（音乐学专业论文）格什温《一个美国人在巴黎》文化解读.pdf

t h e s i sf o rm a s t e rd e g r e e ，2 0 10 u n i v e r s i t yc o d e ：10 2 6 9 s t u d e n ti d ：5 10 7 2 4 0 0 0 15 eas tchinanor ma l uni v er s i t y t h ec u l t u r a la n a l y s i so f g e o r g e g e r s h w i n is d e p a r t m e n t ：d e p a r t m e n to fm u s i c ，c o l l e g e o fa r t m a j o r ：m u s i c o l o g y r e s e a r c ha r e a ：t h eh i s t o r yo fw e s t e r nm u s i c a l s u p e r v i s o r ：d r w a n gb u c a n d i d a t e ： z h e n g q i a o c o m p l e t e di na p r i l ，2 0 10 华东师范大学学位论文原创性声明 j i i i iiiii i1 1 1 1i ii ii iu i | y 17 4 3 2 0 2 郑重声明：本人呈交的学位论文多维度评价在音乐表演中实施的可行性研 究，是在华东师范大学攻读硕4 博士( 请勾选) 学位期间，在导师的指导下进 行的研究工作及取得的研究成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不包含 其他个人已经发表或撰写过的研究成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集 体，均已在文中 作者签名： 并表示谢意。 日期：2 0 1 0 年5 月1 0 日 华东师范大学学位论文著作权使用声明 多维度评价在音乐表演中实施的可行性研究系本人在华东师范大学攻读 学位期间在导师指导下完成的硕左博士( 请勾选) 学位论文，本论文的研究成 果归华东师范大学所有。本人同意华东师范大学根据相关规定保留和使用此学位 论文，并向主管部门和相关机构如国家图书馆、中信所和“知网 送交学位论文 的印刷版和电子版；允许学位论文进入华东师范大学图书馆及数据库被查阅、借 阅；同意学校将学位论文加入全国博士、硕士学位论文共建单位数据库进行检索， 将学位论文的标题和摘要汇编出版，采用影印、缩印或者其它方式合理复制学位 论文。 本学位论文属于( 请勾选) () 1 经华东师范大学相关部门审查核定的“内部”或“涉密 学位论文 水 于够 | ( ) 2 导师签名 月日解密，解密后适用上述授权。 个侏留，迫厂日上尬 孑砒耔、彳】j 托 。 u 权。 本人签名 2 0 1 0 年5 月1 0 日 幸“涉密”学位论文应是已经华东师范大学学位评定委员会办公室或保密委员会审定 过的学位论文( 需附获批的华东师范人学研究生申请学位论文“涉密”审批表方 为有效) ，未经上述部门审定的学位论文均为公开学位论文。此声明栏不填写的，默认 为公开学位论文，均适用上述授权) 。 郑侨硕士学位论文答辩委员会成员名单 姓名职称单位备注 黢方u枞姗琢缴 l主席 一， 乃伊灭刮给播扬黪琢勖记 撬南珥糯蝴豕存眨 ) 鸟侈袁翻珞损吻纷觚露 l i 犀枷嬲功撇锻 ， 摘要 “在寻求美国音乐民族特征的作曲家中，乔治格什温( g e o r g eg e r s h w i n ， 1 8 9 8 1 9 3 7 ) 是最具代表性的作曲家之一 ，1 他在美国音乐史上占据了重要的地 位，是第一个把爵士带进音乐厅的作曲家2 ，他创作了大量具有鲜明美国特色的 音乐作品，这种特色来源于他的专业音乐作品中出现的大量的美国黑人民间音乐 元素和爵士乐的独特风格，他所创造的专业音乐和爵士乐的融合成为最具特色的 美国风格的音乐，他的创作成就使发展短暂的美国音乐在历史悠久、经典辉煌的 西方音乐中毫无愧色地占据了重要地位。本文以一个美国人在巴黎为切入点， 论述了格什温的成长、创作道路和他的音乐会作品与美国同时代其他民族主义作 曲家相区别的独特风格，肯定了他在美国音乐史上的地位，并从2 0 世纪初美国音 乐在发展过程中与欧洲的关系为基本视点，就“一个美国人在巴黎 成为一种美 国和欧洲关系的文化符号的原因和意义作出解释。 关键词 乔治格什温一个美国人在巴黎美国风格欧洲 爵士乐 融合 1 蔡良玉美国专业音乐发展简史，人民音乐 i 版丰十，9 7 页 2h w h i t c h c o c ka n ds s a d i e ：( m en e w g r o v ed i c h o n a 形o fa m e r i c a nm u s k ) ，m a c m i l l a n p r e s sl i m i t e d ，2 0 0 1 。 