山海关和声艺校《吉他教程》.doc

前序：音的概念 在一切开始之前，首先需要对大家摆正的是学习吉他的一种观念-我们是通过吉他这件乐器来学习音乐，了解音乐，进而掌握音乐的，而不是仅仅学会弹唱几首歌或几个和弦而已。乐器只是我们表现音乐的一种手段，只有“音乐”才是我们学习任何乐器的目的。 那么“音乐”是什么？这不单单是从理论上能说清的问题，我觉得是靠感性的。比如你在快乐的时候音乐会是一针“兴奋剂”，在你悲伤的时候音乐就想一颗“催泪弹”，音乐很微妙，根据个人的情绪所变化，每个人都有对音乐的诠释。现在我们只需了解构成音乐的最真，最基本，人耳所能听到的东西声音。 我们知道，声音是通过物体的震动而产生的。当我们去拨动吉他的琴弦时。会发现琴弦在震动，大家有没有看到，越是高音弦振动的频率越快。而振动的时间持续越长声音延续的时间也就越长，现在我们用大力度拨弦，振动的幅度会加大，发出的声音越大，这就是声音在振动时产生的物理属性，振动的频率产生了音的高低，振动的持续时间产生了音的长短，振动幅度的大小产生了音的强弱。还有就是“音色”。刚刚讲到声音是通过物体的震动而产生的，那么物体本身的材质各式各样，所以发出来的声音质量特不一样，在生活中我们常说，某某人的嗓子音色很美，或音色沙哑，以人声来说，女高音嘹亮柔美，男高音挺拔高亢，女中音比较暗一些，浑厚而温暖，男中、男低音则是庄重厚实，给人一种坚定的感觉。乐器的音色种类就更丰富了，小提琴的纤柔灵巧，大提琴的深沉醇厚，双簧管的优雅甘美，小号的英雄气概等等 这些各种各样的声音特质对他们来说，就象是画家手中的色彩一样，会令他们的旋律、和声、节奏、力度产生鲜明的效果第一课：认识吉他现在你们手里的吉他就是你们在将来表现和创造音乐的工具，我们首先要了解它。认识它， 吉他是英文“Guitar”的译音，因为多为六根弦，又称为“六弦琴”。吉他是弹拨乐器，有指板和音品，由琴箱共鸣发音。吉他的种类 吉他发展到今天，品种已经非常丰富了，不同外形的吉他就不下几十种。有的吉他有4弦的5 6 8 10 12弦的不论吉他怎么发展变化，我们把它分成两大类，原声和电声，我们要学的是原声的木吉他。 首先要做的就是认识吉他的各个部位和作用（见教程10页） 第二课：演奏知识（一）：持琴姿势（教材16页）（二）：左右手用途与演奏方法：（教材21页） （三）：吉他的定弦法：吉他的定弦法有多重。初学者所学习和掌握的是现代吉他普遍采用的定弦标准。即从六弦到一弦依次为：EADGBE(362573) (四)：关于调音。吉他效音器（电子）钢琴或口琴相对音感调音 第三课：音阶和音级的产生一：乐音音乐中所用的音。根据其振动是否规则可分为乐音和噪音两种。 我们把振动有规则，高低明确的音称为“乐音”。二：乐音体系和音级 音乐中所使用的乐音的总和称为“乐音体系”。作为单个乐器来说，其最低音到最高音整个音域就是这个乐器的乐音体系。例如咱们有理的民谣吉他。它的最低音是六弦的空弹音（E）那么最高音就是一弦最靠近音孔的最后一个品格上的音。现在吉他从最低音到最高音所包含的的乐音数量的总和就是吉他的乐音体系。 乐音体系中的各个音，我们称它为“音级”再拿手里的吉他来看，吉他的各个品格上的音都有它的音级名称。三：半音和全音 乐音体系中，音高关系的最小计算单位称为“半音”。为什么呢？因为人的耳朵能清楚的辨别音高的最小单位就是“半音”那么两个半音加起来就等于一个“全音”我们可以从钢琴的键盘上更清楚的看出各个音之间的关系，相邻的两个音构成半音;隔开一个键的两个音构成全音。在吉他上怎么表现呢？“品格”。相邻的品格是半音关系；隔开一个品格就是全音关系。四：音名和唱名 乐音体系中各个音级的名称，称为“音名”它们从低到高始终在重复，循环着7个基本音，又叫“本位音”，人们普遍采用英文字母C D E F G A B 作为音名并循环反复使用。 与音名相对应的是“唱名”就是我们歌唱的时候采用的：do re mi fa sol la si。简谱以阿拉伯数字1 2 3 4 5 6 7 对应书写。音符： 唱名： do re mi fa sol la si汉字 多 来米 发梭拉 西对照： C D E F G A B 五：十二平均律 十二平均律是我国明代音乐理论家朱载堉运用科学的计算首创的定律发法，将一个八度 （1到高音i就是一个八度，一个音就是一度）一个八度包括12个半音，即12平均率，有5个全音，2个半音。3，4和7，i间是半音，其余的都是全音。 第四课：简谱的表示法一、简谱怎样表示音的高低在记谱法中，用以表示音的高、低、长、短变化的音乐符号称这音符。