（美术学专业论文）独树一帜的艺术信仰者——浅谈莫兰迪的绘画风格.pdf

摘要 乔治莫兰迪一位意大利画家，二十世纪初，评论界曾把他看作是一位保守主义者， 有着意大利品味的意大利地方画家。当现代艺术的标准受到质疑，当人们以重审的眼光在 看艺术界时，旋即被莫兰迪那建筑在传统艺术上的创新所吸引，他的一生峰持着架上的绘 画，以其最本质的绘画语言勾勒为艺术而艺术的内心世界，随着对其艺术观念的深入了解， 莫兰迪被以新的眼光重新看待。莫兰迪作品的意境是独有的，他人难以比拟的，无论是立 意、境界还是绘画技巧都达到了相当的高度，具有极高的审美价值和艺术价值。莫兰迪艺 术思想的形成与他学习前辈，探索和发现自我的艺术历程是分不开的。他崇拜乔托、马萨 乔和乌切罗等早期艺术大师，研究过夏尔丹和科罗，也关注着塞尚和早期的立体主义大师 的艺术。在那个新艺术的震撼、反传统的时代洪流里，他却远离一切的轻浮和造作，始终 保持着清醒的头脑，不盲目的去割裂与传统的关系，借鉴并吸取了传统艺术中对自己有利 的因素，走出了自己独特风格的艺术道路。莫兰迪对色彩的运用可谓是妙然自得、造诣颇 深，在他的画面中我们看到的几乎都是灰淡的中间色，但是经过他巧妙的组合、对比以及 对厚薄熟练的控制力，不但不脏、不闷，反而有一种洁整、秀逸的雅静气韵。色调上的沉 稳温和，造成了视觉上的宁静效果，充分显示了莫兰迪温文尔雅的学养和恬静超逸的品格。 莫兰迪的作品丢弃了传统绘画对事物复制性的再现，但他却始终保留了“光线”这一重要 的表现手段。莫兰迪利用光线设置他画面上的色彩分布，从而使厕面的感觉介于二维平面 与三维空间之间，让画面表现出一种既定和永恒的感觉，因此他的作品具有一种不同于传 统静物画的魅力。在莫兰迪晚年作品中大胆的简化了画面中的艺术形象，物体的边缘线被 渐渐剥离，只是依靠光线、色调呈现出具有一定生命力的物体，颇似中国画中的大写意， 寥寥几笔仿佛东方的禅画一般精练传神，对于他而言，这才是真正意义上的静物。当静下 心来仔细品味莫兰迪作品时，就会被他那不掺杂一丝疲倦，不流于一种无奈的重复所打动。 莫兰迪进入中国艺术家的视野并非偶然，“美学热潮后，更多的人进入反思，空洞的 摹仿以及虚弱的风格化已经不能满足艺术的需求，立足本土，借鉴传统文化，走出一条独 特的属于中国自己的艺术道路已成为时事所需。当艺术家把探寻与追求的目光投向西方 时，越来越多的人注视到了莫兰迪，无论是他出世的生活方式，还是他绘画作品中流露出 来的那种淡逸之境，都成了许多中国画家和艺术理论家研究的对象。 本文重点研究莫兰迪独具个性的绘画风格，通过不同时期的绘画阶段简述其艺术思想 的形成和自我风格的确立，以现代叙述学方法通过多层次的网状分析，提出了莫兰迪风格 的文化永恒性与当代特色。 关键词：莫兰迪；艺术追求；绘画风格；时期；生活 a b s t r a c t ： g e o r g e m o r a n d ia ni t a l i a np a i n t e r , t h ee a r l yt w e n t i e t hc e n t u r y , t h ec r i t i c so n c em a d e h i ma sac o n s e r v a t i v e 。a n ds o m et a s t eo fi t a l yw h e r et h ei t a l i a np a i n t e r w h e nt h e s t a n d a r d so fm o d e r na r tb e i n gq u e s t i o n e d ，w h e np e o p l eo r d e rar e t r i a lw h e nt h ee y e s a r el o o k i n ga ta r t s o o nb e i n gm o r a n d iw a sb u i l to ni n n o v a t i o no nt h et r a d i t i o n a la r t s a t t r a c t e dt oi n s i s to nt h es h e l v e so fh i sl i f ep a i n t i n g w i t hi t sm o s te s s e n t i a io u t l i n eo ft h e p a i n t i n gi a n g u a g eo fa nf o ra r ti n n e rw o r l d w i t hi n d e p t hu n d e r s t a n d i n go ft h ea r t i s t i c c o n c e p t m o r a n d iw a saf r e s hi o o kw i t hn e we y e s m o r a n d iw o r km o o di su n i q u e ，a n d o t h e r s ，i sd i 仟i c u l tt om a t c h ，w h e t h e rc o n c e p t i o n 。