浅谈音乐教学中学生创造性思维的培养.doc

在音乐教学中培养学生的创造性思维论文摘要：音乐是时间的、表现的艺术。在众多的艺术门类中，它的创作自由是最高的，在教师的合理指导下，学生主体能力的生成和发展的过程，是动态、变化、发展的过程，是极具有开放性的。为此，我在音乐教学实践中进行积极、大胆地探索，音乐教学过程中根据教学需要，实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系。让音乐回归生活、回归自然。儿童是与音乐最近的人群之一。从某种意义上说，每个儿童天生都应该是一个音乐家。依据新课标理念，我尝试建立一种突出学生发展，开放性音乐教学模式，帮助学生创造一个自主、创新的教与学的氛围，让学生在活动中体验，在实践中学习。搭建让学生自主表演的“旋转舞台”和“梦想剧场”，使学生的心理素质、协调能力和创新思维都能得到良好的发展。关键词： 音乐 自主 创新作为创新性最强的学科之一，音乐在人的发展和个性特征形成方面所表现出来的最大优势就是培养人的创新精神。成功的音乐教育就是通过音乐教育教学活动，激发学生的创造兴趣，培养创新精神，发掘创新潜能。陶行知先生曾说过：“处处是创造之地，时时是创造之时，人人是创造之人。”音乐本身就是创造，创造精神的培养应体现在教学的全过程中，音乐教师应运用多种教学手段，不失时机的对学生进行创造性教育，为培养具有创新精神的新型人才打下坚实的基础。以下是我在教学中对学生创造性思维培养的一些体会和经验。一、培养学生在歌唱教学中的创造性思维在学校音乐教学中，歌唱是一个相当重要的内容。因为歌唱是人们表达和体验情感的一种常用的艺术手段，是培养学生优良品行，陶冶高尚情操、学习音乐知识和技能，接受审美教育的有效途径。她以优美动人的旋律与生动活泼的文学语言结合而成的艺术形象，直接作用于人的心灵，来激发学生的情感，引起共鸣，达到教育的目的。在歌唱教学中，老师可让学生自己设计形式，自己分组，自己表现，来学习歌曲，通过将歌曲编成舞蹈、童话剧、游戏、故事等来展现学生的各种技巧，让学生在活动中找角色感觉、舞台感觉，从而培养学生的创新能力。创作歌词及旋律，更是体现学生创新能力的一种有效手段。如教唱请你唱个歌吧一曲，除了歌曲中的歌词外，老师启发学生展开想象和联想，创编歌词，学生根据自己的创造和想象能力，相互讨论，最终都根据自己的意愿作出甜美的歌词，他们不仅唱着还用动作表达自己的心声，在欢乐的歌声中，他们体验到了创造与成功的快乐。在歌曲蒲公英的教唱中，请同学们用这些歌词编唱出不同旋律，看谁唱的旋律最好听。同学们积极的投入到他们的旋律创作中，各种各样的旋律从他们嘴里流出来。虽然很幼稚，但他们的心里得到极大的满足，一种成就感与自信心油然而生。学生的创作潜能得到充分挖掘，五彩缤纷的旋律一直萦绕在教室上空。二、培养学生在欣赏教学中创造性思维音乐是听觉的艺术。音乐欣赏能锻炼学生的听觉能力、记忆能力及想象力,拓宽学生的音乐视野, 培养学生对音乐的兴趣、爱好，激发学生的爱国热情和民族自豪感。音乐欣赏课应让学生多参与，运用各种教学手段激发学生积极性、主动性，培养学生的创新能力，创新意识。例如在二年级欣赏梦幻曲时，可先请同学们描绘一下自己想象中的月夜，同时想象一下梦幻曲的旋律、节奏是什么样的，然后再欣赏，这样学生的创造性思维与听觉联系在一起，产生了共鸣，更加深了学生对乐曲的理解。欣赏完以后，再请同学们根据欣赏的梦幻曲画一幅图画，几分钟后一幅幅美丽的风景画面映入眼帘：静静的夜晚，月光清澈透明，映入湖面，微风丝丝吹动着柳梢，远处美丽的草屋在平静的湖面上映出倒影。不能不佩服他们的想象，更被他们的画面所折服，他们聆听了美，发现了美，创造了美，把音乐与美术有机的结合在了一起，创造了真正的艺术。