古代诗歌鉴赏之表达技巧练习题.doc

古代诗歌鉴赏之表达技巧表达技巧是诗人塑造形象、创设意境、表达情感、阐述观点所采用的特殊的手法。它主要包括四个层面的内容：结构特点、表达方式、修辞方法、表现手法。对表达技巧的鉴赏，就是辨识诗歌中所使用的表达方式、修辞方法、表现手法或艺术构思，分析其本身的艺术效果，评价其对表现诗人的思想感情所起的作用。 1、常见的结构特点有：铺垫、伏笔、过渡、照应，开门见山、逐层拓展、卒章显志、起承转合等。 2、常用的表达方式有：记叙、描写、议论和抒情。其中抒情和描写是考查的重点。抒情手法有直接抒情和间接抒情，后者包括借景抒情、情景交融、托物言志、用典抒情、借古讽今等。描写手法，主要是侧面描写中的渲染、烘托、动静结合、虚实相生、白描、工笔、细节等。3、常见的修辞方法有：比喻、比拟、象征、起兴（使描写的事物更为形象生动）；夸张、对比、设问、反问（突出作品的主旨）；通感、借代、双关、叠字、对偶、反复（使作品中字句更为精巧）。4、常见的表现手法有：借景抒情或情景交融、想象联想、烘托渲染、托物言志、化用典故、借古抒怀或借古讽今、抑扬、虚实相生、比兴寄托、衬托（动静相衬、以有声衬无声等）、对比、象征等。答题步骤 第一步：总说，准确指出运用何种表达技巧； 第二步：分说，结合作品具体诗句，分析其运用的这种方法； 第三步：小结，该方法突出的效果和好处，表达了诗人怎样的思想感情。一、阅读下面一首宋词，然后回答问题。柳梢青送卢梅坡刘过泛菊杯深，吹梅角远，同在京城。聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。 教人怎不伤情？觉几度、魂飞梦惊。后夜相思，尘随马去，月逐舟行。【注】泛菊：饮菊花酒。吹梅：吹奏梅花落。“聚散匆匆”一句在内容上强调什么？在上片的结构上起什么作用？二、阅读下面这首诗，回答后面的问题。早行陈与义露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。此诗主要用了什么表现手法?有何效果? 三、阅读下面这首宋诗，完成后面的题目。晚泊岳阳欧阳修卧闻岳阳城里钟，系舟岳阳城下树。正见空江明月来，云水苍茫失江路。夜深江月弄清辉，水上人歌月下归。一阕声长听不尽，轻舟短楫去如飞。这首诗表达了作者什么样的心情？是怎样表达的？四、阅读下面这首宋诗，回答问题。次潘别驾韵汪莘野店溪桥柳色新，千愁万恨为何人？殷勤织就黄金缕，带雨笼烟过一春。 这首诗运用了哪些修辞方法？请选择其中一种手法，结合有关诗句进行具体分析。 五、阅读下面一首唐诗，然后回答问题。贾 生李商隐宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。 可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神 【注】逐臣：是被放逐之臣，这里指贾谊因力主改革，被贬长沙。这首诗运用的主要艺术手法是什么？请简要分析。六、阅读下面这首宋诗，然后回答问题。过平舆，怀李子先，时在并州 黄庭坚前日幽人佐吏曹，我行堤草认青袍。心随汝水春波动，兴与并门夜月高。世上岂无千里马？人中难得九方皋！酒船渔网归来是，花落故溪深一篙。【注】1、当时诗人在平舆，其地属蔡州，汝河流过其境。友人李子先在并州任吏曹一类的小官。