（美术学专业论文）试论：新媒体艺术对中国当代艺术的影响与渗透.pdf

l l l l l l l f l l l l l l l l l l l l 1 1 1 1 1 洲1 l i i l l y 1 9 0 2 7 4 1 d i s s e r t a t i o nf o rm a s t e r sd e g r e e2 0 1 1 s c h o o ic 0 d e ：1 0 2 6 9 e n r o l i m e n tn u m b e r ：5 1 0 8 2 4 0 0 0 1 8 e a s tchinanorm a ilu ni v er si t y - in el m p a c ta n ap e n e t r a t i o n o fne wme diaar t o nc h i n e s ec o n t e m p o r ar ya r t d e p a r t m e n t ：f i n ea r ts c h o o i s p e c l a l i t y ：t h ef i n e a r t r e s e a r c hf i e l d ：c o n t e m p o r a r ya r t s u p e r v i s o r ：p r o f t a ng e n i o n g g r a d u a t es t u d e n t ：l i uc h a n g a p r i2 0 1 1 华东师范大学学位论文原创性声明 郑重声明：本人呈交的学位论文试论：新媒体艺术对中国当代艺术的影响 与渗透，是在华东师范大学攻读硕击博士( 请勾选) 学位期间，在导师的指导 下进行的研究工作及取得的研究成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不 包含其他个人已经发表或撰写过的研究成果。对本文的研究做出重要贡献的个人 和集体，均己在文中作了明确说明并表示谢意。 作者签名：上蝉 日期砂，年如f 6 同 华东师范大学学位论文著作权使用声明 试论：新媒体艺术对中国当代艺术的影响与渗透系本人在华东师范大学 攻读学位期间在导师指导下完成的硕孟博士( 请勾选) 学位论文，本论文的研 究成果归华东师范大学所有。本人同意华东师范大学根据相关规定保留和使用此 学位论文，并向主管部门和相关机构如国家图书馆、中信所和“知网”送交学位 论文的印刷版和电子版；允许学位论文进入华东师范大学图书馆及数据库被查 阅、借阅；同意学校将学校论文加入全国博士、硕士学位论文共建单位数据库进 行检索，将学位论文的标题和摘要汇编出版，采用影印、缩印或者其它方式合理 复制学位论文。 本学位论文属于( 请勾选) () 1 经华东师范大学相关部门审查核定的“内部”或“涉密”学位论 文宰，于年月日解密，解密后适用上述授权。 ， ( 、) 2 不保密，适用上述授权。 导师签名： 乙 本人签名： 秒| 1 年。 幸“涉密”学位论文应是已经华东师范大学学位评定委员会办公室或保密 委员会审定过的学位论文( 需附获批的华东师范大学研究生申请学位论文“涉 密 审批表方为有效) ，未经上述部门审定的学位论文均为公开学校论文。此 声明栏不填写的，默认为公开学位论文，均适用上述授权。 刘畅硕士学位论文答辩委员会成员名单 姓名职称单位备注 王邦雄教授上海戏剧学院主席 章德明教授上大美院 王南溟教授证大美术馆 周长江教授华东师范大学艺术学院 尹呈忠教授华东师范大学艺术学院 摘要 “新媒体艺术 兴起于2 0 世纪末，艺术的发展与科学技术结合更加密不可 分。值得关注的是，在许多艺术大展上，艺术作品都逐渐以“新媒体艺术”的形 态呈现在受众面前。今天，艺术家不再会把自己局限于对某项技巧的专攻中，而 更多地是通过主题理念以及展览环境的客观条件，寻求科学技术与主题素材结合 的新方法。“新媒体艺术”无可置疑地为艺术带来了新的发展可能。 本文通过对新媒体艺术的厘清以及剖析新媒体艺术家个案、对比中西方新媒 体艺术发展的历史与成就，结合笔者在日本研修“新媒体艺术”创作的亲身体验 和感受，试论新媒体艺术在现当代文化语境之下对中国的艺术创作形式及媒介的 影响与渗透，意在让人们吐故纳新，对新媒体艺术及其多彩的表现手段及媒介有 更进一步的了解：又试图从“新媒体艺术”的发展趋势与现实应用中，阐述此类 创作在现当代艺术作品中的独立性。为中国现当代文化语境下新媒体艺术的发展 寻求更多的可能性。 