（美术学专业论文）三大学术思想对中国传统绘画的影响.pdf

福建师范大学学位论文使用授权声明 本人( 姓名)王蓉蓉学号 2 0 0 5 5 2 9专业美术学 所呈交的论文( 论文题目：中国三大学术思想对中 国传统绘画艺术的影响) 是我个人在导师指导下进行的研究工作及 取得的研究成果。尽我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外， 论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。本人了解福建师 范大学有关保留、使用学位论文的规定，即：学校有权保留送交的学 位论文并允许论文被查阅和借阅；学校可以公布论文的全部或部分内 容；学校可以采用影印、缩印或其他复制手段保存论文。 ( 保密的论文在解密后应遵守此规定) 学位论文作者签名燃指导教师签名 签名日期剑猛土i - 怔 第1 章绪论 摘要 中国的古文明历史悠远，本土文化和外来文化有很多种，但是无论是中国的本土文化 还是外来文化都会被中国的主流文化所包容然后消化吸收，逐步变成中国化的学术形式。 中国的文人包括艺术家中相当一部分人对哲学有着很深的情结，这种情结不仅仅对于文人 艺术家来讲是一种精神寄托，而且对于整个民族文化来讲也是一种非常至关重要的文化内 容，它对于社会的伦理和风俗起着教化作用，主宰了中国思想的历史，并同时影响了一些 非主流的思想。道家的主题是自然，儒家的核心是社会，而禅宗的根本是心灵。这三者所 思考的自然、社会和心灵刚好是存在者整体的三个方面。 在中国传统文人画的历史上，儒道释三家是所有存在过的和仍然存在着的众多中国传 统哲学里面影响最深远的学术流派，不仅仅在于它们的教化人伦深化修养提倡修行的宗 旨，还在于它们对整个社会群体的艺术审美层次的推动和提升。哲学是一个民族文化艺术 前进发展中的风向标，没有它们，艺术形式很难给自己定位。尤其是在古代中国绘画艺术 史上，无数文人画家很难将自己的艺术样式艺术内容与宗教哲学割裂开来，这似乎是太多 文人赋予自己艺术作品品位和格调的不可或缺的因素之一。 中国的三大学术流派是中国文化艺术的主要来源和生命精神，它对于中国绘画艺术的 影响最深远也最直观，从整个中国绘画史上来看，这种影响的社会基础是什么? 文人画家 对于儒道禅哲学的认识以及怎样与自己的绘画样式相结合，又最终形成了一种怎样的绘画 形式? 这是本文要一一解决的关键问题。 关键词：儒家道家禅宗哲学美学中国传统绘画艺术 福建师范大学硕士学位论文 a b s t r a c t a n c i e n tc h i n e s ec i v i l i z a t i o n w i t l li t sl o n gh i s t o r y , h a se m b o d i e dv a r i o u ss t y l e so fl o c a lo r e x o t i cc u l t u r e h o w e v e r , r e g a r d l e s so ft h e i rr o o t s ，t h e yh a v ea tl a s tb e e na c c e p t e da n da s s i m i l a t e d b yt h em a i n s t r e a mc u l t u r eo fc h i n a , a n df u r t h e r m o r e ，h a v eg r a d u a l l ye v o l v e di n t os i n i c i z e d a c a d e m i cf o r m s c h i n e s el i t e r a t e s ，i n c l u d i n gan o t a b l ep a r to fa r t i s t s ，h a v ead e e pc o m p l e xo f p h i l o s o p h y , w h i c hi sa c t u a l l yn o to n l yak i n do fm e n t a ls u p p o r tf o rt h e m ，b u ta l s oac r u c i a l c o n t e n to ft h ee t h n i cc u l t u r ea saw h o l e p h i l o s o p h ys e r v e sf o rc i v i l i z a t i o no ft h es o c i e t a le t h i c a n dc u s t o m s ；d o m i n a t e st h el o n gh i s t o r yo fc h i n e s ei d e o l o g yd e v e l o p m e n t ；a n di n f l u e n c e ss o m e f o r m so fn o n m a i n s t r e a mi d e o l o g y t a o i s ma d v o c a t e sl i n kw i t hn a t u r ec o n f u c i a nf o