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超女文化现象解读论文 论文关键词：“超女”现象文化工业后现代 论文摘要：“超女”现象是在后现代语境下出现的引人注目的文化现象符合后现代文化的主要美学特征；“超女”现象背后隐藏着不可回避的后现代文化机密是科技发展、市场驱使以及意识形态进行权力控制的结果超女和文化资本家是最大的受益者 从上世纪80年代末开始伴随着中国社会整体转型和西方后现代思潮的涌人中国在一定程度上出现了后现代文化语境有学者指出:“在当代中国后现代主义的存在已是不争的事实尽管不能将它与西方的后现代主义等同起来但它毕竟在当代中国的历史画卷上显山露水.t7ysz如果说后现代社会的重要特征之一是“文化工业”的出现而“文化工业”的出现是文化产业化、商业化的必然结果那当下便可称为商业化时代“超女”现象正是在这样的语境下应运而生从XX年到XX年“超女”在娱乐节目中遥遥领先到目前为止在一片裹挟着谩骂与赞美、唾弃与追捧、抵御与张扬、漠然与狂热的声浪之中超女依然红红火火其范围之广阔、声势之浩大、参与之热烈比20年前的摇滚热有过之而无不及在文化领域形成一个蔚为壮观的奇迹 要揭示超女现象背后的本质窥见这一被闹得沸沸扬扬、如火如茶的文化现象的所有秘密就必须以对当代审美文化基本矛盾的审视为前提当代审美文化是在现代商品社会形成的、以大众传媒为载体的、以现代都市大众为主要对象的文化形态这一文化形态与以往相比存在着两大基本矛盾:“经济冲动与文化冲动的对立科技含量与人文含量的抗衡”moz2n0“当代审美文化正处于经济与文化、科技与人文这多种冲动力的拉扯、争抢和劫夺之中它被扭曲、变形和撕裂显得进退失据、摇摆不定表现出种种特有的文化现象”1(224)“超女”这一文化事件正是在工业化生产技术和商品(市场)经济条件下应运而生的在后现代社会里随着科学技术的进步、大众传播媒介的发展文化的商品化或商业化倾向以及科技理性对文化理性的侵蚀成逐渐扩大之势滋生于后现代土壤的超女奇观从各个环节来看都符合当代审美文化作为消费文化和快餐文化的特征 后现代社会是一个消费时代“从文化的运作体制来看当代审美文化与以往相比有一个Ig度的大转弯那就是从生产本位走向了消费本位从卖方市场走向了买方市场从生产型文化走向了消费型文化;1(241)超女文化正是在大众传媒、文化策划人、参赛者和消费大众的“合力”打造下的一种消费型文化它以市场需要为本位以经济效益为杠杆最终走向世俗化包括审美的世俗化和审美价值的世俗性;具体则呈现为模式化、平面化、浅表性、拼贴与碎片的审美特征媚俗、趋从、附和的低俗化倾向文化工业拥有巨量的资本它调动了语词、图像音乐等感性成分投人到文化制作之中赋予其非凡的占领市场、占有大众的力量在整个制作过程中真正绝对的“主人”是资本是资本决定了选择什么样的内容打造什么样的明星借助电视传媒的作用超女在一夜之间迅速成名大红大紫李宇春、周笔畅等人一时间变得炙手可热、身价不菲;文化资本家也因此赚足腰包喜笑颜开彰显出超女文化作为一种消费文化的巨大的商业价值超女、“粉丝”、媒体、文化资本家之间形成一个文化场域关系不同的主体之间相互依存借助这些相互依存的主体和关系利润不断激增最大的受益者当属超女及其所在的娱乐公司“粉丝”、媒体是促成利润激增的有效因素 弗杰姆逊指出后现代主义中的基本主题就是“复制”fzlnvb0在我国一档娱乐节目成功后大量复制的节目就会接踵而至从湖南卫视打造超女首获成功、创收视率新高之日起各家电视台纷纷效仿什么“超级童声”、“超级模仿秀”、“我型我秀”、“造星梦工厂”之类的娱乐节目层出不穷有报道称湖南卫视继超女之后又提出“超级男声”的炒作计划结果因为语义上容易制造歧义而被广电总局毙掉据说制作商们仍不死心又推出了“大男声”这些换汤不换药的节目你方唱罢我登场热闹非凡究其实质千篇一律、千人一面陈腐老套、因袭成风是其主要倾向就是“超女”的创意也是从国外“泊”来的洋时尚是借鉴前两年英美两国两档分别叫做“流行偶像”、“美国偶像”节目而来的这些娱乐节目的模式化、类型化已经达到非常严重的地步如同从一个流水线上生产出的产品 