关键词：新媒体艺术；文化特征；中国现当代艺术；新视觉 a b s t r a c t “n e wm e d i aa r t ”t h r i v e di nt h ee n do ft w e n t i e t hc e n t u r y i ts h o w s u st h a tt h ed e v e l o p m e n to fa r t ，s c i e n c ea n dt e c h n o l o g yh a v eb e e nc o h e r e d m o r ee v e rt h a nb e f o r e a r tp r o d u c t i o n sw e r eg r a d u a l l yd i s p l a y e da s“n e w m e d i aa r t ，i nf r o n to ft h ea u d i e n c e si nal o to fa r ts h o w s t o d a y ，a r t i s t s w i l ln o t1 i m i tt h e m s e l v e si nas p e c i f i cs k i l l t h e yw o u l dl i k et op u r s u e an e wm e t h o dt oc o m b i n et h es c i e n c ea n dt e c h n o l o g yw i t ht h e m a t i cm a t e r i a l s f r o mt h et h e m a t i cn o t i o n sa n do b j e c t i v ec o n d i t i o n si ne x h i b i t i o n e n v i r o n m e n t t h e“n e wm e d i aa r t w i l lb r i n gt h en e wo p p o r t u n i t i e sf o r a r td e v e l o p m e n td e f i n i t e l y ： i nt h i sa r t i c l e ，t h ea u t h o ra t t e m p t st od i s c u s st h es m a l lc o n n e c t i o n b e t w e e nn e wm e d i aa r ti nt h ec o n t e x to fc o n t e m p o r a r yc u l t u r ea n dc h i n e s e c o n t e m p o r a r ya r t t h i si sw r i t t e nb yc l a r i f y i n gt h ed e f i n i t i o no fn e w m e d i aa r t ， s t u d y i n gc a s e so fn e wm e d i aa r tis t ，c o m p a r i n gt h eh is t o r ya n d a c h i e v e m e n t so fn e wm e d i aa r ti nt h ew e s t e r nc o u n t r i e sa n dc h i n aa n d f i n a l l yc o m b i n i n ga u t h o r so w ne x p e r i e n c ea n du n d e r s t a n d i n gw h i l e s t u d y i n gn e wm e d i aa r ti nj a p a n t h ep u r p o s ei st oe x p l o r ef u r t h e r u n d e r s t a n d i n go fn e wm e d i aa r ta n di t sv a r i o u sd i s p l a ym e t h o d s k e yw o r d s ： n e wm e d i aa r t ：f e a t u r e so f a r t ：c h i n a c o n t e m p o r a r ya r t ：a n a l y siso fc u lt u r e ： 目录 摘要l a b s t r a c t 序言1 第一章“美刀的演变与“艺术”的媒介化2 ( 一) 从“清明上河图”说起2 ( 二) 艺术的媒介化3 ( 三) “新媒体艺术”的出现4 第二章“瓤媒体艺术概观。：7 ( 一) 新媒体艺术的非传统性质7 ( 二) 媒体透视下的新媒体艺术特质9 ( 三) 新媒体艺术与情景氛围的表现1 0 ( 四) “颠覆”与“再造”新媒体艺术的先锋意义1 2 第三章是“技术”还是“艺术”? 1 4 ( 一)技术神话时代的艺术1 4 ( 二) 新媒体艺术与现代科技的关系1 8 ( 三) 技术王国中的个人主义1 9 ( 四) 超越艺术的艺术2 0 第四章新媒体与影像艺术2 l ( 一)影像艺术“复活的画卷”2 1 ( 二) 影像艺术与新媒体技术2 2 ( 三) 影像艺术之父自南准2 4 ( 四) 影像、装置与互动艺术的结合2 6 第五章中国新媒体艺术的现状与发展趋势2 9 ( 一) 中国新媒体以及影像艺术的兴起和发展2 9 ( 二) 笔者对新媒体艺术的探索与实践影像实验报告3 3 ( 三) 中国新媒体艺术的发展前景与展望3 5 结语3 7 参考文献3 8 致谢3 9 序言 新媒体艺术的兴起始于2 0 世纪末，它在承续行为艺术、装置艺术、观念艺 术、音乐以及电影艺术的品格之后逐渐形成了自己独特的艺术资质。