美术学专业学习心得.doc

学年专业学习小论文 这学期我学习了美术学专业之后，通过这段时间的学习，让我知道了中国是一个具有悠久的历史文化古国，作为四大文明古国之一，在中国传统美术源远流长，从远古到今留下了丰富的艺术文明。在中国美术史中，远古时代即旧石器时代和新石器时代他们艺术的体现在石器的运用和陶器的产生，总而言之远古美术的产生是艺术与实用功能的完美的结合。如当时人们劳动的工具生活的工具都是劳动的产物，可以说是来源于劳动的。在新石器时代其文化发源于黄河流域那便是彩陶，其类型有半坡型彩陶，庙底沟型彩陶其最著名的是青海大通孙家寨出土的舞蹈纹彩陶盆其主题其唇部及内外壁均有彩绘：主题纹样由三列相同的舞蹈场面组成。每组五人，手拉手跳舞，排列整齐，动作协调，面向左侧，两腿略有弯曲，呈踏歌状，下体的尾饰甩向左侧。场面欢快热烈，描绘简略稚拙，却又清晰动人。除了彩陶山东的黑陶也有着别具一格的灿烂文明！ 通过中国美术史的学习，在欣赏了许多优秀作品的同时提高了自身的鉴赏能力。虽然只有短短的学习时间，但是这次课带我踏入了艺术鉴赏的大门，拓宽了我的视野，使我对于美有了更深的理解，不再是肤浅的人云亦云。学习中国美术史的时候能深刻的感受到中国文化的精深与宏伟。不论是被后人称道的汉唐鼎盛还是所谓萧条淫糜的两晋两宋，画坛的人才辈出，让我们意识到中华文明的灿烂与辉煌。内敛 美术包含着人类的智慧和创造，作为一名美术学专业学生，很有必要提高自己在这方面的修养。这不仅是个人素养的需要，也是从事其他科学研究的源泉。所以这个学期选修了西方美术史及欣赏，经过一个学期的学习，自己有所收获，在这里谈谈自己的体会。从开课起，老师就带我们走进了西方美术的世界。先是原始美术，幻灯片展示的美术品是从旧石器时代开始，原始人类留存下来的洞窟壁画、岩壁浮雕和各种小雕像，这些作品谱写了人类最早的美术篇章。虽然这些壁画和雕塑看起来简单朴素，但是生动的展现了当时人类的生活状态，对美的理念，给我很深的震撼。古埃及文明，人们首先想起的是金字塔。金字塔是古埃及卓越的建筑艺术，它是法老王们的陵墓。对于金字塔的美丽和雄伟我不多说，在课上学到的最令我印象深刻的是埃及的雕刻、绘画艺术。从那些作品我们可以看到，当时埃及人的服饰，以及男女头饰的区别。例如法老的发饰象鹰，这就代表了权利。雕刻艺术，我最先想到的是古罗马。罗马人在相当长的时间里直接根据面具制作肖像雕塑。古罗马肖像雕塑的美学追求在于求真美，表现出敢于参与世事争胜的气概。再到希腊神话，雅典卫城，巴特农神庙，这些美丽的地方都给我们不一样的视觉享受。还有那柱子，要是没有了柱子也就没有雅典的建筑。柱子各不相同，有陶立克，爱奥尼克和科斯林柱式。不同的花纹代表不同的含义。这些都给我从新认识了希腊的文化，对希腊的建筑也有了一些了解。通过西方美术的学习，在欣赏了许多优秀作品的同时提高了自身的鉴赏能力。原来对于名画，只知道人云亦云，现在看到一幅画，可以基本的分析它的布局，光线射入的方向，为了烘托出某种意境的表现手法等。虽然只有短短的学习时间，但是这次课带我踏入了艺术鉴赏的大门，拓宽了我的视野，使我对于美有了更深的理解。 我就对文学鉴赏有一种特别的喜爱，上了文学鉴赏课后，感触多多，学到了自己所想要的东西，下面就说说我学习到的知识。 诗歌鉴赏评价必须要了解诗歌最基本的常识，比如：古风、格律诗、自由诗、散文诗及民歌。欣赏一首诗歌，要分清类别，方可抓住画面和氛围气场，体味其意境，理解诗人在其语境中的感情。一、写景抒情。我们都知道自然景物经诗人之笔必然会带上一种感情色彩，写景的方法很多，动静结合，明暗对比，然后联系作者的处境或所写事件的历史背景。