通过一定的节奏、节拍组织起一些相同或不同高低、长短的音符，即构成了一首具有一定音乐形象的曲调的基本部分。因此，要掌握简谱的规律，首先必须认识各种音符，理解其意义。在简谱中，用以表示音的高低及相互关系的基本符号为七个阿拉伯数字，即、,显然，单用以上七个音是无法表现众多的音乐形象的。在实际作品中，还有一些更高或更低的音，如在基本音符上方加记一个，表示该音升高一个八度，称为高音；加记两个 ：，则表示该音升高两个八度，称为倍高音。在基本音符下方加记一个，表示该音降低一个八度，称为低音；加记两个 ：，则表示该音降低两个八度，称为倍低音。在一般歌曲中，无论是在基本音符上方或下方加记两个以上的的音符都是很少见的。现将高音、中音、低音分组如下：在简谱中，不论基本音符是高音还是低音，七个阿拉伯数字所表示的唱名是始终不变的。 在简谱体系中，如果将 1 或 1之间的音像阶梯一样按高低次序进行排列，称为音阶。顺方向 1 ，一个音比一个音高；逆方向 1，一个音比一个音低。(参见图右图）音阶的种类很多，以上为最基本的自然大调音阶。在音阶中，相邻两音之间的音高距离不是均等的，其中 3与 4、7与 之间为半音关系，其余各相邻两音之间为全音关系。一个全音等于两个半音。在键盘体系中，白键与黑键按固定规律排列，每个键均有固定的名称，用七个英文字母C、D、E、F、G、A、B表示音的名称，称为音名。音名不等同于唱名，唱名没有固定的音高位置，其音随调的改变而移动(参见怎样认识简谱中的调与调号)，音名是固定不变的。音名在键盘上的位置如下图：二、简谱怎样表示音的长短在简谱中，1、2、3、4、5、6、7这七个基本音符，不仅表示音的高低，而且还是表示时值长短的基本单位，称为四分音符，其他音符均是在四分音符的基础上，用加记短横线-和附点表示。1.单纯音符在简谱中，如果音符时值的长短用短横线 -表示，就称为单纯音符。单纯音符除四分音符外，有以下两种形式： 在基本音符右侧加记一条短横线，表示增长一个四分音符的时值。这类加记在音符右侧、使音符时值增长的短横线，称为增时线。增时线越多，音符的时值越长。 在基本音符下方加记一条短横线，表示缩短原音符时值的一半。这类加记在音符下方、使音符时值缩短的短横线，称为减时线。减时线越多，音符的时值越短。单纯音符的名称以全音符为标准而定。如：全音符的二分之一称为二分音符，全音符的四分之一称为四分音符，其余类推。常见的单纯音符的名称、写法及时值长短列表如下：从上表可以看出，相邻两种音符之间的时值比例为21。现将单纯音符之间的时值比例列表（如右图）2.附点音符在简谱中，加记在单纯音符的右侧的、使音符时值增长的小圆点，称为附点。加记附点的音符称为附点音符。附点本身并无一定的长短，其长短由前面的单纯音符来决定。附点的意义在于增长原音符时值的一半，常用于四分音符和小于四分音符的各种音符之后。例如 在简谱中，加记在单纯音符的右侧的使音符时值增长的小圆点，称为附点加记附点的音符称为附点音符。附点本身并无一定的长短，其长短由前面的单纯音符来决定。附点的意义在于增长原音符时值的一半，常用于四分音符和小于四分音符的各种音符之后。例如：附点四分音符：附点八分音符： 附点十六分音符： 在简谱中，大于四分音符的单纯音符通常不加记附点，而用增时线来表示。例如：附点二分音符： 不用表示 带有两个附点的单纯音符称为复附点音符，第二个附点表示增长第一个附点时值的一半，即音符时值的四分之一。例如：复附点常用于器乐曲中，在歌曲中很少使用。三、简谱怎样表示休止在乐谱中表示音乐的休止(停顿)的符号称为休止符。简谱的休止符用O表示。休止符是一种不发声的符号，又称无声的音符。在音乐中，休止符一般起句逗作用，并能加强歌(乐)曲的表现力，变化歌(乐)曲的情绪，使曲调的进行表现出对比的效果。休止符停顿时间的长短与音符的时值基本相同，只是不用增时线，而用更多的 O来代替，每增加一个 O，表示增加一个相当于一个四分休止符的停顿时间，O越多，停顿的时间越长。在休止符下方加记不同数目的减时线，停顿的时间按比例缩短。常用休止符的写法、休止时值如下：在休止符右侧加记附点，称为附点休止符。附点休止符的停顿时值与附点音符的时值相同，即增长原休止符停顿时值的一半。音符是有声的，有的音可以拖长，而休止符是无声的符号，因此在实际使用中常用相当于附点时值的休止符来代替附点。例如： 常写成 在休止符右侧加记两个附点，称为复附点休止符，第二个附点表示增长第一个附点时值的一半，即休止符停顿时值的四分之一。例如：在简谱中，复附点休止符是很少使用的。