（音乐学专业论文）同样的大师不同的命运——佐罗塔耶夫与谢苗诺夫《奏鸣曲二号》比较研究.pdf

曲阜师范大学硕士学位论文原创性说明 ( 在口划“4 ) 本人郑重声明：此处所提交的博士口硕士日论文同样的大师，不同 的命运佐罗塔耶夫与谢苗诺夫奏鸣曲二号比较研究，是本人在导 ， 师指导下，在曲阜师范大学攻读博士口硕士可学位期间独立进行研究工作 所取得的成果。论文中除注明部分外不包含他人已经发表或撰写的研究成果。 对本文的研究工作做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确的方式注 明。本声明的法律结果将完全由本人承担。 作者签名：事渣扔日期：? 舒弓习 曲阜师范大学博士硕士学位论文使用授权书 ( 在口划“ ) 同样的大师，不同的命运二一佐罗塔耶夫与谢苗诺夫奏鸣曲二号 比较研究系本人在曲阜师范大学攻读博士口硕士函学位期间，在导师指 ， 导下完成的博士口硕士耐学位论文。本论文的研究成果归曲阜师范大学所 有，本论文的研究内容不得以其他单位的名义发表。本人完全了解曲阜师范 大学关于保存、使用学位论文的规定，同意学校保留并向有关部门送交论文 的复印件和电子版本，允许论文被查阅和借阅。本人授权曲阜师范大学，可 以采用影印或其他复制手段保存论文，可以公开发表论文的全部或部分内容。 作者签名：黟嘭粉 导师签名： 日期：劲号辛弓目 日期： 中文摘要 本文选择佐罗塔耶夫和谢苗诺夫的两首奏鸣曲二号作为研究对象，展开具体分析， 主要分为四部分： 一、作曲家及其创作简介、作品创作背景与研究目的、价值和意义： 两首乐曲都是二十世纪、俄罗斯著名巴扬手风琴作曲家所创作，两位作曲家和两首乐 曲都取得了世界手风琴界和世界手风琴发展史中极其重要的地位。佐罗塔耶夫与谢苗诺夫 是在新的作曲技法系统原则下都作了很多创新的二十世纪后阶段优秀作曲家的杰出代表 者，两首奏鸣曲二号经过时间的考验，被广大手风琴演奏者、教育者和创作者所接受， 在众多手风琴作品中散发着夺目的光彩。 但两首乐曲具体创作的年代、手法和风格等却完全不同。研究目的是通过分析，细致 把握两人作品的创作特点、风格特征和个性特点，形象感悟到作曲家赋予作品的情感表达， 深刻体会到作曲家创作的心路历程，从而帮助手风琴演奏者把握其作品的演奏风格，较准 确地再现作品内涵，将作曲家所要表达的感情以声音的方式尽量成功和圆满的演绎出来： 并通过一定的音乐学分析方法揭示出两首作品各具特色的原因；也可以通过这种分析，加 深对俄罗斯现代手风琴音乐及整个二十世纪西方音乐发展的认识；并为以后我和他人展开 更深入的研究提供理论支持和参考，同时也希望能给中国的手风琴创作带来某些启示。 二、两首作品曲式特征比较： 两首乐曲都是奏鸣曲第二号，但具体的曲式结构和调式调性却与典型的奏鸣曲、奏鸣 曲式有所区别。运用传统和声与现代作品分析的方法，结合时代背景及创作经历等各方面 内容，透过对俄罗斯民间音乐与本土文化的理解，分别从曲式、和声、节奏、演奏技法等 作曲手法各方面入手，对作品展开全面、客观、细致的音乐分析和比较研究，由此归纳出 两首作品在创作特征、创作方法及音乐风格等各方面的不同。 三、两首作品演奏技法提示： 通过自身演奏实践，具体对两首作品的七个方面的演奏技法作出演奏提示。 四、两首作品风格特征比较： 佐罗塔耶夫创作的典型特点：表达梦想与现实的冲突及犹豫、徘徊的感情。作品充分 展示了二十世纪新的音乐语言与传统音乐语言的混合，反映了佐罗塔耶夫努力破旧创新的 探索过程。 谢苗诺夫向大家展现了纯熟的写作技法，运用了大量的二十世纪新颖的创作技法，还 有独具西班牙风味的节奏、节拍等，表现出混乱、冲突、动荡社会对作曲家的影响。 关键词：个人风格曲式特征风格特征演奏技法 2 a b s t r a c t t h i sp a p e rc h o s ez o l o t a r y o va n ds e m y o n o v ss o n a t an u m b e rt w oa st h es t u d yo b j e c t sa n d a n a l y z e dc o n c r e t e l yf r o mt h ef o l l o w i n ga s p e c t s ： 1 ab r i e fi n t r o d u c t i o nt oc o m p o s e r sa n dt h e i rm a s t e r p i e c e s ，r e s e a r c hv a l u ea n d s i g n i f i c a n c e ： t h et w ow e r ec r e a t e db yt w of a m o u sa c c o r d i o np l a y e r so ft w e n t i e t hc e n t u r yi nr u s s i ai n d i f f e r e n tt i m e sa n ds t y l e s b o t hz o l o t a r y o va n ds e m y o n o va r em a r v e l o u sa n di n n o v a