s t a t e ，o rp a i n t i n gs k i l l sh a v er e a c h e da c o n s i d e r a b l eh e i g h t ，h a sav e r yh i g ha e s t h e t i cv a l u ea n da r t i s t i cv a l u e m o r a n d it h ef o r m o fh i sa r t i s t i ct h o u g h tf o r e r u n n e r s ，t h ea r t i s t i cs e i f - e p i o r a t i o na n dd i s c o v e r yp r o c e s sa r e j n s e p a r a b l e h i sw o r s h i pg i o t t o 。m a s a c c i oa n du c c e l l oa n do t h e re a r l ym a s t e r s ，s t u d i e d c h a r d i na n dt h ec o r o n a t i o n 。b u ta l s oc o n c e r n e da b o u tt h ee a r l yc u b i s mc e z a n n ea n d m a s t e rt h ea r t 1 nt h en e wa r to fs h o c k ，a n t i - t r a d i t i o n a if l o wo ft h et i m e ，h ew a sf a ra w a y f r o ma l it h ef r i v o l o u sa n dp r e t e n t i o u s ，a l w a y sk e e pac o o ih e a d 。n o tb l i n dt os e p a r a t et h e t r a d i t i o n a ir e l a t i o n s h i pb e t w e e nt h et r a d i t i o n a ia r to fd r a w i n ga n dt od r a wo nt h e i ro w n f a v o r a b l ef a c t o r s o u to ft h ew a yt h e i ro w nu n i q u ea r t i s t i cs t y l e m o r a n d iu s eo fc o l o ri s i n d e e dw o n d e r f u ln a t u r a ic o n t e n t m e n t ，d e e pa t t a i n m e n t si nh i sp i c t u r e s ，w es e ea l m o s t a o ft h em i d d l ei i g h tg r a yc o l o r b u tt h r o u g hh i sc l e v e rc o m b i n a t i o no fc o n t r a s ta n d c o n t r o io ft h et h i c k n e s so fs k i l l e d 。n o to n l yd on o td i r t y , n o ts t u f f y , b u tt h e r ei sac l e a n s h a r p ，y a t ss e r e n eq i y u n t h ec a l mt o r em i l d ，r e s u l t i n gi nv i s u a le f f e c t sq u i e t ，f u l l y d e m o n s t r a t e dm o r a n d ig e n t l ec u l t i v a t i o n a n dq u i e tf r e ea n dn a t u r a ic h a r a c t e r m o r a n d i w o r k so ft r a d i t i o n a lp a i n t i n gd i s c a r d e dc o p yo ft h er e p r e s e n t a t i o no ft h i n g s ，b u th ea l w a y s r e t a i n e d ：i i g h t q u o t ：o ft h i si m p o r t a n tm e a n so fe x p r e s s i o n m o r a n d jh i su s eo fl i g h tt os e t t h ec o l o rd i s t r i b u t i o no nt h es c r e e n s ot h a tt h ef e e l i