2、“青袍”是低级官吏的服装。3、九方皋：春秋时善相马的人。第二联运用了怎样的表现手法？请简析。七、阅读下面这首诗歌，回答问题。晓 至 湖 上清厉鹗出郭晓色微，临水人意静。水上寒雾生，弥漫与天永。 折苇动有声，遥山淡无影。稍见初日开。三两列舴艋。 安得学野凫，泛泛逐清景。 【注】湖：杭州西湖。折：弯曲。景：影。请从表达技巧的角度对“折苇动有声，遥山淡无影”进行赏析。古代诗歌鉴赏之表达技巧参考答案1、 强调二人相聚之短暂、相别之仓促。 上片前半部分写两人相聚太短即又离别，无心喝酒；后半部分写两人离别之 苦。“聚散匆匆”在写聚、散内容之间承上启下。二、主要用了反衬手法。天未放亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草 虫鸣”反衬出环境的寂静。两处反衬都突出了诗人出行之早，心中由飘泊引 起的孤独寂寞。三、这首诗表达了作者触景而生的思乡之情。是通过卧闻钟声、系舟树下、静赏 江月、倾听歌声等举动，城里钟、水上歌等听觉感受，城下树、空江月、水 上人、云水苍茫、轻舟飞逝等视觉形象，以景寓情来表现的。句句写景，景 景关情。4、 运用了比喻、拟人、对比等手法。“殷勤织就黄金缕”一句说柳很“殷勤”， 而且能织，赋予柳以人的行为、感情，是用了拟人的手法。把柳条说成“黄 金缕”是用了比喻的手法，形象地说明柳长出千枝万条的不易，便于抒发柳 枝容易衰老、凋残的愁恨。将“柳色新”这一美景同“野店溪桥”荒凉寂寥 的背景相对比，突出了柳枝被冷落的情形；将“殷勤织就黄金缕”的不易与 “带雨笼烟过一春”表现出的柳的容易衰老、凋残相对比，突出了诗人的愁 恨之情。（以上手法答出一种即可） 五、本诗采用了“欲抑先扬”（或“先扬后抑”）的手法。诗的前两句从正面着笔， 仿佛热烈颂扬汉文帝求贤若渴，调回贾谊，虔诚求教，而后笔锋一转，点出 汉文帝垂询的内容，不是寻求治国安民之道，却是为了“问鬼神”的问题。 此为“抑”。诗由赞叹化为慨叹，由歌颂化为讽刺，通过欲扬先抑的手法表 达了诗人对汉文帝的讽刺，对贾生的同情。 六、虚实结合。前句实写，汝水流动，诗人的心也随波起伏，思念着远方的友人； 后句虚写，想象朋友在并州赏月，兴致与皓月争高（或“想象朋友在并州赏 月怀我”）。这一联前实后虚，抒写对友人的怀念。7、 对比：以“有声”与“无影”对比，近写声觉，远写视觉，突出层次的远 近和景致的深阔。 对偶：以“折苇”对“遥山”，近景与远景相结合；以“动有声”对“淡 无影”，听觉与视觉相结合；节奏优美（或形象丰富，或层次分明），意境 深阔、淡雅（或幽静、清新）。 附鉴赏：一、刘过柳梢青送卢梅坡 刘过作为辛派词人，人们总喜欢将他与“金戈铁马”、“整顿乾坤”、“誓斩楼兰”联系在一起，豪放粗犷是其词的当行本色。但他有些词却写得蕴藉含蓄，委婉动人。这反而显得他是真豪杰，体现出他的真性情来。鲁迅先生有句话：“无情未必真豪杰”，这首柳梢青送卢梅坡正是体现了这一点。 卢梅坡，南宋诗人，刘过在京城杭州交结的朋友，这首词是刘过为他送别时写的。它描写了送别时的，尤其是送别后刘过对友人魂牵梦萦的思念之情，写得情真意切，饶有余味。上片写离别之苦。前三句写聚，写饯别时对旧日交游的回忆。写聚，作者从两人的交往中选取了两件具有典型意义的活动加以叙写。陶潜在饮酒诗中说：“秋菊有佳色，裘露掇其英。泛此忘忧物，远我遗世情。”