瓦尔特本雅明曾一针见血地指出“机械复制时代”文化面临丧失“韵味”的问题其原因在于技术的逻辑侵人艺术的逻辑导致艺术本性的消解这类在商品社会氛围和现代科技条件下生产的类型化产品是被称之为“类象”的仿制品它大大降低了文化的人文含量其中夹杂着明显的实用功利目的正如弗杰姆逊所说:“我们可以说类象的特点在于其不表现出任何劳动的痕迹没有生产的痕迹原作和摹本都是由人来创作的而类象看起来不像任何人工的痕迹”zlo90)而艺术和文化的生命就在于它的个性和独创这种相互抄袭、以商业利润为其目的的超女类文化娱乐节目却表现出与此相反的特征:模式化和无风格化尽管舞台上众位超女使出浑身解数张扬自我无论是李宇春的中性化青春风格型还是张靓颖的美丽派清纯风格型都是力求在与众不同中秀出自己的风采尤其是走“去性别化”路线的李宇春掀起一股时尚狂潮被称为是“跨性别主义的胜利”然而令人困惑的是后现代语境中的许多东西似乎是充满矛盾的其自我标榜的反传统、个性化、独立性的初衷与其追逐流行时尚的行为是背道而驰的因为追逐时尚本质上恰恰就是从众越是跟着时尚走就越是容易导致自我个性的迷失与此同时超女们在一唱成名的诱惑下其个性表现最终也不过是顺随策划商的商业目的和大众的审美要求的幌子难以真正有所作为后现代社会的传媒技术如麦克卢汉所说不仅是人的延伸、主体的延伸而且更是主体的决定者无论是个超女其超人之处还在于速度之快以及“粉丝”的推波助澜众多“超迷”们视自己为超女的超级粉丝为荣不惜颠沛流离之劳苦不计倾家荡产之代价不顾神圣不可侵犯之尊严一时奔走呼告于超女的各大海选、决赛和演唱会之间对其顶礼膜拜甚至殉身以示忠诚一副“俯首甘为孺子牛”的姿态当欲望对象赤裸裸地直陈于超迷们的面前时它以巨大的诱惑唤起人的占有欲使人淹没于感官享受和欲望满足带来的狂喜之中在极端的虚幻中自我麻醉在审美激情与审美匾乏相持下的消费文化活动中作为参与者受众与其说是在张扬他者不如说是在自我表演;与其说是在为他者造势不如说是对自己呐喊这实际上制造了一种平等的幻象给予主体以自恋的快感文明的发展或者后现代性的发展总存在着不可避免的缺憾与不满当人的空虚、浮躁、焦虑的心情无处宣泄且又无法进行弥补时只能以替代性的自我安慰作为本体的缺失之象征不过这种弥补愈媚俗本体性欲望的失落就愈深刻就超女来看与精英文化相比超女不过是浅表的通俗文化现象它的目的是盈利其消解理性、磨平深度的后现代特征使其对于大众的精神满足也只能是暂时性甚至是一种虚幻的满足它引导狂热却并不在乎结果所以无法深人到欲望本体之中成为他们的精神支撑 许多研究者指出后现代主义一个重要特征在于无边界性即一句流行的口号:“跨越边界填平沟壑,ttss0文化的这种无边界化导致的直接后果是高雅文化和通俗文化的界限的消失文化全面进人了大众的日常生活审美的日常生活化和大众化使审美表达和审美载体变得自由和不拘一格审美表达其实就是欲望表达和欲望消费后现代社会的欲望消费呈万花筒状当欲望消费多彩多姿时主体欲望看似充盈与丰盛但是却与匾乏相伴而生因为主体被欲望化主体性的张扬其实意味着主体性的消失审美的解放其实意味着审美真正解放的不可能超女到底超与不超超女的形象和资质到底如何已经无足轻重超女是一种能指众多超女和超女的海选是能指之网没有谁过多地去追究超女的美与丑超女到底该不该取缔即使有人批责也依然无碍超女的照常演绎既然无与伦比的丑与变态(比如网络红人芙蓉姐姐、水仙妹妹等等)都可以成名都可以赚钱那么超女又为何不能呢?所以能指本身所代表的所指意义已无足轻重游戏的过程能持续多久能指有多少个这是文化资本家和超女最为关注的东西“粉丝”无非是一群甘愿被利用的能指因为这一切都指向一个人所共知的秘密利润的牟取 审美文化的日常化、世俗化是否意味着大众掌握了文化话语权可以自由地选择、主宰文化呢?表面看来超女的海选、决赛的程序和结果是公正、公开和透明的因为整个角逐都是所谓的“零门槛”以不分唱法、不论外形、不问地域的互动性、参与性超强的“海选”为主要特征;超女们都是来自于普通人只要喜爱唱歌并年满16周岁的女性均可报名参加且她们能否晋身决赛主要取决于她们的粉丝们的短信支持整个过程似乎充满着民主性有论者甚至声称超女实是中国文化史上破天荒地第一次体现了文艺的民主性中国的女性也第一次有了“平等而且自由”的参与和展示自我才华的平台这样的言论未免有些大而不当当然媒介作为公共空间确实为民间表达提供了平台使众多超女有了在公众面前登台亮相的机会;且整个活动的始终选择的权利无论是选择娱乐的权利还是选择其他媒介内容的权利部分地归还于公众这表明由市场支持的大众传媒一定程度地改变了由单一政治权力因素所限定和规划的文化格局 但当我们更为理性地审视这一文化现象的实质时就会得出更为切合实际的结论了首先这些超女们不少都是家道殷实者她们有本钱参与这场游戏的追逐而对于大多数为生计而劳碌奔波的民众来说根本就不具有开放性其次以短信评选的方式也让人对其可行性大相质疑因为据说众多超女和其铁杆粉丝们在比赛中以各种手段上下运作扎堆拉票的传闻层出不穷最后也是最重要的一方面那就是文化资本家的幕后操纵文化工业在资本的操纵之下在文化产品生产时谋求盈利方面表现出突出的强制性也许就超女本身尤其是刚开始它的“成功意识形态”并不那么强真的就是想唱就唱到后期就完全沦为受文化资本家牵制的风筝了后者始终握住手中的这根线利用对大众传播媒介的控制权树立节目品牌提高知名度以实现