三、培养学生在音乐知识学习中的创造性思维音乐知识的内容包括很多节奏、节拍、调式、调性、旋律、音程、和声等等。音乐知识是学习一切音乐的基础。创造性思维在音乐知识中的广泛应用，使得音乐知识不再单调、枯燥、乏味，变得丰富多彩，妙趣横生。例如：苏少版二年级下册第六单元里配合欣赏的节奏活动，要求学生用自己喜欢的变奏方法，为下面旋律编写两个小变奏。主题：4/4 6 1 2 32 1 6 可先讲什么是变奏，即在原旋律的基础上加上一些修饰或者围绕原旋律作一些变形，使乐曲具有更丰富的表现形式，听起来和演奏起来更多变，有利于乐曲更好的表现其感情。变奏的形式和方法多种多样，可以改变节奏、速度、力度、调性、织体、伴奏类型、和声配置等等，一段相同的旋律能通过不同的方法变幻出很多形式的变奏曲。老师可先做一个改变节奏的变奏： 4/4 66 11 22 33 22 11 6 学生听后肯定兴趣高涨，跃跃欲试，在多角度的思考和实践中，各种各样的变奏会跃然纸上。教室可把同学们的成果一一展示，让他们评出最有创意的。学生在自己得努力中得到了成功的喜悦，激情四射，甚至有同学用不同方法做了多个变奏，自我陶醉，兴致盎然。如果创造性思维在音乐知识中能广泛应用，那么音乐知识将不在枯燥、乏味，学生也将爱学、乐学了。四、培养学生在乐器学习中的创造性思维器乐进课堂是音乐教育的重要艺术实践，器乐教学可以陶冶情操，培养学生对音乐多方面的爱好，训练音准和节奏感，促进学生全面发展。然而在器乐教学中怎样渗透学生创新能力的培养呢？竖笛是音乐课堂教学中常用的乐器，通过眼、耳、口、手、脑等多种器官的协调配合，激发学生内在学习动力，利用竖笛培养学生的创造性思维是学生积累创作经验和发掘创造思维能力有效途径。在竖笛教学中学习吹奏音阶时可设计一些音乐游戏，在节奏创作的基础上，填上音符，让学生吹一吹，唱一唱自己创作出来的旋律，让学生自己评价哪条旋律好听，为什么好听？最后给旋律填词创作。还可将全班分成四小组，在节奏基础上，写音符旋律，填上自己喜欢合适的词，这样通过小组每位同学的积极参与，一部部简单的作品会展现在我们眼前。选出其中创作得较好的在班上推广，给予表扬，这样不仅能极大的提高学生学习音乐兴趣，还能启发学生展开扩散思维，引导学生用自由探索、即兴创作等方法，去感受、体会音乐，在即兴创造音乐之中享受乐趣。此外还可以使用打击乐器进行音乐创作，让学生自己选择一种最喜欢的乐器，然后以不同的方式让他们发出三种以上不同的声音。学生纷纷将自己手里的乐器这样敲敲，那样摇摇，都努力将各种打击乐器的音色尽量地展现出来，学生的想象与创造得到充分的发挥。然后让学生用打击乐器描绘出不同的画面，如在讲授找春天时学生用自制的乐器描绘春天的图画，“雷鸣，电闪，春风沙沙，春雨淅淅，寂静的荷塘里有蛙鸣”真是栩栩如生，赏心悦目，不得不佩服学生强大的创造力，学生的审美创造又一次得到了升华。五、创设民主氛围，重视音乐实践民主氛围主要指学生学习过程中所形成的一种气氛。学生在民主和谐的气氛中学习，心情舒畅，思维始终处于积极，活沃的状态，敢想、敢说、敢问、敢于大胆创新、乐于发表意见。传统的“注入教学”和“应试教育”需逐渐被“情境教学”、“愉快教学”和“素质教育”所替化。而实现这种“转变”需要教师在自我意识中确确实实把学生当作自己的朋友，为他们提供主动参与、主动表现、主动创造实践机会，满足学生的求知欲、表现欲，达到传授知识与培养创造能力相结合。如，在一节综合课中，需要同学们听音乐动物狂欢节即兴表演，表现高兴、愉快的心情，我设计了旋转舞台，梦想剧场的环节。先让他们回忆自己印象最深的一次过节场面。同学们积极踊跃，按捺不住内心的激动，都争先恐后说。学生们你一句我一语，精神状态处于极度兴奋之中，我再提出要求：“刚才，从大家兴奋、激动回忆中，感到你们过节时内容丰富多彩，心情很愉快。