（广播电视艺术学专业论文）基于透视和叙事的摄影美学研究.pdf

摘要 摄影美学研究是一个十分新兴的领域。与摄影一百七十多年的历史相比，摄 影作为一门艺术的美学价值显得十分有限，认识和研究摄影美学成为了摄影发展 前进中的一个重要组成部分。本文拟从摄影最本质和客观的角度出发，通过科学 的方法来寻找一条研究摄影美学的途径，以期获得相对普遍的看法。 首先从摄影最本质的技术角度出发，将透视作为技术因素的始终条件。通过 对透视的整理和解析，使我们认识到透视对于照相机和摄影的客观现实基础； 其次，通过对摄影史的梳理，来强调摄影本身所具有的叙事功能，并将此作 为摄影艺术自身的事实基础，进而扩展成摄影美学中最为主体的研究部分。 最后，由于摄影艺术的特殊机械性，在研究摄影美学的过程中，物质的技术 条件和客观的事实基础往往互为轩轾；同时，二者在摄影中也常常是相互联系、 相互融合的两个部分。本文依照美学研究的一般方法，从透视的角度，即客观现 象；和摄影史的角度，即历史唯物主义作为自己的研究起点，从而引申出摄影的 透视和叙事功能。在此基础上，将透视和叙事给予充分的解释，并将二者加以有 机地结合，从而作为研究摄影美学的一个切入点。 本文共分为五个部分： 第一部分，综述。介绍本文的研究背景与内容，以及研究的方法和论文框架， 最后介绍本文研究的意义。 第二部分，摄影的透视现象。介绍透视作为照相机的客观组成部分，同时介 绍透视的各种内容和形式，以及透视现象是如何和照相机结合的。 第三部分，摄影的叙事功能。从摄影史的角度出发来确立摄影所具有的艺术 地位和叙事能力，同时分别剖析摄影叙事的各种功能，最后将摄影叙事导入到美 学研究的范畴。 第四部分，从透视和叙事出发的摄影美学研究。通过对第二和第三部分的整 理和解读，将透视和叙事相互结合来作为研究摄影美学的方法之一。 第五部分，研究摄影美学前瞻。对摄影美学研究的科学方法和价值提出一些 建议。 关键词：透视、摄影史、叙事、摄影美学 a b s t r a c t t h es t u d yo fa e s t h e t i c so fp h o t o g r a p h yi san e wa r e a w i t h17 0y e a r so fp h o t o g r a p h y h i s t o r y , p h o t o g r a p h yh a sav e r yl i m i t e da e s t h e t i cv a l u eo f a r t s i ti s i m p o r t a n tf o r p h o t o g r a p yd e v e l o p m e n ta n da d v a n c e m e n tt or e c o g n i z ea n dr e s e a r c ha e s t h e t i c so f p h o t o g r a p hy i i nt h i sp a p e ef r o mt h en a t u r ea n do b j e c t i v eo fv i e wo np h o t o g r a p h y ，w e a d o p tt h es c i e n c ew a y t oe x p l o r ea n ds t u d yt h em e t h o do fp h o t o g r a p h ya e s t h e t i c s ，a n d t oo b t a i nt h ev i e w so fr e l a t i v e l yc o m m o n f i r s t l y , f r o mt h ee s s e n t i a lp o s i t i o no ft h ep h o t o g r a p h yt e c h n o l o g y , t h ep e r s p e c t i v ea s t e c h n i c a lf a c t o r si sac o n d i t i o na l lt h et i m e t oa n a l y s ea n du n d e r s t a n dt h ep e r s p e c t i v e m a k e su st or e a l i z et h a tt h e p e r s p e c t i v e i st h eo b j e c t i v eb a s eo fc a m e r a sa n d p h o t o g r a p h y ：t h e n ，b yc o m b i n gt h eh i s t o r yo fp h o t o g r a p h y 。