什么是音乐美学.doc

今天我们这一课讲的是音乐美学这门课的第一个也是最基本的问题：什么是音乐美学。那么，说起音乐美学，很多人都认为它是一个既陌生又充满着神秘感的学科，就正如我们说什么是音乐，什么是美一样，我们凭什么说这种声响是音乐，而那种声响又只能说是噪音；凭什么说这样东西是美的，而那样东西又是不美的。诸如此类的问题是很难用言语说清楚的，而音乐美学恰恰就是这样一种很难说清楚道明白的学科。但是我们的音乐教学却离不开音乐美学，因为音乐是艺术，艺术的本质是审美，可以说，只有审美化的音乐教学才是真正具有文化内涵的教学，才是真正的音乐教学。而要做到这一点，我们光是掌握教育教学规律和音乐技能技巧是远远不够的，还要真正理解什么是音乐、什么是音乐的美，了解音乐的审美规律。因此，掌握一定的音乐美学知识，学会从美学角度审视我们的音乐教学应该说是十分必要的。我们要学习音乐美学，首先就得弄清楚究竟什么是音乐美学，以及它的概念、规定性、研究对象和研究方法等等。（图）首先，我们说音乐美学它是一门既古老而又年轻的学科。说它古老，是因为如果将其等同与音乐思想的话，那么它的历史就同人类的审美意识史一样久远；在我国，先秦许多思想家都明确地提出了各具特色的美学思想，其中儒道两家的代表人物如孔子、孟子、老子、庄子等都深入地探讨过许多美学问题。（图）像战国末期的乐记中就包含了音乐美学的思想，其中关于音乐的根源有“物发自于心”的观点，认为音乐是主观情感的反映；关于音乐的作用则有“是故先王之制礼乐,人为之节”的思想，认为音乐是社会教育的工具，主张将音乐与政治、礼教、刑法并列起来，来教化于人。因此，乐记实际是有着“和乐、德乐”的美学思想，非常注重音乐对人心的影响作用，主张音乐应该有益于心灵的和谐、有益于人的教化，而不仅仅是为了刺激感官。自此我们可以看出，古人的音乐美学思想虽然没有形成系统缜密的理论观点，但其中所蕴涵的某些寓意和道理是仍然值得我们研究和学习的。同样，在西方，古希腊几位极为著名的思想家如毕达哥拉斯、苏格拉底，特别是柏拉图和亚里士多德都曾对美学问题发表过深刻的见解，而这些见解直到今天都影响着人类美学思想的发展。（图）那么，我们为什么又说音乐美学是一门年轻的学科，是因为，如果将其作为独立的学科来看的话，那么它的诞生也就是近一两百年的事。下面我们就以人物为线索来探讨一下音乐美学这一学科概念是怎样诞生的。首先，我们必须先来了解一下美学的诞生过程，因为音乐美学它是建立在美学诞生的基础之上的。如果以人物为线索的话，美学概念的诞生过程中有这么几个关键性的代表人物。首先是鲍姆嘉通，他是18世纪的德国哲学家，他曾经提出构成人类的心理功能结构有三个方面：知、情、意。那么与知、意相对应的学问就分别是逻辑学、伦理学，而研究情的学问呢他认为应该用Aesthetic来命名。在1750年，他就以Aesthetic为书名写了一本专著，而这也标志了美学作为一门独立学科的诞生，鲍姆嘉通也因此被称作“美学之父”。但是，这个时候，Aesthetic并没有被翻译成美学这一中文。在这以后，黑格尔和歌德把这一术语应用到了哲学的范畴，而后又由日本的哲学家中江兆明用汉字将Aesthetic翻译成“美学”，之后再由我国近代哲学家王国维将其引进国内，在19世纪初期才在我国成为约定成俗的概念。所以，在美学概念的诞生过程中应该说有以上5个极为关键的人物。（图）而音乐美学作为美学的下属概念，它的出现肯定在美学之后，这当中也有几个关键人物。