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第2课 再别康桥 徐志摩【教学目标】 知识与能力：学习诗歌的绘画美和新月派的三美主张，分析再别康桥音乐美，建筑美，绘画美，让学生学会从“三美”角度鉴赏诗歌，提高学生诗歌鉴赏水平。过程与方法：老师引导，学生分析并发散，体味诗歌蕴含诗歌中的音乐美、绘画美、建筑美。情感态度价值观：理解诗人的情感，生发热爱自然，热爱生活的情感。【教学重点】再别康桥的音乐美，建筑美，绘画美。【教学难点】学会从“三美”角度鉴赏诗歌【教学方法】讲授法【教学过程】 一、导入新课离别，是一个说不尽道不完的话题，同学们回忆一下，我们初中学过哪些关于离别的诗歌呢？（学生思考，发言。） 刚才同学们说得很好。老师也补充几句：比如，王维的“劝君更尽一杯酒 ，西出阳关无故人。”（送元二使安西） 高适的“莫愁前路无知己，天下谁人不识君！” （别董大） 那么，我们今天要学的再别康桥，是谁别谁？对，同学说对了，是徐志摩别康桥，让我们一起走进徐志摩魂牵梦绕的康河，和诗人一起再别康桥。二、讲授新课（一）听配乐诗朗诵同学们先听一遍再别康桥的配乐诗朗诵。（板书标题）（二）分析再别康桥的“三美”（建筑美、音乐美、绘画美）听完了录音，大家应该有一个共同的感受，那就这首诗歌非常美对不对。其实早在上个世纪，著名诗人闻一多就提出了“三美”主张，同学们知道是哪“三美”吗？对，这位同学说对了，就是音乐美、绘画美、建筑美（板书）。给大家五分钟时间，大家思考一下，这“三美”体现在这首诗歌的哪些地方呢？ 1、建筑美：四行一节、错落排列、回环呼应建筑美，指的是诗的形体结构，强调诗歌的形式的匀称，具有建筑版的美感。下面我们找个同学来回答一下，这首诗歌的建筑美表现在哪些地方呢？这位同学说的非常不错。这首诗歌共7节，每节都是4句，每句的字数都差不多，非常整齐匀称（板书 四行一节），并且，单行和双行错开一格排列，给人以美感（板书 错落排列）。并且，这首诗歌还回环呼应（板书）。同学们，我们看到全诗第一节“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，最后一节又说“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”。大家会发现这两节有首节和末节，语意相似，节奏相同，遥相呼应，给人一种建筑美感。美学家们说，音乐是流动的建筑，建筑则是凝固的音乐，读着这首诗，我们能深深体会到凝固的音乐美。2、音乐美：押韵、节奏鲜明、有弹跳感音乐美是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致。这首诗歌的音乐美表现在哪些地方呢？这位同学你来回答一下。好，这位同学说表现在押韵、节奏方面，很准确。 A. 我们先来看押韵（板书），我们来找找这首诗歌的韵脚，如，第1节的来，彩；第2节的娘，漾；还有接下来的：摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。每一节内部都是押韵的，但是节与节之间的韵脚又是不一样的，是逐节换韵的。大家可能会有一个疑问了，第3节的虹、梦怎么是押韵的呢？其实这跟古今语音演变有关，古代的读音跟现代的读音是不一样的，在很多方言中是保留了古代方言的，比如赣方言的虹就是就feng，这样feng 和梦就是押韵的。B.此外，还表现在节奏鲜明、有弹跳感（板书），同学们先朗诵一下这首诗歌，来感受这种节奏感。后，读完了，以前三节为例，“轻轻地/我 /走了，正如我/轻轻地/来”就具有很强的节奏感和弹跳感，又如“轻轻”、“油油”等叠音词，也使得诗的节奏明快而又平稳。3、绘画美：金柳新娘、青荇招摇、星辉斑斓 绘画美，顾名思义，就是诗歌要具有画面感。绘画美又表现在诗歌的哪些地方呢？这位同学来回答一下。这位同学说的不错，有西天的云彩，金柳新娘、金黄的夕阳，粼粼的波光，招摇的青荇，油油的水草等。金柳新娘（板书）：柳，是古今诗文中常见的吟咏对象，如诗经“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏”丝丝柳条，迎风飘荡，在古人笔下，柳树多是绿色的，但在徐志摩笔下在夕阳的照耀下，柳树化为金色，色彩对比是那么鲜明和生动，使柳树蒙上了一层异域色彩，并且柳树又化为“新娘”，很有新意。在这首诗中，还有很多像金柳一样具有绘画美的景物，如招摇的青荇、斑斓的星辉（板书），无不给读者视觉上的色彩想象。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。我们似乎看到诗人挥手向西天的云彩作别的，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着。前人评论王维的诗歌是“诗中有画，画中有诗”，徐志摩的这首再别康桥完全称得上诗中有画。 四、小结 我们这节课主要讲述了再别康桥的“三美”，分别是建筑美、音乐美和绘画美。正是因为这些，每当我们读起这首诗时，总会流连其中，如痴如醉。以后我们分析和鉴赏诗歌，可以从这三面入手。 五、作业设计1、 分析再别康桥的意象与意境六、板书设计七节诗可以各用两字概括：作别金柳水草（青荇）潭水寻梦（放歌）沉默告别。图示如下：附：背景资料1、诗歌背景中国新诗简介：中国新诗是相对与中国古典诗词而言的，它是五四前后才出现的，新在用白话写诗，摆脱古典诗词严整格律的束缚，受外国诗歌影响较大。康桥，即剑桥。1920年，25岁的徐志摩漂洋过海，来到剑桥大学攻读博士学位。在剑桥大学，徐志摩度过了一年多悠闲的日子。常常，他躺卧在康河边的草地上，或看书，或听音乐，或仰望高天上流云，或泛舟河中去寻梦。 