古代文论小抄.doc

1. “三表法”。（1）三表法是在墨子非命上中提出的。（2）三表法原意是说“言有三表”，即“有本之者，有原之者，有用之者”，“上本之于古者圣王之事”，“下原察百姓耳目之实”，“废以为刑政观其中国家百姓人民之利”。（3）三表法是指立言辩说，应有一定的客观依据和标准，即过去的经验、目前的现实和将其运用于实际事务的实践价值。（4）此说既有一定的理论价值，又带有功利主义的特点与历史局限。2. “发愤著书”。（1）此说是司马迁在史记太史公自序中提出的。（2）发愤著书的意思是说：文学史上许多有生命力和审美价值的作品，都是作者抒写强烈情感与深广忧思的产物。（3）此说实际上要求作家直面惨淡的人生，抒写对现实的不平与忧愤，把著书立说、文学创作当作实现人生理想和自我情感表现的重要途径。体现了强烈的对现实的批判精神。（4）此说以历史经验为基础，本之于屈原，又加上了司马迁本人的切身体验，揭示了文学创作的一条重要规律。并对后世的文学理论产生了广泛的影响。3.“以意逆志说”。（1）此说是在孟子万章上中提出的批评方法。（2）“意”是指诗的表层意思，“志”是指深层情志。主张通过对作品文本表层的象征的“意”，去推求作品的深层意蕴和作者之志。（3）此说是与文学创作中的比兴手法相对应的批评方法，长期为后世批评家所遵用，并在鉴赏学中得以拓展其理论内涵。（4）此说也往往被误解，导致主观武断的批评。4. “知人论世说”。（1）此说是在孟子万章下中提出的，也是重要的文学批评方法。（2）孟子的愿意是从与古人为友，须读懂他的作品，而欲理解作品，必须了解其作者，而欲了解其作者，又须把握其所处的时代的角度来立论的。（3）文学作品的思想感情内涵、形式风貌，与作者的生活经历、思想感情、艺术素养以及时代精神、社会风气是息息相关的，这是文学批评要进行知人论世的理论基础。（4）此说是对其“以意逆志”说的重要补充，对后世的文学批评具有重大的影响。5.毛诗序（1）毛诗序是我国古代诗论的第一篇专论，相传是汉人毛苌所撰诗毛氏传在首篇国风关雎题下的一篇序言，它不仅说明了关雎一篇的创作主旨，而且总论诗歌理论，提出了文学上的许多根本问题，故亦称诗大序。（2）它是综合了汉代学者关于先秦儒家和当时经师关于诗乐理论而写成的，提出了比较系统的儒家文论的若干理论原则，如诗歌的本质、诗歌的社会作用和诗歌的体裁以及表现手法等。（3）毛诗序对汉代以及整个封建社会的文学思想和文学创作，都产生了广泛而深远的影响。6. 气盛言宜（1）这一理论是韩愈在答李翊书中提出的。韩愈认为，作家的道德修养达到一定的境界，那末写文章无论言长言短、声高声低都能左右逢源。（2）韩愈所说的“气”，首先是指作家的道德修养，其次指行文的气势，与散文创作的布局排比及语言艺术密切相关。（3）这一理论是对孟子“养气”理论和曹丕“文以气为主”理论的继承和发展，他揭示了作家本身的修养与文学创作之间的关系，具有一定的合理性。（4）如何培养文气？要求作家从世界观的高度去严格锻炼，具有坚定的创作信念，不为功名利禄所诱惑。7.点铁成金（1）“点铁成金”是江西诗派的鼻祖黄庭坚提出的一个重要命题，源出其答洪驹父书。（2）这一命题的意思是：要求取古人陈言经过诗人的重新陶冶熔铸，为我所用，以前人作品中的佳句善字点化自己的作品。（3）黄庭坚的这一理论表现了一定的求变创新精神，其自身创作也有成功的一面。