虽然在渊源 上吸纳了各种艺术的构成要素，但是又由于它对新型媒介的依赖和所吸纳的艺术 样式之间存在着巨大的裂痕，因而也造成了新媒体艺术和传统艺术的深刻沟痕， 而且这种沟痕应和了后现代的社会语境，更显示出明显的反叛性和分裂感。 2 0 世纪6 0 年代，作曲家约翰一凯奇从“禅宗 里获取灵感，创造了“偶然 艺术，使西方人领会了理性的局限性。他们在敞开心扉，聆听大自然的同时发 现了新的美。出身于韩国，活跃于世界舞台上的影像艺术之父白南准，在同一时 期以“电视 为媒介以并且利用卫星电视技术极力钻研动态影像艺术领域的研究， 在看似游戏的动态影像世界里，他真正寻找的是如何急速发展变化中的科技与电 子媒介人性化。我想，可能只有具有东方人整体思维及观念的天才影像艺术家一 一白南准，才能发现这一高科时代的“真知灼见 了。在欧美国家，新媒体艺术 更以强劲的势头，逐渐形成了一套成熟的技术手段和创作体系。威尼斯双年展、 卡塞尔文献展、圣保罗双年展、德国科隆国际艺术博览、巴塞尔国际艺术博览会 中展出的大量艺术作品都逐渐以新媒体艺术的形态呈现在观众面前，这为西方新 媒体艺术的理论研究、新美学形态与应用技术在国际上的迅速传播提供了新的通 道。 2 0 世纪9 0 年代后，中国当代艺术开始走出国门，步入国际舞台，也加入到 。 了国际新媒体艺术创作的潮流中。中国新媒体艺术理论研究经历了从现象的跟踪 到范畴的讨论再到理论的建构的过程，正在从自发分散的研究阶段向自觉整合的 研究阶段发展。与此同时国内涌现出一批优秀的新媒体艺术家：张培力、胡介鸣、 杨福东、王功新、汪建伟等等，他们都为当今国内新媒体艺术的形式与内涵的研 究、技术与艺术的结合及其发展做出了重要贡献。 本文通过对新媒体艺术的厘清、剖析新媒体艺术家个案、对比中西方新媒体 艺术发展的历史与成就，试论新媒体艺术在现当代文化语境下与传统艺术之间微 妙的关联，意在让人们吐故纳新，对新媒体艺术及其多彩的表现手段及媒介有更 l 进一步的了解，为中国现当代艺术氛围之下新媒体艺术的发展寻求更多的可能 性。 第一章“美修的演变与搿艺术刀的媒介化 ( 一) 从“清明上河图一说起 世 犹 忘 新 多 明 两 现 喧 街 印 要 ( 二) 艺术的媒介化 1 8 3 9 年在艺术与科学学院会议上，法国人路易斯一雅克一曼德达盖尔 ( l o u i s j a c q u e s m a n d e d a g u e r r e ) 正式宣布了照相技术的诞生。利用照相机 拍摄的高度精确的照片，给了西方传统艺术家当头一棒。同时也促使他们开始对 于“究竟什么是艺术刀进行重新思考。艺术史上的这场风波开始于围绕“照片是 否是艺术展开的激烈争论。据说画家安格尔是第一个站出来反对把照相机视为 艺术的艺术家，他认为摄影亵渎了神圣的艺术。但在创作他的代表作泉之时， 最终还是借助照相机拍摄模特的姿态来帮助他实现人体的完美比例。晚年在谈及 照相技术时，安格尔也不得不感叹它的精确及其对艺术的贡献。另一位受益于摄 影技术的艺术家是印象主义画家德加，相机在捕捉瞬间动作方面为他获取动态素 材提供了巨大的帮助。照相机除了帮助艺术家记录瞬间形态外，还可以利用广角、 多次曝光等手法来实现肉眼无法观察到的视觉效果。同时，照相机的底片具有可 以大量复制的特征，还可以用与其他图像合成等手法创造出新的图像。 从2 0 世纪上半叶以来摄影和电影技术的 不断完善，到2 0 世纪中期之后电视、视频技术 的出现与迅速发展以及2 0 世纪8 0 年代以来计 算机和网络技术的日渐成熟，使得人们在影像 复制、生成、处理、传播和保存手段方面大大 拓展。影像和传播技术的迅速发展，使得人类 先后步入了机械复制时代以及电子、数码影像 媒介环境学的创始人一麦克卢汉 时代。这些技术对于手工业时代的图像创作技巧而言，是一种颠覆性的力量，机 制代替了手绘，这使西方传统绘画乃至整个传统艺术体系都受到了威胁。正如美 国学者麦克卢汉在他的理解媒介一书中所指出的“媒介即是信息 ，这 些新的媒介在信息的传播方式、结构和清晰度方面都与传统媒介之间存在着根本 的差别，它们使被这些媒介所包围的大众的感受和认知方式都产生了很大的改变 1 。特别是2 0 世纪后半叶以来出现的一些新的媒介，对于当代社会文化产生了重 要的作用力。比如说，电视就可以被视为是对二战后传媒社会的形成起决定性作 1 【加】马歇尔麦克卢汉：理解媒介 ，商务印刷馆。枷9 年舨。 3 用的因素之一，而与之相关的影像录制和传输技术使得信息不再受到物理距离的 限制而拓展到各个地域。这也是导致了麦克卢汉预言“地球村一出现的重要依据。 而上世纪8 0 年代中期之后，计算机和网络技术又产生了一个消除了国界和地域 距离，从而无限延伸的网络空间。这些媒介都为9 0 年代以来全球化浪潮的出现 提供了重要的技术上的保障。