二、咏物言志。咏物诗那是一定要写出你所咏之物的形态色彩等特征的，并且追求描绘贴切逼真，可深入到对象的灵魂，表象出事物的神韵、品格。物，自然界万物，细致描摹的同时要不即不离，曲极其妙，寄托自己的感情三，即事感怀。因事由而发感慨，往往是偶有所感冲口而出。鉴赏这类作品，首先要仔细了解引发诗人感慨的事由，“叙事”与“抒怀”的结合要紧密、自然、熨帖。四，边塞征战。边塞诗是一种最能体现国运兴衰的作品，因此鉴赏时要对作者所处的时代有所了解，以便于体会作品的内容和作者熔铸其中的思想感情，从多个角度切入，那种悲壮和惋伤。这类诗词的境界开阔，隐忧深沉。 五，怀古咏史。怀古咏史诗是诗歌中一朵耀眼的浪花。以历史故事，古人事迹为题材“怀古钦英风”或将史实和现实扭结在一起怀古思今，借古讽今，深沉地抒发自己的感情。 六，学习完文学鉴赏后，让我对中国古诗词有了更近一步的认识，感觉中国的诗词真美，同时对于文学有了一个全新的认识和了解。 刚开始画山水画。感觉总掌握不了毛笔。慢慢地在老师的指导下，有了一定的进步。想说下我对这几周的山水画学习的心得体会。 中国山水画这一高雅艺术形式的产生，成为独立的画科并形成鲜明的特色，从美术史研究的成果来看，至今已有1500年的历史，比西洋风景画的出现提早了千余年。在这漫长的演进过程中，山水画能够得以持续地发展，应得力于历代画家倡导并躬行的“外师造化”(写生)与“传移模写”(临摹)这两个途径。与这两种途径相似，山水画人才的培养亦有“写生创作”和“临摹创作”的两种方式。 山水画的临摹，除习画者个人先天的条件和后天的艺术修养之外，付诸于视觉形象的主要是“骨法用笔”，即对“应物象形”的笔墨形式的操作模仿。因此，通过临摹研习，掌握用笔用墨的基本规律，临摹是一条便捷的途径。 中国文化史集合了中国古代文化与现代文化，使我对中国文化有了更进一步的了解和接触，扩大了知识面，提高了思维能力和明辨是非的能力。里面的许多知识可以作为背景知识，对阅读其他书籍有很大的帮助。最重要的是，这门课令我更加的了解自己和自己所处的国家。 通过这门课的学习，认识其在中国传统文化中各自的地位、影响及其固有价值和现代意义，感受到了中国文化的博大精深和源远流长。 这门课让我进一步了解儒家文化在中国传统文化中的地位和作用。儒家文化是一种礼乐文化。正是在这一意义上，儒家文化可以获得其定位。有了这样一个定位，将会对儒家文化有更平实的客观的理解。无论是中国文化还是西方文化，都有着非常悠久的历史和传统。如果从克里特文明开始算起，西方文明已有4500多年的历史了；而我们中国更是有着悠悠五千年的文明史。 西方文化是从古希腊文化讲起的，涉及古希腊文化、古罗马文化、中世纪的宗教文化、文艺复兴、宗教改革和启蒙运动的理性文化、现代社会的多元文化。 古希腊流传至今最有价值和最具影响力的就是古希腊哲学了。早期希腊哲学集中在辩论与质询的任务。 二，古罗马文化也是世界古典文化中的瑰宝。它继承了古希腊等文化，在哲学、文学、建筑等方面为全人类创造了巨大的精神财富。 三，欧洲自公元500年至公元1500年的一千年间被称为中世纪，这个时期历来被认为是欧洲最为黑暗的时期。 四，政治方面，在中世纪的欧洲，城市依然是是政治、文化和经济中心。 在课程上首先是进行点的训练，点的表达性是最强烈的，所以把点练好是很重要的，在课堂上，在不断的思考与训练中，我感受到抽象的感觉，渐渐的找到二维的感觉，所以点的训练是很重要的，是带领大家步入二维世界的大门。 接下来是通过线的训练，通过线条的对比可以更加突出线条的表现力，线条的对比有很多种，有粗细对比、直曲对比、长短对比等，所以