声乐教学中应重视学生语言基本功的训练论文.doc

声乐教学中应重视学生语言基本功的训练论文 内容摘要：声乐训练的目的是为了唱好歌曲而歌曲是语言和音乐的结合体歌词在歌曲创作中占有很重要的地位所以对歌词内涵的理解和清晰地表达就更为重要因此在声乐训练中应该引导学生重视语言基本功苦练语言基本功 关键词：语言基本功歌词创作情感表达文化修养 当今的声乐教学大多比较重视声音的训练而轻视语言的训练有的教师认为学习声乐主要就是塑造美好的声音声音是第一位的只要有了好的声音再加上高超的声乐技巧就能成为优秀的歌手甚至歌唱家可是这些人忽视了一个问题即歌唱是音乐和语言的结合体没有很好的语言能力是唱不好歌曲的在这里歌唱者的语言能力主要指语言基本功语言基本功包括语言理解能力、语言感受能力、语言表达能力为什么要加强歌唱者的语言基本功呢笔者从以下几方面加以论述 一、歌词在歌曲创作中的重要性 声乐与器乐不同器乐是纯音乐是靠音色、旋律、节奏等音乐的要素表情达意的而声乐是有歌词的是语言和音乐的完美结合忽视了歌唱中语言的作用就等于说人声只是一种乐器而已在我国的民族唱法和美声唱法中长期以来是以追求技术为核心的教师希望用技术手段开发出最美好的音色和最宽广的音域进而塑造一个成功的歌者可是往往最终的结果是演唱者只专注于声音的表现力而忽视了歌词内容的准确表达音色千人一面演唱者唱不出歌曲的灵魂打动不了欣赏者甚至语言发音不清楚更影响了听众对歌曲内容的理解 在声乐表演中歌唱者是通过歌词向听众传达歌曲内容的所以一个好的歌者首先要自己理解歌词的含义然后通过演唱技巧的运用把每一个字、词、句通过轻、重、强、弱、明、暗等音乐上的处理传达出歌曲的神韵达到感动听众的目的比如由车行作词、戚建波作曲的歌曲儿行千里歌曲通过对儿子出行前妈妈为儿子煮粥、缝衣服、收拾行李等细节的描写刻画了一个慈祥母亲与即将远行的儿子依依不舍的场景相信有过远行经历的人或者长期在外生活、工作的游子都会对这样的歌词有深深的感触歌唱者如果能把自己的感受表达出来就能够打动听众问题是有了感受未必就能够表达得清楚、明白歌者只有具备了突出的乐感、技巧和语言基本功才能把歌词的内涵表现出来 歌词好不好在很大程度上决定了歌曲是否优秀在歌曲创作过程中作曲家为事先创作好的歌词谱曲是最常用的创作手法任何国家的歌曲发源之源头民歌都与该民族的母语音韵特征有着千丝万缕的联系汉语中的“四声”“平仄”极具音乐性把歌词声调略为夸张地朗诵即可“吟咏”出曲调来比如大家很熟悉的歌曲前门情思大碗茶是一首北京语言韵味很浓厚的歌曲作曲家就是在京腔京韵的基础上稍加夸张形成朗朗上口的特性鲜明的音乐歌曲一经演唱就很受大家欢迎演唱者要唱好这首歌曲就应该了解这首歌曲创作的特点了解北京语言的特点才能把这首歌的韵味唱出来所以说很多歌曲是在歌词的音韵和歌词所营造的情感氛围中产生的作曲家完成了一度创作演唱者要进行二度创作就需要很好的语言能力把自己读懂的东西用歌声传达出来让听众也能懂得并且感受到 二、歌词对于情感表达的重要性 这牵涉到一个长期以来争论的问题在歌唱中技术是第一位的还是情感是第一位的其实技术和情感的和谐统一才是最佳答案歌唱中情感的表达离不开语言如上世纪六七十年代风靡欧美的摇滚乐摇滚歌手的歌声大多为喊唱式的唱法不注重音色的美好唱法没经过技术修饰可是却吸引了成千上万的年轻人为其疯狂这是为什么呢就是因为在那个特定的年代各种社会问题使青年迷失方向对社会充满了反抗的情绪而摇滚乐手的歌词正好表达了青年人心中的想法唱出了年轻人的心声摇滚乐的核心歌词在电声乐队这样一个极具煽动性的载体上极大地释放了青年人心中的能量所以摇滚乐成为当时最受欢迎的音乐类型之一在80年代的中国涌现了一大批脍炙人口的歌曲这些歌曲旋律清新美好歌词积极向上听到这些歌曲会使人觉得生活是那么的美好心灵是那么的快乐这是因为80年代是中国改革开放之初人们对未来充满美好的憧憬对生活充满了乐观的态度歌唱家们那清晰、准确、饱含深情的语言配合上美妙动听的旋律深深地感动着每一个中国人可见歌曲如果恰当地表达了听众的思想情感就会给人留下难忘的印象而触发听众情感的除了美好的旋律外就是歌词的内容二者缺一不可歌唱者的任务就是把旋律和歌词的意蕴统一起来把歌词的内容表达出来达到感人的效果 