江苏灌南高级中学高中语文 水龙吟（似花还似非花）导学案 苏教版选修《唐诗宋词选读》(1).doc

江苏灌南高级中学2014高中语文 水龙吟（似花还似非花）导学案 苏教版选修唐诗宋词选读学习目标：1.揣摩词意，理解和把握本词的情感。2.阅读章质夫的杨花词，比较二者的各自的妙处。3.总结咏物词的特点。学习重点：鉴赏诗词内容，把握本词的思想情感。学习难点：总结咏物词的特点。一、自主学习1.解词：从： 抛家： 无情有思：教： 傍路： 萦损柔肠：恨： 遗踪： 一池萍碎：2.朗读感悟：这首词题目“次韵章质夫杨花词”是什么意思？参看注释，对比章词，说说二者的各自的妙处。参考：（1）章质夫，他作有咏杨花的水龙吟，苏轼的这一首是次韵之作。（2）异同：章词的妙处在于从咏物词角度来说，章词从各方面描写杨花，先写春末扬花飘飞，次写杨花飞至各处青林、深院、珠帘，粘上春衣、绣床；映衬着蜂蝶、游鱼和在楼头远望的女子，写的极为细致；而苏词的妙处在于并非单纯咏物之作，所以从艺术成就方面说苏词更高于章词，更侧重借物来言情。2、 交流展示1.这首词开头两句是如何写杨花的，研读诗句说说，运用了什么手法？参考：上阕首句“似花还似非花”耐人寻味，“似花”是说杨花似花但不是花。说出了杨花的特点。下一句“也无人惜从教坠”说出杨花不如其他花那样受人亲睐，所以杨花飘飞的季节，人们也不爱惜它，随它而去。此处用反衬法暗蕴缕缕怜惜杨花的情意，并为下片雨后觅踪伏笔。2.词的下片用两个“恨” 写出了什么情感？运用了什么手法？参考：在 “不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。”中，作者用两个“恨”，曲笔传情地抒发了对于杨花的怜惜，实际写落红是为了陪衬杨花。 3.赏析结尾“细看来，不是杨花点点，是离人泪”的妙处。参考：总收上文，余味无穷。由眼前的流水，联想到思妇的泪水；又由思妇的点点泪珠，映带出空中的纷纷杨花，虚中有实，实中见虚，虚实相间，妙趣横生。同时，与上阕首句“似花还似非花”相呼应，画龙点睛地概括烘托出全词的主旨，给人以佘音袅袅的回味。3、 达标检测苏轼和章质夫两首词都是咏物词，总结说说咏物词的特点。参照后文赏析4、 知识链接写作背景：这是一首非常有名的咏物词。章质夫，福建蒲城人，是苏轼的同僚和好友。他作有咏杨花的水龙吟，苏轼的这一首是次韵之作。依照别人词的原韵，作词答和，连次序也相同的叫“次韵”或“步韵”。苏轼在一封给章质夫的信中说：“柳花词妙绝，使来者何以措词。本不敢继作，又思公正柳花飞时出巡按，坐想四子，闭门愁断，故写其意，次韵一首寄云，亦告以不示人也。” 一般认为这首词作于公元1087年（哲宗元祐二年），时苏轼与章同在京城，交往频繁。但信中提到章质夫“正柳花飞时”出任巡按，则与公元1081年初夏（史料记载为神宗元丰四年四月）章出为荆湖北路提点刑狱的经历及季节特征相吻合。故定为公元1081年（元丰四年）更为妥当，时为苏轼因“乌台诗案”被贬黄州的第二年。在艺术成就上，苏轼的水龙吟超过了章词。章词的缺点在于写杨花写得太实，而苏词则写的“似花还似非花”，在似于不似之间，含蓄隽咏恰到好处。齐白石谈艺录中说：“作画秒在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”作词又何尝不是这样，苏轼是深谙此中三昧的。从中也可以看出咏物词的写法，就应“不即不离”，不要停留在物上，但又要切合咏物。借物来言情。水龙吟（苏轼）赏析上阕首句“似花还似非花”耐人寻味，“似花”是说杨花似花但不是花。暗用梁元帝咏阳云楼詹柳诗“杨花非花树”和白居易花非花词“花非花，雾非雾”句意。