“泛菊杯深”化用陶诗，写在重阳佳节，他们共饮菊花酒，其乐陶陶的情景。深，言酌酒之满。一个“深”字，把他们畅怀酣饮的情形描写出来了。 汉乐府横吹曲有梅花落曲，是唐宋文人很喜欢听的笛曲。李清照永遇乐词中有“染柳烟浓，吹梅笛怨”之句。“吹梅角远”化用李词，写在春天的时候他们携手踏青，欣赏那冰肌玉骨的梅花，聆听那余韵悠长的笛声。远，写笛声悠长。一个“远”字，展现了他们胜日寻芳的愉快心情。这两句词，不仅形象地再现了他们欢会的场面，还巧妙地暗示了他们欢会时间的短暂，不过是从秋到春，为下文“匆匆”二字埋下了伏线。如果说“泛菊”二句暗示了他们欢会的时间，那么，“同在京城”则明确地交代了他们聚会的地点。短短十二个字，就把他们聚会的节令、地点和情景交代清楚了，构思缜密，惜墨如金。后三句写“散”，写饯行时惜别心情。“聚散匆匆”是关键句，是这首词的题眼，它具有承上启下的作用。“聚”字结上，“散”字启下，“匆匆”二字，表示他们不论是对“聚”还是“散”，都感到时间短暂，一种友情难以畅叙的遗憾袭上心头。“云边”二句具体写“散”。在这里，作者使用了两个比喻，说明他们此别之后，如云边的孤雁，深以失侣为苦；又如水上浮萍，到处漂泊不定。这两句词情景交融，景中见情，情中生景，哀婉动人。比之柳永雨霖铃“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，虽境界有所不及，但更令读者伤心动情。 下片写别后之思。换头三句先用设问句式加以提顿，直抒胸臆，铿锵有力，说明卢梅坡走后，不能不使人“伤情”，然后用“魂飞梦惊”四字，说明他是如何“伤情”。“魂飞”，写他因友人离去而失魂丧魄，六神无主；“梦惊”，写他为不能再见到友人而辗转反侧，无法安睡。前边用“几度”二句加以总括，就把作者“良宵谁与共，赖有窗间梦。可奈梦回时，一番新别离”（秦观菩萨蛮），希望梦见友人但又怕醒来只是一梦的复杂感情描写出来了，语句间情深意切。 写到这里，作者感到还没把他的相思之情写足，于是又用“后夜相思”三句翻入一层，写他想象中追随友人旅程远去的情形。这三句词，化用苏味道“暗尘随马去，明月逐上来”（正月十五夜）和贺铸“明月多情随舵尾”（惜双双）句意，说明在离别之后，他的心像飞尘一样时时紧跟在卢梅坡的马后，又像明月一样处处追随在卢梅坡的舟旁。这样的写法，层层深入，步步紧逼，生生把作者对友人的无限深情和刻骨相思“逼”将出来，深化了主题，扩大了词境，增强了艺术感染力。 二、陈与义早行 第一句不诉诸视觉，写早行之景；却诉诸感觉，写寒意袭人，这是耐人寻味的。联系第三句，这“味”也不难寻。过“小桥”还在做梦，说明主人公起得太“早”，觉未睡醒，一上马就迷糊过去了。及至感到有点儿“寒”，才耸耸肩，醒了过来，原来身上湿漉漉的；一摸，露水已侵透了“驼褐”。睁眼一看，“星斗阑干分外明”，离天亮还远。于是又合上惺忪睡眼，进入梦乡。既进入梦乡，竟知道在过桥，那是因为他骑着马。马蹄踏在桥板上发出的响声惊动了他，意识到在过桥，于是略开睡跟，看见桥是个“小”桥，桥外是“稻”田，又朦朦胧胧，进入半睡眠状态。 第一句写感觉，第二句写视觉；三四两句，则视觉、触觉、听觉并写。先听见蹄声响亮，才略开睡眼；“小”桥和“稻”田，当然是看见的。而“稻田深处草虫鸣”，则是“和梦”过“小桥”时听见的。