c u s e so n s o c i e t a lc o h e s i o n w h i l ez e nt a k e sr o o ti ns u b l i m a t i o no fs p i r i t t h ec o r ei d e a st h a ta r ep r o m o t e d b yt h e s et h r e ef o r m so fi d e o l o g y , t h a ti s ，l i n kw i t hn a t u r e ，s o c i e t a lc o h e s i o na n ds u b l i m a t i o no f s p i r i t ，a r ee x a c t l yt h et h r e ea s p e c t so fa ne n t i t y i nt h eh i s t o r yo ft r a d i t i o n a lc h i n e s el i t e r a t ep a i n t i n g ，t a o i s m ，c o n f u c i a n i s ma n dz e na r et h e m o s ti n f l u e n c i n ga m o n ga l lt h eo v e rp a s s e da n de x i s t i n gg e n r e so fc h i n e s et r a d i t i o n a lp h i l o s o p h y t h er e a s o nl i e sn o to n l yo nt h e i rd o c t r i n e so fc i v i l i z i n g ，c u l t u r i n ga n dc u l t i v a t i n g ，b u ta l s oo n t h e i rc o n t r i b u t i o nt ot h ep r o m o t i o no ft h ew h o l es o c i e t y sa e s t h e t i cl e v e l w i t h o u tp h i l o s o p h y , w h i c hi st h ev a n eo nt h ed e v e l o p m e n tr o a do ft h ee t h n i cc u l t u r e ，d i f f e r e n tf o r m so fa r t sw i l lf i n d i td i f f i c u l tt ol o c a t et h e m s e l v e s t h i si se s p e c i a l l yt h ec a s ei nt h eh i s t o r yo fa n c i e n tc h i n e s e p a i n t i n g t h em a n yl i t e r a t ea r t i s t sj u s tc o u l d n ts e p a r a t et h es t y l e sa n dc o n t e n t so ft h e i rw o r k s f r o mt h er e l i g i o na n dp h i l o s o p h y r e l i g i o u sa n dp h i l o s o p h ye l e m e n t ss e e mt ob ei n d i s p e n s a b l e f o rt h ea n c i e n tc h i n e s el i t e r a t ea r t i s t st oe n d o wt h e i rw o r k 、析mt a s t e sa n dp a t t e r n s a st h es o u r c ea n dl i f e l i n eo fc h i n e s ec u l t u r ea n da r t s ，t a o i s m ，c o n f u c i a n i s ma n dz e nh a v e i m p o s e do nt h e m ( c h i n e s ec u l t u r ea n da r t s ) t h em o s tf a r - r e a c h i n ga n dn o t i c e a b l ei n f l u e n c e t h i s p a p e r , s e tw i t h i nt h ef r a m eo fc h i n e s ep a i n t i n gh i s t o r y , s e e k st oa n s w e rt h ef o l l o w i n gk e y q u e s t i o n s ：w h a ti st h es o c i e t a lb a s ef o rt h i si n f l u e n c e ? h o wd ot h el i t e r