很显然，在当代社会，新技术所带来的媒介已经成 为了一股不可忽视的力量：因为一方面它们为当代艺术提供了一种无法回避的技 术和文化上的背景，而另一方面又给当代艺术提供了技术上的支援，因此新媒体 艺术在这种环境之中的出现也是一种发展的必然。 ( 三) 。新媒体艺术一的出现 ( 1 ) “新媒体艺术一产生的背景 在2 0 世纪前期，三大技术革命( 电、电话、铁路系统) 汇聚了多种发明与 创造。2 0 世纪后期，创新意识与信息交流技术的合并，引导了第四次技术革命， 即全球性的网络技术交流与汇总。 人们利用这些新技术创造了一种新的视听语言，连接并超越了社会、制度、 观念与经验等一系列的意识形态，将领先的技术作为主要的手段，运用于艺术实 践当中，由此，新媒体艺术便产生了。从事新媒体艺术创作的艺术家们突破了传 统意识形态里的审美理念，给予人们一种崭新的审美标准，它附带着某种强烈的 社会意识汇入了汹涌澎湃的革命洪流中。 ( 2 ) 新媒体艺术的内涵 2 0 世纪6 0 到7 0 年代间，录像艺术脱颖而出，艺术家们开始踊跃地投身 于影像创作之中，录像艺术也成为理论家们所关注的焦点，这是新媒体技术用于 艺术实践的一个开端。在宽泛的艺术规律之中，越来越多的新技术被运用于艺术 创作当中( 包括行为艺术与视觉艺术) ， 4 将新媒体艺术的概念与数码技术或新技 “新媒体”为艺术领域御作倒遣了无限的可能性 术紧密地结合在一起。可以说，新媒体艺术 已经成为广泛意义上的科学实践或是科技 与艺术文化相结合的产物。 在加拿大，集成媒体计算机广泛地用于 艺术会所。这给新媒体艺术界定下了含义， 这些含义与数码技术的相关内容几乎如出 一辙，显得非常技术化。新媒体艺术不仅仅 是一个单一的概念，其实新媒体艺术家是社会知识分子与一个的社会实践者和科 学研究者三者合一的结晶体。新媒体艺术是多样的、复杂的、丰富的技术实践样 本的反射，是一种常常围绕影像艺术、网络艺术、实验电脑等相关艺术手段而产 生的值得论战的艺术形式。“如果艺术家说那是艺术，那么它就是艺术。”我们用 杜尚的后现代主义模式来定义新媒体艺术，恰如其分。 新媒体艺术的定义十分多样，有许多 理论被艺术家和新媒体艺术的支持者所惯 用，从而在艺术、科学与社会规律之间建 立桥梁。通常，新媒体艺术不仅被看作是 计算机合作与数码技术创作作品的方式， 也是用计算机的技术和计算能力来创造 新的意义、新的符号、新的形式与交流的 比尔罐奥拉利用敷码技术创作的新媒体作晶 方式，是合作、互联、开放、交互、网络工作、计算机、社会进程与“偶然性 创作相结合的产物。 除了影像艺术和数字视频之外，新媒体艺术包括了计算机图形、电脑动画、 网络艺术、交互媒体、激光艺术、电子音 乐、全息摄影、虚拟现实、机器人技术、 生物技术和基因技术。这个概念将改变彼 此影响与发展的各种技术与艺术的关系。 可以说，新媒体艺术是艺术家和受众如何 接触、理解并使用这些“技术的艺术。 新媒体是拓展艺术的一种极佳方式，它还可以有效传达我们的思想。大多数 s 材质制作具有交互特性作品的行 伊竞内茨棚脯 为过程，这个过程具有某种程度的方向性特征。有时艺术家会感到自己必须具备 与机器接触的敏感性，不断地利用机遇开启世界的大门。 时值2 1 世纪新千年伊始，对于艺术哲学、文化研究与美学而言，是一个极 端多样化和复杂化的时期。一种现象逐渐露出了端倪：许多近几年创作的，具有 一定艺术影响力的作品，不再源于传统艺术的理念与感受，而成为与观念、电脑 媒体、网络项目及虚拟空间密不可分的艺术创作。并且这类艺术创作已逐渐成为 主流艺术的一部分。 创造性的实践造就了新媒体艺术。在新千年的开端，艺术犹如一个矛盾体、 一个神秘的事物出现在我们面前，它不再是自我证实的结果，它存在于不同的更 加超凡的形式之中。这种形式随着艺术理论的发展而不断更新着符号，而这种颇 具能量的创造性实践造就了即将成为艺术主流分支的“新媒体艺术。 “新媒体艺术 出现之后，引起了人们的广泛关注。为此，有很多理论家和 批评家对此展开讨论。实际上，“新媒体艺术一这个说法是一个宽泛而且开放的 概念，它并不是指一种具体的风格或者流派，而是从艺术媒介衍生出来的一个概 念，是指借助现代影像、视频、电脑以及其他电子媒介等各种随着技术进步而出 6 现的新的媒介来进行创作的艺术形态。2 新媒体艺术的出现，反映了一些艺术家 关注当代生活，并试图运用现代科技所提供的各种可能性进行艺术创作的愿望。 第二章搿新媒体艺术概观 ( 一) 新媒体艺术的非传统性质 一种非传统意义上的艺 术，却在艺术领域占有举足 轻重的地位：今天的艺术出 现在新媒体、美术、设计、 科学技术、电脑媒体交流、 宗教、政治错综复杂的十字 路口。它背离了传统学院派 的艺术创作标准，转而崇尚缨硗春坐天蕊并，扪 倜部) 四大空闯。上海，2 晰 用新媒体设计出来的新形态的作品，创造了一种特殊的引入入胜的氛围与情境。 这便是如今新媒体艺术所具有的精神内涵与价值。它们的形式十分多样：图形艺 术、电子音乐、数字动画、全息摄影、数码电影和录像、戏剧、虚拟空间、技术 行为、虚构超文本以及其他形式的交互艺术，可谓色彩纷繁。 