（4）这一命题也产生了一些不良影响，后人不善学习，往往以抄袭代替创作，违背了创作规律。而且认为杜甫诗歌和韩愈散文“无一字无来处”，也不符合实际。8.夺胎换骨（1）“夺胎换骨”是江西诗派的鼻祖黄庭坚提出的一个重要命题，源出于惠洪冷斋夜话。（2）所谓夺胎换骨，就是用新的文字词汇重写前人诗意，以前人诗歌内容作为材料。黄庭坚提出这一命题，主要是为了方便初学者尽快掌握学习与借鉴古代丰富的语言艺术遗产的一条捷径。（3）这一理论虽有一定的借鉴古人、推陈出新的意义，却否定了诗人的自我个性和创造精神，否定了诗人的独特心理感受，是违背诗歌创造规律的。所以受到后代诗论家的批评。9. “竟陵派”。（1）竟陵派的文学理论比较典型地体现了明代文学理论向清代文学理论过渡的痕迹。（2）该派的代表人物是锺惺和谭元春，他们都是竟陵（今湖北天门）人，故称竟陵派。他们合作评点和编辑了古唐诗归，在创作上喜欢用怪字，押险韵，追求“幽深孤峭”的风格，表现孤僻淡漠的情怀，是晚明消极心态的反映。南词叙录（1）此书的作者是明代戏曲理论家徐渭。这也是宋元明清四代唯一一部较为系统地论述南戏的理论著作。（2）本书分“鄙见”（即理论批评）和“著录”（即戏曲篇名目录）两大部分。著录部分也包括对南戏脚色、科白等的简单记录。（3）此书热情扶持南戏，反对一味重北杂剧而轻视南戏；探讨了南戏的声乐特点，反对用宫调等成法约束南戏；提倡“本色”论，肯定南戏的优良传统，反对“以时文为南曲”的风气。童心说。（1）“童心说”是李贽文学理论的核心。所谓童心就是真心，是“绝假纯真”“最初一念之本心”。从文学创作的角度来说，“童心”就是写出优秀作品的基本条件。（2）“童心说”具有很强的历史针对性，其意义在于：其一，锋芒直指盛行于世的假道学和假诗文，他把失却童心的根源归咎于儒家经典和程朱理学，要求文学创作要针砭现实、抒发衷情，这是对复古主义文学的有力批判；其二，提倡顺乎人的自然本性，要求在一定程度上摆脱封建道德规范和理学的束缚，任凭个性和才情的自由发展，在文学创作上要表现真情实感，顺乎自然人性；其三，重视和倡导小说戏曲，他把西厢记和水浒传看作是“天下之至文”，并把小说戏曲看作是明代文学的代表，这是对传统文学观念的一个突破。“脂评”（1）“脂评”是“脂砚斋评石头记的简称，石头记是红楼梦的初名。（2）在曹雪芹创作红楼梦时，有一群深相知赏的朋友，不仅熟悉和理解作者的创作方法和指导思想，而且力求在帮助作者总结其成功的艺术经验的同时，提高到理论上进行概括，具有指导创作和欣赏的作用，这就是所谓红楼梦的“脂评”。（3）“脂评”的作者是一个群体。他们的评点代表了当时小说界的一种新的理论认识。俞平伯把所有评语汇集为脂砚斋重评石头记一书1.孔子文学艺术的社会功能（1）首先从人的立身处世来讨论诗歌和礼乐。认为诗乐具有教育作用，可以提高人的品德修养。同时在政治和社会活动中，发挥其社会功能。（2）其次论文学艺术与社会的关系。提出了“兴观群怨”之说。通过诗歌来表达情志以发挥其社会作用的概括论述，这也体现了他对诗歌艺术特征的认识。2.孔子文艺的内容与形式（1）孔子以“善”和“质”表示文艺的内容，以“美”和“文”表示文艺的形式。“尽善尽美”和“文质彬彬”是孔子认为的形式和内容的理想关系。它与“中和”之美的关系非常密切。（2）“尽善尽美”是在评论音乐时提出的，“文质彬彬”是在论述人的伦理品德和品质时提出的。