t i v e r e p r e s e n t a t i v e sw h ou s e dn e wc o m p o s i n gm e t h o d si nt h et w e n t i e t hc e n t u r y t e s t e db yt i m e , t h e t w op i e c e s w i d e s p r e a da n da c c e p t a n c eb yg e n e r a la c c o r d i o np e r f o r m e r s ，e d u c a t o r sa n dc r e a t o r s t h ep u r p o s eo ft h i sp a p e ri s ，t h r o u g ha n a l y s i s ，t og r a s pt h ec r e a t i o nc h a r a c t e r i s t i c s ，s t y l e c h a r a c t e r i s t i c sa n di n d i v i d u a l i t yc h a r a c t e r i s t i c so ft h et w oc o m p o s e r s w o r k s ，t od e e p l y u n d e r s t a n dt h ew a y so ff e e l i n ge x p r e s s i o na n dt op r o f o u n d l yr e a l i z et h ec r e a t i o np r o c e s so ft h e t w oc o m p o s e r si no r d e rt oh e l pa c c o r d i o np e r f o r m e r sg r a s pt h ew o r k s p e r f o r m a n c es t y l e ， r e a p p e a rt h ew o r kc o n n o t a t i o na c c u r a t e l y , a n de x p r e s ss u c c e s s f u l l ya n dd e d u c tc o m p l e t e l yt h e c o m p o s e r s s e n t i m e n tb yt h es o u n dw a y ；t h i sp a p e rc a nd e e p e no u rk n o w l e d g eo f t h er u s s i a n a c c o r d i o na r ta n de v e nt h ew e s t e r nm u s i cd e v e l o p m e n to ft h ew h o l et w e n t i e t hc e n t u r y ；a n da l s o p r o v i d e st h e o r ys u p p o r ta n dt h er e f e r e n c ef o rm ya n do t h e rp e o p l e st h o r o u g hr e s e a r c hi nt h e f u t u r ea sw e l la se n l i g h t e n m e n tt oc h i n e s ea c c o r d i o nc r e a t i o n 2 c h a r a c t e r i s t i cc o m p a r i s o nb e t w e e nt h et w op i e c e s m u s i c a lf o r m sa n ds t r u c t u r e s ： t w op i e c e so fm u s i ca r eb o t hs o n a t a s ，b u tt h e yh a v ed i f f e r e n tc o n c r e t em u s i c a lf o r m sa n d s t r u c t u r e sw h i c ha r cq u i t ed i f f e r e n tf r o mt y p i c a ls o n a t a s t h i sp a p e ru t i l i z e st r a d i t i o n a lh a r m o n y a n dt h em o d e mw o r ka n a l y s i sm e t h o d , c o m b i n e st i m eb a c k g r o u n d ，t h ec r e a t i o ne x p e r i e n c ea n d o t h e rv a r i o u sa s p e c t s ，a n dl a u n c h e sc o m p r e h e n s i v e ，o b j e