欧洲艺术与建筑论文《向日葵》.docVIP

向日葵 今天我在这里直接切入主题，和大家一起赏析一下伟大的印象派画家凡高的作品向日葵。相信很多人都听说过凡高这位艺术超群的画家，他一生最钟爱的植物就是向日葵，向日葵被称为太阳之花，是光和热的象征，是他内心翻腾的感情烈火的写照，凡高喜欢向日葵，应该是喜欢它象征光明、美好的那一面，使他对未来充满了爱与信心。所以提起凡高这个人，我们首先想到的就是他最具特色的代表作向日葵 。向日葵这幅画，从画面的整体布局来讲，作者着色带有偏向性，整个画面呈现出一种温暖的黄色调，可以看得出来，当时作者绘这幅话的时候，内心应该是充满了希望的。但是，从这幅画中我们又可以看到，向日葵是被插在一个黄色的花瓶中，花瓶充满了整个画面，被单一地摆放在桌面上。在这之前，我阅读了部分有关于作者凡高生平的一些生活情况，通过对这幅话的画面布局的整体感受，我们可以察觉到作者的内心是带着一丝丝的寂寞，以及不被他人谅解与欣赏的无奈和孤独的情感。另外，被插在花瓶中的十五朵向日葵中，每一朵花所呈现出来的生长状态各不相同，正向的七朵是盛开的最为茂盛的，两边的向日葵呈现出半开半闭的状态，有一种萎靡的感觉。好像在告诉我们，人生就是在失意与得意之间徘徊不停，但只要你能努力向上，总会有出人头地的一天，总会有人发现你存在的独特美。这就是凡高想借此画向我们表达的一层含义。凡高的这幅向日葵画出了一种自由、奔放的感觉，因为向日葵本来是一种向阳的植物，它们的生长方向应该是一致地向着阳光的。但是作者把插在花瓶中的十五支向日葵画成了面向四方生长的形态，虽然违背了植物的生长原理，但是，作者向我们表达出自己内心的真实想法，他是一个自由奔放的印象派画家，他不想受到旧思想的束缚，即使不被大多数人的谅解，但是凡高还是坚持自己的一贯作风，用自己的色调和画笔诠释自己的个性。这十五朵向日葵的生长高度参差不齐，不论它的生长状态如何，在每个高度上都有各种状态的存在。植物为了生存，为了养分，不断地努力向上攀升，只为了将嫩花绿叶展示在世人的眼前，希望能够让我们驻足欣赏，给予他们肯定的评价。作者喜欢向日葵，就是喜欢它们“阳光”的那一面，在阳光的照射下，一大片的向日葵映出金灿灿的颜色，显示出他们的生机与活力。作者就是被他们的这种魅力深深的吸引了，每当作者在人生的路途中遇到一些不顺意的时候，作者就习惯性地驻足停留在自己屋外的一片向日葵花园中，吸收他们的精神与养分，体会这种永不放弃的信念。驱散自己心中的阴霾，是自己的内心获得了平静。根据资料的记载，凡高这位伟大的画家生前承受着很大的精神压力，他一次次地做出一些令人诧异的行为，来宣泄自己心中的伤，但是，他能从自然中体现美，从此他爱上了向日葵，爱它的精神，爱它的不拘小节。他把自己融入到向日葵当中，把房子的墙壁都绘上了向日葵，他无时无刻都用向日葵的精神抚慰自己的心灵。在黑与白的世界里，他的世界只有鲜艳与阳光。可是，他承受的压力太大了，来自不被人欣赏的愤愤不平，来自自己内心世界的压力。最后，他选择了在自己一直喜爱着的葵园中吞枪自杀了，结束了自己年轻的生命。我觉得他的一生都与向日葵有着说不清道不明的关系，可以说向日葵是凡高的精神支柱，凡高的一生用以作画的对象很多，但被反复用来作画的对象当中，要数一种植物被入画最为频繁，那就是向日葵。因为向日葵是自然界中最典型的追求着光与热而生长的植物，它们的目标是一致的，坚定的，它们不需要别人的支持与批判，它们有着自己的个性与自由，当它们向大家展现出自己完美的一面时，那时就是他们最值得别人艳羡的时候，是他们觉得自豪的一刻。这正是那个时代凡高所想要达到的境界，并使得他在挫折中能不断勇敢地站起来，向着自己的目标继续出发。如今，凡高已经不在了，可是他带给我们的财富却是巨大的，他改变了一个画