a t ea r t i s t su n d e r s t a n d t h e s et h r e eg e n r e so fp h i l o s o p h y ( t a o i s m ，c o n f u c i a n i s ma n dz e n ) a n dh o wd ot h e yc o m b i n e t h e i ru n d e r s t a n d i n gw i t ht h e i rp a i n t i n gs t y l e s ? w h a tf o r m so fa r t sh a v eb e e ne v o l v e di nt h i s p r o c e s s ? k e y w o r d sc o n f u c i a n ( i s m ) ，t a o i s m ，z e n ，p h i l o s o p h y , a e s t h e t i c s ，t r a d i t i o n a l c h i n e s e p a i n t i n ga r t s i l 第1 章绪论 中文文摘 中国思想在其漫长的历史时期出现了众多的思想潮流，并具有复杂的演变，但其基本 主干是儒道禅三家。它们主宰了中国思想的历史，并影响了一些非主流的思想。儒道禅三 家中，道家也许是最早的思想。道家的发展经历了两大辉煌时期，也就是先秦的原始道家 和魏晋的新道家，原始道家主要是老子和庄子的学说，魏晋的新道家亦即魏晋玄学。道家 的核心思想是道自身，或者是作为自然的道。作为自然的道不是万物，而是一。但一既不 等于一个，也不等于一切，因此它是无。无不仅是对于它物的否定，而且也是对于自身的 否定。但无能生有，由此一生二，二生三，三生万物。道家美学认为美在于道，或者更明 确地表达为：美在于自然。道不是语言之道，而是自然之道。当然美在自然具有两重意义。 一方面它指自然界，是自然的天地、山水和草木。如所谓“天地有大美而不言 。另一方 面它指自然而然的本性。自然界之所以美，是因为它合于自然的本性。这种活动可以描述 为心斋、坐忘等。由此心灵处于虚静境界。这样它才能静观和玄览，与道为一。这种美感 经验由于是对于无的经验，所以它自身都被无所规定，于是至乐无乐，至味无味。道家所 理解的艺术就是对于道的表达。作为技艺，艺术始终要合于道，而不是放纵欲，刺激欲和 满足欲。同时艺术不能囿于小技，而要达于大道。这样一种艺术就不是关于物的艺术，而 是关于道亦即无的艺术。因此大象无形，大音希声。 与道家对于自然的追求不同，儒家主要是关于社会的思考。儒家可以分为原始儒家和 新儒学两个发展阶段。原始儒学主要是指孔孟的学说，新儒学则指宋明的理学和心性之学。 作为儒家核心思想的孔子学说是仁学，它是对于先秦礼乐文化的创造性的改造，亦即用仁 来解释礼乐文化。礼乐来源于中华先民的图腾和禁忌传统，具有巫术文化的特性。儒家美 学认为美在礼乐，在于仁。合于礼乐的是美的，不合于礼乐的则是丑的。因此儒家美学的 核心不是原初意义的自然，而是由礼乐所规定的社会，不是美与自然之真的关系，而是美 与道德之善的关系。儒家美学对于美自身道德意蕴的强调也影响了它对于自然美和艺术美 的看法。自然的美学价值不只是在于它自身的某种特性，而是在于它所比附的道德意义。 惟有如此，才能仁者乐山，智者乐水。艺术的美学价值也是如此。它对于社会的伦理和风 俗起着教化作用。儒家美学的美感是中庸。儒家美学非常注重情感在人的心灵结构中的重 要性，但又强调它必须保持一个度。这个度就是中庸。在感情的中庸方面，儒家美学认为 乐和哀等情感形态都要保持自身的度，而不要越过边界。因此它主张乐而不淫，哀而不伤。 这意味着乐是乐，哀是哀，两者混同就会走向其极端，变成了非自身的形态。这样儒家所 追求的美感就是平静的、和谐的。儒家美学特别指出艺术不仅是有关人性的塑造，而且是 人性塑造的最高境界。孔子说：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。在前一种表述中， 艺术不同于作为人生根据的道德仁义，是游戏，是自由活动。在后一种表述中，作为诗的 艺术是人性的开端，而作为乐的艺术是人性的完成。由此可以看出，儒家美学的艺术是道 i i i 福建师范大学硕士学位论文 j 充分实现。 在道家和儒家之后，中国历史又产生了禅的思想。禅有别于一般的佛教，它是中国智 的独特产物。与印度佛教的基本教义相比，禅宗去掉了其神秘性和思辩性，成为了一种 ：活的智慧。禅的核心思想是心灵的觉悟，因此根本问题不是外在的，而是内在的，即对 二人自身的佛性也就是自性的发现。从美学的角度来讲，禅宗认为美在意境。意指，t 3 灵， l 指视界。意境则指心灵构造的世界，一个觉悟的世界。这甚至包括了对于自然的看法， i 使它与儒家和道家不同。儒家把自然看成道德的象征；道家把自然看成自然本身，而要 ；天贵真；但禅宗的自然则是心灵的构造，体现了心灵的觉悟。禅宗美学将美感规定为妙 ；。妙悟是非理性、非逻辑和非概念的，它不同于一般的思想行为中的判断和推理。正是 此，它正切中了审美心理活动的独特本性。妙悟表现为顿悟和直觉，这也就是说，它能 ：瞬间看到永恒，在现象看到本体。而妙悟所看到的就是美本身，是活生生的生命本身。 