天水师范学院透视考试简要.doc

透视考试范围总结 归纳笔记绪论中西方透视的发展史、分类和特点西方透视发展史：欧洲文艺复兴时期早期著名建筑师鲁涅列斯基（总结前人经验，进一步研究透视原理）教授画家马萨卓（在绘画中加以应用）1453年，著名建筑师兼画家列昂巴蒂斯塔阿尔伯蒂，在绘画论中专门论述了透视学。（最有贡献的）画家比埃罗德拉佛朗西斯卡，1485年著绘画透视学把透视发展到相当完善的地步。阿尔伯蒂和佛朗西斯卡的理论象征着这一时期绘画最突出的成就掌控了空间表达的规律文艺复兴时期的达芬奇将透视分为3个分支（线透视、空气透视、隐没透视）特别对光影作了深入的研究。德国丢勒（在绘画中加以运用）西方焦点透视特点：由一个视点出发，以透明画面为空间转换界面载体，并将60视角所局限的视域确定为规则合理的观察范围，在这个视域内空间形体会产生常规性视觉变异，视点通过画面观察和表现的空间必须锁定在这个观察范围内所形成的视域圈内。这是一种三进制的空间推理法，形成目极无穷，视线失落于灭，心往不返的空间。其画面是单视域中心的，空间形体表现常常有堆、叠、灭的效果，给人一种近距离观察的集中的现实感。中国透视发展史：公园5世纪南宋山水画家宗炳“令张绡素以远映” 宋代画家郭熙林泉高致集中分析中国山水画由于视点位置的变化所产生的高远、深远、平远的三种透视变化构图特点。（较大的推动作用）由于空间观念、观察方法、构图方式的不同，中国绘画在长期发展的过程中，逐渐形成了具有民族特点的散点透视的构图法则。中国散点透视特点：中国人特殊的空间意识，导致其在绘画中，常以世外鸟瞰的高远之目、心灵的眼睛，游目周览，体现了以大观小、以远观近、以上观下的方法，形成回旋往复的空间。其画面视域中心多是分散的，空间形体常常给画面带来散漫的、遥远的空灵感。焦点透视和散点透视的区别：性质上，焦点透视用静止的眼光分析问题把本来活动的眼睛从理论上加以静止、固定。单一化（一个视点、一个视域、一条视平线、一组灭点）。散点透视用运动的眼光分析问题强调眼睛的自由性、活动性、散点性。多元化（多视点、多视域、多视平线、多变化）。范畴上，焦点透视是单视域，视觉空间受限制。散点透视是多视域，世界空间不受限制。分析方法上，焦点透视是微观的，强调矛盾的特殊性、局部性、个别性、具体性。散点透视是宏观的，强调矛盾的普遍性、整体性、综合性、同步性。构成方式上，焦点透视分解化，把人的整个视觉活动、印象分解成平行、成角、上倾斜、下倾斜诸单元，然后机械、条理的进行分子、细胞式的归类分析、构置。散点透视复合化，把人的大量的、活的视觉活动、印象积累，从心理感受上进行整体的组合，同式集中的进行经营连接。特点上，焦点透视是严谨的，解剖刀式的科学的、条理的。肌理型时空容量、表现幅度，有严格的限制。散点透视是浪漫的，画笔式的艺术的、浪漫的。生命型时空跨度自由、表现幅度随意。透视学的研究对象及关系：透视学的研究，始终是围绕着观察点、观察面、观察对象三者关系进行的，他们是透视过程中必备的、运动的、互为联系制约的因素。其中体现着视觉空间的无限性与有限性的对立统一关系，既存在着相对静止观察下停止视域的矛盾特殊性、个别性、局限性，又存在着活泼的视觉运动规律所包容的矛盾的一般性、普遍性、无限性。透视的基本概念绘画与透视的关系： 画家作画，首先要依靠眼睛感知空间世界，“外师造化”，形成印象，然后再通过精神上的感受升华，“中得心源”，以一种视觉形式表述出来，其间体现着自然空间视觉空间艺术空间的过渡过程。透视作为绘画的伴生物，恰为画家在这个过程中架起了一座桥梁。散点透视与中国画： 空间的无限广延性和人眼的持续活动性是自然的、本质的、绝对的状态，着就决定了人眼视域的无限性。散点透视属于“活点法”。中国绘画，特别是山水画，提倡利用活动的眼睛形成多层次、多方位的散点观察，从而以运动的三维空间和一维时间，再加上心理感受，组成流动的画面空间和神游的意境，在整体观察把握空间的同时，集中突出主题，达到“天地入我庐”，“咫尺之图，写百千里之景，东西南北，宛尔目前”的艺术效果。其中体现着于有限中见到无限，又于无限中回归有限的景我浑融、神理相通的关系。视觉运动中的几种单视域空间平行透视的形成：在60视域中，视点对立方体形成平视运动观察，立方体不论在什么位置，只要有一个可视平面与画面平行，立方体就和视点、画面构成平行透视关系。