但二说都被引申为文学与形式关系的论述。（3）孔子不仅要求文学的内容真实可信，而且要求形式美赡巧妙，总体上是文质并重。3 “得意”“忘言”？（1）庄子的“道”具有非语言能认知的模糊性，但“道”作为精神实体又必须被认识和掌握。所以庄子主张以“无言”来体悟“道”。具体到文艺创作中，便直接表现为“言”与“意”的关系问题。（2）庄子认为，言与意之间有差异，各有其认识事物的内容和层次，可以言论者为“粗”，可以意致者为“精”，而道“不期精粗”，是言论和意致均难以认识的，所以要从“言”外、“意”外去体悟“道”的形象性。“言”既然不能尽“意”中之“道”，则“言”其实也就难以尽“意”。（3）在“言不尽意”的基础上，庄子提出了“得意忘言”的观点。庄子认为：“言”是“意”的基础，“意”是“言”的指向，领悟到“意”就是超越于“言”。（4）由言意问题可以引申到文艺创作的形神问题，“得意”与“忘言”是艺术形象审美特性的两个质的规定，它要求艺术形象必须是具象与抽象、确证性与模糊性的统一。（5）庄子提倡“得意”、“忘言”的审美创造，以期达到“荒唐之言”与无形之道妙契无痕、自然弥合的艺术境界。4.不良的鉴赏偏向？（1）信伪迷真。（2）文人相轻，崇己抑人。（3）贵古贱今，贵远贱近。（4）名士效应。5.典论论文背景。（1）从文学创作与文学理论的关系看，典论论文的产生既是文学创作的总结，又是文学创作经历建安的繁荣之后，要求理论指导的必然。它继承和发展了文学具有社会功能的理论，并发现了文学与经学的矛盾。肯定了文学的独立地位。（2）从思想上说，它突破了儒家传统的文学观念，继承了汉乐府民歌的“感于哀乐，缘事而发”的优良传统，强调文学的抒情特征。6.典论论文文学理论（1）论文学的价值和作用。（2）论作家气质、个性与风格的关系。（3）文体论和文学批评论。7.曹丕文学的价值和作用的？（1）曹丕继承和发展了儒家关于文学价值和作用的理论，并提高到一个新的高度。（2）他把文章看成是“经国之大业”，即治理国家的伟大事业。（3）他认为文章是“不朽之盛事”，是可以流传千古、留名千古的事业。（4）文章的功能与人之生死、荣乐相比，是无穷的，也更为重要。（5）曹丕把文章的地位提得如此之高，正是建安时代文学创作新气象的反映，也是文学自觉、文学观念逐渐明确的表现。8.曹丕 “文气说”（1）曹丕的“文气说”是在典论论文中提出的。“气”既作家的气质，又指作家的才性，也指作品的风格。由于作家的气质和才性不同，从而构成了不同的作品风格。（2）曹丕认为文章“清浊有体”，即是把文学的风格大致分为阳刚之美与阴柔之美两类。（3）曹丕认为作家个性与作品风格是一致的。（4）曹丕相对忽视社会现实对作家风格形成的影响，有一定的片面性。9.曹丕文体论（1）提出文章“本同而末异”的观点。“本同”指文章的性质相同，“末异”指文章的风格特点不同。这是对传统“德本文末”说的提高。（2）他把文体分为四科八体，即有韵之文：铭、诔、诗、赋；无韵之笔：奏议、书论。认为不同文体各有其不同风格。（3）他提出了“诗赋欲丽”的主张，体现了对文学特点的认识的提高，也是魏晋文学观念的时代特点的反映。10.曹丕文学批评论。（1）曹丕把品人与评文结合起来，对当时文坛上存在的种种不良倾向，进行了批评，对建安七子进行了评价。（2）从“文人相轻”的角度立论，认为当时文坛上存在著“暗于自见”、“谓己为贤”的风气。