【课外阅读】荷叶凝碧花如旗荷花淀派的历史背影

【课外阅读】荷叶凝碧花如旗荷花淀派的历史背影.今年是孙犁先生逝世5周年，我常常想起孙犁的荷花淀和他的荷花淀派文学。荷花淀派以清新、明丽、婉美的风格和浪漫主义色彩成为中国现当代文学史上影响广泛的文学流派。文学流派形成原因各异，但常与大作家的示范、带动相关，如鲁迅影响下的乡土小说作家群、赵树理影响下的山药蛋派等。荷花淀派的形成则与孙犁创作的影响以及他对文学青年的培养密切相关。 1945年，孙犁在延安解放日报上发表了荷花淀、芦花荡等短篇小说，为风沙弥漫的西北高原带来了白洋淀水乡的清新之风；同时，充溢其中的爱国爱家乡的情怀、浪漫主义精神和灵动脱俗的美，给残酷战争条件下的抗日根据地军民以心灵的鼓舞和精神的提升。时任解放日报副刊编辑的方纪，读到荷花淀原稿时“差不多跳了起来”，“荷花淀无论从题材的新鲜，语言的新鲜和表现方法的新鲜，在当时的创作中都显得别开生面。”此后，孙犁接连发表了嘱咐、光荣、钟等短篇小说，以清新明快、优美婉约的艺术风格强烈地吸引着读者。新中国成立后，他又陆续发表了村歌、吴召儿、山地回忆等，艺术风格更加成熟。1950年他的长篇小说风云初记在天津日报上连载，其风采就像：“早晨的一片云霞，淀上的片片白帆，林间黄鹂的鸣转，平原上摇曳的红高粱，带着奇丽的色彩，诗一般的意境，浓重的生活气息，清新的溪流，出现在新中国的文坛上。”发表于1956年的铁木前传，更是中国当代文坛不可多得的佳作。这些作品以其鲜明而独特的艺术魅力对现当代文坛和热爱追随他的文学青年构成了持续不断的影响力。文学青年们自觉地追随孙犁，接受其创作理念、审美趣味，学习其写作技巧，并在艺术实践中体现其风格，这是荷花淀派形成的重要原因。 1949年孙犁随解放军进入天津，在天津日报负责编副刊。孙犁的办刊方针是：“刊物要有地方特点，地方色彩，要有个性。要敢于形成一个流派，与兄弟刊物竞争比赛。”他以“文艺副刊”为阵地，通过发表作品、改稿、通信、交谈、报告会等方式，扶植培养了一批文学青年。刘绍棠曾深情地说：“孙犁同志培养和影响了我这一代的许多人，也在更广泛更深入地影响着比我年轻的同志们。孙犁同志的巨大艺术成就和培植后生的劳绩，应该大书特书于当代文学史上。”在孙犁的指导下，这些文学青年创作出了如刘绍棠的大青骡子、青枝绿叶、运河的桨声，丛维熙的七月雨、故乡散记，韩映山的瓜园、鸭子、水乡散记、作画，房树民的引力、渔婆等一批有特色有影响的小说。这些小说师法孙犁，写得清新灵动，充满了诗情画意。到上世纪50年代中期，以孙犁为旗帜，以刘绍棠、丛维熙、韩映山、房树民等为代表的作家群落形成。“荷花淀这曲革命年代的水乡牧歌，以风光明媚的白洋淀为背景，其朴素、清新、柔美的风格，洋溢的诗情与浓郁的浪漫主义色彩，成为流派风格的集中体现。孙犁影响下的荷花淀派作家，虽然无出其左右，但都自觉地以孙犁作品的美学趣味为追求目标，着力追求诗情画意之美，其具有流派特征的作品都流溢出华北泥土和北方水乡的清新气息。”从而形成了中国当代文学史上以孙犁名作荷花淀命名的，具有全国影响并延续至世纪之交的小说流派荷花淀派。 荷花淀派小说的艺术特色，首先是以炽热的感情对河北农村生活的诗意描绘，地方色彩浓郁。荷花淀派作家们从小生活在农村，对家乡的山水田园、风俗人情既熟悉又充满着热爱与眷恋。