c t i v ea n dc a r e f u lm u s i ca n a l y s i sa n dt h e c o m p a r i s o nr e s e a r c ht o t h ew o r k ss e p a r a t e l yf r o mt h em u s i c a lf o r m ，h a r m o n y , r h y t h m , p e r f o r m a n c e s k i l l sa n dc o m p o s i n gt e c h n i q u e sb a s e do nt h eu n d e r s t a n d i n go fr u s s i a nf o l km u s i c a n dl o c a lc u l t u r e f u r t h e r m o r e ，t h i sp a p e ri n d u c e st h ec r e a t i o nc h a r a c t e r i s t i c ，t h ec r e a t i o nm e t h o d a n dm u s i cs t y l ea n do t h e rv a r i o u sa s p e c t sd i f f e r e n c eb e t w e e nt w os e l e c t e dw o r k s 。 3 p e r f o r m a n c es k i l l sa n dp r o m p t s t h i sp a p e rp r o v i d e sc o n c r e t ep e r f o r m a n c es k i l l sc o m p a r i s o na n dt h ep e r f o r m a n c ep r o m p t s f r o mf o u ra s p e c t sb a s e do nt h ew r i t e r so w np e r f o r m a n c ep r a c t i c e s ： 4c h a r a c t e r i s t i cc o m p a r i s o nb e t w e e nt h et w op i e c e s s t y l e ： t h et y p i c a lc h a r a c t e r i s t i co fz o l o t a r y o v sw o r k ：e x p r e s sas o r to fh e s i t a n tw a n d e r i n g e m o t i o na n dt h ec o n f l i c to fd r e a ma n dr e a l i t y f u l l ye x p r e s st h eb l e n do ft h e21 t hc e n t u r y sn e w m u s i cl a n g u a g ea n dt h et r a d i t i o n a lm u s i cl a n g u a g e s h o w i n gu st h ee x p o r a t i o np r o c e s so fh i s 3 e n d e a v o ro fc r e a t i o n s e m y o n o v s h o w su sh i ss k i l l e dw r i t i n gt e c h n i q u e ，u s i n gl o t so ft h e21t hc c l l r l r f sn c w t e c h n i q u ew i t hv a r i o u sm o d e mm e t h o d so fh o m o n y , a n dt h es p e c i a lr h y t h e ma n dt i m eo ft h e s p a n i s hf l a v o r s h o w i n gu st h ei n f l u e n c eo ft h em a s s i v ec o n f l i e t i v ea n du n s t a b l es o c i e t yo nt h i s c o m p o s o t k e y w o r d s ：p e r s o n a ls t y l e ，m u s i c a lf o r mc h a r a c t e r i s t i c s ，s t y l ee h a r a c t e r i s t i c s ， p e r f o r m i n gs k i l l 4 同样的大师，不同的命运 佐罗塔耶夫与谢苗诺夫奏鸣曲二号之比较研究 一、作曲家及其创作简介、创作背景、研究价值和意义 ( 一) 作曲家及其作品简介 1 、佐罗塔耶夫及其创作简介 佐罗塔耶夫( z o l o t a r y o vv l a d i s l a va n d r e y e v i c h ，1 9 4 2 1 9 7 5 年) ，近现代手风琴发展 史上具有传奇色彩的人物，世界手风琴界所公认的，才华横溢、年轻的天才作曲家。 