w ee m p h a s i z et h en a r r a t i v e f u n c t i o no fp h o t o g r a h yt h a ti st h e i ro w nc a p a b i l i t y , a n dt oe x p a n dt h en a r r a t i v ef u n c t i o no f p h o t o g r a h yt h a tb e c o m et h ep n n c i p a lp a r to fs t u d y s e c o n d l y , b e c a u s eo f t h es p e c i a lm e c h a n i c a lp r o p e r t i e so f p h o t o g r a p h y ，t e c h n i c a l c o n d i t i o n sa n do b j e c t i v ef a c t sa r et w oe q u a l l yi m p o r t a n tc o m p o n e n t so fp h o t o g r a p h yi nt h e p r o c e s so fp h o t o g r a p h i ca e s t h e t i c s ，a n dt h e ya r ec o n t a c t e da n da n a s t o m o s e de a c ho t h e r t h e r e f o r e ，t h eb a s i ss t u d yo fp h o t o g r a p h ya e s t h e t i c s ，f r o mt h ep e r s p e c t i v ea n dn a r r a t i v e t or e s e a r c hp h o t o g r a p h yi st h ep a r t i c u l a ri m p o r t a n c e w ec o m b i n et h eo b j e c t i v ea n d f a c t u a lb a s i sb yt h eg e n e r a la e s t h e t i ct h a ti st h es c i e n t i f i cm e t h o d u s i n gt h em e t h o do f h i s t o r i c a lm a t e r i a l i s md e f i n et h ep h o t o g r a p h yi no r d e rt og i v ep e o p l eaw a yt os t u d yt h e a e s t h e t i c so fp h o t o g r a p h yi d e a sa st w of u l c r u m t h i sa r t i c l ei sd i v i d e di n t of i v ep a r t s = t h ef i r s tp a r ti ss y n t h e s i s 。t h ea r t i d ei n t r o d u c et h eb a c k g r o u n da n dc o n t e n to fr e s e a r c h a sw e l la sr e s e a r c h i n gm e t h o d sa n dt h e s i sf r a m e w o r k ，a n dt h ef i n a ls t u d yi st h em e a n i n g o ft h ea r t i c l e t h es e c o n dp a r ti st h ep h e n o m e n o no fp h o t o g r a p h yp e r s p e c t i v e i n t r o d u c i n gt h e p e r s p e c t i v ea st h eo b j e c t i v ep a r to fc a m e r a 。a tt h es a m et i m ei n t r o d u c i n gt h ec o n t e n ta n d f c r n lo fp e r s p e c t i v e a sw e l la st h ep e r s p e c t i v ei sh o wt ow o r ki nt h ec a m e r a t h et h i r dp a r ti sn a r r a t i v ef u n c t i o no fp h o t o g r a p h y - i n t r o d u c i n gt h ea r to fd e g r e ea n d n a r r a t i v eo fp h o t o g r a p h yb ya r r a n g i n gt h eh i s t o r yo fp h o t o g r a p h y a tt h es a m et i m e ，w e a n a l y z eav a r i e t yo fp h o t o g r a p h yn a r r a t i v ef e a t u r e i nt h ee n d ，w em a k et h en a r r a t i v eo f p h o t