（3）当时文坛也存在“贵远贱近，向声背实”的现象。（4）他以对比的手法对建安七子的长处和不足都作了比较客观的评论。11.陆机文赋。（1）陆机根据自己的创作体会，并总结了前人创作与文学理论的经验，写作了文赋。（2）文赋论述了文学创作各个方面的问题，论述的中心是：意与物的关系；艺术想象的重要性；强调创作灵感在艺术构思中的作用；从理论上提出创新，反对抄袭；论述了文学作品内容与形式的关系；论述了自然景物之多变与文体多样性的关系；分析了文学创作中应注意的问题和常犯的几种毛病。12.陆机五种弊病？（1）防止篇幅狭小，缺乏音韵之美。即“清唱而靡应”。（2）防止美丑混合，文不调谐。即“应而不和”。（3）防止重词遗理，流于空泛。即“和而不悲”。（4）防止迎合时俗，格调不高。即“悲而不雅”。（5）防止清淡疏缓，缺乏趣味。即“雅而不艳”。13.陆机 “诗缘情而绮靡”（1）“诗缘情”是从诗歌内容方面提出的要求，强调诗歌的抒情性。“绮靡”则是从诗歌的形式方面提出的要求。（2）陆机此说，说明他既重视文学的内容，也重视文学的形式。（3）陆机强调文学的情感特征，这比“诗言志”更符合诗歌的本质特点。14.文心理论体系。（1）文心雕龙是我国古代文学理论史上体大思精的理论巨著，全书可分为总论、文体论、创作论、批评论等。（2）总论也可称为“文之枢纽”，指从原道到辨骚五篇；文体论也可称为“论文叙笔”，指从明诗到书记二十篇；创作论和批评论合称“割情析采”，其中神思至总术十九篇为创作论，才略、知音、程器可称为批评论，时序、物色两篇兼而有之；序志篇相当于后序。15.钟嵘诗品（1）诗歌的本质特征及其产生根源。（2）五言诗的发展及其历史地位。（3）诗歌的艺术性及其批评的标准。（4）诗歌批评的方法及其批评实践。16.钟嵘五言诗（1）钟嵘根据五言诗在刻画形象和抒写感情方面有着更好的表现功能，打破儒家传统的偏见，积极倡导五言诗的创作，充分肯定五言诗的历史地位。（2）他对从建安到刘宋时期的文人五言诗的发展历史作了具体论述，认为建安、太康、元嘉三个时期是高峰，并各以曹植、陆机、谢灵运三人为代表，尤其推崇建安诗歌，称之为“建安风力”。17.隋唐五代文论发展阶段（1）隋代和初唐为准备阶段，以陈子昂为代表。（2）盛唐至中唐为全面发展阶段，以韩愈、白居易、皎然为代表。（3）晚唐五代为转变与回顾阶段，以司空图为代表。18.陈子昂诗歌革新（1）陈子昂的诗歌革新是在隋代和初唐要求变革文风基础上的提高。（2）他的有关文学革新的主张主要见于与东方左史虬修竹篇序一文。（3）他认为文学产生弊端的历史已很漫长，必须在复古的基础上上进行改革，才能引导文学正确的发展方向。（4）他要求以汉魏文学为学习对象，提倡有风骨的风雅之作，要求文学具有深厚的社会现实内容与明朗刚健的艺术风格。（5）他的“风骨”、“兴寄”等说，对于唐代诗歌和诗论的发展，搜具有深远的意义。19.韩愈的文论思想（1）文以明道（2）不平则鸣3）气盛言宜（4）含英咀华，闳中肆外（5）务去陈言，文从字顺20.司空图韵味说。（1）司空图继承了先秦以来的理论成果，总结了我国诗歌创作的丰富经验，创立韵味说。（2）他认为“味”是诗歌必须具有的属性，诗歌创作和评论都以辨别“味”为首要条件。3）他认为诗味来源于咸酸等单一之味，但又有别于这种单一之味，而是在指在这种单一之味之外的醇美之味。