值得关注的是，在创作这些艺术作品的创作者中，有许多人并没有接受过相 当的艺术训练，他们是一些科学家、程序编写人员和技术人员，他们具有许多新 媒体技术上的知识和操作能力。在与艺术家的合作中，艺术家提供观念与形式的 创意，他们则是后台技术的有力保障，因而他们中的一部分成为了艺术创作中的 主干力量。虽然他们的作品并非传统意义上的艺术作品，但却是即将或已经成为 艺术主流部分的新媒体艺术，并且在艺术范畴内具有相当的社会地位。尽管他们 的存在曾经引起相当大的争议，但这种“地位一已然意味着艺术学术团体( 评论 2 陈玲：新媒体艺术史纲：走向整合的旅程，清华大学出版社，2 7 年版。 7 跨媒介的艺术作品可言了。当代的艺术家会面临这样的困境：当我们仔细地巡视 这个世界的时候，发现我们所身处的世界早已没有更多的表现对象，艺术变得如 此“黔驴技穷一。当非再现式艺术孕育自己的作品之时，它用它的沉默不语抨击 了艺术的现状。这种力量源于新媒体艺术，也有人称其为“机器再生产时的艺术 ， 它是超越性的，也是跨领域和跨媒介的。 原来仅被强调展览价值的艺术作品变成了一种具有全新功能的创造物，这使 我们意识到艺术的社会功能与审美功能同样重要。在超乎审美的世界里，生活与 艺术的目的不再是给世界带来美，而是创造超越审美范畴的新形态，这一点早已 在西方的城市设计师那里得到了验证。艺术自身由此成为一个历史性的和可变性 的现象。艺术总是在我们关注的地方激增，对艺术的谈论也蔓延开来。艺术的灵 魂更像在冒险，艺术带着它强大的错觉力量，否定了现实，创造了另一个虚幻的 空间。艺术作为一个符号的印象和一种源于纯粹与单纯的审美价值的产物，本能 地孕育了它自身的意蕴和无穷性。再也没有更多的基础原则，没有评判和取悦的 标准，在今天的审美领域里，不再有一成不变的模式，这便是新媒体艺术的独特 价值，它是今天艺术领域内不拘一格的样式，是非传统艺术的延伸。3 3 【美l 道格拉斯凯尔内、斯蒂文一贝斯特：后现代理论；批判性的质疑 ，中央编译出版社2 0 0 0 年版。 8 ( 二) 媒体透视下的新媒体艺术特质 而今，传统的审美观中所提及的艺 术的社会地位和创造力似乎已经松 动，无法紧密地联系在一起。我们不 仅需要一种技术性艺术的绝对形式， 还要求一种能够提供审美取向而非艺 术的新的领域，这个概念应该是可拓 展的，并且是有生命力的。现象学领 域中知名的波兰哲学家罗曼因戈登 涣艾萨克来利安个囊。柏1 l ，上海 ( r o 髓ni n g a r d e n ) 曾经提出文学作品的特质：庄严的、悲剧的、魅力的、可怕的、 神圣的、震动的、悲伤的、光明的，等等。然而这些特征并非是在描述对象的本 质，而是对象本身艺术魅力的真正体现。正他强调说：“特征是某种精神上的论 点，它们在纷繁复杂的情境中被揭露出来。新媒体艺术透过媒体间，组织物与 人，不断揭开表象之下的内在本质。它们可以让一个人去体验每天生活中灰色的、 平静的过程直至快乐的顶峰。虚无主义者言：生活是无意义的、无感觉的，是灰 色的，生活就是转瞬即逝的一小段过程。但是新媒体艺术却对虚无主义态度予以 否定，优秀的新媒体艺术作品的艺术特质是在不经意之间产生的，并且将永久留 存于世。或许某一天，它犹如幽雅的物体在人们周围营造出一种无以言喻的氛围， 弥漫在我们周围。无论这种氛围的特殊本质如何，无论它是恐吓的，还涣散的， 或是喜悦的，它都会显露着它独有的非凡的光芒，从每一天的灰色中，呈现出靓 丽的色彩来。 不仅仅浓郁的生活感知能够通过新媒体的媒介特质所展露，同时新媒体也作 为一种艺术手段，对媒介信息与艺术内涵的传达做出了积极贡献。当我们身处各 种艺术形态的非凡情境中时，我们似乎扮演着“消费者的角色，我们享受着这 样的时空，接受着信息与媒介，感知着这样的艺术。有时我们无法真正理解它丰 富的艺术语言及内涵，但这样的艺术作品却通过个性主义的境界与声色，带我们 进入了一个更新更宽广的艺术领域之中。5 王秋凡：西方当代新媒体艺术 。辽宁画报出版社，2 2 年版。 5 【法】马克一西门尼斯：当代美学 ，文化艺术出版社，2 0 0 5 年3 月第一版。 9 无论是胡言乱语、欢快跳跃还是声嘶力竭，都反映着好与坏、对与错、无序 与规则的既定观念。这些特质不能被随意划分至某些已有的类型中去，但它们却 是极具潜力的媒介特质，标志着创建价值与空间更多更广的可能性。 ( 三) 新媒体艺术与情景氛围的表现 气氛是新媒体艺术中非凡情境的一种体现，它的核心是物体在特定环境中所 营造的氛围，我们在这里所提及的有关。气氛 的理论是新审美学的基本术语。 艺术家们作为极具性情的创作主体，在艺术作品中加强和扩大这种特殊的气氛是 极为常见的。在审美活动中，人们走向事物初始向外扩张的形式，被引导走向气 氛的产物中去。这种使人愉悦的事物，在这样一个过程中被实现，在感知与被感 知之间形成了互动。 艺术家是这种非凡气氛的操盘者与组织者。艺 术倾向于研究它的风格，更直接地倾向于研究一种 非凡气氛的情境与过程。新媒体是艺术家的一种选 择，要求艺术家具有一定的科学实践能力和电子知 识。