孙犁的创作跨越了战争与和平的不同时代，但他的文学之根始终深深扎在河北农村的厚土中，不断开拓风景画、风俗画、风情画的新境界。年轻一代虽然与孙犁面对的生活有所不同，但作品同样紧贴时代，描绘出了一幅幅气韵生动，具有鲜明地方色彩的农村生活画卷。刘绍棠以描绘运河两岸农村生活见长，他说“只想住在我的运河家乡的泥棚茅舍里”写小说。韩映山以描写白洋淀边生活为主，他说：“我热爱那里勤劳朴实的人民，热爱那里的河堤淀水，热爱那里的风光及一草一木。我把这种感情融进了自己的作品里。”而丛维熙早期小说散发着冀东农村的泥土味；房树民的作品多以儿童的视角描写乡土，格调清新，地方特色鲜明。 其次，是善于从平凡的生活场景中发掘美的意蕴。孙犁是“美的极致”的追求者，歌颂者，他的作品虽然跨越了不同的时代，但始终看重从人们的日常生活里发现美的极致。孙犁说：“要看一个事物的最重要的部分，最特殊的部分，和整个故事内容、故事发展最有关的部分，强调它，突出它，更多地提出它，用重笔调写它，使它鲜明起来，凸显出来，发射光亮，照人眼目。”这是荷花淀派小说共同审美方式和艺术手法。他们少有全景式、大规模、长跨度的表现时代生活的作品，多是通过时代生活中的几朵浪花儿，时代潮流中的一片微澜，心灵世界一闪间的光亮来凸显主题。他们善于从家常事、儿女情中发现人情美、人性美、心灵美，并以此来折射时代生活的内蕴，从而构成一定历史时期社会生活的诗意画卷。 第三，是特别善于塑造农村青年女性形象。孙犁笔下的水生嫂、吴召儿、妞儿、双媚、春儿、小满儿等，是中国现当代文学画廊中引人注目的女性形象。受引路人孙犁的影响，荷花淀派的年轻作家们也擅长以清新淡雅的笔调刻画农村青年女性形象。刘绍棠蒲柳人家中的望日莲、二度梅中的青凤、小荷才露尖尖角中的花碧莲等；韩映山晚香玉、玲君、串枝红中的女主人公；丛维熙笔下的李翠翠、蔡桂凤、石草儿等。这些妇女虽没受过多高的文化教育，除个别女性外，一般也没有曲折的人生经历，但她们秉承大自然的灵气和民间传统道德浸润，性格或含蓄深沉，或欢快活泼，或野性泼辣，但都心地芳洁、质朴自然，以清新健康的美，给人以向上的力量和亲和力。她们体现着人性、人情美的极致，更承载着荷花淀派的美学理想。 荷花淀派虽是一个以自己鲜明特色而影响全国的小说流派，但没有能够成为一个大的流派。它的发展过程充满了曲折与艰辛。1976年后，中国社会进入了新的时期。刘绍棠、丛维熙等重返文坛。孙犁也再度执笔，发表了许多评论、随笔和散文，中断了十多年的荷花淀派又开始复苏。刘绍棠陆续发表了小荷才露尖尖角、蒲柳人家、烟村四五家等一系列以京东家乡运河为背景的小说；韩映山以描写白洋淀边生活的中篇小说创作成就突出，陆续发表了采菱村、串枝红、金喜鹊等；丛维熙经历了人世沧桑和艰辛后，开创了“大墙文学”，创作了大墙下的红玉兰、第十个弹孔、雪落黄河静无声等，这些作品具有悲壮苍凉的风格，与荷花淀派风格大相径庭。说明“荷派”在经历了时代沧桑后，将不可避免地走向分化。 鉴于荷花淀派创作的影响与成就，1980年9月，中国作协河北分会、河北省文联、河北文学编辑部、长城编辑部联合举办了关于荷花淀派的座谈会，并正式确认它是中国当代文学史上一个流派，并以“荷花淀派”命名。1983年，人民文学出版社出版了冯健男先生编选的荷花淀派