1805年，德国音乐家海因瑟出版了音乐对话录意味着在正规的出版物中已经出现了音乐美学的思想。1806年舒巴尔特的论音乐美学的思想一书在他辞世后出版，这是第一本把音乐和美学联系起来的书，但实际上并不是专门探讨其关系的书，但是其中提出的音乐美学的概念却为人们所沿用。这两本书是音乐美学的正式开端。之后，在1837年和1841年，韩特出版了两卷本的自成体系的音乐美学的专著。而1900年里曼音乐美学的要义的问世，标志了音乐美学已经真正成为一门独立的学科。之后便有了哲学家、美学家对音乐美学做的具体研究。但是音乐美学在我国研究的开始还是在本世纪50年代我国翻译出版了苏联克列姆辽夫的音乐美学问题后逐渐为人们所熟知的。而由于种种的原因，我国自己的音乐美学一直处在一个裹足不前的境地，真正有关于音乐美学的研究还在1978年以后，距今也不过二三十年的时间，所以，从理论上来说，我国的音乐美学的理论水平是比较落后的。（图）在了解“音乐美学”这一学科名词的来源之后，我们接下来就来进一步了解究竟什么是音乐美学，以及他的研究对象和研究方法。首先我们来看看各国重要辞典中对音乐美学的阐释：（图）在1931年版的德国大赫尔德辞典中对音乐美学是这样解释的：音乐美学是一般美学的一个分科，是特别把对音乐的内容和形式的探讨，以及关于音乐的表现力和表现方法的问题作为自己的课题的。（图）在德国里曼音乐百科辞典中认为，关于音乐美的科学，是一般美学的一个部门。它的对象范围一方面包括音乐的艺术作品及其丰富而全面的价值内容，另一方面包括音乐听觉的接触。（图）在苏联1982年版的音乐百科全书中认为，音乐美学这门学科，研究作为一种艺术的音乐的特殊性，它是哲学美学的一个分支。我只摘取了一部分的概念。但是从以上这几条中我们就可以发现，虽然提法各不相同，但其中还是存在着一些共同点的，比如都将音乐美学看作是美学艺术哲学的一个分支；同时也将音乐美学看成是音乐学的一个部门等等。（图）依据这些共同点呢，在我国的音乐美学基础一书中，作者对音乐美学有了这样的解释：音乐美学是美学艺术哲学的一个分支，同时又是音乐学的一个部门，是以研究音乐艺术的美学规律为宗旨的一门基础性的理论学科。它特别把音乐的本质与特性，音乐的形式与内容，音乐的创作、表演与欣赏，音乐的功能，音乐的美与审美作为自己的研究对象。在这一概念当中也蕴涵着音乐美学的学科性质，下面我们分别来予以探讨：（图）首先，音乐美学是美学的分支。这一性质应该很好理解，即他是美学中专门对音乐进行的美学研究，具有美学的共性，又具有音乐美学的特性。此外，它又是音乐学的一个部门，音乐学是从不同角度对音乐艺术进行研究的总称，比如音乐生理学、音乐心理学、音乐教育学等等，都属于音乐学的一个部门，音乐美学也不例外，那么，音乐美学是从什么角度来研究音乐艺术的呢？应该说是从基础理论角度，它是一种系统化、理论化的音乐观，重在研究音乐艺术发展的规律。也就是说，它具有基础理论性质，以研究和发现音乐学科的基本规律为宗旨。它与我们所说音乐评论的区别在于它只提供原理但不参与评论，而与音乐史学的区别在于它只揭示音乐历史发展的内部原因和规律而不做历史资料的整理和编排。所以，它应该说是整个音乐学的学术理论基础。（图）好，我们在明确了音乐美学是美学艺术哲学和音乐学相结合的一门交叉性的基础理论学科之后，下面我们再来探讨一下他所研究的具体课题。应该说，音乐美学的研究对象主要有六个方面：首先是关于音乐本质的研究。包括研究音乐是什么？音乐和现实生活的关系，音乐通过什么方式来反映现实生活等等问题。