o g r a h yi n t ot h es c o p eo fa e s t h e t i c s t h ef o u r t hp a r ti st h ep h o t o g r a p h ya e s t h e t i c sb a s e do nt h ep e r s p e c t i v ea n dn a r r a t i v e b yt h eu n d e r s t a n d i n ga n di n t e r p r e t a t i o nt h es e c o n da n dt h et h i r dp a r t w ec o m b i n et h et w o p a r t se a c ho t h e r t h ef i f t h sp a r ti sp h o t o g r a p h ya e s t h e t i c sf o r w a r d w eg i v es o m es u g g s t i o no fm e t h o d s a n dv a l u ei nt h ea e s t h e t i co fp h o t o g r a p h y k e yw o r d ：p e r s p e c t i v e ，h i s t o r yo fp h o t o g r a p h y ，n a r r a t i v e ，a e s t h e t i c so fp h o t o g r a p h y 论文独创性声明 本论文是我个人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究 成果。论文中除了特别加以标注和致谢的地方外，不包含其他人 或机构已经发表或撰写过的研究成果。其他同志对本研究的启发 和所做的贡献均已在论文中做了明确的声明并表示了谢意。 盐h 储鹕晰醐： 论文使用授权声明 1 事谰 本人完全了解上海师范大学有关保留、使用学位论文的规定， 即：学校有权保留送交论文的复印件，允许论文被查阅和借阅； 学校可以公布论文的全部或部分内容，可以采用影印、缩印或其 它手段保存论文。保密的论文在解密后遵守此规定。 期：斗 上海师范大学硕士学位论文基于透视和叙事的摄影美学研究 第一章综述 第一节、研究的内容和背景 人类对于认识图像的能力似乎与生俱来。相对于文字而言，图像具有简便认 知的功能。最重要的是，认知图像的知识没有文字那样具有完备的体系，需要通 过长时间的训练而获得。因此，长期以来图像的地位和作用常常受到人们的忽视。 随着摄影和电影的不断介入，我们对于认识图像的观念发生了巨大的变革。图像 不再以一种普通而廉价的身份进入我们的视野，而是以一种积极饱满的姿态将我 们所认识和了解的图像引入到更为广阔的影像世界。“从1 8 2 0 年代开始，随着各 种书写光线这是摄影的字面意义的手段在欧洲被发明而来，目睹其 诞生的每一个人都立即清楚地认识到一个新时代的曙光已经来临。从那时起，世 界先是被视像化为照片，然后是电影，而不再是形式刻板的图像了。”1 今天，人们对于自己周遭的影像内容往往匪夷所思，这使得我们对于影像的 认识产生了很多质疑。认知影像不再是一种我们可以与生俱来的能力，而是需要 通过一定的学习和训练来获得。影像简洁、直接的表现方式在以互联网为平台的 媒介上得到了充分的发展，影像的快速、便利性使它的通用功能远远超过了文字。 人们对于影像的学习和探索成为了一种回潮，在我们学习文字历史以外，影像也 用它的作用和效果向我们诠释了这个世界。因此，如何深入地认识和研究影像成 为了今天我们不可回避的任务。 和绘画与电影相比，摄影在影像世界中担任了承上启下的作用。摄影第一次 以机械的方式承接了绘画，同时摄影也通过复制现实的功能推动了电影的诞生。 “1 8 7 2 年，麦布里奇( e a d w e a r dm u y b r i d g e ) 受利兰斯坦福的邀请，协助解决 一个关于奔跑中马脚位置的赌注。麦布里奇拍摄运动物体的原始目的是为艺术家 创造一些全景式的图像，编写一本人类和动物运动的视觉辞典。然而出乎他意料 t ( 美) 尼古拉斯米尔佐夫，视觉文化导论，江苏人民出版社，2 0 0 6 版，p 6 5 第1 页 上海师范大学硕士学位论文 基于透视和叙事的摄影美学研究 的是，这些照片突破了人类视觉的局限，为他在摄影发展史上奠定了无可替代的 地位。因为一张单幅照片的表现力是有限的，它切断了视觉空间的前后联系，也 阻隔了思维时间的连贯过程。尽管想象可以补充这些非实际的空间和时间，但毕 竟留下了许多遗憾。麦布里奇的试验实际上为电影的诞生奠定了相当坚实的基 础，在静态的摄影和动态的电影之间架起了一座时空的桥梁。”2 尔后，摄影独自 走出了一条既不同于绘画，又不同于电影的历史。在人类一百七十多年的摄影史 中，人们总是试着将摄影同绘画或是电影归类，但是这样的尝试往往得到了许多 否定的答案，摄影似乎以一种顽强的能力生存了下来。摄影的独立性使得摄影不 仅具备自身的艺术价值，同时也拥有自己独立的美学体系。 摄影是一种以相机为载体来表达摄影者思想与情感的艺术。因此，研究摄影 美学至少应该牵涉到两点要求，即技术和内容。