n gb e t w e e nt h es c r e e na n d t h r e e d i m e n s i o n a is p a c eb e t w e e nt w o d i m e n s i o n a ip l a n e s ot h a tt h es c r e e ns h o w st h e f e e l i n go fa ne s t a b l i s h e da n dp e r m a n e n t s oh ew o r k sw i t had i f f e r e n tt h ec h a r mo ft h e t r a d i t i o n a is t i l i i i f ep a i n t i n g s m o r a n d iw o r k si nh i si a t e ry e a r sb o l ds i m p l i f i e dp i c t u r eo ft h e a r t i s t i ci m a g e t h ee d g eo ft h eo b j e c tl i n ei sg r a d u a l l ys t r i p p e d ，b u tr e l yo nl i g h t c o l o r r e n d e r i n go fo b j e c t sw i t hc e r t a i nv i t a l i t y , r e s e m b l i n gai a r g ec h i n e s ep a i n t i n gf r e e h a n d ， i i f f i eo faf e wi i k e0 r i e n t a lz e np a i n t i n g sc o n c i s ea n dv i v i d ，f o rh i m ，t h i sj st r u es t i l l i i f e w h e nr e f l e c t i n gb a c kt a s t em o r a n d iw o r k s ，w u ib en od o p i n gat r a c eo fh i sf a t i g u e ，w h i c h i sn o tt o u c h e db yak i n do fh e l p l e s st or e p e a t m o r a n d ii n t ot h ev i s i o no fc h i n e s ea r t i s t si s n oa c c i d e n t ，。 a e s t h e t i c s b o o m ，m o r ep e o p l ei n t ot h er e f l e c t i o n ，e m p t ya n dw e a k i m i t a t i o no ft h es t y l eo fa r tc a nn o ts a t i s f yd e m a n d b a s e do nt h ei o c a ic o m m u n i t y , d r a w i n go nt r a d i t i o n a lc u l t u r e 。o u to fau n i q u ea r tb e l o n g st oc h i n a 。so w np a t hh a s b e c o m eac u r r e n ta f f a i r sr e q u i r e d w h e na r t i s t ss o u g h tt oe x p l o r et h es i g h t sa n dt h ew e s t ， t h em o r ea n dm o r ep e o p l ei o o kt om o r a n d i 。w h e t h e rh ew a sb o r nw a yo fi i f e ，o rh i s p a i n t i n g sr e v e a io u to ft h er e a l mo ft h ek i n do fl i g h ty a t ，m a n yc h i n e s ea r t i s t s h a v e b e c o m et h eo b j e c to fs t u d ya n da r tt h e o r i s t t h i sp a p e rf o c u s e so nt h eu n i q u ep e r s o n a l i t yo fm o r a n d ip a i n t i n gs t y l eo fp a i n t i n g t h r o u g hd i f f e r e n ts t a g e sd u r i n gt h eb r i e ff o r m a t i o no fa r t i s t i ct h i n k