（音乐学专业论文）民族音乐立体审美从视唱练耳谈起.pdf

一f r ， - 辽宁师范大学硕士学位论文 删胛舢f f f f f f f f y17 。, , , | | 9 1 1 r l 415li l l l l 6 i i j i i 摘要： 民族音乐是民族文化的重要组成部分，在世界音乐文化多元化、民族化的大 背景下，民族音乐的发展和传承对我们有深远的意义和宝贵的价值。但是，我国 民族音乐目前的发展前景却不太乐观。目前，学生对民族音乐的了解越来越少， 对民族音乐的审美很少能达到较为深刻的审美境界，“听不懂”民族音乐的情况 成为了比较普遍的现象。 鉴于以上情况，本文提出了从音乐基础学科视唱练耳入手，在音乐基础学科 的学习过程中渗透民族音乐，使学生逐步提高对民族音乐的兴趣，通过音乐基础 理论学科的平台加强其对民族音乐元素所表达的音乐语言的理解。与此同时，也 可以丰富视唱练耳教学的内涵，逐步改变视唱练耳以西方音乐理论为范本的学习 模式，为视唱练耳学科注入民族音乐的养分，为建立母语音乐文化奠定基础。 首先，本文针对民族音乐审美与视唱练耳教学的结合的想法进行了可行性分 析。文章从民族音乐审美的角度、视唱练耳的学科特点角度、音乐审美的心理学 角度和列举国外民族音乐与视唱练耳教学结合的范例四个方面，分析了我国民族 音乐学习和审美与音乐基础学科视唱练耳相互结合、相辅相成是有其合理性与可 行性的。其次，通过以上可行性分析，文章提出了关于民族音乐审美与视唱练耳 教学结合的几点方法和构想。它们分别是：梳理民族音乐中的经典曲例、调整视 唱练耳教材中各种体裁民族音乐的比例、培养精通民族音乐的优秀师资、采用适 合不同人群的教学方式、民族音乐审美情趣的培养要从小开始、提高民族音乐欣 赏课的质量。希望以此为突破口抛砖引玉，探索民族音乐审美与视唱练耳教学结 合的思路和方法。 关键词：音乐审美；基础学科；视唱练耳；教学结合 - l - 一i中 i 民族音乐立体审美从视唱练耳谈起 t h e c o m p r e h e n s i v ee s t h e t i c i s mo f f o l km u s i ct a l k i n gf r o ms i g h t s i n g i n ga n d e a r t r a i n i n g a b s t r a c t ： f o l km u s i ci sa ni m p o r t a n tp a r to ff o l kc u l t u r e i nt h eb a c k g r o u n do fg l o b a l i z a t i o n a n dn a t i o n a l i z a t i o n , t h ed e v e l o p m e n ta n dh e r i t a g eo ff o l km u s i ch a v ef a r - r e a c h i n g s i g n i f i c a n c ea n dp r e c i o u sv a l u ef o ru s h o w e v e r , o u rf o l km u s i c sp r o s p e c t sa r en o t o p t i m i s t i c c u r r e n t l y , s t u d e n t sl e a r nf o l km u s i cl e s sa n dl e s s f e wo ft h ea e s t h e t i ct o f 0 1 km u s i cc a r ta c h i e v eap r o f o u n dd e g r e e t h e r ei sac o n 衄o np r o b l e mt h a ts t u d e n t s d on o tu n d e r s t a n dt h ef o l km u s i c a c c o r d i n gt ot h ea b o v ep r o b l e m , t h ea r t i c l ep r o p o s e sas o l u t i o nt h a ts t a r t i n gf r o m t h em u s i cb a s i cs u b j e c t - - s o l f e g g i o ，a n dt h e np e n e t r a t i n gt h ef o l l ( m u s i ct h r o u g ht h e p r o c e s s ，s t u d e n t sw i l lg r a a u a n yi n c r e a s et h ei n t e r e s ti nf o l km u s i c a tt h es a m et i m e ， i tc a ne n r i c ht h ec o n n o t a t i o no fs o l f e g g i o ，g r a d u a l l