摄影将技术作为它的艺术前提， 没有相机的参与与合作就无从提及摄影的存在，所以这是以摄影为代表的机械影 像方式的共同特点；摄影的内容是一个将三维世界导入二维空间的过程，在这个 转移过程中，摄影加入了很多摄影者的主观能力和情感，所以这也是摄影体现出 美学价值的重要部分。 首先，摄影有一个常常被忽略的领域，这就是摄影的技术性。照相机是人类 智慧的结晶，相机的发明使得我们以一种相对共同的样式来观察这个世界。但是 人们仅仅发明的是相机的机械构造，相机自身所具备观察世界的方式却是人们从 自然界中沿袭而来的，这种方式就是透视。在相机镜头中植入透视的方式，使得 照相机并不总是以摄影者的主观欲求作为表现。无论这种透视方式是否超越了人 类眼睛的能力( 比如鱼眼镜头和超级望远镜头) ，照相机镜头总是按照透视的基 本属性来生产。因此，摄影就不可避免地和透视紧紧地联系在一起。透视的形式 包括大气透视、消逝透视和线透视三大类。大气透视涉及的是摄影中的色彩；消 逝透视和线透视的结合产生了摄影中的构图。色彩和构图的结合是摄影的基本表 现形态，即影像的产生过程和结果。 2 林路，摄影思想史，浙江摄影出版社，2 0 0 8 版，p 9 1 第2 页 上海师范大学硕士学位论文 基于透视和叙事的摄影美学研究 其次，我们可以从摄影史出发来认识摄影的自身作用。早期的摄影是以绘画 作为母本的简单临摹。“摄影通过自己的模仿和争执，把绘画变成了参考，这 个参考是绝对的、本源的，如同摄影源于绘画一般。 3 随着参与摄影人数的 不断增加，人们在摄影的探索上获得了很多进展。摄影史向我们阐释了摄影最为 主要的记录和复制功能，同时这也是摄影一以贯之的能力。摄影的“发明者福克 斯达尔伯特( f o xt a l b o t ) 因为承认自己作为一个绘图员有缺陷，就寻求一种 自然可以转换自己的方式，而不需要艺术家作为中介，用他的话说，摄影机就是 大自然的笔。照相机是建立在文艺复兴原则之上的，这就是为什么直到发明 了数字化技术之前摄影都扮演着法庭的角色。照相机就像目击证人一样。4 在摄影记录和复制的过程中，摄影不自觉地承担了讲述的责任，这种讲述的 功能归结在一起使我们认识到摄影具有天生的叙事能力。当我们以摄影作为证据 出现在人们面前时，摄影其实已经成为了一个叙事的转述者。并且人们认识到， 摄影可以将叙事的内容转变成可见的画面加以呈现。在这些影像中往往涉及到内 容的时间性和空间性。在时间内容中，影像传递了叙事的历史属性；在空间内容 中，影像则传递了叙事的社会属性。内容的历史和社会属性通常结合在一起来表 达一个事实现象，这样的事实现象中隐含了我们所认同的文化意识。如果从内容 的历史和社会角度来认识摄影的话，那么我们在这个理解过程中需要符号学和阐 释学等手段来帮助我们界定摄影的意义：如果从内容的文化角度来认识摄影的 话，那么我们在这个理解过程中需要意识形态的方法，诸如女性主义、后现代主 义的角度来加以完善。摄影是隶属于历史社会这个文化体系中的，所以我们所 知道的摄影文化总是这个体系中的综合或节选。 以上两点表现为摄影的形式，即透视；和摄影的内容，即叙事。一个摄影作 品绝不会简单而孤立地只表现其中的某一项，任何摄影作品总是将这两者或多或 少地加以结合组成我们所见的摄影影像世界。在这个组合过程中产生了摄影美学 所需要依赖的两个重要元素，缺少任何一个元素的作品不能成为完全意义上的摄 ，( 法) 罗兰巴特，明室摄影纵横谈，文化艺术出版社，2 0 0 3 版，p 4 8 ( 美) 阿瑟- 丹托，美的滥用裘学与艺术的概念，江苏人民出版社，2 0 0 7 版，p 6 7 第3 页 上海师范大学硕士学位论文基于透视和叙事的摄影美学研究 影。从这两点出发我们可以认识摄影作为艺术的美学价值和研究内容，摄影创作 出的艺术作品可以满足人们的情感需求，提供我们愉悦的心情。当事件的瞬间通 过影像的透视关系展现在我们眼前时，一张照片便成为了“理念的感性显现 5 。 理念通过事件和事件背后的叙事来完成，而感性显现则通过透视现象在二维平面 上得到客观的表达。研究摄影美学的方法不一而足，但是从基本而客观的透视学 和摄影史出发，将二者有机地结合并且融汇来作为研究摄影美学的一个切入点， 为摄影研究提供了一条以事实为根据的研究思路。从这两点出发，摄影美学研究 纳入了科学化的研究方法，既继承了美学的科学体系，同时也借鉴美学研究的一 般方法，从而为摄影整理出了一条规范之路。这也正是摄影美学的基础，通过透 视和叙事我们看到了摄影所拥有的艺术之美。 第二节研究的方法和论文框架 无论从透视，还是从摄影史出发，本文的内容总是以客观现象作为研究前提。 按照客观事实的内容作为起点来研究摄影美学，摆脱了在人文学科研究中的感性 和随意。将摄影美学的研究导入一个以事实现象和客观内容为基础的科学体系 中。 艺术哲学的探讨和深入不是艺术创作，我们需要通过事实依据加以理性的评 析与对待。因此在研究和分析摄影美学中，我们需要用摄影的客观事实作为根据 来推演出理论结果，这种推演的过程必然是一个严肃的逻辑递进。按照客观事实 作为基础，运用唯物主义的基本方法，可以让我们从科学和理性的角度来认识摄 5 “在这一章里黑格尔阐明了他的美的定义：美就是理念的感性显现。理念包含三个因素： 概念( 抽象的普遍性) 、体现概念的客观存在( 个别具体事物) 以及这二者的统一。