a b s t r a c t g e o r g e6 e r s h w i n sc o n c e r tw o r kh a s h i so w nu n i q u es t y l e ， w h i c ht a k e sr o o ti nt h ea m e r i c a p o p u l a rm u s i cc u l t u r ed e e p l y h i sm u s i ch a sm a d et h ew o r l dm u s i c a la r e aa m a z i n ga n db e c a m et h e d e p u t yo ft h ea m e r i c a sc h a r a c t e r i s t i ca n df i g u r et h i st r e a t i s ef o u n dt h a tg e o r g eg e r s h w i n s c o n c e r tw o r kc o u l db eak i n do fb a s i cl a n g u a g ew h i c hb a s e do nt h ea m e r i c ap o p u l a rm u s i ci t i s an e ws o r t o ff o l km u s i c ，a n dt h e nf o r m e dh i so w nu n i q u en a t i o n a lc h a r a c t e ro ft h es t a t e s t h e a u t h o ri nt h i st r e a t i s em a k eu s eo ft h em u s i c a la n da e s t h e t i cv i e w p o i n t st ob et h eb a s i ct h e o r y w h i c hi n c l u d i n gt h ec o m p o s e r sw o r kc h a r a c t e rw h i c hr e l a t e dt ot h ec u l t u r ee n v i r o n m e n t ；t h e e d u c a t i o n a lb a c k g r o u n da b o u tt h er e c e i v e dm u s i c ：t h ei n d i v i d u a l so p i n i o n s ，a n dd ot h ec a r e f u l r e s e a r c hf o rh i su n i q u en a t i o n a lc h a r a c t e ro ft h es t a t e sa n di t sf o r mr e a s o n sw h i c ha p p e a r si n g e r s h w i n sw o r k f r o mt h ea n g l eo ft h ec h a r a c t e r i s t i ci na m e r i c am u s i cc u l t u r e w ec a no b t a i n t h eu n i q u ec h a r a c t e ra n di t sr e a s o nw h i c hr e f e r st ot h ed i s t i n g u i s hb e t w e e nt h ea m e r i c an a t i o n a l m u s i ca n dt h ee u r o p e a nn a t i o n a lm u s i c ；f r o mt h ea n g l eo fp e r s o n a ld e v e l o p m e n ta n dc r e a t i o n e n v i r o n m e n tt oe x p o u n dg e r s h w i n sc o n c e r tw o r k 。o w l ) t h eu n i q u ec h a r a c t e rw h i c hd i f f e rf r 伽t h e s t a t e sc o m p o s e r si nn a t i o n a i i s mi nm u s i ci nt h es a m et i m e sa n da n a l y s ei t sf o r m i n gr e a s o n k e yw o r d g e o r g eg e r s h w i n a na m e r i c a ni np a r i s i n t r o j e c t a m e r i c a ni d i o m e u r o p ej a z z 目录 绪论 第一章格什温音乐创作的历史和现实背景 第一节美国音乐发展的历史概况” 第二节格什温时代的美国音乐 