1 9 4 2 年9 月1 3 日，佐罗塔耶夫出生于苏维埃一个名叫卡斯特里，海滨小镇的军官家 庭；1 9 6 0 年，考入马加丹市音乐附中，在n a l e m o i 巴扬手风琴班学习自由低音巴扬； 1 9 6 8 - - 1 9 6 9 年，在莫斯科音乐艺术学校的罗季昂谢德林的指导下学习作曲；1 9 7 l 一1 9 7 2 年，在莫斯科柴科夫斯基国立音乐学院，跟随吉洪赫连尼科夫学习作曲；1 9 7 4 年冬天， 申请加入苏联作曲家协会1 ；1 9 7 5 年5 月1 3 日，开枪自杀，年仅3 3 岁。 佐罗塔耶夫用短暂的一生创作了大量不同体裁的作品，如：大型的管弦乐作品、室内 乐作品、弦乐四重奏、声乐作品、一部清唱剧和大量的手风琴与管弦乐队的协奏曲。在我 国广为流传的是他的手风琴作品，代表作主要有：手风琴室内乐组曲( 1 9 6 5 年) 、六首 儿童组曲、面对伏拉庞德修道院酒神壁画的沉思、帕蒂塔、西班牙狂想曲、奏 鸣曲一号( 1 9 7 1 年) 、奏鸣曲二号( 1 9 7 2 年) 、奏鸣曲三号等。 2 、谢苗诺夫及其创作简介 谢苗诺夫( v i a t c h e s l a vs e m y o n o v ，1 9 4 仁) ，俄罗斯巴扬艺术杰出代表人物，当今世 界著名手风琴作曲家、演奏家、教育家、制造家、工程师，集演奏、创作、教学和巴扬制 作于一身。 1 9 4 6 年3 月2 9 日，谢苗诺夫出生于一个音乐世家，祖父和父亲都是优秀的巴扬手； 他七岁开始学习巴扬手风琴；1 9 6 0 - - - 1 9 6 4 年，在罗斯托夫艺术学院( 中专) 师从于克拉郝 特金；1 9 6 4 - - 1 9 6 9 年，在格涅辛国立师范学院( 现格涅辛国立艺术学院) 师从于苏尔可夫； 1 9 6 9 - 1 9 7 4 年，在格涅辛国立师范学院，师从于阿卡尔科夫攻读作曲专业并获硕士学位： 1 9 6 8 - 1 9 8 8 年，在罗斯托夫音乐教育学院民族器乐系，执教并任系主任；1 9 7 4 年，被评为 副教授；1 9 8 2 年，担任c i a 国际手风琴联盟音乐委员会副主席；1 9 8 3 年，3 7 岁成为俄罗 斯巴扬手风琴界最年轻的教授；1 9 8 8 年，调入莫斯科格涅辛音乐学院工作直今；2 0 0 4 年， 当选为莫斯科格涅辛音乐学院巴扬键盘系主任。 ， 手风琴是谢苗诺夫创作的主要载体。他创作并改编了大量题材广泛、风格迥异的巴扬 自由低音手风琴作品，主要有：儿童组曲( 1 9 6 8 - - 1 9 7 4 年) 、保加利亚组曲( 1 9 7 5 年) ( 巴扬和普通版本) 、卡琳娜卡娜斯卡娅幻想曲( 1 9 7 6 年) 、顿河狂想曲( 1 9 7 7 年) 、 1 c o m p o s e r s u n i o n 苏维埃艺术领域揖高协会 6 奏鸣曲一号( 1 9 8 4 年) 、儿童组曲第二号( 1 9 8 9 年) 、随想曲第一号( 1 9 9 0 年莫斯 科国际比赛规定曲目) 、奏鸣曲二号( 1 9 9 6 年) 、预言家的梦( 2 0 0 1 年) 、北方图画 组曲( 2 0 0 3 年) 、巴扬协奏曲( 2 0 0 4 年) 、嬉游曲( 2 0 0 5 年) 等。 ( 二) 创作背景 1 、俄罗斯政治、经济、文化发展的特点 2 0 世纪充满了动荡和变动，所有政治、经济环境、文化氛围等各方面都最直接地影响 到艺术的发展和作曲家的创作。所以要更加深刻的分析、了解一个作曲家及其创作的音乐 作品，从社会、历史的角度进行考察是非常需要和必要的。下面我们从两首作品创作的时 代开始着手，展开对俄罗斯当时政治、经济、文化发展特点的了解。 ( 1 ) 佐罗塔耶夫奏鸣曲二号 佐罗塔耶夫的奏鸣曲二号创作于1 9 7 2 年，正值勃列日涅夫执政时期( 1 9 6 4 年l o 月一1 9 8 2 年1 1 月) 。勃列日涅夫在外交上，对外大举推行扩张政策，多次引发武装冲突； 在文艺界，要求文艺作品要体现苏维埃国家主导的意识形态，作曲家的思想和作品内容要 符合党的指示和要求。这样的时代背景严重制约了作曲家的创新创作，他们表达自己的思 想和感情的手法受到限制。整个5 0 年代6 0 年代初战后一代作曲家的特点是紧张的探索新 的创作道路和掌握新的音乐表现手段2 。5 0 年代末一6 0 年代初，在斯大林逝世和在苏共2 0 大以后，艺术领域的形式开始稍有改善，撤消了一系列“贬黜”的作品的禁令，给创作人 员以较大的自由3 。当然也还保留了一些限制。总的政策属于时紧时松，但总的趋势是愈来 愈明显地向着宽松和缓的气氛发展着：西方文化不再被武断地贬为颓废没落了4 。到八十年 代，随着社会政体的改革，意识形态的控制相对减弱，对出版物的审查制度放宽，作曲家 创作作品逐渐放开手脚，音乐语言得到充实。这样的社会时代特点深深的影响到佐罗塔耶 夫的创作，所有的一切都在他的音乐中得到了展示。 ( 2 ) 谢苗诺夫奏鸣曲二号 谢苗诺夫的奏鸣曲二号创作于1 9 9 6 年，正是苏联解体后冲突、混乱和动荡的特 殊时期。