概念本 身已包含体现它的客观存在为其对立面或另一体，它通过既否定本身的抽象性而转化为 客观存在，又否定客观存在的抽象特殊性这种辩证过程达到统一变成理念。这种发展过程并 不通过外力，而是通过概念本身的内在本质，由自否定达到自确定。所以这种理念是无限的、 自由的。理念就是美，也就是真。真是凭思考所认识到的事物本质和普遍性，美不是思考的 对象而是感觉的对象，感觉从理念所显现的感性形象上所认识到的便是美。”见( 德) 黑格 尔，美学( 第一卷) ，商务印书馆，1 9 9 7 版，p 1 4 8 第4 页 上海师范大学硕士学位论文基于透视和叙事的摄影美学研究 影的美学价值。 之所以特别强调这一点，人文学科和自然学科有着很多显著的差异，最大的 区别在于自然学科运用逻辑手段推导和演算客观事实或数据，而人文学科则更多 地加入了作者的主观理念和想法，使得人文学科的很多内容和结果往往莫衷一 是。因此，在研究美学问题的过程中借鉴自然学科的科学方法，是提供人们理性 认知人文学科的一条途径。同时作为哲学分支下的美学研究，理性和逻辑的思维 方式始终是大家秉持的一条传统。 本文依照美学研究的一般方法，从透视的角度，即客观现象；和摄影史的角 度，即历史唯物主义作为自己的研究起点，从而引申出摄影的透视和叙事功能。 在此基础上，将透视和叙事给予充分的解释，并将二者加以有机地结合，从而作 为研究摄影美学的一个切入点。 摄影美学作为艺术哲学研究的重要组成部分，已经成为了人们认识影像世界 的一条途径和手段。研究摄影美学的方法不仅沿袭了艺术哲学研究中的各种方 法，而且还将摄影中存在的客观事实作为依据，来推导出我们对于摄影影像世界 的普遍认识。当我们在运用艺术哲学的理性分析和手段时，不可避免地会削弱艺 术作品的自身价值，而这个削弱的部分通常是艺术作品中带有主观情感的成份。 好在美学研究是提供一条人们认识和理解艺术作品的途径和方法，并非对艺术品 本身的情感价值作出完全的理性解构，这同样也是美学自身所不能企及的能力。 “哲学家卡西尔注意到了这个层面，并做出了比较深刻的理解，他把艺术作为人 文科学的对象来阐释。对艺术作品进行的科学的和数学的分析，是非常有意思的 事情，但是也有限度。毕竟，艺术作品表现的是人的世界和人对世界和文化的思 考。同样，对艺术作品做单纯地物理性和客观性的分析，也会抹煞艺术作品的人 文内涵和精神维度。 6 所以在研究摄影美学的内容中，我们也会不可避免地失去 一部分获得影像快感的乐趣。但是通过美学研究的理性分析和疏导，我们却能够 从更高和更广阔的角度来理解摄影，从而获得更加有趣的影像体验与满足。 6 李建盛，艺术科学真理，北京大学出版社，2 0 0 9 版，p l l 第5 页 上海师范大学硕士学位论文基于透视和叙事的摄影美学研究 以下将全文的框架进行简述： 第一部分为综述。介绍文章的研究背景与内容，以及研究的方法和论文框架， 最后介绍文章研究的意义。 第二部分为摄影的透视现象。介绍透视作为照相机的客观组成部分，同时介 绍透视的各种内容和形式，以及透视现象是如何在照相机中展现的。 一) 作为技术的照相机 2 1 1 照相机的价值：( 1 ) 重要性( 2 ) 客观性 2 1 2 照相机的艺术地位 - - ) 照相机所展现的透视功能 2 2 1 透视的产生和原理 2 2 2 透视的三种表现 2 2 3 照相机与透视的相互关系 三) 作为技术的摄影 第三部分为摄影的叙事功能。介绍从摄影史的角度出发来确立摄影所具有的 艺术地位和叙事能力，同时分别剖析摄影叙事的各种功能，最后将摄影叙事导入 到美学研究的范畴。 一) 作为艺术的摄影史 3 1 1 摄影史的价值：( 1 ) 重要性( 2 ) 客观性 3 1 2 摄影的艺术地位 - - ) 摄影所展现的叙事功能 3 2 1 摄影叙事中的时间和空间 3 2 2 摄影叙事中的历史和社会 3 2 3 摄影叙事中的文化 三) 作为美学的摄影 第四部分为从透视和叙事出发的摄影美学研究。通过对第二和第三部分的认 识和解读，将透视和叙事相互结合来作为研究摄影美学的方法之一。 第6 页 上海师范大学硕士学位论文 基子透视和叙事的摄影美学研究 一) 摄影美学研究的客观基础 4 1 1 摄影美学研究的对象和内容 4 1 2 摄影美学研究的基础 4 1 3 透视和叙事的客观性 - - ) 以透视和叙事为基础的摄影美学 第五部分为摄影美学研究前瞻。对摄影美学研究的科学方法和价值提出一些 建议。 一) 摄影美学研究的科学方法 - - ) 研究摄影美学的价值 第三节研究的意义 摄影作为当代影像的一部分，已经成为人们探索影像世界的一个窗口。摄影 美学的孕育而生，正是因为摄影在影像世界中的发展得到了整个艺术界的肯定。 首先，深入地探讨摄影美学可以帮助我们更好地认识摄影。今天我们所看见 和接触的摄影已经完全超出了我们的通常认识，摄影艺术正在慢慢地超越我们的 认知能力和水平，从而为摄影美学的研究提供了越来越多的素材和方向，也恰恰 是摄影艺术的迅猛发展促进了摄影美学研究的不断提升。这是一个相辅相成的过 程，对于本文研究的摄影美学来说，摄影艺术的发展更客观地激发了摄影美学的 进步。 其次，摄影美学也为我们提供了一条掌握摄影艺术的途径。