现在老师用热烈欢快的音乐再次将你们带到充满欢乐的时刻，让我们随着音乐的节奏再现敲锣打鼓欢快喜庆的热闹场面吧！音乐动物狂欢节响起，同这们不由自主的走出座位展现自我：他们有的拍手、拍腿，有的几名同学业拉手做转圈游戏，有的随着节奏扭动身子，不家的模仿小动物表演。这时，老师与学生一起“狂欢”，使师生感情得到充分的交流。他们的动作不规范，课堂秩序似乎也有些乱，但是，却参与了一个亲切、轻松、自由和谐的音乐教学实践，每位学生都是演员，充分体现了学生的个性，使其看到自身的价值所在，并真正成了学习的主人，学生在愉快的氛中接受知识培养创造能力。六、创造能力的培养，要呼唤灵活多样的教学方法科学的教学方法，对提高教学质量有很大的作用，它直接影响学生学习的兴趣，积极主动性、创造性。在国内的课中，教育先辈们摸索出了游课型，改变了传统的单一性，采用音乐游戏、律动、讲故事、手势教学、表演、集体舞等综合性音乐的艺术手段，培养了学生的审美情趣、激发了学生的学习兴趣、提高了学生的创造能力。小学低年级音乐课中，歌曲旋律比较简单而且学生比较容易演唱，但对歌词记忆就不那么容易了。这是因为学生识字较少，知识面不广的缘故。那怎样让学生既理解歌词又有熟记歌词呢？在教学实践中我采用了以下几种方法：1配乐朗读法。低年级的歌曲的歌词，浅显易懂，富有儿童情绪，给人以“如见其形，如闻其声”的感觉。若配上打击乐有节奏朗读或教师边弹歌曲旋律，学生边有节奏朗读，更是朗朗上口，学生也容易记忆。2律动法。年级小的学生都好动，喜欢表演，根据歌词设计优美而又能确切表达歌曲情感的动作表演，既可调动学生学习积极性，又可以帮学生记忆歌词。3画图法。低年级的学生，无意注意占优势，兴趣容易转移，形象思维占主要地位。因此，在教学中充分利用丰富多彩、内容有趣幻灯片、电脑课件、简笔画等进行教学，起到事半功倍的作用。4故事法。低年级学生喜欢听故事，一听故事就来劲。根据这个特点，将歌曲的内容编成一个小故事，让他们对歌曲内容进行理解，进而加深对歌词的记忆。歌词教学的设计，需要根据歌词的内容而定，但教学形成上力求多样化，尽量把歌词形象比、趣味化。再如音乐课中，导入法很多：故事法、游戏法、情景法、投影法、猜迷法等就不一一举例了。总之，音乐教学中各环节的教学方法千变万化，还需要不断去探索、置疑、求新。因为灵活多样的教学方法能培养学生的自主能力，使学生至始至终以积极的态度和旺盛精力参与活动，更能激发学生的创造能力。七、创造性音乐教学还需要创造型教师创造性教学是否成功，在很大程度上看教师是否具备相应的素质。作为一名音乐教师，不仅根据儿童的年龄特点和认识规律来组织音乐教学，更应充分发挥音乐艺术本身的特点，让儿童在自由积极和愉快的音乐实践中，通过积极参与感受音乐及自己动手创造音乐，取得学习的兴趣和个性的发展。要培养学生的创造能力，首先教师本身要善于吸收新鲜事物，并且能迅速运用到教学实践中，在教学中有独创见解，能够发现行之有效的教学方法。创造型教师要善于营造良好的创造力培养和训练需要的气氛。如教学中应积极提倡：答错了允许重答；答不完整可以补充；不清楚允许发问，不同意允许争论，教师错误的允许批评。教师对学生的“怪异”回答或问题要采取宽容的态度，引导学生研讨自悟，精心保护学生的自尊心和自我发现意识，培养学生勇于求知的欲望。在教学中，我们还要启发求异、鼓励创新。衡量人聪明与否有三大标准：创造力、记忆力、反应敏捷。而音乐是培养这三个方面的最佳手段，因为从事音乐活动有利于左右两半脑的协调发展，从而使人更加聪明。这一点更为现代科学实验所证明。做为一名音乐教师，应想方设法通过音乐去帮助、开拓学生的超常思维。要开发超常思维，首先要有求异思维。“求异”是寻求不同的方法。求异重要来源于思