yc h a n g et h el e a r n i n gm e t h o d b a s e do nw e s t e r nm u s i ct h e o r y ，p o u rs o l f e g g i oi n t ot h ef o l km u s i cn u u i e n t s ，a n d l a yt h ef o u n d a t i o nf o rt h ee s t a b l i s h m e n to f n a t i v em u s i c a lc u l t u r e f i r s t l y , t h ea r t i c l ec a r d e do u taf e a s i b i l i t ya n a l y s i sa b o u tt h ei d e ao fc o m b i n i n gf o l l 【 m u s i ca e s t h e t i cw i t hs o l f e g g i o t h er a t i o n a l i t yi sp r o v e df r o mf o u rr e s p e c t s ：f o l k m u s i ca e s t h e t i c ，c h a r a c t e r i s t i c so fs o l f e g g i o ，p s y c h o l o g yi nm u s i ca p p r e c i a t i o n , a n d f o r e i g ns u c c e s s f u le x a m p l e sa b o u tc o m b i n a t i o no ff o r e i g nf o l l ( m u s i ca n ds o l f c g g i o s e c o n d l y , a c c o r d i n gt ot h ea b o v ef e a s i b i l i t ya n a l y s i s ，t h ea r t i c l ep r e s e n t e ds o m e m e t h o d sa b o u tt h ec o m b i n a t i o n ：s o r t i n go u tc l a s s i c a lc a s e so ff o l km u s i c ，a d j u s t i n gt h e p r o p o r t i o no ff o l km u s i c i ns o l f e g g i o t e x t b o o k , t r a i n i n ge x c e l l e n tt e a c h e r sw h o a 他 v e r s e di nf o l l 【m u s i c ，u s i n gt h et e a c h i n gm e t h o d sf o rd i f f e r e n tg r o u p s ，c u l t u r i n gf o l l 【 m u s i ca e s t h e t i ct a s t ef r o may o u n g a g e ，i m p r o v i n gt h eq u a l i t yo f n a t i o n a lm u s i c a p p r e c i a t i o n t h e s em e t h o d sa r eu s e da sab r e a k t h r o u g ht os t a r tt h ed i s c u s s i o n a b o u tf o l km u s i ca e s t h e t i ca n ds o l f e g g i o sc o m b i n a t i o n k e y w o r d = ： m u s i ca p p r e c i a t i o n | b a s i cs u b j e c t ；s o l f e g g i o ) c o m b i n a t i o no f t e a c h i n g i i i 一 i l l - 辽宁师范大学硕士学位论文 目录 摘要：i i a b s t r a c t ：j i i i 1 、绪论1 2 、民族音乐审美与视唱练耳教学结合的可行性分析4 2 1 审美角度4 2 1 1 民族音乐特有的意境韵味4 2 1 2 民族音乐不规则的表达方式5 2 1 3 民族音乐独特的结构思维5 2 2 学科特点角度7 2 2 1 视唱练耳教学需要大量的曲目为素材7 2 2 2 视唱练耳是培养音乐感知力的学科8 2 2 3 视唱练耳教学过程有利于音乐审美经验的积累9 2 3 心理学角度9 2 3 1 学习动机原理9 2 3 2 音乐熟悉原理1 0 2 3 3 音乐感知原理1 1 2 3 4 音乐记忆原理1 2 2 4 