四、怎样认识简谱中的拍子和拍号将旋律的强拍与弱拍用固定音值进行强弱循环，有规律地组合，称为拍子。拍子分为单拍子与复拍子两种。每小节的每一拍由一个完整音符即单纯音符组成的拍子，称为单拍子；每小节的每一拍由一个附点音符或与其等值的音符组成的拍子，称为复拍子。用以表示不同拍子的符号称为拍号。拍号一般标记在调号的后边。例如：1=C 2/41=G 3/4拍号是以分数形式标记的，分数线上方的数字(分子)表示每小节的拍数，分数线下方的数字(分母)表示每拍音符的时值。如2/4 拍子中的2表示每小节两拍，4表示以四分音符为一拍，2/4 即表示以四分音符为一拍，每小节有两拍。旋律的强弱是有规律的，拍子决定旋律的强弱次序。强拍用表示，弱拍用表示，次强拍用表示。2/4拍子的强弱次序为：，这种强弱强弱不断交替的拍子的旋律，给人一种步伐整齐、具有进行曲风格的感觉；4/4拍子的强弱次序为：，具有一种庄严、崇高的感觉；3/4拍子的强弱次序为：，给人以翩翩起舞的感觉。当然，这三种基本节拍的感觉并非绝对的。在歌曲、乐曲中，音符的强弱关系由小节线来划分。无论哪种拍子，小节线后边的一拍总是强拍，小节线前边的一拍总是弱拍。 第五课：吉他谱（六线谱）的知识1.六线谱：六线谙记录的不是声音，而是演奏两手的位置和动作，它与简谱结合起来，使用时非常方便，既能表示声音又能表示指法2.手指记号： 左手手指代号：食指1 右手手指代号：拇指P（Pulgar） 中指2 食指i（Indice） 无名指-3 中指m(Medio) 小指-4 无名指-a(Anular) 拇指-T 小指-Ch(Chico) 3.旋律（独奏）：用数字作音符例：六线谱中数字5，3，0 表示琴格，写在线上表示左手按第几格。左手按第一弦第五格右手弹响第一弦 左手按第二弦第三格右手弹响第二弦 左手不按弦右手弹响第二弦 左手同时按第一弦的第一格和第二弦的第三格右手同时弹出第一弦和第二弦的两个音 4.分解（伴奏）记谱：用x作音符例：C表示C和弦，X表示该小节C和弦内的音，右手根据X标出哪根弦就弹哪根弦，数字如该小节的3表示不是该小节C和弦的音（弦外音）即左手按第二弦的第三格，右手弹第二弦。5.漫弹（扫弦）记谱：用 或 或 例：表示右手扫过第六至第一根弦（有些和弦第六弦往往是弦外音如： 这时就要注意不要扫这根弦。很多吉他书在印刷时虽然都显示要扫完六根弦，但遇到这种情况是不能扫的。还有一种和弦印刷的是简略按法如：同样是这种情况。初学者一定要注意 表示扫第三到第一根弦（从上到下快速扫过） 表示扫第一到第三根弦（从下 到上快速扫过） 表示依次连续扫过六，五，四，三，二，一弦 6.音符和休止符：全音符（4拍）二分音符（2拍）四分音符（1拍）八分音符（半拍）十六音符（1/8拍）全休止符二分休止四分休止八分休止十六休止其他常用符号现在我们已经知道六线谱上的音符如何弹奏了：应该按哪个品，应该拨哪根弦。在文本六线谱中还经常用到一些较重要的符号，包括打弦（hammer-ons），拉弦（pull offs），推弦（bends），揉弦（vibrato）等等。在音符数字之间添加这些符号，来表示此音符的演奏手法。下面是一些很常用的符号： h - 打弦（hammer on） p - 拉弦（pull offs） b - 推弦（bends） r - 推弦后的放弦（release bend） / - 上行滑弦（slide up） - 下行滑弦（slide down） v - 揉弦颤音（vibrato）（有时写作） t - 右手打弦（tap） - 泛音（harmonics） x - 弹奏的时候制音 第六课：和弦及和弦构成一：和弦的概念 任何一首完整的音乐作品都是旋律，节凑，和声的组合。听过旋律塑造音乐形象。通过节奏确定音的强弱和长短关系，通过和声对旋律的烘托，陪衬，使音乐作品生动，优美，充满活力，而和声的基础是由一系列和弦的运用来实现的。二：什么是和弦： 和弦，简单说就是由两个或两个以上的三度音程叠置起来的和音结构。 那么，我们的和弦概念又引出了三个问题：什么叫音程？什么是三度？什么是和音结构？下面我简单给解释： 音程是指两个音之间的距离。音程分为两种：一种是和声音程（两个不同的音同时发出来），另一种是旋律音程（两个不同的音先后发出来）。 音程的低音叫做“根音”，音程的最高音叫做“冠音”。音程的距离我们以“度”来计算。按照音的关系，构成音程的两音之间包含几个音便称为几度。例如1-1只有一个音，就是一度音程，1-2包含有两个音，为二度，1-3就是三度，等等，以此类推。 