一首歌就像一首诗我国古典文学的经典之作诗经就是一首首优美的民歌劳动人民用质朴的语言把内心的情感唱出来就因为诗歌内容感人才能够传诵千年所以歌唱者首先应该是个诗人这句话适用于创作型的歌唱者诗人需要的是语言的创作能力歌唱者还应是个朗诵家朗诵家需要有很好的语言理解能力和语言感受能力作为一名歌唱者充分地表达歌词的内涵和意境是最重要的笔者建议演唱者在拿到歌词后应该像一个朗诵家一样把歌词好好地、多次地朗诵把握好每一个字的语气、每一个词的重音如果能把歌词读得很感人就为演唱打下了基础 三、提高歌唱者语言基本功应注意的问题 1.学好普通话很重要中国是一个多民族、地域广阔的国家歌唱者来自全国各地有着不同的方言即地方口音他们在歌唱时往往不自觉地流露出地方口音造成发音的不标准这对于习惯以普通话作为标准艺术表达语言的听众来说会造成听觉上的不舒适感影响歌曲的艺术表现力这些问题不仅仅出现在普通的歌唱者身上甚至一些著名的歌唱家也会出现这样的问题如果这些歌唱家能够在普通话语音上再提高一些他们的艺术造诣会更高 还有一些歌唱者存在语言发音上的欠缺比如发音含混不清、前后鼻音不分、平翘舌不分、舌尖音太重等都非常影响歌唱语言的美感对于这些欠缺需要歌唱者花大量的时间练习予以纠正 2.有些歌曲对语言基本功的要求比较高不仅仅是流行音乐中的饶舌风格在美声和民族唱法中也有很多歌曲要求用快速、清晰的语言来表达这对于仅仅会说话而没有进行过专门训练的歌唱者来说是有难度的所以歌唱者应该进行专门的语言基础训练这样在演唱不同风格的歌曲时语言问题就会迎刃而解比如笔者在教一些学习过播音主持的学生时能感觉到他们在演唱歌曲时语感、语速以及语言的清晰度、圆润度就比只学了声乐的学生要好很多因为播音主持专业的学生有专门的语言基础课语言基础课能纠正常见的发音缺欠所以在演唱歌曲时一般不需要再纠正语言发音的问题 3.提高歌者的文化修养有很多歌手演唱技巧已经很高了可还是成不了歌唱家一个很重要的原因就是他的文化修养跟不上歌者的嗓音的确很重要可是歌者的灵魂更重要动听的歌声一定是出自情感充沛、思想丰富的灵魂像我国老一辈歌唱家应尚能、周小燕等他们都是有着很高文学修养的艺术家他们歌声的感染力来自于其对歌词意境的深刻理解和诠释流行音乐界的知名歌星刘欢他的成功也不仅仅因为他那高亢嘹亮的嗓音而是他高出一般流行歌手很多的文学修养和文化素质正因为有一定的文学修养和文化素质使他有很强的词、曲创作能力演唱自己的歌无疑能更淋漓尽致地表达内心的情感使歌声有更强的感染力流行音乐界还有更为知名的歌星罗大佑他的嗓音是很普通的甚至沙哑谈不上具有好听的音色可就是这样普通的嗓音却在流行乐坛叱咤风云他凭借自己较深厚的文学修养把他对社会、对人生的深刻观察和反省写成歌词出色的语言表达能力使罗大佑成为影响深远的歌者可见一个歌者他的嗓音和技巧都不是最重要的每一个歌者都应该加强自己在语言能力上的锤炼尤其是学习美声唱法和民族唱法的歌手更应该努力提高自己的文化修养用灵魂去歌唱这样才能使音乐和语言完美地结合在一起使自己成为一个真正的歌者 4.歌唱者应该尝试创作歌词要求一个优秀的歌者同时拥有歌词创作的能力是很苛刻的很多人也会认为没有必要可是只有歌者亲自参与到歌词的创作过程中才能够深刻体会歌词的重要性在这个过程中歌者的感情也能够被激发出来并能够把歌词创作中的激情状态传递到歌曲演唱的过程中这样才能使