e 艺术而言，禅宗美学主张如同参禅一样地从事艺术创作，如所谓参诗如参禅。参禅的根 ：只是在于觉悟自性，于是如同参禅般的艺术创作就是要显现自性。但自性不是一物，因 ：是不可言说的。尽管这样，艺术要说不可说，也就是要显示自性。 儒道禅三家构成了中国思想和美学的主体。儒道禅所以能够成为中国思想的主干，这 ：根本上在于儒道禅三家分别从不同的方面完成了对于存在者整体的思考。道家的主题是 j 然，儒家的核心是社会，而禅宗的根本是心灵。这三者所思考的自然、社会和心灵刚好 ! 存在者整体的三个方面。正是如此，才可能有所谓的儒道互补，有所谓的儒道禅合一。 三在中国历史上，每一个时期都具有自己的特色。先秦虽然是诸子百家争鸣的时代，但儒 乏的社会思想和道家的自然思想是其主干，并奠定了中国精神的基础。如果说两汉偏重儒 乏( 经学) 的话，那么魏晋则倡导道家( 玄学) 。在唐宋，则呈现出儒道禅的斗争和融合。 0 了元明清时期，三家将融合发展到了极致。 中国绘画艺术有着极其深厚的哲学基础和异常丰富的文化底蕴，所以研究中国艺术不 邕仅仅局限在美与艺术的范畴之内，而应该以中国哲学与中国文化解析中国绘画艺术。在 它国上千年的光辉文化史中，古代哲学思想占有重要的一席之地。哲学在中国文化中的地 z ，历来被看做可以和其他宗教在其文化中的地位想比拟。从对中国传统美学思想的形成， 埘审美方式和审美趣味的综合研究等诸多因素中，起关键作用的当数儒道禅三家的哲学思 基。早在先秦时期就已经形成了的儒道两家学说，一直以来深刻影响着中国古代美学的发 e 和发展。以孔子为代表的儒家美学，政治色彩强烈，功利主义倾向明显。以老庄为代表 勺道家美学，自然哲学色彩强烈。东汉以后传入我国的佛教思想与中国本土的儒道学说， 至历了长期的聚散捭阖，最终在中唐时期形成了具有中国特色的佛教流派一禅宗自此，儒 苣禅三家哲学思想构成了中国美学思想的主体，始终影响着自封建社会以来中国传统绘画 皂学的发展。它们的相互排斥和斗争导致了中国绘画美学思想的丰富多彩，而它们的相互 - 虫合渗透，又形成了中国传统绘画美学的整体面貌。绘画与哲学所使用是完全不同的语言， 旦绘画作品完全有可能潜藏着某种哲学因素。哲学的根本问题上是思维和存在、精神和物 i v 第1 章绪论 质的关系问题。一种哲学的产生，势必会对一定时期内政治、军事、文化、经济等问题产 生深刻，它产生影响的强度、深度、广度等取决于当时的社会生产力生产关系和当时的社 会风尚和习惯，又反过来会对生产力、生产关系、习惯、风尚和社会心理产生作用。绘画 作为文化范畴的一个组成部分，作为反映当时生产力的发展程度、速度、水平的一种艺术 表现形式，它对自然风貌、社会习俗等人类活动的影响比较直观，那么这种产生于人类生 产活动而又服务于人类的生产和社会活动的艺术活动又无疑要接受哲学思维的指导。影响 一个时代的哲学思想与绘画的联系是潜在的，我们不能低估和忽视哲学思想在绘画发展中 所起的作用，这种作用在某种程度上是影响绘画发展的至关重要的因素。在整个中国绘画 体系中，以儒、道、释这三家哲学思想的争鸣为主线，中国绘画的发展就是在这三家思想 不断争鸣与交替发展中前进着。 文章从四个方面论述本文的命题： 第一章绪论 第二章中国三大哲学流派对中国传统绘画美学的影响。中国绘画艺术有着极其深厚 的哲学基础和异常丰富的文化底蕴，然而研究中国艺术不能仅仅局限在美与艺术的范畴之 内，而应该以中国哲学与中国文化解析中国绘画艺术。哲学在中国文化中的地位，历来被 中国文人视为文化思想内容的重中之重。从对中国传统美学思想的形成，到审美方式和审 美趣味的综合研究等诸多因素中，起关键作用的当数儒道禅三家的哲学思想。 第三章中国传统绘画艺术的整体面貌。中国古代绘画艺术是中国古代艺术( 包括绘 画，雕塑，工艺，建筑，书法) 中的主要艺术形式。它主要是由人物画，山水画，花鸟画 三大类组成，以人物形象为主体的绘画。 第四章建构华夏绘画艺术的三大学术流派对中国画的影响和历史作用。中国文化是 一种伦理型文化，人的道德修养被视为立身处世的第一等大事。在传统思想观念中，绘画 作为载道之器，也强调人格修养的重要性。在中国传统绘画的历史上，儒道释三家是所有 存在过的和仍然存在着的众多中国传统哲学里面影响最深远的学术流派，不仅仅在于它们 的教化人伦深化修养提倡修行的宗旨，还在于它们对整个社会群体的艺术审美层次的推动 和提升。哲学是一个民族文化艺术前进发展中的风向标，没有它们，艺术形式很难给自己 定位。尤其是在古代中国绘画艺术史上，无数文人画家很难将自己的艺术样式艺术内容与 宗教哲学割裂开来，这似乎是太多文人赋予自己艺术作品品位和格调的不可或缺的因素之 一o 第五章中国古代画家的儒道禅情结及其绘画作品中的哲学因素。中国绘画和画论在 长期发展中，充分吸收了儒道禅三家哲学的精髓。中国绘画是一种重品的艺术，就好像画 家所钟爱的梅兰竹菊，本质上不是在意其形态的美感，而是在于画家是把他们当成某种人 格的象征。所以在中国绘画史上对道德的诉求和画家人格修养的提升最为画家和理论家所 重视，他们认为绘画实质上是心灵的艺术，画品的高低评判标准，在于画家内在心性的韬 养，技法的训练却在其后。儒道禅三家哲学思想作为中国传统文化的中流砥柱对画家心性 v 福建师范大学硕士学位论文 i 韬养则起着至关重要的作用。