小学美术国画教学初探.李小明doc.doc

浅谈小学美术中国画教学的实践 武昌区何家垅小学李小明 中国画简称“国画”，俗称“水墨画”。它是在中华民族的土壤中孕育、发展、成熟起来的画 种，它具有悠久的历史和优良的传统。中国画在世界美术领域中自成体系，别具一格，放射出灿烂的光芒。在小学国画教学中，让学生感受笔墨情韵，激发学习兴趣。丰富教学方法，引导学生主动参与。突出示范作用，激发学生兴趣。结合写生，培养创新能力。 中国画是我国的传统绘画，自成体系，重笔墨意境，意境深远而独到。在小学阶段，对少年儿童进行中国传统绘画教育是当前小学美术领域中的一个重要组成部分。中国画简单易学，很适合在小学中普遍推广。美术课程标准指出：“美术教育是对学生进行美育，促进智力发展的重要手段。”在我多年的小学日常国画教学实践中，总结教学方法，就个人体会浅谈点滴。关键词： 国画特点 用笔用墨 感受笔墨突出示范 激发兴趣 培养创新一、走进中国人发明的绘画，了解中国画的特征。 1、中国画是用毛笔、墨以及中国画颜料在特制的宣纸上作画。它的 表现技法有：工笔、写意、有骨、无骨、设色、水墨等形式。它的题材有人物、山水、花卉、禽鸟、走兽、等画科。小学节选一部分人物，例如戏曲人物有特点的脸等；一部分山水画，例如树的画法等。2、了解中国画特有的表现手法。例如，通过笔的勾勒，墨的浓淡，色的深 浅，对比，并用表现绘画对象的形体和模样，运用挪让、重叠、排列、空白、穿插来取得巧妙的构图。 3、中国画的画幅形式多样，中堂、条幅、卷轴、扇面，这些形式灵活自由， 而且丰富多彩。 4、传统的中国画把诗、书、画、印有机的融为一体，他们之间互相影响，讲究整体的艺术效果。5、通过欣赏名家作画和教师范画，感受中国画造型简洁，形象概括，效果直接、豪放，似与非似的奇妙。二、传承中国人发明的绘画， 了解中国画的用笔用墨。 1、用笔 （1）、执笔的姿势有五指执笔法，三指执笔法，三指捏笔法等执笔方法。(2)、运笔分为致力式或侧立式。2、了解墨色分为哪五类：焦、浓、重、淡、清。 3、了解水的多少和色的搭配对画面的影响 。在教学实践中，我采用了用笔用墨的顺口溜：毛笔用水先浸透，再在边上舔一舔，不流又不干，再把颜色蘸，蘸色讲方法，蘸时用笔尖，画到纸上去，一笔出深浅，中锋画的线，线条细又圆，侧锋画的线，线条扁又宽，水少画的快，出的笔痕干，水多画的慢，一湿湿一片。这种用笔用墨的方法学生很容易掌握且思路清楚，好操作。三、学习中国画， 课前准备是关键。 国画对小学生来说较难，因为他需要准备许多材料，学生见到的也不多。这需要教师课前对教材做认真的研究。丰富教学方法引导学生主动参与。 玩是每一个儿童的天性，他们生动好动，敢于去画。教师应抓住他们这一特点巧妙地进行引导。使他们在玩的过程中掌握技能。如学画中国画花鸟画一课。我在纸上示范点上一点墨，让学生想可以画些什么？这时学生的思维活跃起来，于是联想出葡萄、蝌蚪、我随即提出开放性的问题：“在纸上怎样用墨画一个小鸟呢？”学生用线勾成一个小鸟，中锋变侧锋两笔画成一个小鸟，先勾后涂画成一个小鸟。随后，老师在纸上示范点上一大一小两点墨，并进行合理的示范，让学生来试一试。并提出那种方法画出的小鸟简单、漂亮。这样学生的兴趣调动起来了，学生也乐意用水墨画的形式来进行绘画。