1 9 9 1 年1 2 月8 日( 这一天至今，称为俄罗斯时期) ，苏联解体、各民族独立，人 们生活的各个方面都受到了影响。俄罗斯正式成立之后，俄罗斯进行了全盘西化的社会转 型，早在苏联帝国彻底垮台以前，国家就撤消了许多以前被认为对思想有害、属于敌视苏 维埃制度的文学作品的禁令，同海外艺术家的联系也开始广泛和紧密起来。九十年代中期， 激进经济改革对社会带来的负面影响持续蔓延，生产急剧下滑、通货恶性膨胀居高不下、 社会两极分化日趋严重、多数民众生活水平骤然下降、社会治安恶化等等。之后，俄罗斯 经过十余年艰难奋斗，才终于走出混乱、动荡、冲突的时期，基本完成经济政治体制的转 型，进入了一个平稳的发展期。 2 ( 俄) m - 阿兰诺夫斯基张洪模译俄罗斯作曲家与2 0 世纪 m 中央音乐学院出版社2 0 0 5 ，( 2 ) ：“ 3 同上，第4 1 页 4 林华苏联现代音乐主潮派的创作理论及实践【j 】上海音乐学院学报( 音乐艺术) ，1 9 8 8 ，( 4 ) 7 2 、二十世纪音乐发展的特点 手风琴作品的创作同样也受二十世纪音乐的影响。我们如果想要很好的了解两位作曲 家所创作的奏鸣曲二号，首先要了解二十世纪音乐发展的特点。 ( 1 ) 首先，音乐的发展变化空前剧烈，各种音乐潮流林立，主要可以分为两类； 第一类是以传统作曲技法联系较多的手法创作的音乐； 这一类音乐仍然有着调性音乐的痕迹，与古典主义和浪漫主义有较多的联系，音乐中 仍然表现出鲜明的感情色彩；但又与传统音乐有着很大的区别，它们保持有调性，但往往 是多调性、泛调性和新的调性观念，在音乐语言的诸多方面有了很大发展。佐罗塔耶夫所 创作的奏鸣曲二号可以归到这一类音乐之中。 另外一类是不断探索新的音乐创作方法和技术的音乐。 这一类音乐从根本上与传统音乐对立，在音乐的观念、结构布局、材料组织、音响结 构等方面追求一种全新的尝试。谢苗诺夫所创作的奏鸣曲二号则可以划分到这一类中。 ( 2 ) 其次，音乐在旋律、和声、调性、节奏、配器等方面发生了很大的变化； 从旋律上来看：大量大跳音程使旋律进行呈棱角形线条，与传统旋律相比缺少旋律 性，歌唱性不强；其次，各种中古音阶、全音音阶、综合的音阶、半音音阶大量使用，使 旋律的形态更加复杂、丰富；再次，乐句不对称、不呼应； 从和声上来看：和声语言多强调色彩性，大量应用不协和音、叠置和弦、非三度和 弦、拼集和声、音集等等； 从调性上来看：可以分为有调性和无调性两大类。有调性中又存在着各种调性扩张 的现象，频繁的转调、调性模糊、双重调性、多重调性；无调性中又有序列无调性和非序 列无调性，有泛调性、潜调性等； 从节奏上来看：节奏自由多变，极少受到限制而富于变化。如：非韵律的节奏，重 音的转移，不对称的小节，频繁的改变拍号，节奏的增值与减值等等； 从配器方面来看：注重突出乐器的个性，重新讲究各个声部线条的清晰；弦乐不再 占有主导地位；管乐同其它一些在传统音乐中较少使用的乐器取得了与弦乐平等的地位； 打击乐不再处于单一的力度乐器的位置，从而与弦乐、管乐并驾齐驱。另外，还注重探寻 不寻常的乐器演奏方法，发现独特的音响色彩( 如使用极端的音区，新的乐器组合方式等) ； 综上所述，二十世纪西方的音乐语言与创新是不可分的。旋律、和声、配器、曲式这 四个因素，变化最大的是和声，变化最小的是曲式。佐罗塔耶夫和谢苗诺夫处于这样一个 充满革新的音乐环境当中，必然将这些新语汇融入到自己的创作之中。在后面的分析中， 我们将对这些语汇展开具体分析和论述。 ( 三) 比较研究两首奏鸣曲二号的价值和意义 1 、俄罗斯巴扬自由低音手风琴的产生、发展及其音乐发展的特点 巴扬手风琴一直被世人看作是俄罗斯的民族乐器，俄罗斯手风琴领域在世界手风琴界 占有极其重要的地位。在当今世界，无论是在重大的国际手风琴比赛上，还是在欧洲、北 8 美和中国的各种音乐会上，俄罗斯的巴扬作品都已成为热门曲目，并受到各国广大手风琴 专业人士及爱好者的广泛欢迎。这与俄罗斯手风琴音乐的发展成就是分不开的，更与这个 乐器的制作和发展，与俄罗斯手风琴制造家、作曲家的努力分不开。 早在2 0 年代初，俄罗斯就出现了类似1 8 5 贝司的自由低音巴扬手风琴：1 9 2 9 年，斯 捷尔里可夫( s t e r l i g o v ) 制造了世界上第一架双系统自由低音巴扬手风琴；伴随双系统自 由低音手风琴的结构、性能和功能日益完善和不断成熟，人们不仅使用现代手风琴来伴奏、 独奏，参加重奏、合奏、协奏，手风琴演奏家、作曲家们还开始尝试演奏、改编古典乐派 和浪漫乐派的作品，并开始创作专门的巴扬手风琴乐曲。二十世纪五十年代之后，专为自 由低音手风琴创作的作曲家空前增多，古柏多丽娜、柴金、佐罗塔耶夫、谢苗诺夫、列普 尼可夫、祖宾斯基、安杰列斯等，把手风琴从民间音乐的领域带到了专业音乐的领域，从 而掀开了世界手风琴艺术史上崭新的页。二十世纪七、八十年代，是自由低音手风琴发 展的繁荣、高峰期，也是莫根斯、胡果、里普斯、谢苗诺夫、斯卡里亚洛夫等著名大师的 黄金岁月。在这个时期，无论是自由低音手风琴的演奏、创作，还是乐器制造都达到了相 当高的水平。所有的俄罗斯、北欧各国的手风琴作品都是为巴扬手风琴创作。