每一个社会时期的画家所信仰的宗教哲学都有所不同，之 i 以产生这种差别，原因在于他们所处的社会背景和自身学养的差别等等。 v l 第1 章绪论 第1 章绪论 1 1 儒道禅三家哲学概述 儒道禅三家构成了中国思想和美学的主体。这在根本上在于儒道禅三家分别从不同的 方面完成了对于存在者整体的思考。道家的主题是自然，儒家的核心是社会，而禅宗的根 本是心灵。这三者所思考的自然、社会和心灵刚好是存在者整体的三个方面。一个社会思 想的完整必须是三家思想的结合。正是如此，才会有所谓的儒道互补，有所谓的儒道禅合 。一0 在中国哲学思想史上，每一个时期都具有自己的特色和主题。先秦时期虽然是诸子百 家争鸣的时代，但儒家的社会思想和道家的自然思想是其主干，并奠定了中国文化思想精 神的基础。如果说两汉偏重儒家( 经学) 的话，那么魏晋则倡导道家( 玄学) 。在唐宋， 自从佛教的引进并与中国道教融汇贯通而形成本土化的佛教形式禅宗以后，则呈现出 儒道禅哲学思想的交融和斗争。经过了唐宋元明时期的发展，儒道释三家实现了高度的融 厶 i = l o 1 2 中国绘画艺术与中国哲学思想的关系概述 “安顿灵魂的唯有哲学和艺术。哲学是灵魂的拷问，拷问之后是心安理得。艺术是灵 魂的解放，解放之后，是心情舒畅。后者缓解生命中不可承受之重，前者消除生命中不可 了承受之轻。”1 哲学与艺术之间的关系密不可分。 中国绘画艺术有着极其深厚的哲学基础和异常丰富的文化底蕴，然而研究中国艺术不 能仅仅局限在美与艺术的范畴之内，而应从中国哲学与中国文化的角度解析中国绘画艺 术。在我国上千年的光辉文化史中，古代哲学思想占有重要的一席之地。哲学在中国文化 中的地位，历来被看做所有文化形式之重中之重。从对中国传统美学思想的形成，到审美 方式和审美趣味的综合研究等诸多因素中，起关键作用的当数儒道禅三家的哲学思想。早 在先秦时期就己经形成了的儒道两家学说，一直以来深刻影响着中国古代美学的发生和发 展。以孔子为代表的儒家美学，政治色彩强烈，功利主义倾向明显。以老庄为代表的道家 美学，自然哲学色彩强烈。东汉以后传入我国的佛教思想与中国本土的儒道学说，经历了 长期的聚散捭阖，最终在中唐时期糅合成了具有中国特色的佛教流派一禅宗自此，儒道禅 三家哲学思想构成了中国美学思想的主体，始终影响着自封建社会以来中国传统绘画美学 的发展。它们的相互排斥和斗争导致了中国绘画美学思想的丰富多彩，而它们的相互融合 渗透，又形成了中国传统绘画美学的整体面貌。绘画与哲学所使用的是完全不同的语言， 1 穿透灵魂之旅易中天主编厦门大学出版社2 0 0 2 年9 月 l 福建师范大学硕士学位论文 但绘画作品却有可能蕴藏着某种哲学因素。哲学的根本问题上是思维和存在、精神和物质 的关系问题。一种哲学的产生，势必会对一定时期内政治、军事、文化、经济等问题产生 深刻影响，它产生影响的强度、深度、广度等取决于当时的社会生产力、生产关系和当时 的社会风俗习惯，反过来它又会对生产力、生产关系、习惯、风尚和社会心理产生作用。 绘画作为文化范畴的一个组成部分，作为反映当时生产力的发展程度、速度、水平的一种 艺术表现形式，它对自然风貌、社会习俗等人类活动的影响比较直观，那么这种产生于人 类生产活动而又服务于人类的生产和社会活动的艺术活动又无疑要接受哲学思维的指导。 影响一个时代的哲学思想与绘画的联系是潜在的，我们不能低估和忽视哲学思想在绘画发 展中所起的作用，这种作用在某种程度上是影响绘画发展的至关重要的因素。在整个中国 绘画体系中，以儒、道、释这三家哲学思想的争鸣为主线，中国绘画的发展就是在这三家 思想不断争鸣与交替发展中前进着的。 2 第2 章对中国传统绘画具有深刻影响的三大学术流派 第2 章对中国传统绘画具有深刻影响的三大学术流派 2 1 前言 中国绘画艺术有着极其深厚的哲学基础和异常丰富的文化底蕴，然而研究中国艺术不 能仅仅局限在美与艺术的范畴之内，而应从中国哲学与中国文化的视角解析中国绘画艺 术。在我国上千年的光辉文化史中，古代哲学思想占有重要的地位。从对中国传统美学思 想的形成，到审美方式和审美趣味的综合研究等诸多因素中，起关键作用的当数儒道禅三 家的哲学思想。早在先秦时期就已经形成了的儒道两家学说，一直以来深刻影响着中国古 代美学的发生和发展。以孔子为代表的儒家美学，政治色彩强烈，功利主义倾向明显。以 老庄为代表的道家美学，自然哲学色彩强烈。东汉以后传入我国的佛教思想与中国本土的 儒道学说，经历了长期的聚散捭阖，最终在中唐时期形成了具有中国特色的佛教流派一禅 宗自此，儒道禅三家哲学思想构成了中国美学思想的主体，始终影响着自封建社会以来中 国传统绘画美学的发展。它们的相互排斥和斗争导致了中国绘画美学思想的丰富多彩，而 它们的相互融合渗透，又形成了中国传统绘画美学的整体面貌。 绘画与哲学所使用的是完全不同的语言，但绘画作品完全有可能包孕着某种哲学因 素。哲学的根本问题上是思维和存在、精神和物质的关系问题。一种哲学的产生，势必会 对一定时期内政治、军事、文化、经济等问题产生深刻影响，它产生影响的强度、深度、 广度等取决于当时的社会生产力生产关系和当时的社会风俗习惯，又反过来会对生产力、 生产关系、习惯、风尚和社会心理产生作用。