“也无人惜从教坠”是指杨花不如其他花那样受人亲睐，所以杨花飘飞的季节，人们也不爱惜它，随它而去。此处用反衬法暗蕴缕缕怜惜杨花的情意，并为下片雨后觅踪伏笔。“抛家傍路，思量却是，无情有思”三句上承“坠”字，写杨花飘落无归状，看似无情，实则有思。此句出自梁简文帝折杨柳诗的“杨柳乱成丝”和杜甫白丝行的“落絮游丝亦有情”。 接着，诗人用“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”将杨花比喻成一少妇，将“有思”具体化形象化。一个“萦”字，写出了扬花的飞舞之态，更道出了思妇的柔肠欲断之情。以下“梦随”数句化用唐人金昌绪春怨诗意：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西”，借杨花之飘舞以写思妇由怀人不至引发的恼人春梦，咏物生动真切，言情缠绵哀怨，可谓缘物生情，以情映物，情景交融，轻灵飞动。在下阕首句“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。”中，作者以落红陪衬杨花，曲笔传情地抒发了对于杨花的怜惜。 继之由“晓来雨过”而问询杨花遗踪，进一步烘托出离人的春恨。“一池萍碎”的“碎”，指细小之物，暗暗的道出贬谪的处境和心情，感叹青春年华，美好生活的消逝，用了“不是”、“是”这样对比强烈的词语，否定了外界事物，而肯定了主观感受，正合乎他“以反常合道为趣”的主张。把离人的感春伤别之情推向了高潮。肯定和否定相对立意，赋予转折的条件，否定成为肯定的衬托。语尽情遥，含哺不露。给人以回味与联想。下句“春色三分，二分尘土，一分流水”是一种想象奇妙而兼以极度夸张的手法。这里，数字的妙用传达出作者的一番惜花伤春之情。至此，杨花的最终归宿和词人的满腔惜春之情水乳交融，将咏物抒情的题旨推向高潮。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”一句，总收上文，既干净利索，又余味无穷。它由眼前的流水，联想到思妇的泪水；又由思妇的点点泪珠，映带出空中的纷纷杨花，可谓虚中有实，实中见虚，虚实相间，妙趣横生。同时，此句又与上阕首句“似花还似非花”相呼应，画龙点睛地概括烘托出全词的主旨，给人以佘音袅袅的回味。从题目上看，这首词是咏物的。而如果单从咏物着眼，苏词不及章词，章词从各方面描写杨花，先写春末扬花飘飞，次写杨花飞至各处青林、深院、珠帘，粘上春衣、绣床；映衬着蜂蝶、游鱼和在楼头远望的女子，写的极为细致。而苏词并非单纯咏物之作。沈谦填词杂说里说：“东坡似花还似非花一篇，幽怨缠绵，只是言情，非复赋物。”其中“无情有思”、“寻郎”、“恨落红”简直就是写人的句子，而非写物。苏词既非着力写花，也非着力写人。刘熙载艺概中说：“东坡水龙吟起句云：似花还似非花。此句可作全词评语，盖不离不即也。”就咏物来说，写杨花很有情似的，所以随着梦境去万里寻郎，最后化为浮萍，成为离人泪，所以是很细致的咏物。就写人来说，这首词描写思妇愁情，梦里寻郎不成，春色又无法留住，写出思妇的愁苦，是很好的抒情。用写人的词语来写物，使物也有了人情味。最后“不是杨花，点点是离人泪”，把杨花和泪水结合起来，又写杨花又写人，虚虚实实，“不即不离”，不离所咏之物，不停留在形体的描写上，而是注入了作者的深情，借吟咏杨花表达了一种深挚的情怀。物中有我，我中有物，物我一体。咏物词要是只停留在物上，无论写得怎样曲尽妙处，总是意义不大，境界不高。但若能在曲尽事物的基础上描写人物的情思，使含义不只停留在物上，便可达到言有尽而意无穷的境界。难怪王国维在人间词话里