正像从响亮的马蹄声意识到过“桥”一样，“草虫”的鸣声不在桥边、而在“稻田深处”，也是从听觉判断出来的。诗人在这里也用了反衬手法。“寂寞小桥和梦过”，静中有动；“稻田深处草虫鸣”，寂中有声。四野无人，一切都在沉睡，只有孤寂的旅人“和梦”过桥，这静中之动更反衬出深夜的沉静，只有梦魂伴随着自己孤零零地过桥，才会感到“寂寞”。“寂寞”所包含的一层意思，就是因身外“无人”而引起的孤独感。而“无人”，在这里又表现天色尚“早”。“寂寞”所包含的又一层意思，就是因四周“无声”而引起的寂寥感。而“无声”，在这里也表现天色尚“早”，比齐己江行晓发所写的“鸟乱村林迥，人喧水栅横”要“早”得多。 这首诗的最突出的艺术特色，就表现在诗人通过触觉、视觉和听觉的交替与综合，描绘了一幅独特的“早行”（甚至可以说是“夜行”）图。读者通过“通感”与想象，主人公在马上摇晃，时醒时睡，时而睁眼看地，时而仰首看天，以及凉露湿衣、虫声入梦等一系列微妙的神态变化，都宛然在目；天上地下或明或暗、或喧或寂、或动或静的一切景物特征，也一一展现眼前。 3、 欧阳修晚泊岳阳 本诗是欧阳修的名作之一，是一首七言古诗。 “卧闻岳阳城里钟，系舟岳阳城下树”，天色已晚，夷陵还远，只好系舟江边，独卧舟中，等待明日继续跋涉。此时钟声徐徐传来，促动了诗人的某根心弦。这句虽然化用了张继“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”和孟浩然“移舟泊烟渚，日暮客愁新”四个名句的意境，但那舒缓纡（y）徐的语气，从容不迫的态度，却与张继和孟浩然的不同，诗人淡化了张继的寒寂，洗净了孟浩然的愁苦。这表现了欧阳修作为太守面对人生风雨时的从容淡定，却不是作为诗人的敏感。 全篇以叙述起笔，“卧闻”二字，从容不迫，显得悠然自适，并点明是途经暂泊。“城里”、“城下”，为全诗紧要处。系舟城下，“城里”之事当然不知，所以首句仅仅以悠闲笔调轻轻带过，但那钟声却有无限韵味，耐人思索。日暮钟声，想此刻“城里”，大概正是炊烟袅袅，灯火煌煌。而诗人自己，却漂泊城下，闲卧舟中。心中不由泛起层层涟漪。 “正见空江明月来，云水苍茫失江路”，“空江”二字，固然指洞庭湖口空旷开阔的景象，也暗示了诗人刚从遐想中醒来时的一片茫然之情,天地的空阔正显出了孤舟（即诗人）的渺小孤独无助。但月亮却是有情有义的，能及时而来，与诗人默然相对，为诗人排解贬谪夷陵的失意情怀。“空江明月”正是为写“失江路”做好了铺垫。诗人似乎想到了王勃的“关山难越，谁悲失路之人”，面对皎皎明月，面对“云水苍茫”的大江，诗人情不自禁要发出“路在何方”的疑问和叹惋。 “夜深江月弄清辉，水上人歌月下归”，诗人的注意力重返现实时，已是夜深月上，眼前呈现一片“江月弄清辉的美景，令人想起唐代张若虚的诗句，“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”。江月似乎看出了诗人心中的迷茫，于是故弄清辉，照明诗人高洁澄清的本心，提示诗人要坚守超拔脱俗的人生志趣。忽然水上传来舟子的渔歌，声音嘹亮悠远，也许还有满载鱼虾而归的欢快，想象舟子回家与渔妇渔子其乐融融的场景，诗人不免也萌发的乡思。家中的慈母爱妻娇子，他们好么？ “一阙声长听不尽”，这阙渔歌里含着无穷的意蕴，仕途的失意？人生的操守？思乡抑或归隐？复杂的思想，矛盾的心情，此后的人生之路该如何走？“轻舟短楫去如飞”，一切尽在不言中。