绘画作为文化范畴的一个组成部分，作为反 映当时生产力的发展程度、速度、水平的一种艺术表现形式作为反映当时生产关系即人与 人之间关系、人与社会之间关系的一种艺术表现形式，它对自然风貌、社会习俗等人类活 动的表现比其他社会活动更直观，这种直观性取决于绘画艺术的直观表现性特点。那么这 种产生于人类生产活动而又服务于人类的生产和社会活动的艺术活动又无疑要接受哲学 思维的规范和指导。影响一个时代的哲学思想与绘画的联系是潜在的，我们不能低估和忽 视哲学思想在绘画发展中所起的作用，这种作用在某种程度上是影响绘画发展的至关重要 的因素。在整个中国绘画体系中，以儒、道、释这三家哲学思想的争鸣为主线，中国绘画 的发展就是在这三家思想不断争鸣与交替发展中前进的。 2 2 儒家 2 2 1 儒家哲学思想概况 孔子是儒家学派的开山鼻祖，也是儒家美学的奠基入。孔子姓孔名丘，出生于公元前 5 5 1 年的鲁国( 今山东省南部) ，祖先是周朝之前的商朝后裔，后周取代商，后裔被封宋国。 由于政治动乱，孔氏家族在孔子出生前就已经失去贵族身份，迁居鲁国。孔子开设私学， 福建师范大学硕士学位论文 讲授“六艺，也就是作为儒生都应当学习的诗书礼乐易春秋六门功 课，既六经。孔子在教授学生的过程当中，不仅仅对经书予以新的见解，而且对人与社会、 人与天、人与他人的关系也都有自己的独到见解。孔子之后，孟子和苟子各从一方面发展 了由孔子开创的儒家美学，将儒家美学进一步系统化，终于形成一套比较完备独具一格的 儒家美学体系，对后世的审美和艺术产生了极大的影响。 关于社会，孔子认为，社会如要走上轨道并且井然有序，首先必须要“正名 。意思是 说，客观事物应当跟它们名字的本来含义相一致。在社会关系中，每一个名字都有相应的 社会责任和义务，任何一个人要有其“名”还要有其“实 ；孔子还主张“仁”，一个社会 里的人为人处事要有他应循的义务，这是其应该做的。但是这些义务的本质应当是出于“爱 人 “仁 ，人必须对别人存有仁爱之心才是一个品德完备的人。“仁 的含义还包含 了为别人着想，这个含义包含了两方面的内容：一是，“已之所欲，施之于人 ，另一方面 是“已所不欲，勿施于人。这两方面结合起来，称作“忠恕之道”。与道家所主张的“无 为 不同，儒家教导人们“为而无所求”，儒家所倡导的是，一个人不可能什么事情都不 做，因为每个人都应有自己应尽的义务。但是在做这些事情的时候，他所关注的并不是什 么目的，真正做是的意义在于“做之中，而没有必要去在意得失结果，也就理所当然能 够保持快乐。 另外，以儒家思想为基础，吸收佛教和道教思想形成的新儒学，即理学，是宋代主要 的哲学思想。朱熹是理学发展的集大成者，他继承并发展了了北宋哲学家程颢、程颐的理 论思想，后人称之为程朱理学。他提出“存天理，灭人欲”的思想，把“天理与“人欲 对立起来，认为人欲是一切罪恶的根源。相比较孔子儒学对音乐的影响比绘画更大，而新 儒学( 理学) 思想对绘画的影响相对更深更广一些，它对绘画美学思想尤其是宋及其以后 的绘画美学思想产生了极大的影响。论文着重从新儒学即理学方面来阐释其对绘画的影 响。 2 2 2 儒家的主要艺术美学思想 以仁学为核心的儒家美学思想的主要特征是，在艺术领域里，充分肯定审美和艺术所 具备的协调个人与社会的关系的意义和价值，高度重视艺术和审美所具有的陶冶人的情 操、稳定社会秩序的作用。孔子说“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。 ，诗可 以活跃人的思想，陶冶人的情操，可以通过自身观察自然风俗之盛衰，加深社会人与人之 间的团结合作，还可以通过它来表达对实事的愤懑怨叹。“正得失，动天地，感鬼神，莫 近于诗。先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。 ( 毛诗序) 。这些资 料都明确反映了儒家思想重视艺术的“移风易俗的政治教化功能以及艺术能够治国安邦 4 第2 章对中国传统绘画具有深刻影响的三大学术流派 的社教作用。儒家思想既然如此重视艺术在社会生活中所起的作用，那么他们必然在审美 和艺术领域极力提倡善与美的和谐统一。在孔子的论语中提到的“尽美矣，又尽善也”， 这里的“美 是指艺术形式，“善”是指艺术内容孔子认为，在艺术行为中，“美”和“善 要达到统一，所谓“乐而不淫，哀而不伤 ( 论语八侑) 以及“诗须发乎情，止乎于 礼义( 毛诗序) 很明显能够看出儒家关于艺术美的基本思想：在艺术活动中，哀乐 之情的抒发，应该受到伦理政治的约束，绝对不该是动物性情感的自然宣泄，在审美与艺 术领域应坚持情与理的统一。 “智者乐水，仁者乐山。智者动，仁者静，智者乐，仁者寿。”( 论语雍也) 孔 子的这段话实际说明仁者和智者总是喜欢与自己的精神品格类似的自然物象，自然物象之 所以为人喜爱，是因为它们具有与人类的某些精神品格相类似的思想结构的缘故。当人类 的审美兴趣与山水等自然物象产生某些关系时，二者就能够在审美领域产生相应的情感交 流和情感寄托，艺术家的艺术活动就是将人类情感与自然物象之间富有人性的形式结构表 现出来。这种审美观的实质是人格的自然化和自然物象的人伦化。 儒家美学在强调艺术的政教功能的同时，也关注艺术带给人感官愉悦的重要性，但又 必须符合社会伦理道德中的“善”。儒家美学提倡艺术“尽善尽美”，坚持艺术与道德净化 之间的联系，反对艺术片面追求感官性刺激的动物性发泄。