民族器乐欣赏入门论文.doc

课程序号：4659民族器乐欣赏入门学 院: 商 学 分 院 专 业: 工 商 管 理姓 名：陈 园 学 号: 11807105 授课教师: 胡 韵 提交时间: 2011年03月17日成 绩: 民族器乐赏析对于民族器乐，我其实了解的不多，主要知道的就只是那些常见的古筝、笛子、二胡和琵琶这一些，知道的可谓是少之又少。而中华民族巍巍五千年，华夏优秀文化旷古烁今，文学之美，艺术之美，皆传于世；诗文、古画、音乐、智慧等传统文化门类各书异彩，民乐则以她的气质，所隐含的历史特色当之无愧的谱写了中华传统文化的艺术之美。所以我选修这个民族器乐欣赏课程，而在课程上，我不仅知道更多更多的我不知道的民族器乐，而且也愉悦了身心，放松了心情，因为只有在听音乐的时候，才能彻底解放我的双手，同时让耳朵充分感受音乐的魅力。意蕴深厚，寓教于乐，古典之美，中华传统艺术之美。通过这半个学期的民族器乐赏析，让我感受到的，明白了的，民族音乐的魅力。民族音乐以她的魅力和深厚的文化底蕴，无论是远古，还是盛唐，都弥散着民族音乐的气息，共同构筑和诠释了中华五千年传统文化的艺术之美。音乐是听觉的艺术，听音乐时可以听出其中的喜怒哀乐，而无需语言的多述。我始终相信，音乐里面其实住了一个灵魂。就像老师说的，欢快轻松的音乐可是使人心情放松，将烦恼先搁置一边，尽情享受音乐带来的乐趣；悲怆哀伤的音乐，能够让人和倾诉者一起分担。器乐教学是学校音乐教育的主要内容之一，它对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力，发挥对音乐教育的审美功能，都有着重要作用。上本课程时，我想我做到了心无旁骛，尽情享受音乐，将烦恼暂且搁下。尽管有时听不懂乐曲所表达的深层含义，但借助于标题或者老师的引导，我或多或少的了解了乐曲所表达的情感。在本课程中我见识了许多中华民族特有的乐器，我感受到了许多经典的中国民族器乐，如二泉映月、百鸟朝凤、高山流水等，感叹中华民族器乐的无限魅力。所有乐器中，我对二胡情有独钟。因为我觉得光是二胡的音色而言，较其他乐器就已经非常的与众不同了。二胡始于唐朝，已有一千多年的历史。它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族，那时叫“奚琴”。宋朝学者陈蜴在乐书中记载“奚琴本胡乐也”唐代诗人岑参所载“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”的诗句，说明胡琴在唐代已开始流传，而且是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。二胡，过去主要流行于长江中下游一带，所以又称为南胡。集中于中高音域的表现，音色接近人声，情感表现力极高，广为大众接受。1920年代，二胡始作为独奏乐器出现在舞台上。在这之前，二胡多用于民间丝竹音乐演奏或民歌、戏曲的伴奏。二胡又名“胡琴”，唐代已出现，称“奚琴，宋代称“嵇琴”。一般认为今之胡琴由奚琴发展而来，现已成为我国独 具魅力的拉弦乐器。它既适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势壮观的意境。 乐器历史到了宋代，又将胡琴取名为“嵇琴”。宋代末学者陈元靓在事林广记中这样记载：嵇琴本嵇康所制，故名“嵇琴”。宋代大学者沈括在补笔谈乐律中记载：“熙宁中，宫宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方进酒而一弦绝，衍更不易琴，只用一弦终其曲。”说明在北宋时代已有很高的演奏水平。徐衍为皇帝大臣们演奏“嵇琴”时，断了一根弦，仍然用另一根弦奏完曲没有娴熟的技艺是做不到的。后来沈括在梦溪笔谈中又记载“马尾胡琴随汉东，曲声犹自怨单于。弯弓莫射去中雁，归雁如今不寄出。”说明在北宋时已有了马尾的胡琴。 到了近代，胡琴才更名为二胡。半个多世纪以来，二胡演奏水平已进入旺盛时期。刘天华先生是现代派的始祖，他借鉴了西方乐器的演奏手法和技巧，大胆、科学地将二胡定位为五个把位，从而充扩了二胡的音域范围，丰富了表现力，确立了新的艺术内涵。由此，二胡从民间伴奏中脱颖出来，成为独特的独奏乐器，也为以后走进大雅之堂的音乐厅和音乐院校奠定了基础。 新中国成立以后，民族、民间音乐发展很快，为了大力发掘民间艺人的艺术珍宝，华彦钧、刘北茂等民间艺人的二胡乐曲经过整理被灌成唱片，使二胡演奏艺术如雨后春笋迅猛发展起来。上世纪50年代和60年代先后涌现了张锐、张韶、王乙等为代表的一批二胡教育家和演奏家，在他们的影响下，又培养出了新的二胡演奏家闵惠芬、王国潼等。 （以上二胡简介摘自百度百科）综上所述，二胡不仅仅是一种乐器，也是代表中华民族的灵魂积淀所