单一之味相当于自然美，诗味相当于艺术美。这是韵味说的基本内涵。4）有韵味的诗歌在形象上的特点是：“近而不浮”，即诗歌形象比较具体亲切，它使读者感到好似就在眼前，而不流于浮泛；在意境上的特点是：“远而不尽”，即诗歌意境具有启示性，它能引起读者的联想和想象，使人感到言有尽而意无穷。具备这种形象和意境的诗歌就是有韵味的诗歌，才能给读者以美感享受。5）在意境创造上，他又提出“象外之象，景外之景”的艺术要求，其中第一个“象”和“景”，指的是诗歌艺术形象中具体的有形的描写；第二个“象”和“景”，指的是借助前一个象和景所比喻、暗示和象征出来的无形的、虚构的景象。它虽然写了具体物象和具体情思，但虚实结合，有无相生，具备诗意的艺术空间6）韵味说的诗化表达主要见于他的二十四诗品。21.司空图韵味说诗化（1）韵味说虽在司空图的多篇书信中被提出来，但在诗品中得以全面而诗化的表达。（2）诗品的“品”字偏于审美品味的意思，司空图主要是就诗歌的意境和风格来辨味的，每一品描写一种境界，同时显示一种风格美。（3）诗品所辨识的意境和风格相当广泛，但都有借实喻虚、以有形表现无形、以外在景物象征内在精神的美学特征，这就是“象外之象，景外之景”、“韵外之致”、“味外之旨”的具体体现。它能调动读者联想和想象的积极性，使读者直接获得对各种意境和风格的艺术体验，从艺术整体上作具体理论把握。（4）诗品所写的各种意境和风格，主要体现了以老庄为代表的道家思想，如冲淡、自然、高古、旷达、飘逸等。当然司空图内心深处并没有完全忘怀现实，其理论也有一定的复杂性。22司空图韵味说艺术原则。司空图韵味说的艺术原则是在评论作品和描绘各种诗境时自然言及的，主要有以下几点：（1）直致所得，强调诗人深入自然，即目所见，任性率真，而不数事用典。2）思与境偕，“思”指作者所要抒写的主观情思；“境”指作者为表达情思而创设的一个相对完整的物境。“思与境偕”，从创作的角度说，是指诗人在审美过程中主体与客体的完美统一；从塑造诗歌形象的角度来说，即是指“意”与“象”的结合。3）万取一收，即从纷纭复杂的大千世界中，挑选出最具有特征又最具代表性的生活现象，通过艺术虚构，把它熔铸成一个完整的艺术形象。这一形象虽然是个别和独特的，但它概括了广阔的生活内容，因而能引发读者的联想和想象。4）离形得似，所谓“形”是指诗人所描绘的客观物象；“神”是指诗人所描绘的审美对象内在具有的精神和作者对它的主观感受和评价。“离形”即不拘泥于形似而非抛弃“形”，要求超出具体物象之表，概括其内在的精神本质。5）妙造自然。自然即天然本色，情意纯真，语淡味隽，虽出于诗人精心创作，但丝毫看不出雕琢的痕迹，是诗人妙造的第二自然。23.苏轼“诗中有画，画中有诗”（1）“诗中有画，画中有诗”是苏轼在书摩诘蓝田烟雨图中对王维诗画特点所作的评论。（2）这两句话的意思就是突出地强调文艺作品既要有鲜明的形象性，犹如绘画一般；又要有深刻的内涵，如诗之有味。诗画结合，揭示了艺术耐人寻味的美的境界。3）苏轼的这一理论反映了他对文艺作品的形象性特点和意境美的正确认识，而且融合诗画特点来论述文艺言不尽意的美感特征者，苏轼是古代文论史上的第一人。4）苏轼的这一理论继承了前代哲学家和文论家的理论，并作了新的发挥，对后人的相关理论也产生了重要影响，并以此构成了中国文论史上“审美”派理论体系的基本线索。24.