i n ga n ds e l f - s t y l e e s t a b l i s h m e n tw i t hm o d e r ni e a r n i n gm e t h o d sd e s c r i b e di nt h em e s ht h r o u g ham u l t i - l e v e l 2 a n a l y s i s ，p r o p o s e dm or a n d ys t y l eo fc u l t u r a lp e r m a n e n c ea n dc o n t e m p o r a r yf e a t u r e s k e yw o r d s ：m o r a n d i ；a r t i s t i ct h o u g h t ；p a i n t i n gs t y l e ；p e r i o d ；l i f e 目录 中文摘要1 英文摘要2 ( 一) 莫兰迪的艺术生涯5 1 1 波洛尼亚的环境5 1 2 瓶瓶罐罐的画室5 1 3 时代的浪潮7 ( 二) 莫兰迪艺术观念的形成8 2 1 感悟传统8 2 2 激情尝试时期9 2 3 形而上绘画i i ( 三) 莫兰迪作品风格的确立1 2 3 1 版画作品1 2 3 2 油画作品1 3 3 3 水彩与素描作品1 6 结语- 1 7 参考文献1 9 在校研究成果2 0 致谢2 1 独树一帜的艺术信仰者 一一浅谈莫兰迪的绘画风格 ( 一) 莫兰迪的艺术生涯 1 1 波洛尼亚( b o l o g n a ) 的环境 乔治莫兰迪1 8 9 0 年7 月2 0 日生于意大利北部的波伦尼亚城，他的艺术最终成为波 洛尼亚的骄傲。波洛尼亚位于波河平原南缘、亚平宁山脉北麓，是座古老而美丽的城市。 走在阳光明媚的波洛尼亚街道上，随处可见古老的的哥特式建筑，橘红色的屋顶，悠扬的 教掌的钟声，长长的拱廊，这些都细细阐述着这个城市昨同的历史和辉煌。波洛尼亚有欧 洲最古老的波洛尼亚大学，意大利文艺复兴运动的中心之一，现实主义美术的奠基者乔托， 也曾为波洛尼亚的教掌画过壁画，而杰出的艺术家安德烈曼特尼亚( 1 4 3 1 1 5 0 6 ) 也生活 在这个城市，曾为很多教章画了精美的壁画。意大利有着悠久灿烂的文化传统，古罗马文 化雄风、文艺复兴时期的带来的科学气质浸润其中数世纪，使得波洛尼亚人更加懂得欣赏 理性的美，人们似乎已经习惯了面对那些看起来质朴笨拙实质上却可能异常严谨的东西， 这也为莫兰迪同复一日的研究瓶瓶罐罐找到了环境人类学因素。然而先辈门绚丽夺目的光 辉，却犹如一座难以超越的巍峨大山，既是意大利人心中高傲的所在，同时又形成的莫大 的压力，鞭策着他们不断的努力与超越f j 人。 莫兰迪终生定居在波伦尼亚的封达查街，夏天的时候会与三个妹妹到格旱查纳避暑。 他一生仅有几次出行，两次的造访瑞士，为的是去看美术馆和展览，其中一次到了苏黎世 观看了塞尚的画展。莫兰迪一生没有结婚，过着近乎修士般的禁欲生活。莫兰迪有着苦行 僧的气质，他从不为了外界的琐事而中断自己的创作，在战争的年代依然能不为所动的曝 持着自己的为了艺术而艺术的信仰。莫兰迪曾经这样评价自己：“我想我还一直是一 个为艺术而艺术的信徒，不喜欢为了宗教信仰、社会正义或民族的荣誉而服务，一件艺术 品转而为其他目的服务，而不是为艺术自身所包含的那些目标服务，没有比这更不和我口 味的事了 【1 】在那个工业世界，速度和运动大大迷惑了以莱热、塞维罩尼为首的 意大利画家，在大批的艺术家表现科技革命所带来的机器时代时，莫兰迪却一直峰持着为 了艺术本身工作的信念，完全沉浸在自己的艺术世界。“由于艺术与性情的理由，我倾 向孤独，这种倾向不是出自无谓的骄傲，也非出于所有与我有共同信念的人缺乏联系。 【2 】这句话更加证明了莫兰迪天生内敛的性格， 使他的创作能够一直静静的、有深度的走下 去 1 2 瓶瓶罐罐的画室 j 下如我们照片中看到的一样，年长的莫兰 迪矜持稳重，眼神自深处望去充满了睿智，还有 一种与他人保持距离的警惕。年轻时期的莫兰迪 高大俊朗，在众人面f j 谦逊寡言，但是却机智灵 敏，在朋友的交谈中，回答问题迅速敏捷，对于 一些冒险的问题，他也会巧妙的方式结束谈话。 莫兰迪的画室位于封达查街上，在一个非常普通 的家里，他选择了一个比较明亮的房间作为工作 间。画室罩没有天窗，只有两个比较明亮的窗子，大约9 平方米大，他把画架支在窗前， 以便更好的观察窗外的风景。画室很简陋，除去大量的书籍和画册只有一张窄窄的单人床， 一张椅子。在莫兰迪的后半生他很少出门，大部分的时问都在这阳j 朴素的厕审创作，莫兰 迪在当时的情况下要得到一个大的画室是完全有可能 的，但他并不愿意过多的卖自己的作品，更不会为了 市场而粗制滥造。 他的画室有三个静物台，上面放着各个时期搜集 起来的瓶瓶罐罐，有形状各异的瓶子，巨大的鸟嘴般 的水壶，古怪的女士化妆盒，从旧货市场上淘来的不 起眼的塑料球等等，它们都静静的坐落在静物台上， 许多的瓶子被莫兰迪刷上乳白色的颜料，和周围的环 境和谐的统一在一个整体，久而久之它们蒙上了一层 淡淡的灰尘，折射出柔和的光，这也使莫兰迪画面旱的 灰调子看起来已经近似灰尘之灰。