平行透视易出现的问题：同深度的建筑物侧面，不能因深度一样，不论在何角度，宽度都处理成一样。（离心点越近，宽度越窄）成角透视的形成：视点对立方体进行平视运动观察，在60视域中，当立方体没有一个平面与画面平行，且有一条基面垂直的边棱距画面最近时，立方体就和视点、画面构成成角透视关系。成角透视易出现的问题：同一建筑两组成角边所形成的左右余点应统一到同一视平线上。同一建筑上下两部分左右成角边所形成的余点应该统一到同一视平线上。倾斜透视的形成：当视点观察与画面成上下倾斜角度的物体边线时，就要产生倾斜消失变化。阴影透视与反影透视阴影的概念： 物体在光线的照射下，受光部分称为亮面，背光部分称为背光面、阴面，同时阴面对邻近的承接面形成遮光，遮光部分称为暗影，暗影的承接面叫投影面。阴面与影子统称为阴影，阴影透视主要研究阴影在视觉中的变化规律。四点两线： 光点、足点、顶点、底点、光线、视平线视觉运动中的几种复合视域空间散点透视的含义： 移动视点，打破一个视域的界限，采取漫视的方法和多视域的组合，将景物自然的、有机的组织到一个画面里。这是一种复元式的透视方法，给画面构图带来了更大的自由性，能达到广视博取“立万象于胸怀”，随心经营“写山水之纵横”的目的。由于宽阔的视域容量，自然就会形成一些特殊的构图形式，比如长卷、立轴、条幅等，使表现幅度有了更大的延伸性、可塑性。移动视点大体两种方式： 同位“旋点”法 异位“游点”法复合视域画面组合方式（有迹消失和无具体消失）1.横向复合视域的组合可以组成横幅、长卷式构图，是视点水平运动的结果（包括左右或前后的视点运动）（1）定位转向法，又称旋点环视法如同画者面对景物，坐在转椅上，位置不变，而眼睛环视左右进行观察写生，达到横向视域排列组合，此种方法适合观察环形秩序排列的物体。 （2）定向平移法，面对长达几十里、几百里，甚至上千里的景物，采取小范围的以点对现代旋点法，已无能为力，就需要采取以线对线的观察方法视点按物体排列顺序，以一定的视距、视角作并行观察，形成一种同向视域的画面平行运动过程，可以得到连续视域，把他们连接起来，所得到的心点轨迹任然是视平线。2.纵向复合视域的组合 条幅、立轴等构图形式，是视点纵向运动的结果。（1）定位仰俯法，面对景物，欲将高于视点的、低于视点的景物置于一图，在视位不动的情况下，自然是一种上仰下俯的观景过程，画家可坐在半山腰确定视位后，面向景物低头可见溪水、坡路、山石、树木；仰头可见挺立的高山、峰巅；而俯仰之中必有平视区域的景物，或烟雾缭绕，或远坡树木，自然的承接上下景物。实际上这是一种定位纵向环视法，利用这种方法，可以得到有消失轨迹的画面组合。（2）定位纵移法，面对景物，采取上下移动视点的方法，在不同的高度上观察，然后串联各视域成为条幅构图。由于景物排列特点的不同，纵视后画面效果各异。第一，以纵对高的视域组合。第二，以纵对深的视域组合。中国画立轴构图，不都是表现景物的高低层次，许多作品体现的是远近深度变化，即利用立轴上下幅度作为景物深度的容量。对炯深之景，攀高而上，以不同高度，观察不同景深，以下观近，以上观远。如此步步登高，景物自然由画面地步向上层层推远，彼此少有遮挡，画面可以推的很远，使观者可以得到畅游。视点在不同高度上，以同样视线角度观察景物，恰似一个无限远的视点发来的一组平行视线群，整个景物尽在视位高度之下，构图必定层层升高。这是画家用近距离有限的步移来实现理想化的无限远的视点观察效果的方法，也是中国山水画利用画幅的高度纵向积累景物的深度，区别于西方风景画中把远景推向灭线、密集化平的地方，体现着无灭线轨迹构图的长处。近代山水画中“门板法”就是这种原理的体现。关于“三远法”宋代郭熙林泉高致集“山有三远，自山下而仰山巅，谓之高远，自山前而窥山后，谓之深远，自近山而望远山，谓之平远”此三远正是视点在纵向移动过程中，所处低、中、高三种视位观察景物时所产生的仰、平、俯三种透视关系。“自山下而仰山巅，谓之高远”是仰视的写照。视点在山下低视位仰视高大的山峰，首先占据视觉的是“本山绝顶处”高大的山峰显示出突兀的山势，对视点起到“高山仰止”的作用。“自山前而窥山后，谓之深远”是俯视画面的特点，观者视位较高，居高临下，能自山的近前处以凹窥凸，推视到后面的群山，景物皆收眼底，山与山突隙相让，起伏相间，层层升高变远，交错不尽，“使人望之莫穷其际，不知其为几千万重”。