国外民族音乐同视唱练耳教育结合的范例一匈牙利民族音乐理论家柯 达伊1 2 2 4 1 柯达伊在视唱能力的发展中渗透匈牙利民族音乐1 3 2 4 2 柯达伊重视首调唱名体系的训练1 3 2 4 3 柯达伊运用带有民族音乐文化传统的调式体系来进行音乐教育 1 1 4 2 4 4 柯达伊针对音乐教育创作具有民间音乐风格的作品1 4 3 、民族音乐审美与视唱练耳教学结合的具体构想和措施1 6 3 1 梳理民族音乐中的经典曲例1 6 3 2 调整视唱练耳教材中各种体裁民族音乐的比例1 7 3 3 培养精通民族音乐的优秀音乐师资1 8 3 4 采用适当的教学方式1 9 3 5 民族音乐审美情趣的培养要从小开始2 1 3 6 提高民族音乐欣赏的质量2 2 4 、结论2 4 注释、参考文献：2 6 致谢：2 7 一 _ - l 民族音乐立体审美从视唱练耳谈起 1 、绪论 世界音乐文化的多元性，民族性，本土性已成为音乐文化发展的趋势。民族 音乐的继承、传播和发展也在音乐教育中显示出其重要的意义和价值。 而目前，在世界音乐文化多元化的背景下，我们的学生对本民族音乐的认识 和了解还相对匮乏。比如，一提到民族音乐，大多数的学生就只会联想到一些民 歌或几首器乐曲，对其他体裁形式的民族音乐知之甚少。而事实上，我国民族音 乐的体裁和种类是丰富多样，五彩斑斓的。我国民族音乐丰富多彩，包括传统音 乐和新音乐。而传统音乐大体上可分为四个大的类别：民间音乐，文人音乐，宫 廷音乐，宗教音乐。其中民间音乐就是我们所熟悉的民间歌曲，民间器乐，民间 歌舞，戏曲音乐，说唱音乐这五大类。显然，我们的学生对于民族音乐的了解只 是集中在几首民歌和几首器乐曲上是远远不够的，这种对我国民族音乐的理解是 极为片面的。还有，想想很多同学对西方音乐的欣赏，从旋律，节奏，和声，织 体，调性，甚至更深入的东西都被一一挖掘出来，构成其审美的多层次，立体感。 反观对我国民族音乐，却很少有学生能做到如此深入的理解。 这些情况的出现是值得反思的，为什么我们的学生对民族音乐的了解相较西 方音乐会如此之少? 为什么在民族音乐的审美方面，除了少数专门学习民族音乐 的专业学生外，大多数学生只能达到浅层次的审美阶段? 中国民族音乐本来应是 我们最为了解、领会最为深刻的音乐，因为那是我们的母语文化孕育出的音符。 但事实却不是如此，这种现象的出现不能不引起人们的思考。 可以说造成以上问题的原因是多方面的。众所周知，自新文化运动的兴起一 些民主进步人士主张引进西方先进的技术和文化，也就形成了西学东渐的热潮。 在西学东渐的过程中，我国传统音乐文化可以说面临着巨大的冲击。因为当时有 一些比较极端的人士觉得，只有西方的东西才是先进的、科学的。而中国的传统 文化都属于封建糟粕，应该剔除。这种全盘肯定和全盘否定的思想，无疑给中国 传统文化中有价值的文化遗产带来深重的灾难。 在这种背景下，可想而知，音乐教育也是以西方的音乐体系为范本的。这种 以西方音乐文化体系为范本的音乐教育，就导致了以西方音乐审美观为主流的音 乐审美观念。而西方音乐教育模式背景下的乐理、视唱练耳等音乐基础理论学科 的学习，更是加深了学生西方音乐审美思维的确立。这样，在民族音乐的审美过 程中，就会产生以西方音乐审美观来衡量中国民族音乐的情况。显然这是把两种 不同的音乐文化等同在一个标准下评判，其做法是不合适、不合理的。当然这种 做法的出现，就会造成在民族音乐审美过程中难以领会我国民族音乐的精髓，更 无法体会民族音乐中渗透出来的民族音乐文化神韵。 辽宁师范大学硕士学位论文 要知道我国的民族民间音乐是丰富多彩的，它是我国五千年灿烂文化的重要 组成部分，是我国人民几千年来生产生活的历史缩影。这份珍贵的音乐文化遗产， 应该得到我们后辈人的重视和保护。 保护和传承民族音乐文化遗产，除了社会的重视和宣传之外，音乐教育的作 用也是不言而喻的。加强民族音乐教育可以使年轻的一代了解自己的传统音乐文 化，是学生与民族音乐之间的一座重要桥梁。在进行民族音乐教育的过程中，很 自然就会使人联想到音乐基础学科应发挥的支撑作用。打个比方，音乐基础学科 就好比是音乐学习的基石，如果缺乏基石的支撑那音乐学习就像是一座地基没有 打好的高楼大厦，是不会扎实和稳固的。 中国民族音乐的学习也是如此。目前我国民族音乐可以说还没有被大多数的 学生所接受。每每提到民族音乐，学生或多或少会觉得“过时了 “很土 。这 种现象的产生就说明了目前的大多数学生没有很深入地了解过民族音乐，对民族 音乐审美还只停留在比较浅的层次，欠缺民族音乐文化知识，缺少欣赏民族音乐 的艺术底蕴。因此，才说出类似“过时了 “老土 这样的言辞。 所以说要想改变学生的这种想法，加强民族音乐基础理论学科的学习就很有 必要了。视唱练耳作为重要的音乐基础学科之一，也应发挥其优势，为更好地进 行民族音乐审美、建立民族音乐思维及发展母语音乐文化做出理论支撑。 视唱练耳做为重要的音乐基础学科之一，是音乐学习中不可缺少的支撑。视 唱练耳课主要通过音乐技术技能方面的训练，使学生在音乐学习的过程中具备较 好的音乐感知力。也就是说，视唱练耳课通过这种音乐感知力的培养，让学生在 欣赏音乐和学习音乐的过程中能真正听懂音乐，理解音乐语言所传达的信息，进 而达到陶冶情操和音乐审美的目的。 