由于莫兰迪的绘画主题的选择的问题，人们谈起他时常 会这么说“那个画一排瓶子的意大利画家”。如同夏尔丹选择了厨房用具、蔬果，猎物、 鱼和瓶花等这些平凡和谦卑的生活用品著称于世。莫兰迪也一直遵寻中产阶级的趣味和标 准，坚持走着一条“中庸之道”。莫兰迪拥有一双发 现平常琐碎之美的眼睛，他选择了将那细长的瓶子和 狭窄的水罐，倒置的漏斗似的油壶等生活用品作为绘 画主题，这一主题的选择也成为了莫兰迪绘画艺术的 一大特征。乍看之下，这些的瓶瓶罐罐不过是家庭生 活中的常见之物，但是在莫兰迪的画室罩，那些平凡 的物件却因为失去了它本来的使命而存在，在他的眼 里每一个瓶瓶罐罐罩都住着一个灵魂，而他的工作就 是把所有的灵魂和谐的揉合在一个整体罩，完美的表 现在画面中。每一个静物的摆放都经过了他的精心思 考，物体之间时而紧凑，时而稀松，加上一个又或是 减去一个，所表现得情境也大不相同，就如同数学家精确的数列研究一般，莫兰迪的画既 是感性的表达又充满了理性的思考，画的过程也是他与静物之间的一种对话的过程。 “h i sr e g u l a rw a l k sf r o mt h es t u b b ya r c a d e sa n dw a r mo c h r ew a l l so fv i a f o n d a z z a ，a l o n ge l e g a n ts t r e e t sa n dt h r o u g hs u d d e n ，b u s t li n gm a r k e ts q u a r e s ，t o t h ea c a d e m ya tt h ee d g eo ft h eu n i v e r s i t y ，a n db a c ka g a i n ( 译文： “莫兰迪乐 于每天以相同的方法做同常的事。朋友曾描述他每天有规律的生活：他定时从有着粗矮的 拱廊和暖赫色墙壁的丰达扎大街走过，沿着优雅的街道，穿过一下子热闹起来的商业广场， 进入位于大学边缘的美术学院。然后再回来。) 【3 】在他早年的游学和热切的尝试之 后，就这样一直遵守着一个固定有序的生活方式，很少外出，而他的妹妹也一直过着修女 般的生活，细心照料着莫兰迪，一家人安静祥和的生活在一起。“ic a r l tg ot os e em a n y e x h i b i t i o n s ”h eo n c et o l daf r i e n d “i tu p s e t sm ef o rt w oo rt h r e ed a y s ( 译 文；他有一次这样告诉朋友：“我不能去看太多的展览，它能使我分神两三天。 ) 【4 】 在战后莫兰迪极少旅游，只有每年夏天和妹妹去附近的山区避暑，即使后来获得越来越高 的声誉时，他仍然峰守在那小小的画室罩，满腹激情的描述着内心世界，对于莫兰迪来说 年轻时候的游历已经足够，他更多的需要是一个远离尘嚣，宁静虚和的世界，在一种稳定 的环境中冥思。在他的世界罩，让人感到一种平和、安详，观众往往在不知不觉中被导向 一个清新美妙、单纯高雅的境界。在莫兰迪纯净而神秘的心灵深处，其气质令人倾倒，其 6 魅力令人陶醉，久久难以忘怀。 1 3 时代的浪潮 2 0 世纪的西方艺术，是意识形态突变、科技进步，人与社会的关系( 社会主义、共产 主义) 以及人与自我的关系( 精神分析法) 的思想大爆炸的充分反映。随着社会各方面呈 几何状的发展，各种风格如雨后春笋般的涌现，多种媒体，多种手段介入绘画，一时间， 许多的传统评判标准失去了效用。当照相机和摄影机能更好的完成再现现实的功能时，艺 术界把在表达方式和形式上的改变，作为拯救绘画艺术的稻草，许多艺术家绞尽脑汁的去 思考怎么才能在形式上打破过去的传统，而莫兰迪却始终保持着清醒的头脑，在绘画题材 的选择上始终局限在瓶瓶罐罐的静物、花卉和风景上，渐渐走出了有自己独特风格的艺术 道路。 莫兰迪的父亲是一位中产阶级人士，在社会上享有一定的地位，莫兰迪还有三个妹妹 和一个弟弟，但是最小的弟弟在童年时就夭折了，那是莫兰迪第一次有了对死亡的恐惧。 1 9 0 7 年淡泊名利的莫兰迪放弃了从商的打算，进入了波伦尼亚美术学院预科班，开始了他 终生的艺术追求。不幸再次降临，1 9 0 9 年他的父亲突然离开了人世，养育四个子女的重担 落在了母亲的肩上，而这位刚毅不屈意大利妇人艰辛的把四个孩子都抚养成人，并共他们 上完大学。那段时期有人这样形容莫兰迪“无拘无束，孤傲不群的性格使他和教师之间产 生了不小的矛盾，”【5 】但是在莫兰迪的苦苦努力中仍然完成了学业。在校期间莫兰迪 对传统有着深刻的理解与认识，做了大量的研究，在他保留下来的少数素描和版画作品中， 可以看到他已经在传统的训练罩揣摩自己的风格了。1 9 1 3 年莫兰迪获得波洛尼亚美术学院 的毕业文凭。之后的一年罩莫兰迪游学意大利各地，他到威尼斯看双年展，欣赏了雷诺阿 的三十七件作品，到过佛罗伦萨的乌菲兹美术馆和很多的教掌，在那旱莫兰迪特别研究了 马萨乔、乔托、乌切罗的艺术，后来又去参观了意大利观看了莫奈、塞尚的油画，以及中 国、同本的东方水墨作品。