第二章格什温的音乐创作生涯 第一节早年生活i 第二节从“叮砰胡同 到流行歌曲 第三节音乐剧 第四节重新学习 第五节从蓝色狂想曲到波吉与贝丝 第三章一个美国人在巴黎的分析 第一节创作 第二节文本分析 第三节爵士乐特点 第四章2 0 世纪前期音乐中的欧洲和美国 第一节民族主义和新民族主义 第二节德沃夏克和娜狄亚布朗热 第三节欧洲主义还是美国主义 第四节爵士交响乐音乐的独立宣言 第五章作为文化符号的一个美国人在巴黎 第一节巴黎和纽约 第二节傲视群雄 第三节文化符号 结语“ 附录1 新格罗夫辞典乔治格什温条目翻译 附录2 格什温国内研究综述 参考文献 后记 1 1 1 2 1 4 1 5 1 7 2 0 2 1 2 4 2 9 3 0 3 2 3 4 6 6 8 3 4 1 5 7 3 3 3 4 4 5 5 5 绪论 “在寻求美国音乐民族特征的作曲家中，乔治格什温( g e o r g eg e r s h w i n ， 1 8 9 8 1 9 3 7 ) 是最具代表性的作曲家之一 ，5 他在美国音乐史上占据了重要的地 位，是第一个把爵士带进音乐厅的作曲家6 ，他创作了大量具有鲜明美国特色的 音乐作品，这种特色来源于他的专业音乐作品中出现的大量的美国黑人民间音乐 元素和爵士乐的独特风格，他所创造的专业音乐和爵士乐的融合成为最具特色的 美国风格的音乐，他的创作成就使发展短暂的美国音乐在历史悠久、经典辉煌的 西方音乐中毫无愧色地占据了重要地位。 格什温的作品蓝色狂想曲、交响诗一个美国人在巴黎、f 大调钢琴协 奏曲、歌剧波吉与贝丝等都因浸透了浓重的美国特性而被载入史册。尤其是 蓝色狂想曲，开拓了格什温走向专业音乐的成功之路，也成为第一部爵士交 响乐，并搬上了艺术音乐舞台的成功之作。它搭起了严肃音乐家和广大听众间的 新的桥梁，使专业音乐获得了更广泛的听众。与许多作曲家的情况相反，“格什 温不是在专业音乐的背景和基础上伸手向民间音乐及流行音乐寻求素材，而是扎 根于流行音乐、民间音乐的土壤，试图将这些音乐推向专业音乐的方向。”7 之所以选择交响诗一个美国人在巴黎作为此课题的切入点，首先，是因 为这部作品创作的特殊的时间背景1 9 2 0 年代。2 0 世纪早期的美国音乐创作与 欧洲有着千丝万缕的关系。当时，大量涌入美国的外来移民使这个移民国家组成 了一个多元化的民族种群，在这些移民当中，有很大一部分是来自于欧洲的移民， 这些欧洲移民为美国民族文化的多元化音乐结构的形成加强了新的文化成分，使 美国音乐的创作有了更多的表现内容与方式。尽管2 0 世纪早期的许多美国音乐家 都在极力寻找一种属于自己民族语言的音乐表达方式，冀望以崭新的音乐语言来 创作富有美国风格的音乐作品，表现出不受欧洲传统音乐技法的束缚，但作品中 来自欧洲的影响却无处不在。而一个美国人在巴黎正是在这样一种美国与欧 洲的复杂关系中产生的具有代表性的经典作品。 其次，一个美国人在巴黎这部作品向人们描述的是一个美国人在巴黎的 种种见闻，似乎生动地表现出了一个美国人闲逛在繁华的巴黎街头时的兴奋与好 6 蔡良玉美国专业音乐发展简史，人民音乐出版社，9 7 页 6h w n i t c h c o c ka n ds s a d i e z m en e wg r o v ed i c t i o n a r yo f h 日e r i c a nm u s i c ) ，m a c m i1l a np r e s s l i m i t e d ，2 0 0 l 。 7 蔡良玉美国专业音乐发展简史，人民音乐出版社，1 0 1 页 1 奇，对周围随处可听到的喧嚣嘈杂的忙碌交通、观赏到五光十色的繁华街景和看 到的人流熙攘、生气勃勃的都市生活所感到的无比兴奋，抒发了他对此时此景身 处异国文化时所流露出的激动情绪。作品甚至用了四个出租汽车的喇叭作为音乐 效果。同时在行板的部分又鲜明地表现了身份明确的一个美国人的思乡怀乡的情 感。 这种一个美国人在巴黎的感受正是当时美国人对欧洲社会看法的缩影。1 9 世 纪下半叶，众多美国作曲家都倾向于奔赴德国学习音乐，德国的音乐学院当时成 为美国作曲家学习音乐的圣地。到了2 0 世纪初，欧洲的整个局势受到第一次世 界大战的影响而发生改变，包括政治、经济、文化等都在这种气氛中发生变化， 以往美国作曲家所崇拜的以德国为中心的专业音乐阵营开始转向法国。由于此时 法国出现了一批具有国际影响力的作曲家，并且兴起了一个个新的流派，新的音 乐表达风格也层出不穷。美国作曲家科普兰在回忆当时欧洲音乐发展状况对美国 作曲家的影响时说：“我记得在第一次世界大战期间我还是一个年轻人，那时候 德国的音乐非常的不流行。在音乐上的新潮流是德彪西、拉威尔及斯克里亚宾。 作曲家到德国的莱比锡学习音乐已经成为过去的旧时尚。所有的新风格音乐作品 显然来自巴黎。8 美国作曲家在2 0 世纪初欲求挣脱欧洲传统的重压，一方面美国 作曲家无法彻底扬弃来自欧洲传统音乐的基本理论和创作技法，但是同时美国作 曲家又努力创作有别于伟大欧洲传统音乐的音乐。 1 9 2 0 年代，法国经济发展较快，工业产量超过一战前水平。