音程除了在度数上有差别外，在性质上也不同，例如1-2是二度。1-b2也是二度，但前者音之间的关系是全音的关系。所以叫大二度，后者是半音的关系，我们叫它小二度那么接下来咱们先要从三和弦学起。三和弦是按三度音程关系叠置起来的三个音构成的和弦。其中最下面的根音与中间的音相距三度，中间的音与冠音也是三度，我们叫它三和弦。 三和弦根据其构造不同又分为： 1 大三和弦：根音到三度音的音程为大三度，三音到五度的音程为小三度。 公式：大三度+小三度。音响特点：协和 色彩明亮。 2 小三和弦：根音到三度音的音程为小三度，三音到五度的音程为大三度。 公式：小三度+大三度。音响特点：协和 色彩暗淡。 3 增三和弦：根音到三度音的音程为大三度，三音到五度的音程也是为大三度。 公式：大三度+大三度。音响特点：不协和 有扩张感。 4 减三和弦：根音到三度音的音程为小三度，三音到五度的音程也是为小三度。 公式：小三度+小三度。音响特点：不协和 有收缩感。 三：和弦的名称： 和弦的名称是一和弦根音的音名来表示的。 以1例：我们知道1的音名是C，把C拟定为根音，排出来的大三和弦我们叫它C和弦。小三和弦出了音名外，还要在音名右下角加注小写字母“m”（ Min是小的意思）别大三和弦。和弦构成吉他上的和弦有九千多个，我们怎么记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。和弦名称组成音记法C大三和弦135CC小三和弦1b35CmC增和弦13#5CaugC减和弦1b3b5CdimC挂四和弦154Csus4C六和弦1356C6C小六和弦1b356Cm6C大小七和弦135b7C7C小七和弦1b35b7Cm7C大七和弦1357Cmaj7C九和弦135b72C9C小九和弦1b35b72Cm9C七减五和弦13b5b7C7-5C小七减五和弦1b3b5b7Cm7-5C大九和弦13572Cmaj9C十一和弦135b724C11C小十一和弦1b35b724Cm11C十三和弦135b7246C13C七挂四和弦15b74C7sus4C减七和弦1b3b5bb7Cdim7 第七课：关系大小调 通过前面的学习我们已经知道 调式中的各音是按照一定关系排列组台在一起的，它们在调式音阶中的位置级数)和名称(作用)也不相同。如图 1主音调式音阶中酌第I级音大调是1，小调是6)常出现在音乐作品的开始和终止位置，作为旋律进行的起点和终点，是调式其它各音的中心，因此被称为调式的“主音”。 2属音调式音阶中主音上方纯五度的第V级音大调是5，小调是3)，常作为旋律段落处的不完全终止音，在音乐中的重要性仅次于主音。 3下属音主音下方纯五度的第级音(大调是4，小调是2)，即属音下方大二度的音，其重要性也次于属音。它常出现在旋律的高潮部分，和属音一起从不同侧面支持、巩固主音的调式中心地位。鉴于主音、属音和下属音在音乐表现中的重要意义，因而又称它们为调式音阶的“正音级“，其它各音级称为“副音级”。其中，调式音新的第I、v级音相对稳定，而第、级音相对不稳定并以二度关系倾向于稳定音。如图：（一）大小调的关系： 任何一个大调音阶，其第一个音到第八个音的间隔应该和C大调相同。我们唱起来应该感觉音程距离相同。只是音高有所不同。无论什么大调，都依照C大调各音阶的唱名，将第一个音唱成Do,第二个音唱成Re.这种唱法称为“首调唱名法”C大调的关系小调是a小调，它的音是这样排列的。我们这样来区分大调小调， 前三个音是大三度音程的为大调音阶，前三个音是小三度音程的为小调音阶。关系小调的组成音和其大调的组成音相同，也就是说以大调6这个音为起始音就是它的关系小调。C大调的关系小调为a小调D大调的关系小调为b小调G大调的关系小调为e小调 我们再话一种说法：大调的音阶是1 2 3 4 5 6 7 主音是 1 小调的音阶是6 7 1 2 3 4 5 主音是 6 如:C大调的关系小调就是C调中的6,也就是a G大调的关系小调就是G调中的6,也就是e 我这样说不知与正规教材讲得是否一样,你可以这样理解: 先把C D E F G A B排列好,然后就按这个排列来确定小调. C调的关系小调就是把C当作1,按照CDEFGAB的排列,向右唱到6时,对应的是A,那A就是C大调的关系小调,写作小写a. D调的关系小调就是把D当作1,按照CDEFGAB的排列,向右唱到6时,对应的是B,那B就是D大调的关系小调,写作小写b. E调的关系小调就是把E当作1,按照CDEFGAB的排列,向右唱到6时(注意,唱到最右边的B时,再返回到最左边的C,继续向右进行,后面的其它各调都这样进行),对应的是C,那C就是E大调的关系小调,写作小写c. 