这些对各种现代艺术展览和古典艺术遗存亲眼目睹，对他后来 作品风格的形成产生的重大影响。 1 9 1 4 年第一次世界大战爆发，在第二年，莫兰迪应征入伍，安排到帕尔玛手榴弹第二 军团，但是他只服役了一个半月就因重病复员回乡，在之后的数年里，病痛时常折磨着他， 但是他依然降持在波洛尼亚的公立小学教书，1 9 3 0 年莫兰迪被聘为波洛尼亚美术学院的铜 版画教师，任蚀刻版画的教授，直到1 9 5 6 年退休。在1 9 2 8 年的对话中，莫兰迪曾谈到过 对法西斯的信仰，“我对法西斯有很大的信念，自其最初的活动开始，这种信念从不曾消 失，直至在最灰暗的同子 【6 】其实这与法西斯标榜的维护国家传统艺术价值有关，他 一生非常的崇拜意大利的古典艺术，在理念上他是赞同的，直到1 9 3 7 年后，他发现法西 斯只不过是把国家传统艺术的维护作为一个幌子，因此对法西斯感到失望，莫兰迪也从未 加入法西斯的组织。1 9 3 9 年，第二次世界大战爆发，战火很快蔓延到意大利，硝烟弥漫在 欧洲上空的时候，4 9 岁的莫兰迪参加了第三届罗马国家艺术四年展，在那次展览上，莫兰 迪有自己的一个专室展览，共展出6 6 件作品，并获得了评论界的高度赞扬。但是厌恶战 争的莫兰迪经过一战的灾难，决心躲到到波洛尼亚的乡间去住，战争的残酷使得本来生性 温和，爱好和平的莫兰迪非常的痛苦，他以他的沉默表示对战争的反抗，对法西斯的反抗。 1 9 4 3 年法西斯希望这个受尊敬的艺术家能公开与他们的事业联合，但是莫兰迪选择了抗 拒，因此受到墨索罩尼分子的迫害被逮捕，被监禁一个星期，出狱后与他的妹妹避居在格 里查纳，这也是莫兰迪安静有序的一生中唯一的波澜。 第二次世界大战结束后，反法西斯政权获得胜利，莫兰迪的生活也开始稳定下来。他 7 全身心的投入到创作之中，很少去参加领奖仪式，也拒绝他人的打扰，终同把自己关在画 室，他曾经向一位友人解释他为何要拒绝参加一个相当重要的国际展览，因为主办方太勉 强他参加了，“他们要赶走我小小的安静一这对我来说是必要的。”【7 】莫兰迪一生专 注于绘画，观察、体悟他的瓶瓶罐罐，以视觉的语言描述内心的思想，把所有激情都放在 对画室内静物的创作中。莫兰迪也不全然是孤绝寡言的，他在波洛尼亚有几位文艺朋友， 经常促膝而谈，偶尔也会接受意大利各地的或者外国的访问者，他会和蔼的接待他们，并 且愉快的交谈，而访问者认为他是一位亲近平和的人，并没有高高在上的感觉。 1 9 4 8 年，莫兰迪成为罗马圣卢克学院的院士，获得了威尼斯双年展绘画第一名，一 向淡泊名利的他并没有去领奖，同年卡罗阿贝托佩特鲁齐在罗马国家美术院筹办了一 个莫兰迪蚀刻版画回顾展，要让大家认识到莫兰迪版画艺术的重要性，这意味着莫兰迪达 到了本世纪版画艺术的最高成就，随后参加数年重要的展览，声誉渐隆。 评论界对莫兰迪的艺术价值的认定却不是一帆风顺的，除了契罩科为其写过目录，友 人索非奇、莱蒙蒂和马卡里等都评论过他的艺术，但是都没有受到世人太多的关注，直到 2 0 世界3 0 年代，当时著名的艺术史学家、理论家和鉴赏家罗伯特朗吉( r o b e r t o l o n g h i ， 1 8 9 0 1 9 7 0 ) 【8 】在波洛尼亚大学任艺术史教授时，发现了探索中的莫兰迪的艺术。在 他的演讲中，以这样的一段话结束：“我终于并非偶然的发现，活着的意大利最好的画家 中的一位，乔尔乔莫兰迪，虽然他今天仍然在现代绘画最危险的干涸水域中航行，他总 是知道如何审慎的慢进、真诚的动力来引导旅程的方向，他够得上成为一位新的导航家” 【9 】朗吉的一段话引起当时在座观众的一片惊讶，得到一位备受崇拜的学者的肯定，莫 兰迪的艺术价值从此受到更多研究者的关注，这位高大、谦逊、沉默的画家也慢慢走入人 们的视野。 2 0 世纪摧毁了艺术旧体制，诱发了无数的艺术创新实验，各种各样的材料、偶发事件、 混合产品、电视媒体等均向不断质疑自身和社会的艺术敞开了新的视野，然而艺术市场的 商业投机行为也成为了阻碍真正艺术继续生存下去的暗礁。面对浮躁、喧闹的世界，人类 开始反思，现代艺术也渐渐衰退，判断现代艺术的标准受到彻底的质疑，“艺术不再停留 于风格和形式，而是重于艺术本质和思想观念的表达，重于人自身的体验和事物真实性的 探索。解放人自身，重新发掘人的潜能，复归传统，民族意识，亲近自然，直面现实，多 元化，地域性等赋予艺术新的使命和自由。”【l o l 当人们以重审的眼光在看艺术界时， 旋即被莫兰迪那建筑在传统艺术上的创新所吸引，他的一生峰持着架上的绘画，从古典艺 术大师那罩汲取营养，并且加以发展和创新，以其最本质的绘画语言勾勒出为艺术而艺术 的内心世界，随着对其艺术观念的深入了解，莫兰迪被以新的眼光重新看待。 莫兰迪闯入中国画家的视野，并不是一个偶然。改革开放的雄风影响着中国的方方面 面，也给艺术界带来了翻天覆地的变化。1 9 7 8 年左右，中国的大地上掀起了一股强进的“美 学热潮，大批的艺术家追逐着西方现代艺术的百年迁变，然而在8 9 年过后，更多的人 进入反思，空洞的摹仿以及虚弱的风格化已经不能满足艺术的需求，立足本土，借鉴传统 文化，走出一条独特的属于中国自己的艺术道路已成为时事所需。