其快速发展的 因素主要有两个，首先是得益于西方对世界的重新瓜分。在战胜国重新瓜分世界 的过程中，法国收回了阿尔萨斯和洛林，取得萨尔煤矿的开采权，得到德国的部 分赔款，扩大殖民版图，为法国经济复苏提供了有利条件。同时，法国政府实行 了有效的经济政策的调整。9 通过这些有利因素的刺激，1 9 2 0 年代的巴黎展现出 一派繁荣的景象。法国的艺术和音乐文化凭借其深厚的历史传统，和2 0 世纪初 经济发展的利因，也呈现出蓬勃的生机，成为欧洲社会和文化繁荣的典型，吸引 了许多美国音乐家学习的兴趣，对美国音乐的发展赋予了重大影响。 最后，从这部作品的音乐特点来看，也体现了美国专业音乐与欧洲传统音乐 的复杂关系。一方面，它在体裁特点和创作技术上反映着欧洲专业音乐传统的影 响，而另一方面，其独特的爵士乐风格又充分表现了美国音乐欲求挣脱欧洲传统 的重压，走上创作专属于自己的美国风格音乐的意图。它正可以说是2 0 世纪初 。蔡良禾：两方音乐文化，人民音乐出版社，1 9 9 9 年 9 高中- 二年级历史课本( 人教版) 第_ 二章第二节2 0 世纪2 0 年代的主要资本主义国家 2 美国音乐走上发展自己风格的道路的一部典型的具有象征意义的作品，是一部能 够反映出2 0 世纪初美国专业音乐与欧洲复杂关系的一部作品。同时格什温的一 个美国人在巴黎由于其在美国音乐史上的重要地位和影响，已经不仅仅是一个 音乐作品，更重要的是，它开始具有延伸的意义，它成为一种文化符号，一种美 国既与欧洲融合、又意图脱离欧洲自主自立的象征。以一个美国人在巴黎为 代表的美国爵士交响乐的产生是美国音乐的独立宣言。 在阐述2 0 世纪初美国专业音乐与欧洲的影响中，有一位女音乐家不能不引 起我们高度的重视，她就是巴黎著名女教师娜狄亚布朗热。从科普兰开始，有 一大批美国年轻音乐家就都是在娜狄亚布朗热门下学习作曲，然后回到美国发 展他们自己的创作道路，其中有许多人成为美国音乐的中坚人物。“就布朗热的 个人音乐背景而言，她是一个完全在欧洲音乐框架基础上训练成才的女作曲家” 1 0 。她对美国年轻作曲家的影响也间接体现了2 0 世纪初美国专业音乐所受到的欧 洲的影响。美国音乐学家凯尔甘比对她做出的评论是：“没有对一位极其富有 影响的法国妇女布朗热作介绍，美国从二十年代以来的音乐历史就是不完整的。” n 如果没有布朗热为渴望求知的美国年轻一代的作曲家付出的辛勤培养和指导的 心血，2 0 世纪初的美国专业音乐的发展就不可能建立起如此强盛的创作群体， 也就不可能如此快速地繁荣发展起来。她鼓励美国学生以自己的风格和特点进行 独立创作，格什温也曾想拜布朗热为师，但最终没有成功。 在我国，格什温的作品拥有广泛的热爱者，专场音乐会也受到极大的欢迎， 但对其音乐创作理论的研究，尤其是对一个美国人在巴黎的理论研究却比较 薄弱。国内的相关理论研究成果一般留存于三个领域和层面：1 、专业史书。在 许多音乐专业史书中都提到这部作品，不过大都是对其表现内容做一般性概述。 在国内研究资料中，对格什温作品较为系统、较为详尽且具有较高学术性、权威 性的研究成果较少。仅有一些美国专业音乐发展史学类书中会以一章节的内容介 绍格什温本人以及他的几部重要作品。比如：蔡良玉美国专业音乐发展简史、 王珉美国音乐史等。2 、作品分析。国内对格什温作品的详尽分析一般集中 在蓝色狂想曲与f 大调钢琴协奏曲等作品中，一个美国人在巴黎这部作 品则鲜有详尽的分析，往往只是简略的阐述这部作品所表现的内容。3 、一般性 介绍文章。在可查阅的资料中，对格什温本人的研究基本上是不同版本史料的简 要概述，作曲家的简要生平与生活传记等，并散见于一般介绍性文章中。而国外 1 0 王珉美国音乐史，j ：海音乐出版社，2 0 0 5 ，7 3 4 页 1 1 韩斌音乐史上的非凡女性娜狄哑布朗热，音乐爱好者，2 0 0 2 年4 月g - 3 研究的资料相对丰富，从格什温的个人传记到其对创作的理论研究都有著作发 表，个人传记甚至有较多权威版本。但是被引进国内的书籍资料仍然较少，相关 的翻译资料也比较匮乏。选择格什温的一个美国人在巴黎为研究对象，一是 基于本人对格什温音乐的创作特征和独特风格有浓厚的兴趣，二是旨在通过此文 对一个美国人在巴黎这部作品作一个探索性的分析及总结，并通过研究这部 作品对2 0 世纪初美国专业音乐与欧洲音乐的关系作详尽的分析，更重要的是一 个美国人在巴黎已成为一种文化符号，希望通过此文能引发对格什温音乐理论 研究的更多关注，作出中国专业音乐应怎样与中国民族音乐结合的思索。 4 第一章格什温音乐创作的历史和现实背景 第一节美国音乐发展的历史概况 “美国专业音乐是在欧洲移民文化的直接影响下酝酿产生的，其最初的形态 是宗教音乐”1 2 。一些低层的劳动人民为了摆脱剥削与压迫来到北美大陆，向往 过上自由、平等的生活，他们的到来同时也带来了各自的文化和音乐，由于大多 的移民是曾在英国国内遭受宗教排挤的清教徒，所以，到美国以后，读圣经、 唱赞美诗就成了他们在繁重的垦荒劳动之余唯一的精神享受和娱乐活动，因此宗 教赞美诗成为北美新大陆早期生活中最主要的音乐文化内容。因此宗教赞美诗成 为北美新大陆早期生活中最主要的音乐文化内容。