卸下思想的重负，让自己旷达的步伐响彻于天地之间。 此诗写旅中思归，深藏不露；只是句句写景，然景中自有缕缕情思。以“城里钟”起，以月下歌止，拓前展后，留下足以使人驰骋想象的空间，同时以有意之“听”照应无意之“闻”，表现了感情的变化。全诗语句平易流畅，情意深婉曲折，所以方植之说：“欧公情韵幽折，往反咏唱，令人低徊欲绝，一唱三叹而有遗音，如啖橄榄，时有余味”(昭昧詹言)。这段话可谓此诗的评。此诗以情韵胜，实是欧之本色，其唱叹之致，与欧文相似，而与他学李白或韩愈的那一类诗歌不同。四、汪莘次潘别驾韵汪莘（11551227）南宋诗人。字叔耕，号柳塘，休宁（今属安徽）人，布衣。隐居黄山，研究周易，旁及释、老。诗中妙用拟人和借景生情。这首咏物寄情诗的抒情不滞不露，是一首文情并茂的佳作。这首诗抒发了诗人愁恨的情感。诗人用“柳色新”这一美景同“野店溪桥”这一荒凉寂寞的背景相对比，自然便从柳的被冷落想到人的不如意，因而就产生了愁与恨。从柳的生长过程看，长出“黄金缕”一般的千枝万条是极不容易的，是柳经过千般“殷勤”方始织就，但这番殷勤的结果不过是“带雨”“笼烟”过一春就衰老、凋残了事，这怎能不使人“愁恨”呢？运用了比喻、拟人、对比等手法。“殷勤织就黄金缕”一句说柳很“殷勤”，尚且能“织”，赋予柳以人的行为、感情，是用了拟人的手法。把柳条说成“黄金缕”是用了比喻，形象地说明柳长出千枝万条的不易，便于抒发柳枝容易衰老、凋残的愁恨。将“柳色新”这一美景同“野店溪桥”荒凉寂寞的背景相对比，突出了柳被冷落的感情；将“殷勤织就黄金缕”的不易与“带雨笼烟过一春”容易衰老、凋残相对比，突出了诗人的愁恨之情。自己与友人离去的浓重的愁恨和悲凉（千愁万恨、雨、烟）巧妙的借用绞缠无绪的柳丝表现出来。既没有分别的场景描写，也没有作者个人身影的出现，却把浓重的友情淋漓尽致的表现出来了。 五、李商隐贾生 贾谊贬长沙，久已成为诗人们抒写不遇之感的熟滥题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材。史记屈贾列传载：贾生征见。孝文帝方受厘（刚举行过祭祀，接受神的福佑），坐宣室（未央宫前殿正室）。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席（在坐席上移膝靠近对方）。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。” 在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。 “宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。”前幅纯从正面着笔，丝毫不露贬意。首句特标“求”、“访”（咨询），仿佛热烈颂扬文帝贤意愿之切、之殷，待贤态度之诚、之谦，所谓求贤若渴，虚怀若谷。“求贤”而至“访逐臣”，更可见其网罗贤才已达到“野无遗贤”的程度。次句隐括文帝对贾谊的推服赞叹之词。“才调”，兼包才能风调，与“更无伦”的赞叹配合，令人宛见贾生少年才俊、议论风发、华采照人的精神风貌，诗的形象感和咏叹的情调也就自然地显示出来。这两句，由“求”而“访”而赞，层层递进，表现了文帝对贾生的推服器重。如果不看下文，几乎会误认为这是一篇圣主求贤颂。