我们可以看到，现行的视唱练耳教育中，民族音乐方面的比重在不断地加大， 以此足见这一问题已经引起越来越多人的重视，这是值得高兴的。但目前的视唱 练耳教育，在民族音乐学习的领域中，显然还没有完全发挥音乐基础学科这方面 的优势。比如，我国民族音乐的种类和体裁是丰富多样的，现行的视唱练耳教材 中民族音乐方面的内容是远远不够的，不足以呈现我国丰富多彩的民族音乐。而 且，在体裁方面也不是很全面，大多是民歌和器乐曲。其他的体裁形式涉猎不够， 甚至根本就没有涉猎。另外，由于西方音乐理论教学体系长期占主导地位，真正 精通民族音乐的教师为数也不多。这些问题都阻碍了民族音乐的学习，因为没有 坚实的民族音乐理论学科的支撑，审美就会显得过于表面化，无法达到一定的深 度和广度。 这样，在视唱练耳课中渗透民族音乐内容就显得尤为重要了。一方面，在视 唱练耳教学中渗透民族音乐内容可以完善视唱练耳教学体系。在以往以西方音乐 内容为主的视唱练耳教学体系中注入民族音乐内容，能丰富视唱练耳教学内容， 2 粤 k t n i ， 厶 民族音乐立体审美从视唱练耳谈起 使我国民族音乐与西方音乐在视唱练耳教学体系中达到均衡，改变以往以西方音 乐训练为主的视唱练耳教学。另一方面，这样做也有利于民族音乐学习和民族音 乐审美层次的升华。用音乐理论基础学科的知识来支撑民族音乐的学习，在理论 基石的基础上达到全方位立体审美的目的。此外也为建立民族音乐思维、弘扬母 语音乐文化打下坚实的基础。 辽宁师范大学硕士学位论文 2 、民族音乐审美与视唱练耳教学结合的可行性分析 2 1 审美角度 审美是音乐学习的重要目的之一。对于音乐的审美来说，我们在这方面却做 得不够。最重要的原因之一在于我们思维中根深蒂固的西方音乐思维限制了我们 的审美标准。究其原因在于，自西学东渐以来，西方音乐进入中国，以其先进的 音乐技术被很多人所认可和推崇。西方音乐的诸多音乐要素如旋律、节奏、和声、 配器、多声等方面的美感影响着中国人的音乐审美标准。而对于我国民族音乐， 我们不但在了解民族音乐方面相对匮乏，而且由于缺少对民族音乐语言的领会能 力，在欣赏民族音乐方面也不如欣赏西方音乐透彻。 从音乐审美的角度来说，这些固有的西方音乐审美思维无形中限制着我们对 民族音乐语言的领会。因为，西方音乐审美标准与民族音乐的审美标准有很多不 同之处。以往由于西方音乐基础学科( 如乐理、视唱练耳等) 的体系较完善，我 们学习音乐的过程中大多是遵循西方音乐的审美标准来理解音乐作品的。但我国 民族音乐的审美异于西方音乐的审美标准，二者有着不一样的音乐文化背景和音 乐审美追求，这就需要我们用不同的音乐审美视角去对待二者。 2 1 1 民族音乐特有的意境韵昧 “西方受工业文明的影响，对乐器的定制也实行了标准化和统一化，对乐器的 音色要求超越具体，以便获得一种普遍性与共通性。同时由于作曲理论的成熟将 多声的和谐置于首位，在配器方面注重整体的融合性和均衡性，而 中国音乐在包括织体的内在诸多方面都追求一种线性思维，不重整合而追求蜿蜒 r11 起伏的线条游动，讲究个性韵味，以突出乐器音色的独特性和个性。”。可 以看出，西方音乐的审美与中国音乐的审美的侧重点是不同的。由于受工业文明 的影响，西方音乐在审美标准上注重表现音乐的融合与均衡的音色效果。通过和 声、织体、配器等方面创造出一种纵向、立体的音乐，其中要求各个部分统一配 合，实现音乐的审美。而中国的民族音乐则明显有别于西方音乐。其追求个性， 是一种横向线性的音乐思维，着重音乐传递出的意境和韵味。 如我们所熟悉的民族音乐曲目，很多乐曲都会通过音乐的流动为听众营造出 一种深远的意境，而这其中的韵味就需要听者深思和玩味了。像著名的筝曲高 山流水，其通过音乐为听众展示出了巍峨的高山、潺潺的流水，一幅山水画面 仿佛出现在眼前。还有我国文人音乐的代表艺术形式古琴艺术，其表现手法更是 将这种含蓄的审美方式发挥得淋漓尽致，而其音乐中还表现出很多传统文化的精 髓。 4 厶 民族音乐立体审美从视唱练耳谈起 如果在欣赏的过程中，统一参照西方的审美模式来理解民族音乐，是不能领 会出民族音乐的精髓之处的，也是无法体会出民族音乐的独特美感所在的。因为 民族音乐的审美趣味更注重用音乐表现出一种意境，这是不同于西方的那种“统 一化和标准化 的审美模式的。 2 1 2 民族音乐不规则的表达方式 我国民族音乐擅于使用不规则的表达方式，这一点是有别于西方音乐的节奏 的特点。这种表达方式在民族音乐的诸多音乐要素中是可以看出的。比如我国民 族音乐中的民歌就可以表现出这种不规则的、模糊的表达方式。在我国民歌中我 们可以发现：其内部经常会出现不规则的唱句，旋律加花等方面都会在一定程度 上让演唱的人自由处理，即兴发挥。这也是独具中国文化特色的音乐表现手法， 这种音乐表达方式就与西方节奏的精确性形成了对比，显露出民族音乐的独特魅 力和民族音乐文化的风格特点。 在节奏上也出现很多散板节拍。如中国民族音乐中的很多器乐曲都具有散板 节拍的处理，这些散板节拍形成了独具中国民族音乐特色的曲调类型，同时也彰 显了中华民族独特的审美情趣。