其它调都这样推算吧. 大调（Major mode）调式的一种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩通常比小调明朗。 小调（Minor mode）西洋小调式的简称，有“自然小调”、“和声小调”、“旋律小调”三种形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。拿到一个谱子首先看他的开头和结尾，特别是结尾，如果是1，那通常就是大调；如果是6，那通常就是小调 （二）如何判断旋律的大小调： 1. 大调：依照十二平均律的系统，我们可以从任何一个半音（DO、DO、RE、RE、MI、FA、FA、SOL、 SOL、LA、LA、SI）开始，依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调，以C大调为例： I II III IV V VI VII I 全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音 A：主音、导音 ：每个大调都有七个音，您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数，第一个音为I级音作为整个大调最主要的音常常被称为主音，而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为导音。B：大调的组成规则：每个音之间的音程大小，依序为全-全-半-全-全-全-半，这就是大调的组成规则，我们将整个音阶分成两部分：DO、RE、MIFA + SOL、LA、SIDO，称之为音型，每个音型含四个音，其间的音程距离都是全、全、半，所以一个大调就是由两个全、全、半音型，中间以一个全音连接而成。 整个大调音阶组成的口决是：全全半、全、全全半C：升级大调以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分，在后面再接一个全全半的音型，在两个音型之间加上一个全音连接晌?quot;RE、MI、FA、SOL，其中的FA需要升半音来做成全全半音型，因此这个大调就是： 此大调的主音是SOL，所以调名就是G大调，调号是FA例2：以G大调为基础，一个大调应有两个音型，把G大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的RE、MI、FA、SOL，会再得到一个新的音型LA、SI、DO、RE： 这个大调的主音是RE，所以调名就是D大调，然后调号是FA与DO例3：以D大调为基础，一个大调应有两个音型，把D大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的LA、SI、DO、RE得到一个新的音型MI、FA、SOL、LA： 这个大调的主音是LA，所以调名就是A大调，调号是FA、DO与SOL 由此三例继续做下去，我们会得到7个大调：G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、F大调、C大调，而这七个调的调号有一个共同点，就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号，顺序是：FA、DO、SOL、RE、LA、MI与SI，列表如下：C G D A E B F CD 降级大调例1：降级大调与升级大调相反，以C大调为基础，一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调上面的音型留下下面的DO、RE、MI、FA，然后下面再接一个音型，用一个全音连接起来得到FA、SOL、LA、降SI的音型： 这个大调的主音是FA，所以调名就是F大调，调号是降SI 。例2：一样的方法，以C大调为基础，在一开始去掉C大调上面的音型，保留下面的音型，在向下接一个音型，得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI 这个大调的主音是降SI，所以调名就是降B大调，调号是降SI、降MI.依此类推，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C大调这7个大调，这七个调的调号有一个