摄影虽然只经过 了短短一百七十多年的发展，但是摄影艺术呈现出的纷繁复杂是我们所始料不及 的。不论对于初学者、还是对于摄影艺术家来说，在摄影庞大的世界面前我们只 是沧海一粟。摄影美学研究从理论的角度，浓缩了我们对于摄影艺术的整体概括。 对于每个从事摄影的工作者来说，他们参与的只是摄影的一个或几个部分，但是 摄影美学具有的抽象概括能力，却为我们提供了更大的范围和视角，不啻是一种 第7 页 上海师范大学硕士学位论文基于透视和叙事的摄影美学研究 便利。 最后，美学的通用价值在于为艺术作品的欣赏提供方法，所以摄影美学的研 究同样也为欣赏摄影艺术提供了诸多开阔的思路。随着摄影不断地扩容与壮大， 以及摄影和各类艺术融合能力的日益增强，欣赏摄影作品成为了一项复杂的艺术 活动。这个艺术活动包括感官和情感的相互交织，摄影美学在感官上研究摄影艺 术的基本内容和特性，在情感上研究美学的普遍价值和摄影的独特体验。这些内 容能为我们今天所面临的摄影提供一些基本的方法和手段，同时也给欣赏相关影 像内容提供了借鉴。此外，还能为将来面临的摄影提供欣赏的角度。即使美学研 究是全面而概括的，但是不免在对待实际问题中存在挂一漏万的可能，但是它的 基本方法和出发点却始终具有强大的生命力。 对于研究摄影美学自身而言，如何从一个客观、公正的角度出发来诠释摄影 成为了研究摄影美学的基础。在艺术世界中，摄影史无前例地将技术和艺术的手 段如此苛刻地摆在了研究者面前，可以说摄影术对于摄影来讲简直就是共生共 荣。在研究摄影的问题面前，我们不能简单地回避技术作为辅助手段来创作摄影， 而是应该将技术作为产生摄影艺术的支点来加以重视。因此在研究摄影艺术的问 题上，可以采取把技术内容和艺术内容相结合的办法来探讨。 在本文研究的内容中，我们将涉及和重视的技术归结在摄影的客观现象上， 而非我们通常所关注的摄影术。通过摄影客观现象的辨识和研究，为我们提供了 摄影的基本客观规律透视；同时通过梳理摄影史的过程，为我们浓缩了摄影 记录和复制功能的核心叙事。将两者作为研究摄影美学的基础，使得研究的 内容和结果更具有普遍价值。 摄影美学的研究具有诸多领域，将技术和艺术内容相结合的方法不仅是摄影 美学区别与其他艺术的重要特点，也是摄影可以在艺术世界中扎根的独特方式。 在摄影史和摄影研究上历来存在重艺术、轻技术的倾向，是因为人们关注的技术 是摄影术，而非在艺术研究中可以拿来深入的客观现象。研究艺术内容的摄影是 摄影美学研究的重中之重，但是人们研究围绕的领域只是将摄影的功能性表现地 第8 页 上海师范大学硕士学位论文基于透视和叙事的摄影美学研究 一览无遗，却缺少对于摄影功能的核心叙述。本文对摄影美学通常所关注的角度 重新作出了调整，在技术的客观规律和艺术的核心功能上作出了阐发和结合。是 为本文研究意义之所在。 第二章摄影的透视现象 第一节作为技术的照相机 2 1 1 照相机的价值 1 ) 重要性 长期以来，照相机在摄影中的地位并不显著。照相机在摄影中不仅担当了辅 助的作用，同时还受到了各方的深切质疑。最大的疑问在于，照相机的技术特点 大大降低了摄影的艺术特性，使得摄影沦为机器式的创作过程，而排除了艺术作 品中艺术家的主观创造性。“1 9 世纪4 0 年代，彼时摄影作为一种发明，刚刚被 世人所承认，人们惊叹于短时间内将客观视觉形象加以永久保留的神奇技术，因 而多主张摄影的本质就是一种利用光学、化学、机械学原理构成的一门纯粹工艺 技术。当年法兰西学术院在确立摄影术时就宣称法国已接受了这项发明，并 且法国政府还收购了达盖尔的专利，用以无偿提供给全世界。曾经大力主张自 然主义摄影的爱默森最终之所以放弃自然主义摄影美学观念，就在于他最后认 为，摄影只是一种科技而已，而科学与技术本身并无固定的美学追求，而是可以 为各种主张服务。 7 因此，照相机既没有得到普通人的关注，甚至也没有得到摄 影者的认可。很多摄影者认为，照相机不过是参与艺术创作的一种工具而已，对 摄影艺术本身起不到任何决定性的作用。摄影者的这些言论一方面为了强调自己 的艺术能动性，另一方面也是为了强调自己艺术作品的创新价值。这使得长久以 来，摄影者不但把讨论相机和技术始终作为一个很隐晦的话题来进行，而且还对 7 李文方，摄影美学，辽宁美术出版社，2 0 0 7 版，p 2 4 第9 页 上海师范大学硕士学位论文基于透视和叙事的摄影美学研究 这样的兴趣秘而不宣。 在此，人们似乎扰乱了自己的思路。其一，在通常意义下讨论的照相机技术 是我们所认为的摄影术，这包括照片的曝光与对焦、对拍摄物体的用光原则、以 及对照片后期处理等技术；其二，人们讨论的照相机是指对相机本身的欣赏、把 玩和收藏活动，这似乎是大众将摄影混淆起来的最大障碍。按照人们的普遍认识 来看，这些关于照相机的日常活动几乎和收藏古玩、字画的活动并无二致。 而本文对于照相机关注的焦点则集中在相机自身所携带的基本规律上，这才 是照相机技术的核心内容，这个技术是透视。从摄影史来看，一部完整的摄影史 几乎就是一部浓缩的相机技术史，摄影艺术的进步、发展和照相机技术的前进密 不可分。“1 9 2 5 年的莱卡公司制造了第一台3 5 m m 的照相机。直到今天，这种轻 便的款式作为工业标准仍被保留了下来。1 9 3 5 年，柯达公司生产出了彩色胶卷， 而在马萨诸塞，剑桥的埃德温兰德( e d w i nl a n d ) 则于1 9 4 7 年发明了即刻冲 洗的宝丽来照相机和胶卷。