这种审美情趣也明显有别于西方的那种节奏、节 拍大多规律精细的音乐审美标准。 2 1 3 民族音乐独特的结构思维 。中国人的传统思维方式中，逻辑思维相对不甚发达，空间感、结构感不强。 这就导致了音乐的材料构成没有明显的逻辑性，其虽然也有一些规律，但却无必 然性，而音乐展开的紧张程度的变化并不依随结构逻辑的规律，而是依据每首乐 r 9 1 曲自身表现内容的需要。”。这就形成了中国音乐有别于西方音乐那种条理 清晰、层次分明的音乐作品的审美取向。 西方音乐往往通过音乐作品的各种曲式结构来帮助听众理解作品的意图。其 音乐作品的曲式结构大多规范严密。而我国民族音乐由于文化与审美心理有别于 西方国家，因此音乐作品大多不要求与西方相似的紧密结构布局，而是更偏重乐 曲自身表达内容的需要，以此来决定音乐的结构。 如琵琶曲十面埋伏就是依据战争的场面及过程来安排组织乐曲的。全 曲共有十三个小段落：列营、吹打、点将、排阵、走队、埋伏、鸡鸣山小战、九 里山大战、项王败阵、乌江自刎、众军奏凯、诸将争功、得胜回营。用战争的过 程作为乐曲发展的线索，这也体现了中西音乐结构思维上的差异。 鉴于以上种种差异，我们在民族音乐审美的过程中就要注意到一个重要的 环节，那就是欣赏民族音乐不能简单流于表面，而是要深入民族音乐作品的各种 音乐要素中去了解民族音乐的独特语言。欣赏民族音乐正是在对民族音乐语言的 理解基础上，进而达到音乐审美的目的。而对民族音乐语言的理解除了有赖于平 辽宁师范大学硕士学位论文 时对民族音乐作品的积累，也有赖于一些音乐基础学科的学习。音乐基础学科的 学习与音乐的审美可以说是相符相承，相互促进、共同发展的。音乐基础学科的 学习为民族音乐审美的提高提供基础和保证。通过基础学科中对各种民族音乐元 素的学习及民族音乐元素表现出的独特音乐语言的积累，可以为民族音乐审美提 供有力的参考，为民族音乐审美脱离肤浅表面的层次，进入较深入的阶段产生很 重要的影响。反之，民族音乐审美层次的提高也会影响学生对民族音乐语言的更 深入理解和体会。音乐基础学科的学习把民族音乐审美引入一个新的层次，使民 族音乐审美更为“理性 ，这种“理性 的音乐审美会让审美的视点更多的集中 在音乐本身所表达的音乐语言，而非一般的浅层次的感官体验。 对于民族音乐的这种“理性认识”可以借助音乐基础学科的学习来实现， 比如视唱练耳学科的学习。视唱练耳的教学目的即是：对音乐的各种元素的认知 能力，通过具体作品中音乐元素的运用培养学生的音乐感知能力，教会学生如何 感受音乐元素的美感。这样，通过视唱练耳学科与民族音乐学习的相互渗透，就 会进一步加深学生对民族音乐元素的把握，当然也会对民族音乐领悟和体会有一 定帮助。通过视唱练耳课，使学生对民族音乐的理解上升到更高层次的审美层面， 透过对音乐片段中各种音乐元素的感知，实现对音乐情感的把握，从而达到音乐 审美的目的。 我国的民族音乐有其自身的特点，这就需要我们在学习的过程中多多深入挖 掘，适当通过一些音乐基础学科，领会民族音乐的内在音乐元素的美妙之处，从 而建立属于本民族的音乐思维和音乐审美标准，进而弘扬和发展民族音乐。否则， 民族音乐的学习如果缺少了一些必要的基础学科的支撑，那就犹如没有基石的空 中楼阁，无法达到预期的音乐审美目的，而建立民族音乐思维这一理念也很难付 诸实践。 目前，很多前辈已经在民族音乐的领域做出了突出的成果，但如何将这些民 族音乐瑰宝传授给学生是一个值得思考的问题。因为音乐文化需要传承和发展， 只有将这些宝贵的民族音乐遗产通过音乐教育的方式传授给学生，才能体现民族 音乐遗产的价值，音乐本身才能一代代的传承下去。 总之，民族音乐的学习与音乐基础学科的学习融合在一起，二者可说是相辅 相成的，它可以使学生对民族音乐音乐本质上的东西产生更深入的理解，了解中 国民族音乐的音乐表达方式，理解中国民族音乐家们所使用的民族音乐语言是想 把我们带到一种什么样的音乐情境中去，这个过程也就是民族音乐思维逐步建立 的过程。而这个过程就需要音乐基础学科的支持，用基础学科中所学到的音乐技 术服务于民族音乐的音乐审美过程，从而达到民族音乐审美上更具广度和深度的 效果，建立母语音乐文化及民族音乐思维才能更好地付诸于实践。 6 一 t 、 弓 厶 民族音乐立体审美从视唱练耳谈起 2 2 学科特点角度 2 2 1 视唱练耳教学需要大量的曲目为素材 视唱练耳课是通过视唱各种风格的曲目或曲目片段来为学生音乐感知力的 培养打基础的学科。由此可见，广泛涉猎各种曲目是视唱练耳课的重要学科特点 之一。这一学科特点就为民族音乐学习与视唱练耳教学的结合提供了有利条件。 我国民族音乐种类繁多，五彩斑斓。如此丰富多彩的民族音乐文化宝藏需要 一个平台来展示给学生。以往学习民族音乐的途径主要是通过与民族音乐相关的 课程，如民族民间音乐，民族音乐学，中国音乐史等。这些课程固然可以使学生 了解民族音乐但由于学科侧重点主要是理论方面，对于民族音乐曲目也只是举典 型例子欣赏，在曲目欣赏数量方面无法达到很全面的效果。而且，这种欣赏也是 为了辅助理论教学，在民族音乐本体音乐元素方面关注的也不多，这样就无法对 民族音乐有深层次的了解，在审美方面也就无法达到一定的广度和深度。 