“自近山而望远山，谓之平远”平远的构图来自平视视域，视点不仰不俯，对景物以适中视位远视，平视景物是通过近大远小、互为遮挡的对比中由远及近，向远平去，因此类似平时焦点透视特点，但却没有整齐划一的消失。平远山水常舍繁求简。名词解释透视：透视是一种绘画活动中的观察方法和研究视觉画面空间的专业术语，通过这种方法可以归纳出视觉空间的变化规律。视线：光学中眼与物体间的直线。透视图：三维空间的物体在平面上的投影成像。绘画：绘画是一种视觉艺术，是画家的一种视觉心理的反映和再现。视点：对物体各点投射和回收视线的中心。视足（足点）：视点对基线的垂直落点。基线：画面与与基面的交线。心点：视点对画面的垂直落点，它是画面视域的中心。视平线：以心点为枢纽在画面上的一条水平线，在平视时恰是平地与天空在远处相接的地平线的影线，代表视点位置的高度，是上下分割画面的基准线。正中线：以心点为枢纽在画面上的一条垂直线，是左右分割画面的基准线。视线：视点与物体间的连线。视中线（视距）：连接心点与视点的直线，是视线中离画面最短、最正的一条，代表视点注视方向和与画面的距离，又称视距。焦点透视：焦点透视为“中心投影”，是视点在相对近距离观察物体的投影方式，视点是对物体各点投射和回收视线的中心，它的发射场是一个锥形体。平行透视：在60视域中，视点对立方体形成平视运动观察，立方体不论在什么位置，只要有一个可视平面与画面平行，立方体就和视点、画面构成平行透视关系。成角透视：视点对立方体进行平视运动观察，在60视域中，当立方体没有一个平面与画面平行，且有一条基面垂直的边棱距画面最近时，立方体就和视点、画面构成成角透视关系。散点透视：移动视点，打破一个视域的界限，采取漫视的方法和多视域的组合，将景物自然的、有机的组织到一个画面里。平面曲线：能附着一个平面转换方向的曲线。立体曲线：脱离一个片面转换方向的曲线。重点难点1.视点对物体由近距离推向无限远的观察过程，正是中心投影向平行投影的转化过程。2.平行透视阶梯的画法： 按阶数将底边等分。从各等分点向天点连线，与梯形对角线相交。通过对角线各交点画一组水平平行线，与近低远高边线相交。从近低远高边线各交点分别画垂直线、直角线（至心点），线线相交，各级台阶可准确画出。3.成角透视阶梯的画法： 将坡面高度作为台阶总高，以阶数等分。从各等分点向余点连消失线，并和坡面近低远高线相交。通过交点分别向两个余点连线，画垂直线，线线相交，各级台阶透视高度可准确画出。4.画家视点的移动方位，是决定散点透视画面组合方式的前提。5.散点透视所组成的画面都属复合视域（其中分为有迹消失和无具体消失）。6.如果将视距分别标在心点两侧的视平线上，所得两点称水平距点，心点与水平距点的间距代表视点到画面的距离，视点与两个水平距点间形成的三角形为直角等腰三角形；在画面上，以心点为圆心，以心点到距点的长度为半径所画的视域圆圈叫距离圈，距离圈与正中线心点垂直上下方相交的两个点，到心点的距离也等于视距。7.平行透视图的作法：（1）距点法案例：室内立柜作法先在图左侧基线上，按立柜与视平线的高度关系，做出正视图、侧视图，以明确高、宽、深的实长。在画框地边上从左端向右，将立柜的宽度立柜与画面的距离、柜门深度标出。将立柜高度标在画框左侧边上。在底边上，先由柜宽分割点向心点连直角线，再由柜门深度分割点向左距点连线，与直角边相交出两个点。由两个交点向上画垂直线。由近交点画水平线与墙角线相交截得立柜透视宽度，并贴墙向上画垂直线。从左边画框上立柜高度分割点向心点连线，与贴墙的垂直线相交，柜子透视高度则画出。通过立柜透视高度，作水平线，与立柜前面垂直线相交，立柜平行面则作出。从平行面右顶角向心点连线，立柜透视图完成。（2）视线迹点法案例：室内透视图作法下图是视点通过画面观看室内平行透视关系的顶视图。室内各转角都可以和视点直接连成视线，视线被画面截出许多截点，截点代表各转角在画面中的顶视位置。对室内的柜子，可以从近边引水平线与右墙线相交，能在墙线上体现出它的深度。下图，按视点的高度定视平线、基线关系，按顶视图中两侧墙与画面的交点定透视图宽度，按墙高度作透视图高度。然后：将下图顶视画面对视线的各截点垂直上引，将心点上引至视平线上。从上图透视图四角向心点连线，连线与上引的有关垂线相交，相交后画水平线。在向心点连线或画水平线的过程中，每遇到一条上引垂线时，就改变一次画线方向，或画水平线，或向心点连线，互相交替进行，室内透视图自然会画