黄庭坚诗法（1）黄庭坚一方面重视诗文法度，要求创作符合规矩。学诗者要向古代优秀作家作品学习。（2）另一方面，黄庭坚又不满足于仅仅描摹古人，他要求通过博学古书和步古人作诗法则而进入诗歌创作法门，达到一定熟练程度后再摆脱法规的束缚，最终达到与规矩自然契合的理想境界。（3）黄庭坚的这一理论既方便初学者，也符合诗歌美学的要求，是应予肯定的。但他自己的创作实际上仍多讲究诗法，而且他主要以诗法影响后学。25.严羽沧理论体系（1）沧浪诗话在宋代诗话中体系性最强。全书共分诗辨、诗体、诗法、诗评、考证五部分，后附答出继叔临安吴景仙书。（2）诗辨提出“别材别趣”、“妙悟”等诗论命题，为全书的核心；诗体主要论述了历代诗歌各种体制的流变和发展；诗法主要论述诗歌创作的法规和技巧；诗评主要评论了历代诗人的作品和风格；考证是对一些诗人和诗作的考证批评。（3）严羽的诗论是针对宋诗忽视诗歌审美特征的不良风气而发的，他对于诗歌的审美特征和诗歌创作的思维方式等理论问题提出了自己的看法，并构成了较为完整的理论体系。26.严羽诗歌审美特征论（1）严羽在沧浪诗话诗辨中提出“别材别趣”说，作为他的诗歌审美特征论，体现了他对诗歌的特殊规律和审美特征的自觉探索，对纠正当时诗坛流弊起到了重要作用。（2）“材”即诗歌题材，“别材”即是说诗歌创作在题材和内容方面有自己特殊的要求和规定，即：吟咏情性。反对以知识学问为具体内容和表现对象，反对江西诗派的创作风气。他认为只有吟咏情性的诗歌，才具有感发读者的审美效果。（3）“趣”指艺术旨趣，“别趣”即是说诗歌有其特殊的艺术旨趣，“别趣”又名“兴趣”或“兴致”，它的具体内涵有三：第一，它要求诗歌内容必须表现诗人独特的审美感受，即情性，别趣以别材为前提条件。第二，要求在诗歌的语言、情感、意趣等艺术表现上做到“不落言筌”，“无迹可求”，共同构成一个生机勃勃的艺术整体，创造出透彻浑成的意境，使读者领悟到丰富的艺术旨趣。第三，别趣并不否定理性内容的存在，严羽反对的是以诗歌讲理的概念化倾向，主张将理趣寄寓在审美的境界中。4）“别材别趣”说从题材内容、审美效果、艺术表现方式等方面论述了诗歌的独特规律和审美特征，论述了诗歌创作中的情理关系，纠正了宋诗之弊，具有很高的理论价值。但这一理论相对忽视现实生活的重要作用，是其不足。27.严羽诗论贡献。1）严羽是自觉地从审美角度来探索诗歌规律的，他提出的“别材别趣”、“妙悟”等一系列理论命题，揭示了诗歌的内在审美特征及诗歌欣赏和创作的思维方式，提出了诗人应具备的内在条件及诗歌创作的师法对象，构成了一个以审美为核心的相对完整的理论体系，为我国古代诗歌理论的发展作出了重要贡献。2）言语诗论是针对当时诗坛流弊而发的，具有很强的现实批判性，并能击中要害，对于扭转当时诗风，具有重要作用。3）严羽诗论影响深远，他“盛唐为法”的主张为明代前后七子的复古思潮提供了理论依据。他重视情性的主张也对公安派和竟陵派产生了影响。他的兴趣说也明显影响到王士祯的神韵说.28.明初诗文理论1）明初诗文理论以宋濂、刘基、高启等为代表，他们同时也是诗文创作的代表。2）宋濂的诗文理论其实就是明初官方的理论，他建立了文道合一的文学观，强调明道致用，宗经师古，注重实际，讲究事功。3）刘基认为文学是情志的反映，而情志又受时代的制约；他重视古代的圣世雄伟之文，肯定怨刺之诗；在诗歌内容上，他主张反映时事，反映下层百姓的心声；在诗歌的表现方法和艺术风格方面，反对温柔敦厚的诗教，主张以诗讽诫。