其实，这正是作者故弄狡狯之处。 第三句承、转交错，是全诗枢纽。承，即所谓“夜半前席”，把文帝当时那种虚心垂询、凝神倾听、以至于“不自知膝之前于席”的情状描绘得惟妙惟肖，使历史陈迹变成了充满生活气息、鲜明可触的画面。这种善于选取典型细节，善于“从小物寄慨”的艺术手段，正是李商隐咏史诗的绝招。通过这个生动的细节的渲染，才把由“求”而“访”而赞的那架“重贤”的云梯升到了最高处；而“转”，也就在这戏剧高潮中同时开始。不过，它并不露筋突骨，硬转逆折，而是用咏叹之笔轻轻拨转在“夜半虚前席”前加上可怜两字。可怜，即可惜。不用感情色彩强烈的“可悲”、“可叹”一类词语，只说“可怜”，一方面是为末句一篇之警策预留地步；另一方面也是因为在这里貌似轻描淡写的“可怜”，比剑拔弩张的“可悲”、“可叹”更为含蕴，更耐人寻味。仿佛给文帝留有余地，其实却隐含着冷隽的嘲讽，可谓似轻而实重。“虚”者，空自、徒然之谓。虽只轻轻一点，却使读者对文帝“夜半前席”的重贤姿态从根本上产生了怀疑，可谓举重而若轻。如此推重贤者，何以竟然成“虚”？诗人引而不发，给读者留下了悬念，诗也就显出跌宕波折的情致，而不是一泻无余。这一句承转交错的艺术处理，精炼，自然，和谐，浑然无迹。 末句方引满而发，紧承“可怜”与“虚”，射出直中鹄的的一箭不问苍生问鬼神。郑重求贤，虚心垂询，推重叹服，乃至“夜半前席”，不是为了询求治国安民之道，却是为了“问鬼神”的本原问题！这究竟是什么样的求贤，对贤者又究竟意味着什么啊！诗人仍只点破而不说尽通过“问”与“不问”的对照，让读者自己对此得出应有的结论。辞锋极犀利，讽刺极辛辣，感概极深沉，却又极抑扬吞吐之妙。由于前几句围绕“重贤”逐步升级，节节上扬，第三句又盘马弯弓，引而不发，末句由强烈对照而形成的贬抑便显得特别有力。这正是通常所谓“抬得高，摔得重”。整首诗在正反、扬抑、轻重、隐显、承转等方面的艺术处理上，都蕴含着艺术的辩证法，而其新警含蕴、唱叹有情的艺术风格也就通过这一系列成功的艺术处理，逐步显示出来。 点破而不说尽，有论而无断，并非由于内容贫弱而故弄玄虚，而是由于含蕴丰富，片言不足以尽意。诗有讽有慨，寓慨于讽，旨意并不单纯。从讽的方面看，表面上似刺文帝，实际上诗人的主要用意并不在此。晚唐许多皇帝，大都崇佛媚道，服药求仙，不顾民生，不任贤才，诗人矛头所指，显然是当时现实中那些“不问苍生问鬼神”的封建统治者。在寓讽时主的同时，诗中又寓有诗人自己怀才不遇的深沉感慨。诗人夙怀“欲回天地”的壮志，但偏遭衰世，沉沦下僚，诗中每发“贾生年少虚垂涕”、“贾生兼事鬼”之慨。这首诗中的贾谊，正有诗人自己的影子。概而言之，讽汉文实刺唐帝，怜贾生实亦自悯。六、黄庭坚过平舆，怀李子先，时在并州 因为到官误期，受到上级官吏的谴责；县尉职位低，俸禄也少，不足以养家，心中总是闷闷不乐。这首诗是黄庭坚在1071年（熙宁四年）春天，辞去叶县尉职务时所作，表达的便是得不到赏识欲归湖山的心情。 一二句主客并提，以彼此远居又各不得意为“怀”字提供丰富的内容。“幽人”指李子先，他在并州（治所在今山西太原）作小官。“青袍”是下级官员的服装。历代文人常用青草比青袍，如庾信哀江南赋：“青袍如草。”杜甫诗：“汀草乱青袍。”含有不被见用的意思。这里作者说“堤草”认出自己的青袍来，不光属思奇巧，而且以草为有情物来反衬人的情怀难禁，效果极好。 三四句承首联中“各在异地