这样看来，视唱练耳学科广泛涉猎曲目的学科特点对于更多地了解民族音乐 曲目就很有帮助。视唱练耳课的素材即为各种各样的音乐曲目或音乐片段，可以 与原本的学习方式相互补充，针对原有的民族音乐曲目了解不够全面的不足之 处，在教学过程中以民族音乐的经典曲目为视唱和听辨的素材。我们可以从现有 的视唱教材上看到，关于中国民族音乐方面的曲目，大多是民歌或器乐曲，少量 的戏曲说唱片段等。这样，在民族音乐曲目选择方面除了原有的素材之外，还可 以扩充入其他类别的经典民族音乐。在培养视唱能力的同时，也能领略丰富多彩 的民族音乐，可以说是一举两得。 我国疆域广大、幅员辽阔，是一个多地形地貌、多民族的国家。这一特点也 决定了各地区、各民族都有符合其地域特点和民族文化的音乐。如大家熟知的北 方音乐大多粗犷豪放、旋律起伏较大，而南方音乐大多清丽柔婉，旋律相对比较 平稳。又如，我国各个民族都有属于自己的民族音乐，这些音乐是他们独特文化 的呈现，表达了他们的喜、怒、哀、乐，是他们生活的写照。可见，我国的民族 音乐范围非常广泛，内容形式也是丰富多彩的。根据杜亚雄先生对我国民族音乐 的分类来看：我国民族音乐大体分为中国传统音乐和新音乐。中国传统音乐可分 为民间音乐、文人音乐、宗教音乐和宫廷音乐四大类。其中民间音乐就是我们较 为熟悉的民间歌曲、民间器乐、民间戏曲、民间说唱、民间歌舞。其他三大类是 我们平时接触较少的，而且它们内部也是可以分为很多小的类别。 由此可见，我们平时了解的民族音乐类型只是民族音乐文化中的- - d , 部分， 我们对于超出这一小部分之外的其他体裁类型民族音乐还是相对陌生的，有的甚 至一点也不了解。这样，把民族音乐的曲目编入视唱练耳课中，以潜移默化的方 式引导学生，培养学生对民族音乐的热情，给学生多多接触民族音乐的机会，在 辽宁师范大学硕士学位论文 自己的音乐宝库中积累民族音乐素材。这种结合是在基本技能训练过程中，加入 民族音乐这味养料，更有利于学生音乐审美素质的发展。 2 2 2 视唱练耳是培养音乐感知力的学科 视唱练耳是培养音乐感知力的学科。视唱练耳教学中选择丰富的音乐形式、 体裁、风格，通过对大量经典音乐作品的视唱和听觉分析等方面的练习，向学生 传递音乐的美。在此过程中使学生认识到音乐本体元素的美，如怎样感受音乐旋 律的美，节奏变化的美，和声效果的美，力度速度变化的美等等。由此可见，视 唱练耳课对音乐感知力的培养具有重要意义。而这种音乐感知力也正是音乐审美 的前提和基础。通过对音乐本体元素的了解，掌握音乐的语言，进而达到音乐审 美的目的。 而对民族音乐的审美，我们恰恰就缺少了这种全方位多层次的审美。想想以 往对西方音乐的了解，从旋律，节奏，和声，织体，调性，甚至更深入的东西都 被一一挖掘出来，对其审美就形成了多层次、立体性的审美方式。反观对我国民 族音乐，却很少有学生能做到如此深入的理解。对于民族音乐的各种音乐元素的 美，我们了解相对就没有那么深入。中国民族音乐和西方音乐属于两种不同音乐 体系下的音乐，当然审美标准也不一样。 鉴于以往欣赏民族音乐时，对民族音乐本体元素了解不是很多，就可以适当 借助视昌练耳课的学科特点，通过对音乐各种元素的感知培养来弥补对民族音乐 审美不够透彻的不足。 中国民族音乐有着自己的风格和韵味。我国民族音乐元素也有很多值得欣赏 的精妙之处。我国民族音乐旋律优美多样，调式色彩缤纷，不同地域和不同民族 都有其独特的音乐旋律和调式特点；节奏上更是丰富多样，变化无穷。尤其值得 一提的是我国民族音乐独特的节奏节拍散节拍。这种节拍在很多民歌中都可 以体现出来，其妙处就在于任演唱者自由发挥，凭借自己的体验表现音乐。还有 被列为世界文化遗产的古琴音乐，更是是把这种散节拍发挥得淋漓尽致，形成中 国传统音乐作品更倚重人心理特质的独特的审美观。另外，我国民族音乐也不完 全是单一的横向审美，其纵向上( 如多声、民族器乐合奏等) 也有别于西方的纵 向和声特点。中国民族音乐多声部音乐有别于西方的多声部音乐，其受当地生活 习惯、语言、地域、环境等方面因素的影响，形成了自己独特的风格。比如：在 音程和弦的解决及和声织体方面，就极富有本民族的音乐文化特色。 这些富有民族特色的音乐文化是值得学习和探讨的。也正是这种种风格各异 的民族音乐，承载着中国几千年的灿烂文化和中国人独特的审美价值观。试想如 能通过视唱练耳课的学习，使学生更深入了解我国民族音乐的诸多富于特色的音 乐要素( 如节奏、旋律、调式调性、多声等) 方面的特征，通过视唱练耳课培养 音乐感知力这一学科特点，提高学生对民族音乐元素的理解和把握，以此为基础， 8 一 t 、 q d 屯 口 民族音乐立体审美从视唱练耳谈起 在民族音乐的学习过程中形成全方位，多视角的立体审美观，这种对我国民族音 乐的精髓的领会很可能把民族音乐的学习提升到另一个全新的高度，对我国民族 音乐的理解也会更为深刻全面，达到审美的全面化、立体化。 2 2 3 视唱练耳教学过程有利于音乐审美经验的积累 音乐审美过程是一个音乐诉诸于听觉的过程，具体的说是一个随着音乐本身 流动的过程而进行的思维过程。音乐审美意识凭借以往的审美感知经验与能力进 行音乐审美体验，在体验过程中进行富有情感的审美联想和想象，从而达到情感 的愉悦。