艺术家需要知道在一个场景中如何熟练地运用 事物、文字、运动、灯光和声音，才能在其作品中 营造出非凡的特有的气氛，使受众完全沉浸于新的 媒介中去。传统的现代、后现代、前卫艺术被认为 与政治、宗教、科技、新神话具有相同的发展里程， 比尔维史拉带有宗教色彩的影像作品 灵魂之藏 而新媒体艺术则被设置在情境、氛围、程序、观念、时空之中，其中艺术的主体 是克隆对象、虚拟人物、病毒、植物等等，它们被复制和再创造，不仅被美术馆、 电影院、文艺机构、音乐团体、剧院及图书馆所接受，还被虚拟项目和网络工程 所运用。 对于新媒体艺术而言最为本质的是，风格形成之后的非凡特质与情境的体 现，这种“非凡一包括了命运、真实、自然事物、技术、艺术、日常活动等种种 表现，它在此类艺术中无处不在。 新媒体艺术的目的在于，在引人注目的紧张方式中对非凡的情境氛围进行一 种编排，使我们直接经历一种单一或是极限的事件，从而使受众得到一种非凡体 验。 新媒体技术被用于艺术创作起始 于2 0 世纪中期，但是以网络媒体、数 字艺术、动态影像、虚拟环境等为平 台发展起来的新媒体艺术则产生于2 0 世纪末，尽管它历史短暂，但却以巨 大的潜在力量给当今艺术界注入了新。 ? ， 的血液，这个以科学和技术为本的新 。 艺术领域，使人们看见了原本截然不 渍艾萨克朱利安个晨，2 0 1 l ，上海 同的两种形态范畴( 技术与艺术) 的亲密接触与密切相溶。它跨越了文明史上的 些许艺术杰作，超越和颠覆了传统艺术的审美理念，开创了一个别样的空间范畴， 在这里进行创作的艺术家们拥有最先进的技术与最超前的观念，他们以理性的思 考，探讨、研究与创作，建立了现实与虚拟之间的桥梁。 l l ( 四) “颠覆一与搿再造一新媒体艺术的先锋意义 “新媒体 是一个组合概念。“新一与“媒体 这两个词眼会同时对该艺术形态形成不同层面的 界定与影响。“媒体 指向艺术表现的传播形式与 它的载体，而“新则是一个相对的、动态的标准。 在以传统静的态视觉艺术为主流艺术的时代，影像 与装置等动态的表达形式是“新 的，科技与社会 发展至今，电脑与网络带来的虚拟艺术、数字艺术 等也被视为是当下的“新 。也就是说，“新的 提法，原本就体现了新媒体艺术不断变幻与发展的 陈曼利用计算机后期技术制作的影像作品 特性，并且这决定了其在不同时代、不同科技发展的程度中，有不同的所指内容。 这种特征决定了新媒体艺术在媒介的探索和实验方面不可停歇的宿命，而由此我 们更可以预知，在未来广阔的发展前景中，新媒体艺术将永远占据艺术领域的先 锋地位。 然而，技术的发展并是非直线上升的，每个阶段都会有较为稳定缓和的平台 期。那么，在没有更新更发达的技术和媒介运用到艺术创作中时，“新媒体艺术 就会处于停滞状态吗? 诚然，科技与新媒体艺术的紧密关系是不容忽视的，而如 果说技术是艺术创新的唯一理由，显而易见是偏颇的话。那么，新媒体艺术的先 锋意义何在纠 不少评论家已经指出，网络、数字、影像等当下时兴的新媒体艺术形态，带 来了创作空间的拓展与观众互动性的增强。新媒体艺术最大的价值，是对人类认 知模式的延伸与拓展。它能够呈现超自然的图像、状态与运动模式，重组演进和 行为序列，颠覆现实存在的种种可能，形成突破限制的表达方式、突破逻辑，大 大消解了人类在现实世界中习惯性的思考模式；与电影相比，新媒体艺术更适合 被称作是一台“造梦仪 ，它可以用它独有的方式与途径，塑造出现实中无法呈 现的头脑中的物象与可能，更趋近意识及梦境的无规律的特征性。从这个角度来 说，新媒体艺术几乎能够完全覆盖人类的幻想疆域，甚至把遐想形象化。藉由新 媒体艺术，人类可以和自己的思维面对面，且进行反复的交流，从而不断激发新 的创造力与想象力。 1 2 田格拉、塔格拉既定游戏 。2 0 l o ，北京 新媒体艺术的另一种存在 价值，在于它接受与创作的双向 过程中，大幅度提升了艺术家个 体的意志，而这一过程使他们获 得了更多超越作品的、指向大众 的控制力和支配力。许多批评家 都从“接受 的角度提及新媒体 提高了受众在艺术创作中的实 际地位。这一艺术利用电脑、网络带来的即时的且多重的交互信息，受众不再是 单一接受讯息的客体，而是能够和艺术作品进行互动、并且参与到创作当中，在 某些情况下甚至会影响到作品的最终形态。受众个体性的彰显作为新媒体的一大 特色，已是艺术领域公认的事实。而从创作角度来讲，新媒体同时给予了创作者 更多的主导性。艺术家的角色更像是总工程师，不但设计形象及艺术的表现手段， 还设计了作品与受众的互动模式。即使从受众个体自身而言，在参与创作的过程 中也传达出自己的想法，以至改变了创作原有的形态及方向，其思维和行为的轨 迹并非凭空而生，但也无法脱离作品而独立存在。从宏观来看，在新媒体艺术中， 受众仍扮演着“被控制一的角色，而实际是被作品吸引着，下意识地沿着艺术家 设计的“路线一，在预期的点上做出相对的反应。受众的反馈与呼应作为作品的 一部分，其感受也在艺术家的计划之中。由此可见，在新媒体时代，艺术家不但 引导了受众的观摩( 超越了雕塑、绘画等静态艺术散点无序的观摩模式) ，而且尤 为重要的是，它还引导了信息接收方的思维与行为。 