当艺术家把探寻与追求 的目光投向西方时，越来越多的人注视到了莫兰迪，无论是他出世的生活方式，还是他绘 画作品中流露出来的那种淡逸之境，都成了许多中国画家和艺术理论家研究的对象。 ( 二) 莫兰迪艺术观念的形成 2 1 感悟传统 莫兰迪艺术思想的形成与他学习前辈，探索和发现自我的艺术历程是分不开的。他崇 8 拜乔托、马萨乔和乌切罗等早期艺术大师，研究过夏尔丹和科罗，也关注着塞尚和早期的 立体主义大师的艺术。在那个新艺术的震撼、反传统的时代洪流里，他却远离一切的轻浮 和造作，始终保持着清醒的头脑，不盲目的去割裂与传统的关系，借鉴并吸取了传统艺术 中对自己有利的因素，走出了自己独特j x l 格的艺术道路。 “我能感到只有在过去数世纪中产生的最精彩的绘画有所了解才能帮助引导我找到 方向，我不掩饰这些探讨让我调到别的错误上去，但对我来说也是有利的，因为那让我思 考到真诚和单纯性，是以这种真诚和单纯性，过去的大师不断的自现实汲取灵感：而讵是 这种现实造成了他们作品中深刻的诗歌般的迷人之处”【1 1 】在这段自述中可以看出莫兰 迪对古典艺术的敬仰，在最初的绘画生涯，他尝试各种不同的领域，但不是简单地模仿某 种风格的外在，而是去探索藏于风格之后的实质性的东西，去研究他所发现的具有挑战性 和引起共鸣的元素，这些也唤起了他更多的创作灵感。 在莫兰迪的绘画风格的形成中，可以看到文艺复兴大师乔托的影子。乔托的空间直观 感、严谨的造型，典雅的色彩以及灵活、细腻、简洁、柔和的光影表现手法都与庄严呆板 的拜占庭艺术相异，极具重要性的“自然光 的运用给了莫兰迪很大的启发，一种对所见 物体本质描绘的意识开始萌芽。此后马萨乔对于光的运用也有了新的突破，他主张回归原 始，回归自然，观察现实，运用简单有力的艺术语言塑造强烈的光影效果，他根据鲁内莱 斯基数学透视的最新法则将在自己所掌握的中心透视法大胆的运用于绘画实践中，创 造出逼真的空间，开创了在绘画上使用空间透视法的先河。 从文艺复兴早期的建筑师布鲁内莱斯基( b r u n e l l e s c h i ，f i l i p p o l 3 7 71 4 4 6 ) 发现科 学理性透视法，到雕刻家多纳泰罗( d o n a t e l l o ，1 3 8 6 一1 4 6 6 ) 研究塑造人物的新意识和 塑造力量，再到马萨乔( m a s a c c i o ，1 4 0 1 1 4 2 8 ) 彻底的革新了绘画艺术，他们的这些创 新和实践是对客观世界的发现和探索。这与2 0 世纪莫兰迪对客观世界的观看态度在本质 上是一致的，这也是他关注这些古代艺术的原因之一，同样文艺复兴大师们对艺术孜孜 不倦、刻苦钻研的精神也深深吸引着莫兰迪。而他后期作品画面中己经不受光线的左右， 曾经出现在卡拉瓦乔( c a r a v a g g i o ) 画面中的“光”不再仅仅用来再现物体，而成为了分布 画面色彩的决定因素。莫兰迪的作品丢弃了对事物复制性的再现，但他却始终保留了“光 线”这一重要的表现手段。莫兰迪利用光线设置他画面上的色彩分布，从而使画面的感觉 介于二维平面与三维空间之问，让画面表现出一种既定和永恒的感觉，因此他的作品具有 一种不同于传统静物画的魅力。 作为一个意大利画家，莫兰迪有着悠久的历史传统可以借鉴，哥特弗莱德勃姆提到 的莫兰迪艺术思想形成的另一个依据便能证明这一点：“莫兰迪艺术观念产生的另一个依 据与他对待历史的方式有关，尤其是艺术的历史。他将之理解为传统。在这个传统中，过 去的方向是可以被一次又一次地更新的。这种方式并非是对于过去传统艺术的胆小保留， 而是在一个不同的历史环境中，对于过去馈赠的利用。经典现代艺术( 塞尚、修拉、莫奈 等等，直到柯罗) 的绘画观念和各种研究成果，以及更早的意大利艺术都隶属于这一传统 【1 2 】在他一生所有的作品中显示着对老一辈艺术家的理解和赞赏，不同时期有不同程度 的影响，有时清晰可见，有时全部消失。从这些丰富的遗产中，莫兰迪获得了确定性的动 力，也对他绘画风格的形成产生了深远影响。 2 2 激情尝试时期 2 0 世纪的头十年莫兰迪的作品折射出不同风格的影响，一个年轻有抱负的画家自然 不会按部就班的沿袭传统，兴趣广博的莫兰迪并没有放弃对新生事物的尝试，在他学习绘 画的初期，激情澎湃的和同时代的艺术家保持着密切的联系，并受到鼓舞。“在注册该校 时我已经很热切很感兴趣的去听未来主义画家破坏性的理论，这个时期的意大利绘画方向 9 对我来说太平淡又令人厌烦。我想那些有思想的年轻人，感到有完全改变意大利艺术环境 的必要 【1 3 】在1 9 1 4 年，莫兰迪参加了罗马斯波维也罩画廊举办的首届“未来主 义自由展”，他对未来主义抱有一定的期望，企图改变意大利萎靡不振的艺术环境，但是 未来主义不仅仅是求新、求变，否定一切传统艺术和文化遗产，甚至把战争、暴力和恐怖 活动都视为摧毁旧世界的手段。莫兰迪只对他们引入现代主义的原则感兴趣，这也对他此 后的立体主义和形而上的实验有所影响，由于性格上的原因以及对于意大利传统文化的赞 赏，他渐渐的远离了未来主义。