第二是、关于音乐本体的研究。是指研究音乐的感性材料，以及他的形式和内容之间的关系的一个研究。第三是关于音乐实践的研究是指对音乐表演与欣赏各方面的研究。第四是关于音乐功能的研究是指对音乐的教育功能、认识功能、娱乐功能、当然最主要的审美功能的研究第五是关于音乐的美与审美的研究，是指通过美学方式来阐明音乐美和审美的特殊规律。最后，关于音乐美学史的研究，即是研究前人的理论实践成果，总结出历史经验和教训。所以，音乐美学研究的内容和问题是很复杂、细致和多样化的，这也要求我们必须具备一定的艺术文化修养，才有可能通过对这些对象的研究中发现新的思路和启示。（图）在最后，我们将谈到的是音乐美学这门学科的研究方法。即我们需要通过什么样的途径和方法去了解和研究音乐美学这门复杂的学科。我们在这里所说的这几种方法，应该说是研究音乐美学最重要的途径和方法。其中最基本的方法就是哲学的方法。从前面美学和音乐美学诞生的情况中我们可以得知，美学和哲学的关系是非常密切和深厚的。为什么这么说呢？因为我们知道音乐美学是音乐学这个小范围之内的基础理论学科，而哲学则是研究整个人类社会包括自然界以及人类思维规律的基础理论学科。哲学可以说是我们观察、处理各种问题的方法论。所以，音乐美学必然要运用哲学的方法，来对音乐艺术的各种现象进行高度的抽象和概括，以寻求具有普遍意义的规律性认识。第二种是心理学的方法。音乐艺术活动和人类其他活动一样，都受人的心理活动支配，而音乐实践活动如创作、表演、欣赏更是以心理活动为基础的。有学者甚至声称音乐是育心的艺术，音乐重在美化人的心灵，等等，这些都说明音乐中的很多问题都是与人的心理分不开的，而音乐美学自然也需要运用心理学的原理和方法来解决相关方面的问题。第三种即社会学的方法。音乐，我们说，他归根结底都是人类社会生活的反映，他一旦产生就必然会在生活中发生影响，因此也具有一定的社会功能，所以音乐美学必须将音乐的社会性质纳入到自己的研究对象之中，否则就会从根本上失去他的意义，而这就需要借助社会学的方法，来全面而科学的研究音乐的社会性问题。那么我们以上所说的三种方法应该说是研究音乐美学最重要的途径和方法，而他们只有共同结合在一起才有可能全面和系统地研究音乐美学问题。像日本一个著名的美学家野村良雄就说过，“什么样的立足点才是最正确的呢？那就是它必须能够深入地、全面地把握住音乐的本质、音乐美或是音乐活动的种种表现形态。单是思辨意义上的哲学的立足点，或者单是心理学的、社会学的、科学的立足点都不能说是全面的。”因此我们今后在研究音乐美学问题的时候也要注意结合各种方法进行综合的研究，切记不能以偏概全。另外还有被称为“新扩展”音乐美学研究方法，他是指20世纪以来的现代美学研究，这种美学试图采用新的方法论来对音乐美学问题进行新的阐释。比如20世纪30年代开始兴起的语义符合学的音乐美学。它是综合了现代语义学和符合学的理论与方法，认为艺术符号能够表达人类内心体验的诸如情绪、情感之类的东西，音乐就是如此，像他的代表人物苏珊郎格就说过音乐形式和情感形式之间“有着惊人的一致”。因此语义符合学的音乐美学就是以艺术符号这样一个新的载体来研究音乐美学的基本问题的新兴美学理论。另外还有诸如现象学、接受美学，等等，他们都为音乐美学的研究提供了新的视角。有时间我们也可以进一步来了解一下。当然，我们在音乐美学的问题上即不能固步自封，也不能一味认为旧的都是落后的新的才是好的，每种新事物的产生都有他特定的社会、历史原因，所以我们在引入一种新的研究方法