经过无数的 作曲家和演奏家的辛勤劳动，手风琴以其丰富的表现力在西方音乐史上占有独特的地位。 2 、价值、目的和意义 佐罗塔耶夫和谢苗诺夫都是二十世纪、俄罗斯著名的手风琴大师的杰出代表人物；他 们创作了一系列优秀的手风琴作品，在世界范围内得到广泛好评；他们的这两首奏呜曲 二号都以其动人的旋律、高深的技巧和新颖的音乐元素，成为各国演奏家、演奏者的保 留曲目，并经常在国际、国内大型比赛和各种音乐会中演奏；他们的其人其作在世界手风 琴艺术发展史上均享有盛誉，将手风琴艺术发展到一个崭新的阶段。 两位作曲家的经历、两首奏鸣曲二号创作的时代各不相同，势必造成两首作品在 作曲技法、演奏等各方面的差别，音乐风格、创作特征、创作方法也将各有见长。所以， 本篇论文的主要目的就是通过分析，细致把握两人作品的创作特点、风格特征和个性特点， 形象感悟到作曲家赋予作品的情感表达，深刻体会到作曲家创作的心路历程，从而帮助手 风琴演奏者把握其作品的演奏风格，较准确地再现作品内涵，将作曲家所要表达的感情以 声音的方式尽量成功和圆满的演绎出来；并通过一定的音乐学分析方法揭示出两首作品各 具特色的原因；也可以通过这种分析，加深对俄罗斯现代手风琴音乐及整个二十世纪西方 音乐发展的认识；并为以后我和他人展开更深入的研究提供理论支持和参考，同时也希望 能给中国的手风琴创作带来某些启示。 鉴于俄罗斯巴扬手风琴、两位作曲家和两首乐曲在世界手风琴界的重要地位，及两首 乐曲在作曲技法、演奏技法、音乐风格、创作特征、创作方法等各方面的差别，还有论文 所期望达到的目的，对两首乐曲进行比较研究具有较大的价值和意义。 9 两首作品曲式特征比较 材料与结构是音乐作品形成的基本要素，音乐乐思从萌发、展开直至结束，是一种带 有逻辑性的演变过程，音乐的结构设计意味着对音响有机运动过程的主导。在典型的传统 音乐作品的结构功能中，主体材料和调性、和声关系是曲式功能主要的结构手法，即强调 了音乐陈述过程中的音高参数的组织作用，而其他音乐表现手法( 音乐表现参数) 诸如： 节奏、节拍、速度、力度、音色、时值、织体、演奏方式等是作为辅助功能的手法。在2 0 世纪近现代音乐作品中，音高组织的作用( 包括旋律、和声) 常以种种不同于以往的表现 形态出现，除了音高组织作为写作音乐作品的主要手段外，其他各种音乐表现参数在音乐 作品的形成过程中，也起着十分独特、重要的结构作用。5 因此，乐曲的结构、材料、和声、调性等对音乐作品都起着重要的作用。下面将从以 下四个方面：曲式结构、音乐素材、和声与节奏等方面的作曲手法，具体展开对两首作品 曲式特征之比较。 ( 一) 结构之比较 1 、相同点： 两首乐曲都是三个乐章的奏鸣套曲6 结构，各乐章也都遵循着奏鸣套曲中最常见的顺 序，即：快板一抒情的慢板一活泼而急速的快板。 2 、不同点： 苏联音乐在体裁方面所作的探索，基本上是围绕着两条线索进行的：在传统框架里作 的革新尝试和在传统框架之外探索新的曲式结构7 。下面分别来看一下两首乐曲结构的不同 之处。 ( 1 ) 佐罗塔耶夫奏呜曲二号： 佐罗塔耶夫的奏鸣曲二号基本采用了奏鸣曲惯用的构成方式：第一乐章为奏鸣曲 式8 ；第二乐章可分为前后并列的两部分，类似于二部曲式；第三乐章是变奏曲式 第一乐章：1 2 2 9 小节，不典型的奏鸣曲式，坦率、真诚的快板 虽然第一乐章是采用了奏鸣曲第一乐章惯用的“奏呜曲式”。但跟传统意义上的“奏 鸣曲式”还是有区别的，属于在传统框架里做的革新尝试。在这乐章，谢苗诺夫只是运 用了奏鸣原则作为结构手段，虽然大致还是可以分为呈示部、展开部和再现部9 ，但呈示部 5 姚恒璐著2 0 世纪作曲技法分析i m 上海音乐出版社，2 0 0 0 ( 4 ) ： 2 6 7 页 6 奏鸣曲是一种多乐章套曲的总称。具有体裁的涵义。一般由四个乐章组成：奏鸣曲式快板：变奏曲式、复三段式或自由 的奏鸣曲式，慢板；复三段式小步舞曲或谐谑曲；奏鸣曲式或回旋曲式快板或急板。三乐章的也根常见。 林华苏联现代音乐主潮派的创作理论及实践 j 】上海音乐学院学报( 音乐艺术) t 9 8 8 ，( 4 ) ：3 9 8 奏鸣曲式，是以对比( 表现为矛盾冲突或相互配合) 、发展和统一的原则为摹础形成的一种大型曲式。是奏鸣曲主要乐 章常用的一种结 句形式，通常用于奏鸣曲的第一乐章并常用快板速度，所以也称奏鸣曲第一乐章形式或奏呜曲快板形式。 9 典型的奏鸣曲式一般由三部分组成：呈示部，包括主部、连接段、副部及结束部。主、副部主题乐思性质是对比并冕或 对比冲突，副部主题调性通常建立在主调的近关系调上或上下三度的关系调上；展开部，和呈示部各主题材料有密切关 系但可作较 的调性转移及音形变化可以在不同调性上加以发挥，也可是不同乐恩的交替出现，有时也用新材料或复 调的处理方法；再现部( 后可附加尾声) ，主部仍在原调上再现，并通过连接段使副部在主调上出现，以取得调性统一。 1 0 主部主题和副部主题对比并不鲜明；展开部十分庞大，以变奏为基本手段对主部主题进行 多次变奏；再现部也只在原调上对主部进行了再现，其他部分都省略了。 第二乐章：2 3 0 一一2 9 1 小节，二部曲式，非常平常的柔板 第二乐章可分为前后并列的两部分，类似于二部曲式。