莫兰迪是一个极富自主意识和独立思考的学者，他懂得如 何借鉴和吸取对自己有用的新的知识观念， 和未来主义差不多同时出现的的立体主义在美学观念和艺术思想上都有不的都不是 客观事物的表面，而是一种感情和情绪的宣泄，未来主义歌颂的是“速度之美”、“机械 之美”，而立体主义歌颂的是形体至上的几何美感。莫兰迪通过巴黎晚间杂志注意到 了早期的立体主义绘画，立体主义者的作品不管是在空间色调的处理上，还是画面的表现 形式上对莫兰迪那一段时期的创作都有所影响。 立体主义以多种角度来描绘所看到的事物，并置于同一个画面之中，形成一个总 体观察的效果，以此来表达事物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许 多的平行与垂直的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视 法造成的三维空间错觉，画面的主题与背景交互穿插，让 立体主义的画面创造出一个平面的、二维空间的绘画特 色。立体主义保留了强烈的光线和某种空间感，光线、明 暗、空气、氛围表现的趣味让位于不从一个视点看事物， 把从不同的视点所观察和理解的形付诸于画面，从而表现 出时间的持续性。在综合立体主义时期不再从解剖、分析 一定的对象着手，而利用多种不同素材的组合去创造一个 新的母题，试图使艺术家更接近生活中平凡的真实。对于 光和空间感以及平凡中的真实，这些都是莫兰迪一生追求 的东西 在他1 9 1 4 - 1 9 1 6 年问的静物作品中可以看到交错复杂的 空间感结构的表现，由直线、曲线所构成的轮廓、空间交 织成抽象的块面感，与画面交错的趣味和情调。断续的锉 笔、扭动的直线或者是曲线、各种各样的小的平面统一成的 画面以及物体与这些都是莫兰迪对立体主义的一次尝试。 如果说莫兰迪对意大利古典艺术的崇拜是感性的，那么 他对塞尚的欣赏就绝对是理性的。要说莫兰迪对塞尚绘画的 研究，可以追溯到他1 7 岁进入美术学院学习绘画开始，1 9 0 8 年，莫兰迪在维托里奥毕卡( v i t t o r i op i c a ，1 8 8 1 1 8 9 6 ) 的一本著作中，第一次见到塞尚的作品，1 9 2 0 年莫兰迪到威 尼斯去看了双年展，在这罩他看到了塞尚的作品，塞尚对自 然的感知，用色彩造型以及他创造的几何化形式结构和开放性的空间结构对莫兰迪的影 响甚大，之后他进行了- d , 段的塞尚式的静物绘画。 塞尚为现代艺术开创了一条先河，他逐渐抛弃了传统的透视法，通过形体的叠合与并 置冷暖色，营造不同的空间效果，这是现代艺术同以往的艺术之间重要的转折点。塞尚的 绘画不是对事物外在形貌的描摹，也不是揭示人物的内在精神思想，他只注重它们共同的 作为形体的物理学价值，透过事物的外表，揭示出事物内在的结构形体。塞尚创造的是真 实的，是从未画过的，是一种纯形式的绘画。他从各种素材中抽出符合他要求的形式因素， l o 经过缜密分析后再使之构成画面，呈现在画面上的是纯粹的形与色。在塞尚看来，绘画 毫无社会功利可言，他的一生都是为了艺术而艺术，从来不涉及任何宗教上，政治上的因 素。塞尚通过颠覆以往传统的观看方式，透过表面，看到物质最本质的结构形体，莫兰迪 最大程度的继承、发展了这种的观看方式。莫兰迪对所谓的“真实”有他自己的看法：“i b e li e v e ，t h a tn o t h i n gc a nb em o r ea b s t r a c t ，m o r eu n r e a l ，t h a nw h a tw a sa c t u a ll y s e e w ek n o wt h a ta l lw ec a ns e eo ft h eo b j e c t i v ew o r l d ，a sh u m a nb e i n g s ，n e v e r r e a ll ye x i s t sa sw es e ea n du n d e r s t a n di t m a t t e re x i s t s ，o fc o u r s e ，b u th a sn o i n t r i n s i cm e a n i n go fi t so w n 。s u c ha st h em e a n i n g st h a tw ea t t a c ht oi t ( 译 文：我相信再也没有比我们实际所看到更抽象，更不真实的东西了。我们知道我们所看到 的整个客观世界对于人来说，从没有象我们所看到和所理解的那样真j 下存在。实际上，它 并没有象我们所赋予它的固有的意义 ) 【1 4 】莫兰迪对自然与真实的描绘不是照相机似 的复制对象，而是用自己的观察进行再造，赋予创新的那一部分自然就不是对自然的直接 模仿了，这也讵是当年塞尚所主张的。塞尚日复一日的画着圣维克多山，而莫兰迪一生画 着他的瓶瓶罐罐和窗外的风景。 莫兰迪在1 9 1 3 年的画作中我们可以看到以断 断续续的锉笔，半透明的色调堆积而成的厚重的体 积感：形象刻画有力准确、整个构图全都表明，色 彩的强度非但不妨碍形成整体的统一，反而还强调 了它。断续的轮廓线取代了那些对光影的暂时性的 捕捉，画面形成了一个组体，通过对形体边缘线的 弱化，从而彻底打破了