最新的发展已采用了电子技术，相对于化学技术而言， 在相片的储存量上形成鲜明的对照，并且在摄影界引发了一场声势浩大的数码革 命。1 9 8 2 年索尼公司率先生产出摄像照相机( m a v i c a ) ，1 9 9 0 年柯达公司开通了 摄影c d 的储存系统。柯达公司还于1 9 9 4 年推出了第一台高清晰的数码相机 ( d c s 4 6 0 ) 。数码相机于1 9 9 6 年开始投入大众消费市场。”8 虽然每个相机千差 万别、形态各异，但是相机镜头里体现的透视关系却是相机得以始终维系的纽带。 当我们讨论和研究摄影艺术时，人们忽略或是抛弃照相机的功能似乎并不是 什么明智之举。特别是摄影艺术对于照相机的依赖程度往往超过了其他艺术形式 ( 在这一点上，电影也处在同样的境遇) ，这就使得我们摆脱照相机的因素来讨 论摄影艺术时少了很多底气。既然摄影的问题离不开照相机的技术支持，因此与 其遮遮掩掩地不闻不顾，不如大大方方地将问题摆在各位的面前。由此，我们便 可以划清界线，进而将摄影引入可见的客观规律上加以研究，以期获得一个共识 的结果。 8 ( 英) 理查德豪厄尔斯，视觉文化，广西师范大学出版社，2 0 0 7 版，p 1 4 1 第l o 页 上海师范大学硕士学位论文 基于透视和叙事的摄影美学研究 2 ) 客观性 照相机所具有的客观性，一直是人们饶有兴趣的焦点。照相机能够客观记录 事实的功能成为了相机引以自豪的长处。“达盖尔照相术发明后，有识之士便已 强烈地意识到他们心目中这一新手段的某些特性，他们一致认为摄影机的独特能 力在于记录可见的或有看见可能的外部现实。人们一致同意照相对自然的复制具 有一种与自然本身相等同的忠实性。9 但是，照相机记录的客观事实常常也 会发生很多意想不到的结果，那些被认为是复制客观事实、然后作假蒙骗的照片 屡见不鲜。数码时代最著名的例子莫过于陕西镇坪县伪造的华南虎事件，同样在 胶片时代斯大林政权伪造照片的手段也是尽人皆知的秘密。所以，人们对于照相 机能够客观展现事实的判断只是一个表面结果，真正地将照相机作为一个客观事 实呈现在我们面前的结果是透视。 作为一个在自然界存在的普遍规律，透视现象自从被人们发现之后就广泛地 运用在平面影像的各个领域。照相机的最初雏形是根据暗箱的模型改进而来，在 早期的暗箱中，透视现象是人们赖以还原现场的有效办法。“在文艺复兴的鼎盛 时期，艺术家们在寻找精确表现一点透视法的好办法，黑房子1 0 于是成了他 们工作室里的巧妙工具。一点透视的视觉体验会让两条平行线在无穷远的尽头汇 合成一点，就像列车的两条轨道延伸到远处时仿佛交汇了一样。1 4 2 5 年前后， 意大利艺术大师们描绘建筑或自然的作品时都遵循这一理论。乔瓦尼德拉波 尔塔( g i o v a n n id e l l ap o r t a ) 在他1 5 5 8 年的一部著作里详细描述过黑房子， 说明那个年代的艺术家和科学家们对这一装置并不陌生。此装置问世以后的四百 年间，西方艺术家们不断努力，尝试从不同的方向实现视觉合理化，他们追 求的是眼睛实际看到什么，就以此为基础来创作艺术作品。这种欲望( 不会在唯 心倾向的其他文化产生) ，摄影术恰恰能够满足。从文艺复兴到1 8 3 9 年摄影术宣 告问世之间的那段时间，发明家给黑房子添上了镜头，这样一来，小孔可以 9 ( 德) 齐格弗里德克拉考尔，电影的本性，江苏教育出版社，2 0 0 6 版，p 4 1 0 “黑房子”即本文所指的“暗箱”，下同。 第l l 页 上海师范大学硕士学位论文基于透视和叙事的摄影美学研究 加大，让更多的光线透过，使图像更明亮，光线同时还能保持聚焦。1 1 随着人 类技术的不断进步，按照透视的基本规律人们已经研制出了许多超越人眼极限的 镜头，但是无论诞生什么样式的镜头，它们作为设计基础的统一标准是透视现象。 同时，透视现象使得照相机展现了比较统一和稳定的功能特点，帮助摄影以自己 特有的方式进入了艺术殿堂。 2 1 2 照相机的艺术地位 摄影能够纳入艺术领域的技术基础来自于照相机。相机所承载的透视现象使 得通过它获得的影像内容呈现出一个相对稳定的平面关系，一幅摄影作品中蕴含 的透视现象是其他同类平面影像作品所不可比拟的。在绘画或者平面设计中，透 视或许作为参与的充分元素；但是在摄影艺术中，透视的角色似乎没有那么轻松， 它成为了参与影像产生过程的必要元素。人们对于透视的直接概念在于，如果一 幅摄影作品失去了透视，它就不能称其为完全意义上的照片，我们会感觉这是 “假的，而照相机肩具的真实功能于此也就荡然无存了。 所以人们对于摄影似乎达成了这样一个共识，透视现象是摄影艺术里密不可 分的技术来源。“因为摄影的透视法合于绘画上的阿氏透视法( 全然是历史上的 透视法) ，因为印在底片上的东西把一件三维物体变成了二维图象。 1 2 透视作为 一个客观现象出现在平面影像中的各个领域，它和摄影结合能够出现在人们视线 中的重要载体是相机。因此，从技术角度来说照相机借助透视的能力承担摄影的 艺术地位似乎显得更加合情合理；并且照相机将众多的技术功能融于一体，也显 示了照相机自身全新的艺术地位。 