结构图示如下： 第三乐章：2 9 2 4 3 4 小节，变奏曲式，生动、极其活泼的急板 笔者认为这一乐章是带有一个结束部的“性格变奏曲 m 。结构图示如下： a + a 1 + a 2 + a 3+ a 4 + a 5 + a 6 + a 7 + 结束部j a + b 十f l l + b + a 2 + b + a 3 + b + c+ f 1 4 + b + 8 , 5 + b + a 6 + 结束部 五五五五型璺五五玉! 里_ j 其中，主题a 包括a 、b 两部分，在之后的变奏中，只有a 在不断变化，b 始终没有 发生改变，c 部分可以看作是变化比较大的第四次变奏。全乐章一共展开了七次变奏。 对于这一乐章的结构还有一种看法是：特殊的回旋曲式。奏鸣曲的这一乐章一般为奏 鸣曲式或回旋曲式的快板或急板，所以，如果把这一乐章看作是回旋曲式的话，从上面 的结构图示可以看出，本乐章不断再现的部分没有在乐章的开始，而在后面的b 部分，称 之为叠部，a 部分用变奏原则作为手段不断变化为a 1 、a 2 、a 3 、a 4 、a 5 、a 6 ，中间c 部分 是插部，这种穿插叠部的写作手法可能是源于原始的东欧民间舞曲的形式，像是描绘出一 个个体与集体交替舞蹈或个体乐器和整个乐队竞奏的相当热烈的场面，全曲的情绪在这一 乐章抒发到了极点。如果这样来看，则可以把这一乐章看作一种特殊的回旋曲式，这种结 构是十分具有特色的。 ( 2 ) 谢苗诺夫奏鸣曲= 号： 谢苗诺夫的奏鸣曲二号的各乐章没有沿袭奏鸣套曲的调性发展原则，第一乐章是 单乐章的混合、自由曲式；第二乐章是变奏曲式；第三乐章采用了省略展开部的奏鸣曲式。 第一乐章：卜 2 7 小节，有变奏性质、多段体的自由曲式，天真、活泼的快板 第一乐章没有使用惯用的奏鸣曲式，而是直观的以斗牛士表演支配了曲式的发展，采 用有变奏性质、多段体的自由曲式，并在各个乐章相对独立的基础上，通过第一乐章主题 材料的不断再现紧密相联。这一段可以明显看出作曲家理性的在传统框架之外探索新的曲 式结构。 第二乐章：1 3 0 - 2 0 5 小节，变奏曲式，哀婉、凄美、柔和的广板 o 吴祖强曲式与作品分析 m 北京：人民音乐出版社1 9 9 8 ，( 9 ) ：2 0 9 严格变奏包括“固定低音”变奏、。固定曲调一 变奏、“装饰变奏”。由于“装饰变奏”应用得较为广泛，被认为是严格变奏曲的主要形式。“装饰变奏曲”进一步发展 形成了“自由变奏曲”，由于“自由变奏曲”的特点首先在于各变奏形象的对比变化上，因此又被称为“性格变奏曲”。 1 l 一般回旋曲式结构是：a + b + a k + a 斗_ a 第三乐章：2 0 4 - 3 4 6 小节，省略展开部的奏鸣曲式，生动的急板 第三乐章采用了省略展开部的奏鸣曲式，但与传统的奏鸣曲式也有所不同：呈示部主 部主题( 2 2 4 - - 2 4 2 小节) 与副部主题( 2 7 7 - - 2 9 5 ) 乐思的性质不是对比并置或者是对比冲 突的关系，而是互相推动。乐曲省略了展开部。再现部( 3 0 6 - - 3 4 8 小节) 的主部主题仍在 原调上再现。并通过连接段，使副部在主调上出现，最终经过连续的i 大三和弦的琶音上、 下行旋律之后，运用连续的双抖将乐曲稳定结束在i 根音旋律位置的g 原位大三和弦上。 前面有引子( 2 0 4 - - 2 2 4 小节) ，中间有连接部( 2 4 2 - - 2 7 6 小节) ，最后有结束部( 2 9 9 - - 3 0 6 小节) 。结束部是对乐曲第一乐章的引子完整、明显的再现曙。 ( 二) 音乐素材之比较 1 、相同点： 在材料运用上，佐罗塔耶夫与谢苗诺夫都注重材料的统一性，将全曲或者全乐章都统 一在主题或者核心音调上，使作品结构丰富却又能够保持完整的整体性。 2 、不同点 ( 1 ) 佐罗塔耶夫奏鸣曲二号： 佐罗塔耶夫奏鸣曲二号的音乐素材、旋律曲调更多的借鉴俄罗斯民间曲调，乐曲 风格与情感表达也趋于简单，这正是这个时代赋予人们的压力造成的，作曲家不能也不敢 表达过多对现实的不满与愤恨，不能按照自己的理想创作手法创作作品。 第一乐章的主部主题是贯穿第一乐章统一性的材料，它不断变换形式，衍生出一个 个新的主题。副部主题和展开部中的众多主题都是源于主部主题的音调、和声和节奏等， 与主部主题基本保持一致。但是在与其他乐章的关系上来说，佐罗塔耶夫的奏鸣曲二号 的各乐章在材料运用和结构上，都是比较独立的个体。如谱例l ：l 一6 小节。 谱例1 ： u ， p k 却a i b t l ck 曩叫童删呻 ， 第二乐章分为两部分，第一部分与第二部分也是有着密切的联系，既有对比和矛盾， 又有继承和发展。其中，第一部分小结尾( 2 4 6 - - 2 4 9 小节) ，与第二部分小结尾( 2 7 0 - - 2 7 8 小节) ，只做了极少的变化，基本上是较完整的低八度再现。如谱例2 ：a ：2 4 6 2 5 0 小节， 1 2 在谢苗诺夫的奏鸣曲一号里面也有同样的处理 1 2 和b 、2 7 1 - - 2 7 8 小节 谱例2 ： a 、 第三乐章由不断变化的b 和始终不变的a 及插部c 组成，主题a 共展开了六次变 奏，将情绪抒发到了极点。