当时流传在北美的各种赞美诗 主要有下列几种：法国加尔文教徒的法国格律诗篇、英国清教徒的格律诗 片全集等。 至1 8 世纪中下叶，移民潮流势不可挡，欧洲移民中来了一些音乐家，移民 音乐家积极地开展各种音乐创作和实践活动，成为新英格兰地区音乐活动的中坚 力量，并且通过自身的音乐实践活动促进了早期美国民族音乐的发展，可以说， 美国音乐在萌芽时期就开始与欧洲音乐有着密切的联系。 1 7 7 0 ，独立战争爆发，它推翻了英国的殖民统治，创造了美利坚合众国，独 立战争的胜利，使美国摆脱了英国的殖民统治，实现了国家的独立。独立战争期 间诞生了扬基歌，英美战争期问诞生了星条旗永不落，扬基歌本来是 来源于英国的歌曲，但后来美国人却将其改编填词后用于讽刺英军，这也是美国 音乐与欧洲音乐关系中一个典型而又具有讽刺意义的例子。 “1 9 世纪是美国专业音乐萌芽与诞生的时期”，美国获得独立以后，采用 各种方式进行扩张运动，经济快速发展。在政治上，美国早已独立，但是在文化 上，美国却仍然依赖欧洲的传统。美国是个年轻的国家，缺乏本身的文化传统， 它在最初接受了欧洲移民带来的文化影响。并且始终与欧洲保持着密切的联系， 如1 9 世纪，美国有大量的德国移民，也由于德国音乐在欧洲传统中的重要地位， 美国音乐从最初的接受英国的影响转移到德国，之后又转移到法国。美国音乐在 发展过程中始终接受着来自欧洲音乐传统的影响。1 9 世纪对美国民族音乐的形 成的另一股重要的影响来自于黑人音乐文化，自然这主要体现在通俗和流行音乐 ”蔡良禾：美国专业音乐发展简史，人民音乐f l 版社，2 0 0 4 年，第二页 ”蔡良玉：美国专业音乐发展简史，人民音乐出版社，2 0 0 4 年 5 的领域，但是在专业音乐创作领域上也开始有所表露。1 9 世纪上半叶，又有一 批人为发展美国音乐迈出了新的步伐，在音乐教育、音乐创作领域都有了重大的 突破。其中最重要的代表人物是梅森和福斯特。梅森曾在欧洲大陆学习的教育背 景，接受德国式的音乐训练，继承了欧洲音乐传统。他的重要性体现在为美国专 业音乐的教育事业开辟了道路，而福斯特的创作则代表了美国最初的专业音乐创 作。他的大量歌曲作品，结构简单、节奏平稳、音域不宽、材料精练，音调除吸 收欧洲歌曲与歌剧因素外，还受到美国黑人墨面表演( m i n s t r e ls h o w ) 的影响， 旋律于真挚纯朴中含感伤色彩。福斯特被称为“第一位真正伟大的美国音乐家， “他的歌曲歌唱了美国的国土和故乡，人民被剥削的痛苦，黑人及劳动者背井离 乡的心情，具有深刻的社会意义。1 4 福斯特的作品虽然有着某种美国特有的表现 方式，但当时的专业音乐创作领域仍遵循欧洲的标准和模式。美国专业音乐创作 萌芽时期的代表还有戈特沙尔克和弗赖伊，弗赖伊于1 8 5 2 年发表了被称为“艺 术独立宣言”的文章，更如一声号角，激起了爱国艺术家的民族热情。他们强烈 地表明要脱离欧洲文学艺术的束缚，发展民族文艺。 1 9 世纪下半叶，南北战争结束后，美国的经济继续发展，在音乐发展上， 这是一个新时期的开端。出现了一大批的音乐学院、大型音乐厅和歌剧院。同时， “第二新英格兰学派的出现，引导了美国专业音乐创作的更为繁荣的局面。“第 二新英格兰学派”的出现具有典型意义，这些作曲家都属英裔美国血统，都受过 欧洲的音乐教育，他们继承了欧洲传统音乐，并在介绍与传播欧洲经典音乐方面 做了很大的贡献，这也体现出了美国音乐发展过程中与欧洲的密切联系。第二新 英格兰学派的代表人物是麦克道尔，这位作曲家在运用欧洲传统技法，创作具有 浪漫主义风格和表现美国印第安人的音乐作品方面，有相当的成绩，成为第一个 被欧洲所认可的美国作曲家。通过这一系列作曲家的努力，美国的专业创作在本 国和欧洲开始得到承认。另一位作曲家德沃夏克在纽约国家音乐学院任教时，为 培养美国新生代作曲力量做出了贡献，他在创作中所体现的民族风格，也同样为 专业作曲家树立了榜样，德沃夏克为美国民族音乐的发展做出的贡献也间接体现 出了美国音乐在发展过程中与欧洲音乐的密切联系。德沃夏克作为一位沿袭欧洲 传统却在发展本民族音乐风格创作上具有重要贡献的作曲家，刺激了美国新生代 的作曲力量，并竖立了一个良好的模式。美国在1 8 9 0 年代的专业音乐创作领域 因此而注入了一股新鲜的力量。而麦克道尔作为一个美国人，更清醒地认识到创 ”蔡良玉：西方音乐文化，人民音乐出版社，1 9 9 9 年 6 造反映美国民族精神的音乐的必要性，而且他还看到了要创造美国自己民族的音 乐，必须首先摆脱欧洲传统的束缚和限制。第二新英格兰学派同麦克道尔在运用 欧洲传统技法，创作具有浪漫主义风格的音乐作品方面，有重要的成果。通过他 们的努力，美国的专业创作在本国和欧洲开始得到承认。 “美国专业音乐的创作到1 9 世纪末2 0 世纪初为止，尚处在摸索和模仿的阶 段。 1 5 是在对欧洲传统音乐的模仿和对如何确立美国音乐的民族性的摸索中一步 步发展的。艾夫斯的出现开创了美国音乐发展史上的一个崭新的时代，“艾夫斯 的音乐思想反映了美国音乐从模仿欧洲转向丌创自己的道路这一重要变革。