然而儒家把艺术锁定在迎合统 治阶级基本利益的政治伦理的桎梏之中，这对于在古代社会日趋黑暗，统治阶级与人民利 益产生尖锐矛盾，尤待艺术表达人民反抗现实心声的社会现实下，无疑是极大地限制了艺 术家全方位多侧面的再现生活的自由，成为束缚艺术形式多样性的囹圄，最终导致艺术心 态的扭曲和艺术内容的腐朽和荒芜。如此看来，儒家艺术审美观的两面性是显而易见的。 2 3 道家 2 3 1 道家哲学思想概况 道家是中国哲学史上的又一大派别。如果把仁学说成是儒家哲学的理论旗帜，那么道 论就必然属道家哲学的理论标的。提到道家，必然离不开以老子、庄子的学说思想为宗主。 老子，楚国人，字伯阳，谥日聃，楚国苦县( 今鹿邑县) 人。约生活于前5 7 1 年至4 7 1 年 之间曾做过周朝的守藏史。老子一书被认为是中国第一部哲学著作。庄子( 约前3 6 9 年一前2 8 6 年) ，名周，字子休( 一说子沐) ，处战国时期。著名思想家、哲学家、文学家， 是道家学派的代表人物，老子哲学思想的继承者和发展者，先秦庄子学派的创始人。庄子 与老子并称为“老庄 ，他们的哲学为“老庄哲学”。道家哲学明显带有重视生命的特点， 核心就是人生哲学。“道”家哲学对中国艺术的影响主要是以“道”的宇宙观、思维观、 人生观为主体。 福建师范大学硕士学位论文 老子认为”道”具有“独立而不改，周行而不殆”的运动属性。 。道”生一，一生二。二生三，三生万物。( 老子四十二章) “有物混成，先天地生，寂兮寥兮t 独立两不改，周行而不殆，可以为天下母，吾不知其名，字之日道，强为之 名日大，大日逝，逝f - - 远，远e l 反”( 老子二十五章) 老子认为“道是宇宙的本原和普遍规律，为艺术的最高本体，人生的极至境界和社会 的最高法则，天地万物皆由“道刀而生。万事万物呈圆形的运动轨迹，最终必然返回原始 的出发点。老子的“道 论反映出先秦中国哲学的模糊性特征。 老子的虚静观是他哲学观念的另外一个重点“致虚极，守静笃。万物并作，吾以 观其复。夫物芸芸，各复归其根。归根日静，静日复命，复命日常，知常日明。老子认 为人必须要恢复本性，寻求心灵的虚静，游离于尘世的功利，对待一切事物保持静观。鲁 迅曾经说过“不读老子一书，不知中国文化。”许地山说“老子以来的道家思想几 乎弥漫于学人中间 2 庄子继承并发展了老子的哲学。在庄子的道家哲学里，“道 无处不在，广被万物。 在庄子秋水里“天在内，人在外，牛马四足，是谓天。落马首，穿牛鼻，是谓人。 表明了庄子的顺乎天然是一切快乐的本源，服从于人则是一切苦难的由来。庄子和老子一 样都主张“无为而治 。老庄哲学中的“以理化情 揭示出圣人的本性是能够洞察一切， 所以不会因为世间变化而改变心境。其生命独立于外界事物，所以他的快乐与否都不受外 界左右。另外还有一个观点是老庄哲学中非常重要的一点，即事物的本性是变化着的，因 而是相对的。宇宙本体论和人生境界论的统一，是道家哲学的一个特点，人的最高境界就 是“天人合一”，这就需要人对外物有更深层次的理解，这样得到的快乐才成为“至乐”。 庄子与老子的“虚静观”相一致的观点是“心斋”、“坐忘 。“心斋”是要专心致志，不 为外物环境所牵制，进入一种忘我的境界来悟“道：“坐忘 就是忘形与去智，将灵魂 与肉体全部抛弃，从而解脱入“道”。“道 的特性是虚静恬淡，寂寞无为，此万物之本， 亦美之本在“道可道，非常道。名可明，非常名。 3 中可以明显看出老子心目的“道是 不可明说的。言以定名，名以指实，这是中国古代的语言哲学，但老子则认为语言很容易 割断事物的因果链条，会破坏事物的和谐完整，同时也损害“道的整体性。所以把握“道” 就不可能通过语言形式，只能另辟它径。那么“致虚静，守静笃，万物并作，吾以观复” 4 中的“观”的悟道方式便成为画家本着一颗虚静澄明之心与神相会的方式，回到心灵的 朴素和自然状态，达到天人合一的上乘境界。 2 中国道教史，上海古籍出版社1 9 9 9 年版，第1 2 页 3 道德经第一章 4 道德经第十六章 6 第2 章对中国传统绘画具有深刻影响的三大学术流派 2 3 2 道家的主要艺术美学思想 老子是道家美学的开创者和奠基人，庄子则是道家美学的完成者。道家主张自然无为， 把符合自然法则无为而无不为的“道 作为美的理想。从“人法地，地法天，天法道，道 法自然 5 ，“无己，无功，无名。”8 ，“天地有大美而不言”，“大音希声，大象无形中可 以看出，道家美学的自然生命之“道”侧重于对实现和把握人的精神和人与自然的和谐。 道家在审美方式上强调感性和非功利的的虚静状态，忘记一切是非善恶得失，甚至于忘记 自身的存在，遵循自然而然即“无为而无不为”的审美法则。在审美趣味上推崇的是自然 天成无拘无束。认为美在人与自然的天然关系之中，大自然是无限自由和谐的，人的艺术 活动也应该与自然完美合一，不应受任何功利因素的支配和影响。与儒家的尚功利的美学 思想相比，道家的美学主张无疑是更加深刻了的。老子哲学里的对语言的轻视以及对“观” 的悟道方式的推崇，促成了中国文化中艺术语言的发展。也就是说逻辑语言难以传达的生 命体验在艺术界得到了最大的补偿。中国美学中“立象以尽意的审美方式从此开启，这 一审美方式深刻影响了中国美学与艺术的发展。 老子美学不是从美与艺术同社会伦理道德的关系来探讨的，而是从“道”的自然无为 的观点和个体生命何以寻求自由发展的观念来定位的。