4）高启在文学思想上重视诗歌的内容和体制、风格的多样化。29.清初诗文理论1）清初诗文与诗文理论的代表人物是黄宗羲、顾炎武、王夫之三大家。2）他们强调文学与时代的关系，提出了比较明确的现实主义文学见解。3）他们对明代以来文学领域标榜门户的陋习和摹拟剽窃的积弊进行了有力的针砭。有的对诗歌意境理论等艺术问题也作了深入的分析。4）清初另有一些文学家也有一些重要的理论观点，如钱谦益等对拟古文学的批判，以及宗唐风气和强调比兴手法等方面，也有一定的特色，文风也变得活泼自由起来。30.李贽水浒传评点。1）在李贽以前，就已经出现了一些诗文评点和少量的小说评点，但理论价值不大，从李贽开始，小说评点变成一种文学理论批评的独特形式，开拓了小说研究的新天地。2）他在评点中往往结合自己的社会和情感体验，借题发挥，彻底改造了旧的评点形式，增加了小说的认识和教育作用。3）他的具体评点，在作者、作品与读者之间架起了沟通桥梁，为揭示作品艺术形象蕴含，体察作者创作用心，以及启发读者领悟，都起到了很好的作用。4）正由于李贽的大力倡导和具体实践，使评点的这种批评形式在小说批评中被固定和广泛运用。不仅加快了水浒传的普及与流传，而且其艺术见解也直接影响到后来的小说评点，有力地推动了明清小说创作和小说理论批评的深入发展。1.明清小说理论1）中国小说理论滥觞于先秦两汉，一直到宋元时期，发展都很缓慢。汉代已出现作为正式理论概念的“小说”，六朝至隋唐的小说概念也大体继承班固汉书艺文志的说法，但其内容庞杂。宋代人对唐传奇和宋话本的艺术特征也有了初步的认识。明代则开始形成作为文学范畴的“小说”的一些基本理论，清代则进一步加以完善并推向了理论高潮，出现了金圣叹、张竹坡、毛宗岗等一批杰出的小说批评家。2）特征论。把握小说的文学特征，首先要确立小说作为文学文体的独立性，这是明清小说理论得以展开的立足点和出发点。这些特点归纳起来大致有三点：虚构性，文采性和真实性。3）语言论。小说语言大体可分为叙事语言与人物语言，明清小说理论家要求叙事语言准确、简洁、细腻，要求人物语言做到个性化与口语化的结合。4）情节论。明清小说理论家对于情节的结构与安排，最重视的是有机整体性和情节的完整性问题，主要通过对创作技巧的总结加以体现。情节叙述涉及“叙事时间”与“叙事角度”两个基本问题，同时也与叙事节奏感相关。5）人物特征论。宋代赵令畤和刘辰翁开始将“传神论”引入小说领域，是中国小说人物形象论的肇端。明清小说理论家的人物传神论，认为首先就是要通过外在可见的外貌言行，写出内在不可见的品德、气质、性格和心理活动等；其次要传神与“传真”的统一；第三要注意细节的传神，重在传达当时的一种心理或状态，而整体上的传神则是指对人物性格的总体性把握。“传神论”向“性格论”的发展，体现了理论家对人物形象塑造的美学认识的进一步明晰化与深化。6）功能论。主要分两点：第一是史鉴功能。多位史鉴功能，主要在于箴谏规诲、观知风俗民情，达到兴化政治，有补于教化的目的。第二是审美功能，主要体现在强烈的艺术感染力，以趣味性吸引读者。功能论是建立在对小说特征的认识的基础之上的。7）明清是小说理论自觉的时代，出现了众多的小说理论家以及不少论述小说理论问题的文章，成为中国小说理论形成、发展和繁荣的时代，并初