他的 音乐思想既是超验主义思潮在音乐上的具体体现，又具有鲜明的现代音乐的美学 特征，还保持了同浪漫主义的密切联系”。1 6 两次世界大战之间，美国专业音乐的创作才真正的崛起。“到了二战时期， 1 9 1 9 , - - , 1 9 3 8 年帝国主义各国经济发展因第一次世界大战的影响而发生实力消长 的剧烈变化。1 9 1 4 一- , 1 9 1 8 年的第一次世晃大战，是帝国主义各国之间经济发展 不平衡和矛盾加剧的结果。”仃这次战争不但没有消除不平衡和矛盾，相反在新 的历史条件下，各国的经济发展更加不平衡，矛盾更加复杂化和尖锐化，最终又 导致了1 9 3 9 , - - - , 1 9 4 5 年的第二次世界大战。两次世界大战之间的2 0 年，对整个资 本主义世界来说，是危机四伏、矛盾丛生的年代。第一次世界大战使欧洲经济遭 到严重破坏。1 9 2 0 年，当整个资本主义世界工业生产刚刚恢复到接近战前水平 的时候，便发生了世界经济危机。之后，“经过1 9 2 4 , - - 一1 9 2 8 年的短期的相对稳 定之后，1 9 2 9 年又爆发了资本主义历史上最深刻最尖锐的世界性经济危机。这 次危机席卷了整个资本主义世界，长达4 年之久，使社会生产力遭到巨大破坏。 危机过去之后，紧接着又陷入了长期萧条。 1 8 经济危机带来的沉重后果也渐渐 影响到欧洲作曲家，他们已没有过多的财力来支撑豪华的歌剧与大型管弦乐作品 的创作。 而美国在二战之间经济空前发展，美国借助第一次世界大战，空前地提高了 自己的经济地位。“它在资本主义世界工业生产中所占的比重，从1 9 1 3 年的3 6 上升到1 9 2 0 年的4 7 。 1 9 战争期间，美国出口总值增加两倍，不仅进一步提 高了它在拉丁美洲、加拿大、中国和中近东市场上的地位，而且以大批军需物资 ”蔡良玉：西方音乐文化，人民音乐j l ；版社，1 9 9 9 年6 0 页 ”蔡良玉：美国专业音乐发展简史，人民音乐出版社，2 0 0 4 年 ”【美】沃尔特拉菲伯理查德波伦堡南希沃洛奇著美国世纪，黄磷译，海南出版社，2 0 0 8 年 ”高中二年级历史课本，人民教育出版社 1 9 【美】沃尔特拉菲伯理查德波伦堡南希沃洛奇著美国世纪，黄磷译，海南j f l 版社，2 0 0 8 年 7 供应交战国，使它原先的欧洲竞争者也不得不在经济上依赖于它。“战争结束时， 世界上有2 0 个国家欠美国的债务，连英国也欠下了美国4 1 亿美元的债款。美国 不仅从债务国变成了债权国，并把世界黄金储备的4 0 掌握到自己手里，加强 了自己在国际贸易和国际金融中的地位。 在整个2 0 年代，美国的经济地位进 一步上升。1 9 2 9 年，美国已掌握了世界黄金储备的一半以上，世界贸易中心和 金融中心从欧洲转移到了美国。 美国比以往更加富有，也以其他欧洲国家没有的财力和政治上的安全吸引来 大量欧洲作曲家。如1 9 1 5 年，巴黎作曲家瓦雷兹( e d g a r dv a r e s e ，1 8 8 3 1 9 6 5 ) 移居美国，1 9 1 6 年，犹太作曲家布洛克( e r n e s tb l o c h ，1 8 8 0 一1 9 5 9 ) 接踵而 至；拉赫玛尼诺夫在1 9 1 8 去美国，1 9 3 9 年后定居美国。但是，进入1 9 3 0 年代， 美国由于遭到了1 9 2 9 年和1 9 3 7 年两次世界经济危机的最沉重的打击，两次世界 大战之间的2 0 年，由于帝国主义各国经过相互勾结和斗争，形成了两个尖锐对 立的帝国主义集团，终于导致第二次世界大战的爆发。德国纳粹政权的种族灭绝 政策，和二战的爆发，使更多杰出的作曲家离开欧洲移居美国，其中有勋伯格、 斯特拉文斯基、巴托克等。 外籍音乐家大量涌入美国，带来了各国的音乐艺术，同时对美国本土作曲家 也是一种激励的力量。美国是个年轻的国家，又是一个移民的国家，在音乐文化 方面与欧洲有着千丝万缕的关系。大量的外籍音乐家中又有一大部分是来自欧洲 的移民音乐家，这些欧洲音乐家给美国专业音乐带来的巨大的影响，他们的创作 在基于延续欧洲传统的同时，也极大地刺激并引导了美国的本土作曲家。美国专 业音乐从萌芽到诞生的过程是在“接受欧洲音乐的影响和摆脱这种影响的矛盾斗 争中进行的，但尚未发展为大规模的民族乐派运动，其音乐的民族化的过程显得 相当艰巨。 2 1 总之，1 9 2 0 年代是美国音乐蓬勃发展走向兴旺的时期。美国人的民族自豪 感这时第一次在音乐中得到了比较充分的表露和体现。美国专业音乐在复杂的情 况下，有了较大的发展和变化。 【美】沃尔特拉菲伯理查德波伦堡南希沃洛奇著美国世纪，黄磷译，海南出版社，2 0 0 8 年 2 1 蔡良玉：西方音乐文化，人民音乐出版社，1 9 9 9 年 8 第二节格什温时代的美国音乐 2 0 世纪，美国专业音乐进入了崭新的时代，进入2 0 世纪，美国作曲家开始 挣脱欧洲传统作曲风格的桎梏，带有民族特色的音乐创作意识在悄然兴起，一些 作品开始显露鲜明的美国民族风格特征，创新意识渐强的作曲家开始探索试验性 的作曲风格，美国专业音乐创作开始兴起并向多元化发展，许多作品极具时代感。 