“道”的自然无畏的原则不仅仅支 配着整个宇宙，同时还支配着美和艺术的所有现象，是艺术欣赏和创造所必须遵循的原则。 这一点是远远超出儒家美学意义的思想。老子认为“大巧若拙 7 ，庄子则认为“覆载天 地刻雕众形而不为巧。 ( 大宗师) 天地之大美乃天工之巧，天然之美。中国美学在艺术 技巧方面所提倡的“虽出人工，宛若天成的美学取向在理论上是受老庄道家思想的影响， 标榜艺术创作的自然天成、巧夺天工，成了中国艺术诸门类共同追求的价值取向，创作者 的艺术活动要成为物我相融的“天人合一 的过程和境界。 另外，老庄美学中还崇尚“平淡”。他说“执大象，天下往一道之出口，淡乎其无味。 8 ，道化生万物是以平淡自然的方式，所以我们在品评一切的时候也要以“平淡无味为标 准。 2 4 禅宗 2 4 1 禅宗哲学思想概况 在我国历史上，禅宗哲学是继儒家道家之后，又一个深刻影响中国传统美学发展的哲 学派别。 中文的“禅 是梵文“o h y a n a ”的音译。英文意译为“沉思”或“冥想”。传统的说 7 章，章章五游五五十遥十十二逍四三子子子子老庄老老 5 6 7 0 福建师范大学硕七学位论文 i i - _ _ - i l _ _ 一 法“禅，是由释迦所传授的心法。以教外别传的方法方法传授了二十八世，最后由菩提达 摩于南朝宋末( 公元5 2 0 5 2 6 年间) 传到中国。释迦牟尼佛教学术思想的传入，自东汉 末期经由魏晋南北朝而到初唐之际，经历数百年的水乳交融，最终演变成了完全中国化的 宗教形式一禅宗。禅宗是中国的大乘八宗中极其重要的一个分支，前后共经历六代祖师的 共同努力，是我国传统文化中不可或缺的重要组成部分。 禅宗认为，修行的最好方法是“不修之修”，参禅如果是按照信佛之人通常所理解的 方式去修行的话，便是一种“有为”的修行，这种参禅方式是无法长久的。最好的参禅是 尽力做好眼下的事情，而无别有用心。禅宗宣扬佛性论，强调参禅修为的目的在于求得解 脱，而最终超尘出世。又倡导“顿悟，目的在于将人之精神从社会与自然的束缚中解脱 出来，刹那之间进入个体与佛性相互交融的无差别境界之中。从某种意义上讲，禅宗是属 于中国文人士大夫的佛教，其浸染中国文化思想最深，而且比以往各种佛教流派都更多受 到老庄思想的影响，它所论述的许多问题都与审美和艺术相通、相关和相似之处。禅宗哲 学在中国文化史上的出现，从客观上有力推动了中国传统美学的纵深发展 2 4 2 禅宗的主要艺术美学思想 在五灯会元卷七里面提到的“我若东道西道，汝则寻言逐句；我若羚羊挂角， 汝向甚么处扪摸。”意思是拘泥于语言文字和逻辑推理，就必定防碍人们参悟佛性把握真 理，禅宗教义的“不立文字 就是告诉人们一切“诸佛妙理，非关文字”( 坦经宗宝本) 。 如要把握真如佛性，只有靠“顿悟”。这种“顿悟 一方面把世间一切是非善恶美丑好坏 全然不顾，另一方面对佛性的体悟又“耿耿于怀”。它有着不假设推理，不依概念判断， 只靠直觉体悟的特点，也在某种意义上否定了由文化积累而达到境界的途径。在艺术实践 过程中的“灵感 与“顿悟有着相同的意义，是一种非理性的直觉体验式的思维方式。 艺术灵感的闪现会使人豁然开朗，大彻大悟，与禅宗顿悟实为异曲同工。“不立文字，教 外别传 还体现出禅宗对简约美的追求，不依赖繁琐的文字著述形式，之追求简洁的知觉 体验。禅宗有关理想境界的“涅桀说中所追求的“天人合一 的空、寂、静、净的绝尘 境界，深刻影响了中国传统美学的价值取向。在对艺术规律的认识和审美特点的把握上， 禅宗讲究的是虚静空灵和风格上的清幽淡雅，以及情思的深邃涵蓄。 程至的在他的绘画美学禅宗9 中论述了禅宗的特征：禅宗认为人的命运不是由 神灵决定的，而人自己是主人公，强调自主意识，故而对人的尊重，倾向入世，致使禅宗 面向世俗化。虽然倾向入世，又想避开尘世的烦恼，于是只好投入自然，寻找精神的寄托。 在此，则反映出禅宗入世与出世间的矛盾，一面想看世界，一面又躲着世界。于是他们对 9 绘画美学禅宗中国文联出版社1 9 9 9 年1 月程至的著3 1 3 页 8 第2 章对中国传统绘画具有深刻影响的三大学术流派 于现实世界缺乏进取，奋抗的精神，缺乏在现实生活实践的基础上提高认识力，能动地改 变客观现实。因此，尽管纵情说道，神游天地，而其主客观仍往往存在着严峻的矛盾，无 力改变自己的命运，从而他们所谓“主人公 也只能是在现实生活中处于被动的位置上。 但是，他们对于自然，却是另一番情况，满腔热情，虔诚投入，不论是宏观或微观，在自 然中都有所领悟，其中有些道理是具有深刻的意义，是很有价值的。在这方面确是发挥了 人的自主意识。这种精神是很可贵的，也是艺术家所需要的。 2 5 儒道释三家合流形成中国本土化的学术形式 儒道禅三家哲学在长期以来的发展演变下，构成了中国传统哲学的主体与灵魂，影响 着封建社会后期以来的文学艺术的发展。它们之间的相互排斥、斗争导致了中国传统哲学 样式和内容的丰富多彩。它们之间的相互渗透、交融又铸造了中国传统哲学思想的整体风 貌儒道禅三家美学思想的合流，代表了中国古代传统美学的民族特色。从中晚唐开始， 中国美学的发展明显呈现儒道释三家合流的趋势。 “合流”主要表现在： 2 5 1 三家美学都是在肯定人与自然、个体与社会、主观与客观相统一的前提之下来探讨美 的，即不脱离现实又超乎现实，坚持从事物的关系中寻找美是三家美学的共同之