并邂逅了美丽少女林徽音。几年后，徐志摩重游剑桥，这里的一草一木激起了他内心最深处的情愫，才华横溢的他挥笔写下了这首诗。1928年诗人故地重游。11月6日在归途的中国南海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日新月月刊第1卷10号上，后收入猛虎集。可以说，“康桥情节”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而再别康桥无疑是其中最有名的一篇。 2、 走进作者作者简介：徐志摩（18961931），浙江海宁人。现代诗人、散文家。浙江海宁县硖石镇人。名章垿（x），小字槱（yu）森，后改名志摩。所以他的父亲就请了一个名叫志慧的和尚看相，说是将来必成大器。所以1928年，他出国时改名徐志摩志慧和尚摸过的。1918年到1922年，先后曾留学美国、英国，学习银行学、政治经济学。获硕士学位。1921年开始写诗，笔名云中鹤、南湖。 1922年回国，历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，他是主要成员之一。徐志摩的诗、散文以及艺术观，深受英国浪漫主义诗人华兹华斯、拜伦、雪莱的影响，注重意境创造与音律和谐。著有志摩的诗翡冷翠的一夜猛虎集等。再别康桥选自猛虎集，一般认为此诗是诗人1928年秋第三次欧游归途中的作品，是诗人最重要的代表作，因音节和谐，意境优美而备受读者的青睐。 1931年11月19日，他搭乘“济南号”飞机从南京到北京，不幸遇难，年仅35岁。 徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。 1921年为见罗素赴伦敦剑桥大学，当特别生，研究政治经济学。获硕士学位。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。 1923年，与闻一多、胡适、梁实秋等人发起组织新月社。加入文学研究会。 1926年在北京主编晨报副刊诗镌，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。 1931年初，与陈梦家、方玮德创办诗刊季刊，被推选为笔会中国分会理事。1931年任诗刊主编。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇大雾在济南附近触山，机毁人亡，遇难。更为巧合的是，失事飞机叫“济南号”。蔡元培为其写挽联：谈话是诗，举动是诗，毕生行迳都是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。 著有志摩的诗、翡冷翠的一夜、猛虎集、云游等。3、 关于新月派新月派，现代新诗史上一个重要的诗歌流派，受泰戈尔新月集影响.该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的晨报副刊诗镌为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店，次年又创办新月月刊，新月派的主要活动转移到上海，这是后期新月派。它以新月月刊和1930年创刊的诗刊季刊为主要阵地，新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。前期理论：他们不满于五四以后自由诗人忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张理性节制情感的美学原则与诗的形式格律化的主张，为了实现这一理论原则，新月派诗人在诗歌艺术上做了有益的尝试，首先是客观抒情诗的创作，即变“直抒胸臆”的抒情方式为主观情愫的客观对象化。然后再用想象来装成那模糊影像的轮廓，把主观情绪化为具体形象。反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。闻一多在诗的格律中提出了著名的三美主张，即音乐美（音节）、绘画美（词藻）、建筑美（节的匀称和句的均齐） 。它是针对当时的新诗形式过分散体化而提出来的。这一主张奠定了新格律学派的理论基础，对新诗的发展作出了一定的贡献。 因此新月派又被称为新格律诗派。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，使新诗进入了自主创造的时期。后期理论：后期新月派提出了健康、尊严的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的纯诗的立场，讲求本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。三美：“三美”中的音乐美是指新月派诗歌每节韵脚都不一样，好像音乐一样。音乐美指的是诗歌的音节，读起来富有节奏感，抑扬顿挫，朗朗上口。建筑美是指节的匀称和句的整齐。绘画美指的是诗歌的词藻，用词注意色彩，形象鲜明。新月派和新月诗社的区别：新月诗社是以诗歌创作、学术交流为主旨的互动团体，以新诗交流为主体并兼顾古典诗词及其它形式优美的文体。诗社取名来源于新诗重要流派新月派，除希望继承新诗前辈闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇、龙彦午等大诗人遗志重振诗歌风采，更引借“新月”的含义，象征着上升、新生、幸福、吉祥、初始光亮、新的时光。新月诗社虽然命名与新月派有关，但并不以新月派为核心研究对象。新月诗社注重的是灵魂的表达、美的诠释。新月诗社认为真正的诗歌是来自灵魂的，诗歌就是用灵魂说话然后去感动灵魂 。除此之外新月诗社更注重诗歌的群众化，希望诗歌能够接近每一位热爱生活的朋友。新月诗社