2 0 世纪初期，美国专业音乐创作水平得到很大的提高，同时期，美国许多 地区已经拥有了一些非常优秀的音乐学院，包括皮博迪音乐学院、柯蒂斯音乐学 院等。一些综合性大学如哈佛、耶鲁等也相继建起了音乐系。美国专业音乐教育 体系渐渐完善，优秀的作曲家有了用武之地。同时期，一些著名欧洲音乐家陆续 访美演出，也影响了当时美国专业音乐创作。如1 9 0 4 年德国作曲家理查德斯 特劳斯的访美演出；1 9 0 8 年德国作曲家马勒开始向美国听众介绍许多德国作曲 家及他本人的作品。“从2 0 世纪初n - 次世界大战之前，新一代作曲家队伍崛起， 一些年轻作曲家推出了富有新意的音乐作品。这个时期欧洲正经历着摆脱浪漫主 义束缚的潮流，这种潮流也带动历来追随欧洲传统却一直努力挣脱传统束缚的美 国专业音乐创作。2 2 二次世界大战之间，在各种经济、文化、政治因素的影响下， 美国专业音乐创作以多元化的面貌与群体的结构崛起。第二次世界大战后，由于 经济、政治、文化等方面的原因，导致了美国音乐朝着更加复杂的方向发展。一 方面，由于民族凝聚力的提升、经济实力的增强、人们对文化生活的需求极度加 大，产生了更大规模的作曲家群。另一方面，面对纷繁复杂的各种社会思潮的侵 袭。音乐朝着更加自由和无序的方向发展从而使音乐的“个性化”发展到了极 端。 “可以说，在两次世界大战间的2 0 至4 0 年代里，美国的专业音乐创作第一 次形成了自己独具风格的学派，并在世界乐坛上确立了自己的地位。 2 3 这个时期出现了三方面的倾向，“其一是以格什温、科普兰为代表的致力于 、创造美国民族乐派的作曲家群体：其二是以瓦莱兹( e d g a r dv a r e s e ，1 8 8 3 1 9 6 5 ) 、 考埃尔为代表的寻求新音响、新技巧为特征的新音乐流派。“4 还有一方面的倾向 是在寻求美国音乐特点的过程中，与欧洲传统保持较密切联系的作曲家。 他们当中，第一个流派虽然在创作中仍受到欧洲文化的深刻影响，但这些作 2 2 张风：乔治格什温音乐创作特征探究，北京师范大学，硕上论文 ”蔡良玉：美国专业音乐发展简史，人民音乐出版社，2 0 0 4 年 2 蔡良玉：美国专业音乐发展简史，人民音乐出版社，2 0 0 4 年 9 曲家是以强烈的、自觉的民族意识对待欧洲音乐的。同时他们也创作出了具有美 国民族特色的、具有世界水平的优秀作品。而另一个乐派，则在促进电子音乐的 产生与发展，开创新音色，将音乐与科技结合，运用非西方、非常规乐器等方面， 更鲜明地体现了美国专业音乐作曲家的创新精神。在与欧洲传统保持密切联系的 作曲家群中，倾向于新古典主义的代表作曲家有塞欣斯、辟斯顿、伯格等人，倾 向于新浪漫主义的有汤姆森、汉森、巴伯等。 格什温生活的时代是一个爵士乐时代，“爵士乐是美国的古典音乐 ，2 5 它代 表了美国音乐文化的灵魂和美国民族音乐的精髓，爵士乐是非洲民间音乐文化与 美国移民音乐文化的融合产物，这两个因素缺一不可。用格什温的话来解释就是： “爵士乐是美国的民间音乐，虽然不是仅有的一种，但这种融合在美国人民血液 和情感中的民间音乐比其他任何风格的音乐都富有感召力。”2 6 格什温是在爵士乐 流行与影响中成长的。纵观爵士乐在美国的沧桑变迁，从最初新奥尔良民间爵士 乐的起步，它在长期持续发展出新的艺术演变进程中经历了一个多世纪，这是一 个艰难的发展历程。格什温时代已出现了一大批优秀的爵士乐演奏家、歌唱家、 作曲家和指挥家，这个由美国黑人创造的充满活力的音乐体裁富有极强的即兴演 奏特色，向世人展示了它特有的艺术魅力。“从2 0 世纪最初的几年，新奥尔良地 区乐队在演奏爵士乐时是没有乐谱的。 2 7 乐队成员来自最底层，没有受过专业训 练，出于对音乐的爱好各自组成了乐队。到了2 0 年代，也就是格什温创作高峰 的年代，正是爵士乐大举张扬的时代，在全美刮起的强劲的爵士乐风潮造就了一 大批才华横溢的爵士音乐家，如路易斯阿姆斯特朗等，这个时代爵士乐的风行 理所应当地影响到了格什温的音乐创作。 格什温在爵士乐盛行的时代成长，同时他也发挥了自己这方面的特长，非常 灵活地运用了美国流行音乐和民间音乐，尤其是爵士、布鲁斯、拉格泰姆等的音 乐材料和因素融入到自己的创作中来。格什温所生活的特殊年代和成长历程使他 能够深深扎根在流行音乐和民问音乐的土壤里，更重要的是，他尝试将这些音乐 因素融入到自己的创作中后，推向专业音乐的方向。这使他的作品具有更高的定 位，已经不仅仅是伸手向民间音乐及流行音乐等寻求素材，而是利用这些素材创 作出具有美国风格的音乐作品。为美国音乐的独立和崛起做出了巨大的贡献。 ”千珉：美国音乐史，上海旨乐出版社，2 0 0 4 年，3 8 4 页 ”坦纳尔、米古尔、盖卢：爵j j 乐1 9 9 2 年版第一二页 ”f 珉：美国音乐史，i - 海音乐j l l 版社，2 0 0 4 年，3 9 4 页 1 0 第二章：格什温的音乐创作生涯 第一节早年生活 乔治格什温于1 8 9 8 年9 月6 日出生在纽约市布鲁克林。他的父母亲是俄国 犹太人，1 9 世纪九十年代从俄国移民到美国。格什温的家庭并不算富裕，甚至 “他( 格什温的父亲) 频繁地搬家达二十五次以上，可也只能在纽约的贫民区中 转来转去。