从学生的作业中可以看到其丰富的想象力，也让学生体会到水墨画的优越所在。 1、合理的目标定位 目标太高，学生觉得自己画不好，画的乱七八糟，越学越没兴趣。目太大，又脱离课程要求，所以，既要根据学生的实际，又要不脱离大纲要求，选定的目标一定要合理。2、充分的课前准备 （1）、教师在备课时，就要告知学生准备哪些工具、材料？（2）、分析本次内容的重点、难点 重难点是因人而异的。每个学生家庭环境不一样，所见所闻也不一样，他们的基础各不相同，只有发现每个人的差异，提前预设，才能因材施教。 （3）针对本次教学内容，教师应提前画几幅与内容有关的范作。这样，即提高了学生的学习积极性，也揭示了下节课的教学内容。 四、学习中国画，优化教学方式。1、在“玩”中培养兴趣 指导学生学会玩。在小学国画教学中，首先要解决的问题是如何激发学生的学习兴趣。中国画的笔墨练习，是把墨色的干湿浓淡，蘸墨的基本规律，握笔的姿势，用笔的快慢、轻重等向学生介绍清楚。并让学生在这圈圈、点点、写写、画画中运用的恰到好处。如果按传统的教学方法去练，学生学习起来比较枯燥、乏味。因此我曾尝试了一次笔墨游戏接龙，限时10分钟。方法是：在黑板上贴一张宣纸，并在纸上随意画了一笔，让学生看老师画得象什么，请几名同学到前面继续添画，其他同学观察笔墨变化。并利用已学到的笔墨知识，指出其优缺点。学生们都兴奋极了，跃跃欲试。你画一点，他添一笔游戏创设了活跃的课堂气氛，营造出笔墨艺术的情境。最主要的是学生们在这个活动中能够及时地发现笔墨艺术的神奇变化，即用笔、用墨的不同会出现意想不到的艺术效果。例如，团一张宣纸，在不同的地方渗入水或颜料，利用水在宣纸上的冲化，融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积能形成墨、色、水相互辉印的效果，使学生在玩中享受变化朦胧，轻松自然地视觉艺术。 2、突出示范作用激发学生兴趣。 传统的小学美术教学中，教师的示范确实给学生们带来了较大的弊端，学生往往在其影响下，发挥不出自己的创造性，同时，也阻碍了学生在国画作品上个性的形成。但是，我们也不能把示范全盘扔了。中国画是中国传统文化的精华，它博大精深，技法丰富。用纸、用笔、用墨、用水、用色等都深远而独到。对于刚接触国画的小学生来说，国画课教师不做示范，学生易养成一些不良的学习习惯和学习态度，也不能很好地掌握国画技法，只能胡涂乱抹。因此，教师的示范作用确实不可少。在教学中，教师好的示范，可以让学生感悟到美，欣赏到美。并足以吸引学生的注意，能引起学生们的好奇，提高教学效率。如我在用彩墨画鱼一课中是这样安排的，黑板上贴一张宣纸，投影仪上出示作画步骤。边出示作画步骤，边讲、边演示作画全过程。哇！哇！学生们欢呼雀跃，兴奋极了。我发现，在整个教师示范的过程中，学生们的眼睛都睁得大大的，好像绝不放过任何一点“蛛丝马迹”一样。而教师，则在示范的过程中，逐步地把绘画中的重点、难点、注意点讲解清楚，使学生一目了然。示范完成后，随即让学生进行自由创作。在学生的作业中不难看出，学生在独立的创作过程中，很好地把握了国画的用笔、用墨、用水、用色的方法，效果显著。并没有发生其他问题。加强示范作品，让学生学会观察 例如山水画先欣赏教材中的“山石、树木、云雾”画法，在此基础上，分析山石的理纹结构，树木枝叶生长规律，云水留白