新媒体带来了艺术表现领域历史性的跨越。其本质上的先锋意义依赖着、但 并不完全归属于技术上的突破与创新，更为重要的意义来自于观念上的转变与冲 击。从上文中提及的“拓展人类认知模式 和“提升个体意志这两点便可看出， 新媒体正在极大地扩展艺术的影响力，甚至在某些情况下表现出对他者强大的控 制力与干预力。因此，新媒体艺术的终极价值并不局限于它艺术的本身，其哲学 意义也许可以继续探讨，诸如对人类的社会权力所形成的探究等等。新媒体艺术 的发展与时代的进步密不可分，其前景不可估量。现在我们至少可以肯定，这门 蕴含勃勃生机的艺术，必将会引起关于人类内在思维与外在影响的更多论题。 照 中 爱德华，于是，他决定请爱德华来拍摄马匹奔跑中的动作，以此来一探究竟。接 受了这一重任的爱德华，首先利用斯坦福提供的4 万美金完善了器材设备。为了 完成拍摄，他专门修建了特用的马道，这个马道长达4 5 米，宽1 7 米，为了不使 马在奔跑时扬起的灰尘而影响到摄影过程，他又在地面上铺垫了一层塑胶。最后 在跑道的两边修建了两排木屋，里面设有2 4 台照相机，这些相机均设有连动装 置，由绳子串联到马道的另一边，当马匹奔驰而过之时，照相机快门被牵引而动。 经过多次拍摄不遂后，爱德华终于以2 0 0 0 5 0 0 0 分之一秒的快门速度拍摄了奔跑 中马匹的连续影像。6 爱德华拍摄的连续动态照片印证了奔跑时的马匹四只脚的确是全部离开地 面的。而斯坦福也以4 万美元的投资换取了2 5 万美元的赌金，此外，还为他赢 6 陈玲：新媒体艺术史纲：走向整合的旅程，清华大学出版社，2 0 0 7 年版。 1 4 0运机态坦大匹完论 得了摄影史上的重要一席。爱德华除了拍摄奔跑中的马匹之外，随后又拍摄了飞 行的鸟、奔跑中的人等多组动态摄影。 在爱德华发明了连续摄影不久，法国生理学家朱马莱( e t i e n n e j u l e s m a r e y ) 为了研究鸟的飞行方式，在爱德华的连续摄影基础上发明了摄影枪，摄 影枪比爱德华的拍摄方法更加精确和科学，只需瞄准被拍摄物体，连续按动快门， 即可准确获得连续的动态影像。这项伟大的发明除了将1 9 世纪的摄影技术扩展 至动态视觉领域之外，更重要的是摄影枪为之后电影的出现提供了坚实的试验性 基础，并成为了日后发明电影的重要契机之一。 1 8 8 5 年，柯达公司开发的胶片和1 8 8 9 年兹沃里发明的映像管为之后卢米埃 尔兄弟发明电影奠定了扎实的基础。卢米埃尔兄弟用摄像机拍摄的到达乔塔站 的火车( a r r i v 6 ed u nt r a i ne ng a r ed el ac i o t a t ) 和：工厂大门( l as o r t i e d e so u v i e sd el u s i n el 咖i e r e ) 等，首次将日常生活中的情景以动态影像的 形式展现在受众的眼前，当看到影像中的火车鸣笛驶入站台时，观众下意识地从 席位上站起来慌忙向四周躲避。1 9 2 7 年，爱迪生在动态影像的基础上加入音乐 和声效，发明了“有声电影一( t a l k i n gp i c t u r e ) ，早期的动态影像由此升华到 了趋近于完美的地步。当时的欧美人第一次从动态的电影和影像中感到了复制对 象的影像媒介的可能性，动态影像的艺术史也由此展开。2 0 世纪初期摄影和电 影技术逐渐演变成了现代以计算机为中心的数字影像的核心内容，同时也书写了 2 0 世纪影像艺术华丽的篇章。 以“速度一和“运动万为主要表现形式，2 0 世纪最极端但又最具影响力的艺 术流派“未来主义一( f u t u r i 跚) 在上述的背景下诞生了。意大利人马里内蒂 ( f l i p p ot 伽眦s om a r i n e t t i ) 在法国费加罗报的头版头条发表了“未来主 义宣言 ，他以华丽且激烈的言辞表达了未来主义艺术的观念：“飞驰而过的机车 看起来远比希腊女神像更美丽，我们宣布，今天的世界由于这种新的美“速 度美 的出现而变得更加辉煌一7 从马里内蒂利用著名报刊发表“宣言一这 一行为中我们也可以看出，未来主义与其他艺术流派相比，不只是一场单纯的艺 7 ( 西方后现代艺术流派书系，翟墨王端廷主编) 徐淦：观念艺术 ，人民美术出版社，2 0 0 4 年5 月第 一版 1 5 术运动而已，而更像是一场轰轰烈烈的“艺术革命一，他们尽可能地使用大量的 媒体曝光，将普通民众作为宣传对象，极力宣传速度、噪音、运动的存在以及他 们的新观念。 马里内蒂在1 9 1 0 年面对3 0 0 0 名观众宣布了“未 来主义绘画宣言 ，在宣言中，他否定了传统绘画的 原有价值，并对传统艺术的永恒性正式“宣战一。继 此之后又出现了“未来主义绘画技巧宣言 ，在这份 宣言里，未来主义艺术家们明确提出了对艺术中 “运动和。速度 等因素的赞美与肯定。未来主 义艺术家加科莫芭拉( g i a c o b a l l a ) 的作品链子上的狗( d o go na l e a s h ) 描绘了狗行走中的姿态，他采用的绘画手法显然是受爱德华动态摄影的影响，这 使得画面看起来像是多重曝光的效果，用对多条腿的绘画表现，呈现出了行走中 的狗。 