可以看出审美过程中需要借助以往的审美经验来完成新的审美过程，达 到心灵愉悦的审美目的。 视唱练耳的教学过程则对审美经验的积累有很大的帮助。视唱练耳课是以视 唱为基础，培养听觉分析能力发展的学科。视唱是听觉能力发展的基础，同时， 听觉能力的提高也对视唱的促进很有益处。二者可以说是相辅相成的，而视唱练 耳教学过程也就是在这种相辅相成的推动下向前发展。这个过程中唱与听的能力 的提高，就为音乐审美经验的积累提供了有利条件。视唱练耳课中，基础知识技 能的培养是以音乐为素材的，这一特点就会产生音乐审美问题。以技能为基础， 加入审美体验教育，在此过程中，审美经验就能在教育教学的过程中慢慢积累起 来。而视唱练耳课具有广泛涉猎曲目的特点，如果很好地将技能训练和审美教育 结合起来，对审美经验的积累更是很有帮助。将这种积累审美经验的思维纳入民 族音乐学习中，我们就可以借助视唱练耳教学中能为教学服务的民族音乐素材， 在学生学习音乐基础知识和技能的同时积累民族音乐审美经验，使学生在进行民 族音乐审美的过程中有一定的参照标准，这样有利于学生审美过程的顺利发展。 此外，民族音乐内容的视唱有利于调性感的培养。民族音乐视唱大部分应用 首调，这样一来，其对民族音感的建立就很有益处。民族音乐旋律优美，是视唱 练习中很好的素材，同时也有利于首调概念的培养和民族音乐思维的建立。相对 于固定调那种以音程感训练为主，对调性感的把握有缺陷以及对旋律感受欠缺的 不足，运用首调的民族音乐视唱更有利于把握调性，其对音乐旋律方面的突出和 重视更有利于较好的理解音乐风格，有利于音乐审美经验的积累。 2 3 心理学角度 2 3 1 学习动机原理 “动机是行为的主要动力或刺激力量，具体的含义是：引起有机体的活动， 维持已引起的行为，只是该种行为朝向一定方向的过程的总称。 【3 1 由此可见， 动机是人们维持某种行为的重要内部动因。而学习的过程也是如此，积极的学习 9 辽宁师范大学硕士学位论文 动机是刺激学生学习的重要因素，动机制约着学生学习的积极性，对学习效果有 直接的作用。 在教育心理学上，学习的动机被归纳为三种功能：激活功能，指向功能，强 化功能。其中激活功能就是指在学习者有学习的需要时，学习动机就被激活，产 生我们所说的求知欲。而激活这种动机的最好的方法就是兴趣了。众所周知，兴 趣是最好的老师。当我们对某些事情感到有兴趣时，就会有动力去深入它，了解 它，再从中获取更多的快乐。而这种学习往往也是最有效率且记忆最深刻的。 民族音乐学习也需要积极的学习动机，以往学习民族音乐存在着无法了解民 族音乐美感的情况，以至于无法激起学生的学习动机。造成这一现象的原因是多 方面的：一方面受西方音乐审美价值取向的影响，学生没有形成民族音乐审美心 理，长此以往阻碍了民族音乐审美。另一方面，对于民族音乐，无论是学校教育 还是社会宣传方面，都存在不足之处。鉴于以上种种原因，民族音乐的学习应注 入积极的学习动机，以此激发学生学习民族音乐的兴趣。 据我所知，目前的学生不是对民族音乐毫无兴趣，只是接触的途径太少，虽 然有电视，音像制品和网络等现代信息技术作为传播渠道，但也只集中在民歌和 器乐曲，甚至有的还是一些失去其原有韵味的“翻唱”，久而久之导致学生对民 族音乐知识了解的片面。 视唱练耳课是音乐学习的基础课程，之于民族音乐当然也不例外。针对学生 对民族音乐方面的陌生及在审美方面不知如何欣赏的弱势，在民族音乐学习中渗 透视唱练耳教学。这样就可以使学生加强民族音乐的音乐元素( 如旋律，节奏， 力度，速度，调式，多声等) 方面的知识，把这些元素渗透到民族音乐的学习中， 让学生能把所学理论知识在具体的音乐实践中加以运用。也就是说使二者相辅相 承，利用视唱练耳课上对音乐元素细致分析和听辨的机会，培养学生对民族音乐 元素的深入了解，通过这种了解进一步理解民族音乐的美感所在，以此产生更浓 厚的探究兴趣。这样既加强了对知识的理解，又可以激发学生学习的热情，而这 种兴趣也是再深入学习民族音乐的动机。 2 3 2 音乐熟悉原理 熟悉，顾名思义是指学生对音乐作品的熟悉程度。这种熟悉程度会直接影响 学生对音乐作品的喜爱程度。这一原理是有心理学依据的。心理学关于这方面的 的研究成果之一既是倒u 函数理论。“倒u 函数又称倒u 曲线，即在纵为喜爱， 横为熟悉时间的坐标上的一条抛物线。当欣赏者对音乐作品达到中等的熟 悉程度时，喜爱程度相对较高，而在很陌生和很熟悉的两种极端状态下，喜爱程 r 五1 度相对较低。一”。 1 0 一 匕 ， ， 口 、 民族音乐立体审美从视唱练耳谈起 从这一理论中可以看出熟悉程度对于音乐作品的喜爱程度有直接的关系。熟 悉程度为零时，喜爱程度相对较低。当熟悉程度达到中等时，喜爱程度也达到最 高值。由此可以得出，对音乐作品的喜爱程度需要经历一定量的熟悉程度的积累。 熟悉程度达到一定的数值，可以使喜爱程度达到相对较高的水平，而这种对音乐 作品的喜爱程度是十分有利于音乐的审美的。这也就是我们平时所说的熟悉产生 美。这一点我们平时也是有体会的，如当聆听一首陌生的音乐作品时，我们往往 不会再听第一次的时候就体会出作品的很多美感，只是形成对作品形成浅层次的 感性认识。