2 8 格什温从小对学习生活较为冷淡，也较早就从学校退学，但却从小 喜欢音乐。“这个精力旺盛的孩子，总是在马路游戏中获胜，在那里，他一面附 和着小伙伴说的音乐是无聊的那些话，一面却竖着耳朵听黑人唱灵歌，恋恋不舍 地盯着街头表演的爵士乐队，特别是那个叫吉姆欧洛卜的乐队。2 9 格什温的哥 哥艾拉( i r ag e r s h w i n ，1 8 9 6 1 9 8 3 ) 后来成为一名优秀的歌词作家，同乔治格 什温一起合作过许多作品。乔治格什温从小对音乐有着特殊的天赋，1 2 岁时， 他就能把听到的曲调在邻居家的钢琴上重新弹奏出来。他的母亲为了让孩子们能 够学习音乐，就为他们买了一架钢琴，这架钢琴原本是给乔治格什温的哥哥学 习钢琴用的，可最终乔治演奏钢琴的天赋大大超过了哥哥。乔治格什温一开始 跟着邻居家一位业余钢琴女教师学习，经过两年的联系，格什温的进步飞快。后 被介绍到查尔斯汉比策( c h a r l e sh a m b i t z e r ，1 8 5 5 - 1 9 1 8 ) 门下。由此他接触 到了广袤的音乐世界，格什温的音乐文化视野被大大拓宽。汉比策是一个经过严 格的古典音乐训练的钢琴家，对格什温钢琴演奏影响很大，在他的指导下，格什 温得到了系统的训练，学会了许多古典作曲家的钢琴曲，而且对包括德彪西和拉 威尔在内的法国印象派作曲家的作品以及浪漫派大师肖邦和李斯特的钢琴曲都 有深入的研究。在学习欧洲传统音乐的同时，风靡纽约的流行音乐和音乐剧同样 对小格什温有巨大的吸引力。甚至他竭力要使他的老师相信：“如果把优秀的流 行音乐的特点吸收进严肃音乐，那一定会使美国音乐真正充满活力。 3 0 这个时候 起，似乎就在格什温的心理埋下了将流行音乐与严肃音乐融合的种子。在这个时 期，格什温在“纽约商业中学 学习，但是他的学习成绩并不好，不久便离开学 校。 “工晡：荚国音乐的化身，音乐学习与研究，1 9 8 5 年2 月 ”王晡：美冈音乐的化身，音乐学习与研究，1 9 8 5 年2 月 3 0 王晡：美国音乐的化身，音乐学习与研究，1 9 8 5 年2 月 1 1 第二节从“叮砰胡同 到流行音乐 叮砰胡同时代对于格什温音乐思想的产生和一生的创作道路的选择起了决 定性的影响。1 9 1 4 年格什温从商业学校肆业，在位于布鲁德街和第5 大道之间的 第2 8 街的一个区叮砰胡同的罗杰姆h 雷米克联合音乐出版社做一名流行 音乐产品推销员。当时的纽约叮砰胡同是体现美国迅速发展的音乐产业的典型。 1 5 岁的格什温成为当时较年轻的推销员，“他的工作是把出版社购得的和时下应 该销售的最新流行歌曲很有效果的表演给娱乐圈的歌手、音乐家、舞蹈家、乐师， 使他们购买这些音乐并想获得其演出权。”3 1 年轻的格什温丌始熟悉商业音乐的运 作和人们偏爱的风格。在这里格什温接触到了一些日后对他的创作产生重要影响 的人物( 如：杰罗姆科恩、约翰菲利普等) 。在这一时期是格什温歌曲创作的 萌芽，但出版社认为他的本职工作是钢琴演奏员，而不是歌曲作者，故没有给他 出版的机会。在1 9 1 6 年格什温创作的歌曲终于得到了出版的机会，是作家穆莱罗 特第一次合作创作歌曲，在叮砰胡同的哈里冯提尔出版商出版。 作曲家的灵感来源于音乐语言的丰富储备。格什温在叮砰胡同的工作经历对 他日后的创作产生了积极的影响。由于格什温从每天要为客人弹奏、推销大量的 流行歌曲，对流行歌曲的广泛接触使格什温对歌曲的创作有了感性的认识，并且 初步理解了该怎样写旋律、和声，怎样安排节奏等等。由于格什温并没有接受过 非常严格的作曲技术教育，所以这个时期，他对歌曲的创作技巧还停留在比较表 面的阶段，可以说，这个时期格什温的作曲技巧的写作都大量源于自学，同时， 叮砰胡同的经历也让格什温积累了大量丰富的旋律素材；对流行歌曲的结构也了 解得十分清晰，更重要的是，钢琴技巧大大提升。以便同后能巧妙地运用到他的 创作当中。与大量流行音乐的接触也使格什温对音乐的直觉更加敏锐。除此之外 格什温还利用空余的时间来联系和研究巴赫的赋格，这都为同后作品中赋格的写 作积累了一定的经验。 这种经验使他的作品往往可以获得较高的成功率。叮砰胡同的经历使格什 温熟悉了流行歌曲的音乐语言和经营方式，他由此明确了今后的发展方向和创作 道路。他坚信，他今后所创作的歌曲并不是像叮砰胡同式的表面的流行歌曲，而 是具有较高艺术水准的歌曲，这也一直成为他努力的方向和坚定的目标。并且格 3 1 翻译白c h a r l e ss c h w a r t z ：g e r s h w i n ，h i sl i f ea n dm u s i ck m n e w y o r k ，1 9 7 3 1 2 什温并不希望一生都仅仅是一位流行音乐作曲家。 事实证明，通俗音乐的成就成为格什温音乐生涯成就的胚胎。格什温一直 有他的坚定信仰，即“用顽强的学习来准备为流行音乐和古典音乐相结合的新生 儿作催产。一弛 1 9 1 7 年，格什温离开了雷米克音乐出版公司而迈向百老汇的舞台。起初， 格什温仅仅是为一些音乐剧弹伴奏。在百老汇的新的环境里