如谱例3 - 2 9 2 3 0 4 小节( 2 9 2 - - 3 0 0 小节是不断变化的a l3 0 1 - - 3 0 4 小节是不变的b ) 谱例3 ： i，一一， f，t，一i ，)、j，、 ，j一一j，、 uu u u 氅二一 u l 一 划； 1 _ 矿 垂薹厶_ 牟荨。# 与 一 一 一苎i 一_ i ，x 缨出 哆瓷 】i 一 u 一 ， 一l ，掣侧暑一爿= 雠；一：； f i 三 k $ a t o l日。 一l 一1一i 一士一ii 一 三瑙 i 一一i lt 一一 1 4 谱例5 ： 卜 一“晒面广i lf 厂带 f 哂旺睹广i 伊陌 。壶j主耋，- 蠢 第二乐章的主题旋律由第一乐章主题音调变化取得，两个音乐材料具有显著的关 联，维系了整个套曲的整体性，谢苗诺夫对这个主题旋律( 参见谱例6 ) 运用了多种变奏 手法，展开了丰富的变化。 谱例6 ： 第三乐章第2 6 1 2 6 3 小节，再现了第一乐章的核心音调( 参见谱例7 ) 。 谱例7 ： 第2 6 8 - - 2 7 1 小节( 参见谱例8 中左手低音部是对第二乐章主题旋律的再现。 谱例8 ： 鞋肇纂薰量萎是塞囊型壁基器塞耋鹾基塞些 1 5 结束部( 2 9 9 - - 3 0 6 小节) 是对乐曲第一乐章的引子完整、明显的再现。而且在谢苗诺 夫的奏鸣曲一号里面，也采用了同样的处理方式，这样的处理方式是十分具有特色的， 从中我们可以看出作曲家独特的情感表达方式。 再现部( 3 0 6 - - 3 4 8 小节) 的主部主题仍在原调上再现，并通过连接段，使副部在主调 上出现。这里是沿用传统奏鸣曲式的基本手法进行创作的。 ( 三) 调式、和声及节奏等方面的作曲手法之比较 1 、相同点： 佐罗塔耶夫与谢苗诺夫都深受二十世纪现代音乐的影响，这两部奏鸣曲二号都冲 破了传统和声体系的束缚，到处存在着不协和的因素，用大量的现代作曲技法来表现传统 民间曲调，与传统手风琴曲的主调性和功能性和声有着极大不同。正应了一句话：2 0 世纪 的作曲家可以利用任何能够用来表现自己乐思的对位技术或形式n 。 2 、不同点： 因为受到当时政治、经济、文化政策的制约和影响，佐罗塔耶夫不能冲破世俗和政府 的制约，在创作上不可能有彻底的和质的突破，所以他表达自己情感的方式和手法是有限 的，创作手法和调式、调性的使用还是比较传统的。而谢苗诺夫正处于混乱、冲突又相对 自由、开放的俄罗斯时期，作曲家们不需要考虑过多的政治因素，他们自由的借鉴国外先 进经验，积极吸收世界各国优秀作曲家、作品的优秀经验，所以谢苗诺夫的奏鸣曲二号 创作手法十分多样，和声表达更加现代，创作出极具特色的音响效果。 ( 1 ) 佐罗塔耶夫奏呜曲二号： 和声： 佐罗塔耶夫的奏鸣曲二号使用了色彩鲜明的和声，极具特色的节奏，调性上的泛 调性等等。如：卜4 2 小节( 参见谱例1 ) 的左手一直使用很有弹性的断奏音程音型，和声 色彩变化十分鲜明，具有二十世纪和声特色。在之后这个主题多次变化出现的时候，也一 直延续着这种和声色彩和节奏律动，将整首乐曲统一在一起。 节奏： 如：4 3 4 4 小节( 参见谱例9 ) 通过使用跨小节的延音线，移动了自然强拍的位置， 增加了节奏的意趣。 谱例9 ： 但是与谢苗诺夫的奏鸣曲二号的相比之下，佐罗塔耶夫的奏鸣曲二号不论从 曲式结构还是作曲手法等方面来说，还是保留了更多的传统因素。 ( 2 ) 谢苗诺夫奏鸣曲二号： ”( 美) g 韦尔顿马奎斯著，蔡松琦译二十世纪的音乐语言 m 北京：人民音乐出版社1 9 9 2 ( 2 ) ：8 8 1 6 谢苗诺夫的奏鸣曲二号作曲手法十分现代，音响色彩也极具特色，是完完全全属 于二十世纪西方音乐后阶段1 4 的音乐。在这首乐曲中使用了平行和声，大量的叠置和弦、 非三度和弦、音集等等，还通过教会调性及特殊节奏型的使用，获得作品所自有的十分独 特的音响效果。 平行和声和八音音阶： 由于巴扬自由低音的键钮具备独特的排列规律，演奏平行和弦和半音音阶，十分方便， 指法也相当有规律。而这种十分简单的技巧，恰巧与两种现代作曲技巧平行和声和八 音音阶具备必然的联系，它们易演奏，效果又很现代，因而成为巴扬自由低音手风琴作品 的重要音乐语言之一。 a 、平行和声：是以一个固定的结构模式而随着旋律的走向作声部的平行进行，形成 多个横向独立的旋律层。是现代巴扬自由低音手风琴作曲家最常用的和声手法。在乐曲第 一乐章的第1 小节( 参见谱例1 0 ) 就得到了运用。 b 、八音音阶：由梅西安首创，是将半音与全音间隔排列而成的。 v l | 这种调式本身没有固定的稳定音或主音，可以同时处于几个调性范围之内的模糊状 态，带给听众以极其新鲜的感觉。第一乐章大量地使用了具有谢苗诺夫特色的八音音阶： 采用迂回的、片断的方式；和声进行多用四度，极有力地推动了音乐的发展，如2 6 2 7 小节( 参见谱例1 2 ) 。 弗里几亚调式： 弗里几亚调式的特征是降i i 级音，与主音形成小二度关系，也叫弗里几亚调式二度。 第1 小节( 参见谱例1 0 ) ，根音与i i 级音就是弗里几亚调式的特性音程。第一乐章中 大量使用了这种西班牙音乐中常用的音阶，音响也独具特色。 和弦叠置、非三度叠置的和弦和使用附加音的传统和弦： 1 4 ( 2 0 世纪作曲技法分析姚恒璐著， m ，上海音乐出版社，2