而在达到一定的熟悉程度后才会较深入地体会出作品的美感。 民族音乐的审美当然也需要这种熟悉程度的积累。目前，学生对于我国民族 音乐了解的还不是很全面，尤其是中国传统音乐部分，几乎接触很少，有些体裁 可以说根本就没有接触过。以这种熟悉程度想达到较好的音乐审美效果是很难 的。而通过视唱练耳这一音乐基础学科，让学生多接触各类民族音乐，以此积累 对中国民族音乐的熟悉程度，进而产生喜爱之情。这种喜爱之情可以促进学生对 民族音乐的兴趣，更乐意主动了解和学习民族音乐及其相关知识，提升民族音乐 审美情趣。 2 3 3 音乐感知原理 “感觉和知觉是人们认识客观事物最基本的心理功能。人的主要感觉器 官是眼睛和耳朵，它们所具备的视觉和听觉，是认识客观世界的基础，也是从事 rrl 审美活动的重要心理过程。一。由此可见，审美活动有赖于人的感觉器官的支 持。而音乐是听觉的艺术，音乐的审美自然也离不开能听懂音乐的耳朵。这种“音 乐的耳朵”就可以理解为对音乐的感知能力。如果对审美对象中的音乐元素麻木、 迟钝，那审美活动就无从谈起。想具有能听得懂音乐语言的搿耳朵一除了有赖于 自身的音乐天赋，很大程度上也有赖于后天音乐实践的积累。 所谓音乐感知能力是对音乐本体要素的感受能力。如音高、音程、和弦、节 奏、旋律、速度、力度、音色、调式、和声、曲式等方面元素的理解和把握。能 很好地掌握以上的音乐本体元素，就会对音乐的审美起到关键的推动作用。 视唱练耳就是培养音乐感知力的主要学科，这一点在上文有关于视唱练耳的 学科特点的阐述中已经提到了。这里是从审美心理学的角度加以分析，把这种观 点应用于民族音乐审美中。民族音乐审美可以借助视唱练耳这样的音乐基础学 科，利用视唱练耳教学培养音乐感知力的特点，培养学生民族音乐感知方面的知 识和技能。在视唱练耳课中涉及到民族音乐的部分，渗透对民族音乐元素的了解 和把握，透过这种方式使学生对民族音乐的神韵、精髓等方面审美特征渐渐深入 了解，培养学生感受民族音乐美感的能力。再将这种感知能力引入民族音乐审美 辽宁师范大学硕士学位论文 实践中，服务于学生的民族音乐审美活动，渐渐改掉学生以往审美过程中由于音 乐基础知识和基本技能方面的不足所引起的浅层次音乐审美。 2 3 4 音乐记忆原理 “记忆是通过识记、保持、在认和回忆的过程，对以往经验的一种反应 rrl 它是智力因素的基础之一，也是审美能力的组成部分。 。音乐是时间的艺术， 不同于其他艺术形式作品具有持久保持的特点，音乐的审美过程是在音响的流动 中完成的。所以音乐审美过程具有时间性，需要在音像流动的时间内完成音乐审 美，依靠音响流动时间内的记忆展开联想和想象。针对这一特点，音乐的记忆对 音乐审美的完成就起到至关重要的作用。音乐审美必须依靠音乐记忆来完成，而 记忆的程度也将决定审美的质量。 音乐记忆能力的培养可以通过视唱练耳课中的模唱、背唱、听记等方法来完 成。视唱练耳中的模唱、背唱、听记等训练方法是通过对音乐片段的模仿和听写 来训练学生的听辨能力和音乐记忆能力，在反复的练习中提高音乐记忆力。虽然 是技能的训练，但通过训练过程，可使学生加强对音乐元素( 音高、音长、节奏、 旋律、调式等) 的感受能力及记忆能力。因为，无论是模唱音乐还是背唱音乐， 都有赖于音乐记忆能力的支撑，所以说视唱练耳课中这些训练方法是发展音乐记 忆能力的重要途径之一，也是音乐审美的基础。 民族音乐审美也需要音乐记忆能力的支撑。就像我们欣赏西方音乐时需要运 用音乐记忆能力，领会音乐的主题、动机、结构等方面的特征，再运用音乐的想 象和联想来完成音乐审美过程一样，民族音乐的审美过程同样需要音乐记忆能力 的运用。 在欣赏和学习民族音乐时，以民族音乐为内容结合视唱练耳的教学方法，这 样一来既提高了音乐技巧，又可以为民族音乐审美奠定基础，可说是一举两得。 通过技巧的学习，达到音乐记忆能力提高的效果，通过音乐记忆能力更好地去完 成民族音乐的审美过程。而且在此过程中，民族音乐作品会潜移默化地进入学生 的脑海，长此以往，对建立民族音乐思维也是大有益处的。 2 4 国外民族音乐同视唱练耳教育结合的范例一匈牙利民族音乐理 论家柯达伊 柯达伊是匈牙利著名的作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家。他十分重视 匈牙利民族音乐的发展。柯达伊曾经明确提出：“如果我们把民族的古典文化理 解为民族精神的最完美体现，那么，显然匈牙利的古典音乐迄今只能体现在我们 民族传统的几千首曲调之中。这些曲调在目前是匈牙利民族本质最完美的音乐表 现。他们不仅具有民间意义，而且是更具有民族意义的一项财富，因为他们属于 1 2 曩 e 、 、 一 j ， p - 民族音乐立体审美从视唱练耳谈起 全体人民。如果我们以严肃的态度去追求一种有机的音乐文化，就必须使它们尽 r7 快地为全民所占有。一。可见，民族音乐是每个民族的宝贵财富，这一点是没 有国界的。而柯达伊的观点使我们了解到宝贵的民族音乐财富应该为全民占有， 应该去继承和发展。 柯达伊正是基于这一点，所以倡导以民族音乐为基础的音乐教育模式。他所 提倡的音乐教育中，很