照相机表现的艺术地位仅仅是透视现象在现实世界中的具体承载，相机的艺 术特性仍然需要体现在具体的透视现象上，而摄影艺术的独特优势使得摄影平添 了技术性的艺术元素，相机在此起到的作用实在功不可没。 n ( 美) 霍伊，摄影圣典，中国摄影出版社，2 0 0 7 版，p 2 9 - 3 0 1 2 ( 法) 罗兰巴特，明室摄影纵横谈，文化艺术出版社，2 0 0 3 版，p 1 3 9 第1 2 页 上海师范大学硕士学位论文基于透视和叙事的摄影美学研究 第二节照相机所展现的透视功能 2 2 1 透视的产生和原理 透视现象作为一种自然规律在很长时间里并没有得到人们应有的重视。特别 是在平面中的绘画，人们需要一种可行的方法将真实的场景转换到画纸上去。可 是人们发现一个棘手的问题，自己描摹的对象在平面上呈现的时候总是不能正确 地再现，让观众体会到物体真实的感受。今天我们在自己身边仍然可以发现这样 的现象，孩子们绘出的各色物体始终不能呈现出物体真实的原始状态，缺少物质 自有的立体效果。其实，千百年前人们所处的境况并不比现在的孩童们好多少， 他们亟需一种科学的方法将现实世界复原在平面上。 于是在实际操作中人们发现，将一张透明的纸放在需要描摹的物体之前，并 且和物体保持一定的距离。通过透明纸质上若隐若现的物体边界，把物体的结构 连贯起来之后，物体真实的状态似乎就跃然出现在了纸上。高超的画师将这样的 草稿转摹几次后就能出现惟妙惟肖的绘画作品。“透视一词来自拉丁文 p e r s p i c e r e ，意即透而视之。可以设想在画者和景物之间竖立一块透明平面， 景物形状通过聚向画者眼睛的锥形视线束映现于玻璃板上，即可产生透视图形， 使三维景物的形状落在二维平面上。1 3 文艺复兴时代的达芬奇( l e o n a r d od av i n c i ) 将人们积累的这些透视经验作 出了总结和提炼，大体上呈现了我们今天所看到的透视现象。他“阅读了1 3 世 纪波兰学者维太罗的透视学著作，以及弗朗西斯卡的绘画透视学和阿尔贝蒂 的绘画论，写了不少关于透视学、画家守则和人体运动方面的笔记，后人将 其整理成了画论出版。画论将透视比作绘画的缰和舵，并将透视分为 线透视、大气透视和消逝透视。1 4 值得可信的原因在于，达芬奇自己是一位集 众长为一身的艺术家。他超凡的绘画天赋和严谨的科学态度，使得透视在绘画领 域得以广泛地普及，从而促进了整个西方绘画史的前进。 ”殷光宇，透视，中国美术学院出版社，1 9 9 9 版，p 3 殷光宇，透视，中国美术学院出版社，1 9 9 9 版，p 1 4 第1 3 页 上海师范大学硕士学位论文基于透视和叙事的摄影美学研究 同时，透视现象也使得平面艺术领域发生了巨大的变革，可以说透视导入的 平面世界也展开了全新的篇章。或许有人会反对说，真正地平面艺术中也可以摒 弃透视的存在。的确，这是个无可厚非的艺术问题。但是，如果我们没有了解透 视的运用，又怎么会知道这是一幅缺少透视现象的艺术作品? 之后，人们将这种方法做了进一步地改变。为了满足更多人可以尝试绘画的 兴趣，人们研制出了一种暗箱工具。简单来说，就是按照小孔成像的原理将物体 的影子投射在纸上，并将此做成箱形的外观方便使用。暗箱的发明使得人们不自 觉地将透视运用在了平面绘图的领域，这让更多没有受到过训练的普通人也体会 到了真实的重现，透视以这种悄无声息的状态进入了我们生活的世界中。而摄影 史学家们也坚持认为，暗箱的发明是照相机成形前的有力证据，可以说暗箱是最 古老的“照相机之一。“现代照相机的前身是暗箱，字面解释就是黑暗的屋 子。而摄影这一概念源于一个发现：当阳光穿过墙上一个小孔，射入一问 漆黑的屋子时，会把屋外的景象以倒像的形式投映在对面的墙壁上。1 5 世纪达 芬奇把这一发现称为一种观察和绘画的辅助工具。” 2 2 2 透视的三种表现 值此，透视除了人们在平面画图中的主动运用外，它也以一种客观现象和人 们的发明工具紧密地结合了起来。达芬奇在总结透视现象后，将透视介绍了三个 主要方面，即大气透视、消逝透视和线透视。 大气透视是指色彩因大气阻隔产生的变化。在空气中由于距离的远近，空气 会呈现出不同的厚薄状态。简述地来说，与你距离越近的空气越厚重，与你距离 越远的空气越稀薄。人们在观察云海时，远方的云层一般总是模糊不清，而眼前 的云海则是依稀可辨，就是透视现象在起到的作用。 消逝透视是指物体明暗对比和清晰度随着距离增加而减弱。距离观察者越远 的事物越难以分辨，出现逐渐消逝的现象：反之亦然。这似乎和大气透视有一点 t s ( 美) 帕特里克弗兰克，视觉艺术原理上海人民美术出版社，2 0 0 8 版，p 1 4 2 第1 4 页 上海师范大学硕士学位论文基于透视和叙事的摄影美学研究 混淆，但是仔细想来，大气透视是指物体周围的环境条件，而消逝透视是指物体 自身的环境状况，因此并不矛盾。同样，人们在观察远处山峦起伏的时候，是无 法分辨无限远处的，这一点也完全符合人们的客观常识。 线透视是指场景中的远伸平行线，看去愈远愈聚拢，直至会合成一点。物体 在视野中一般呈现出近大远小的视觉形式，这是人们最直接接触的感受。一排整 齐的树木和去向远方的马路呈现的就是近大远小的视觉效果，但是人们一般很难 将这些现象运用在不规则的物体和环境中，认为在这些条件下透视的近大远小就 失去了作用，似乎有点刻舟求剑。 2 2 3 照相机与透视的相互关系