未来主义艺术家们在其作品中对车站、造船厂、兵工厂、发电站等诸多人聚 集的公共设施大加赞美，对美术馆、博物馆、图书馆等象征着学院派的场所发动 了猛烈的抨击。他们认为，没有攻击性的作品不可能成为杰作，而技术却是打破 传统与旧观念、创造新知觉和推动新艺术的最有力武器。未来主义艺术家的作品 中更多的是描绘活动的机械、运动中的物象、城市照明等现代生活场景。为此， 未来主义也被喻为“电力派 或“动力派丹等，这一点也体现了当时社会中艺术 与技术的密切关系。8 1 9 1 1 年，薄丘尼等未来主义画家来到巴黎并与立体 主义艺术家相遇。他们虽然吸纳和借鉴了立体主义发明 的对物体进行解构和重构的手法，并在此基础上添加了 速度与时间等概念，但却极力强调立体主义和未来主义 两者之间的不同之处。1 9 1 2 年2 月的巴黎展览会的上， 未来主义艺术家对这一点做了以下阐释：“立体主义( 绘 画) 是静止的，因为静止地对物体的观测使它和传统艺 薄丘尼的未来主义绘i 作品 术一样，最终将成为化石。而未来主义绘画则充满了动 。【法l 马克一西门尼斯：当代美学 ，文化艺术出舨社，2 0 0 5 年3 月第一版。 1 6 柏林、伦敦、阿姆斯特丹、布鲁塞尔等地做了巡回展，在欧洲大陆引起了极大反 响。立体主义也将此次巡展作为一次重要的活动看待，因为它在强调其与未来主 义的差异之时，也是对立体主义的一种肯定。 值得一提的是未来主义创造的新造型雕塑的概念。薄丘尼( u m b e r t o b o c c i o n i ) 是第一位在雕塑领域中摒弃传统手法艺术家。他打破了自古罗马、希 腊以来延续了几百年的传统技法，使雕塑作品从“再现的立体成为了“构成 的立体。同时，在薄丘尼的作品中开始使用马达、电器等电子产品，这些贡献使 他成为了当今活动雕塑以及装置艺术的奠基人。 在后期未来主义艺术家当中，恩瑞 克普兰波里尼( e n r i c op r 锄p o l i n i ) 的作 品展示了其独特性及重要性，普兰波里尼关 注的不仅仅是速度感，更多的是蕴涵于机械 技术中的创造性元素。1 9 2 2 年，在“未来主 义机械宣言 中，普兰波里尼对自己的观点 思璃克普兰渡里尼( h 岫p 馆m l i n i ) 作品 做了这样的阐述：“当今，人类思维变得更加活跃的缘由是机械激发了人类的创 造力一。与早期未来主义对速度与动力之赞美有所不同的是：普兰波里尼在机械 中不仅发现了创造力，还发掘了机械中的“诗意。他认为各种技术正在为艺术 补给新的血液和灵感，这些新鲜的血液必将成为艺术创作中新的主宰。9 他代表 作相遇( e n c o u n t e rw i t hm a t t e r ) 利用了颜料、机械金属、海绵等综合材料 组成了有机的形态，表现了连续不断的组合、繁殖、以及复制品在时空中自由延 伸的状态。1 9 3 0 年，普兰波里尼的作品参加了具有代表性意义的威尼斯双年展。 噪音音乐( i s em u s i c ) 在同一时期也异常活跃于艺术界，它的创始人是 路易吉路索罗( l u i g ir u s s o l o ) 。他将传统的演奏乐器作为声源进行采编，利 用工厂的车床声、街头嘈杂的喧哗声、波浪声、人的心跳声、禽鸟的鸣叫声作为 音乐作品的基本元素，将其拼接并叠加组合，创造出了独具实验性的艺术作品。 2 0 世纪，科学技术正不断地向人类生活的各个角落渗透，未来主义艺术家 马永建：后现代主义艺术2 0 讲 上海社会科学院出版社，2 0 年版。 1 7 在对传统艺术进行否定和挑战的同时，大胆地利用了象征新时代的“动感 和“机 械修，创造了充满动态的新的艺术观念与形态。 ( 二) 新媒体艺术与现代科技的关系 纵观人类艺术史，“艺术 与“技 术 往往是相伴而行，而前者对于后者 的态度却始终处于既是歌颂，又不乏质 疑的矛盾之中，这是否形成了新的悖 论? 新媒体艺术与现代科技的这层关 系，有时会使人将它与在2 0 世纪6 0 年代出现的“活动雕塑 以及“光效应 艺术 进行比较，因为后者也是在现代 迟量西游记) 髟囊。2 8 ，北京 科学技术发展的背景下出现的。但由于仅仅停留在艺术与技术的低水平结合上， 使得观众对它们的兴趣并没有维持很长的时间，因为它作为一种潮流很快就趋向 衰退，这使得一部分人对新媒体艺术的发展前景并不完全持一种乐观态度艺 术家越来越需要技术员的合作来完成他的作品，这就会造成艺术家独立性的丧失， 艺术作品也就很难表达艺术家完整的意图。与此同时，过多的技术支持，又会大 大削减艺术作品的艺术价值，作品也会缺乏其艺术独立性。m 技术与艺术关系，就好似匠与师的关系。简单来说，艺术需要技术的支持， 又在技术的基础上表现着思维与情感。而技术则是功能与理性的良好表述，它的 不断更新又为艺术的表现形式提供了多样性。正如设计师用牢固的钢结构展现水 立方，电子业的产生开拓了电子乐及摇滚艺术，新媒体艺术的创作，亦是如此。 在此我想引用杜夫海纳的一段话，来阐述艺术与技术之间微妙