八年级音乐下册 第8单元《舞剧撷英》课件2 湘教版

舞剧撷英 第八单元 舞剧撷英 女战士和炊事班长的舞蹈 红色娘子军 芭蕾舞剧 红色娘子军 这部经典的芭蕾舞剧已经伴随几代人成长的历史记忆 如今对于 红色娘子军 人们早已超越对它艺术价值的怀念 而是作为一代人将往日的记忆唤醒 在艺术的风雅中感受革命的艰苦与胜利的喜悦 重新解读和品位历史的悠久与辉煌 芭蕾舞剧表现的是国内战争时期 海南岛椰林寨的贫农女儿吴清华不甘忍受恶霸地主南霸天的残酷压迫 冒死逃出地主庄园 投奔了红色娘子军 在党组织的帮助下 清华成长为一名勇敢的红军战士 带领红色娘子军配合红军主力攻占了椰林寨 消灭了南霸天匪徒 在国内革命战争时期 海南有一支由妇女组成的革命队伍 中国工农红军第二独立师女子特务连 大家称她们为 红色娘子军 她们在党的领导下 出色的完成了保卫领导机关 宣传发动群众等任务 并配合主力部队作战 不怕牺牲 英勇杀敌 随着这段轻快地节奏乐曲加之富有情趣的滑音 配以女战士以小腿动作跳跃和足尖快速移动的轻盈舞姿 使舞蹈表演情绪既热情明朗又轻松幽默 女战士和炊事班长的舞蹈 这是舞剧中一段情节性的小群舞 万泉河边 几位女战士欢快地追逐嬉闹着 她们发现炊事班长挑着水桶走来 几个人活泼地涌上前去拦他 一位女战士调皮地举起老班长的旱烟袋 四位女战士搭臂吸跳步 碎移步 设法抢了老班长的水桶欢快地帮他挑水去了 是第四场中的第五首舞曲 这首舞曲为再现的三段式 宫调式 4 4 2 4拍子 思考 舞蹈音乐给你有怎样的感受 刻画了女战士和炊事班长怎样的精神面貌 女战士和炊事班长的舞蹈 旋律轻快活泼 优美抒情 表现了红军女战士的乐观主义精神 刻画了她们活泼热情充满朝气的形象以及炊事班长幽默风趣的形象 军民团结一家亲 歌曲的节拍与旋律特点 2 4拍 优美抒情地 军民团结一家亲 是芭蕾舞剧 红色娘子军 第四场中的插曲 歌曲运用了海南岛黎族民歌 五指山哥 的音调 具有浓郁的民族风格 歌曲的出处及创作背景 军民团结一家亲 五指山歌 红色娘子军 舞剧及舞剧音乐的发展简况 芭蕾舞剧芭蕾舞剧 ballet 意 由舞蹈演员身着剧装在音乐伴奏下表演的戏剧 起源于文艺复兴时期的意大利 后传入法国获得极大发展 最初的法国芭蕾舞剧音乐不仅有器乐 还有歌唱和朗诵 因此可看作是歌剧的前身 当时的歌剧中也有芭蕾舞 此传统一直延续到19世纪末 并影响到意大利歌剧 19世纪中叶以后出现大量优秀的芭蕾舞剧音乐 如柴可夫斯基的 天鹅湖 斯特拉文斯基的 火鸟 等 舞剧音乐 舞剧音乐 musicindance drama 作曲家为各种类型的舞剧所写的音乐 在西欧 主要的舞剧音乐是芭蕾音乐 此外 还包括民族舞剧与现代舞剧所用的音乐 著名舞乐有 火鸟 彼得鲁什卡 等舞剧音乐是舞剧的重要组成部分 它在表现思想内容 发展戏剧情节 塑造人物形象及性格上发挥着重要作用 音乐不但担任舞蹈的器乐伴奏 而且音乐本身具有揭示剧情和刻画角色内心感情的作用 具有较强的独立性 正如人们曾说 音乐是舞蹈的灵魂 20世纪欧美的舞剧音乐发展具有与18 19世纪不同的特点 参与舞剧音乐创作的名家多 舞剧音乐作品成为经典之作的亦不少 舞剧题材的广泛性 音乐内涵的丰富性 音乐表现形式的多样性都是前所未有的 舞剧音乐功能的拓展 使欣赏者获得视听互补 总体把握的综合感受与更丰富的审美体验 舞剧 天鹅湖 简介 芭蕾 欧洲古典舞蹈 由法语ballet音译而来 芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期 十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化 在不断革新中风靡世界 芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地 故又称脚尖舞 其代表作品有 天鹅湖 仙女 胡桃夹子 等 作为一门综合性的舞台艺术 芭蕾17世纪在法国宫廷形成 1661年 法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校 确立了芭蕾的五个基本脚位和七个手位 使芭蕾有了一套完整的动作和体系 这五个基本脚位一直沿用至今 胡桃夹子 简介 芭蕾舞剧 胡桃夹子 是世界上最优秀的芭蕾舞剧之一 有 圣诞芭蕾 的美誉 它之所以能吸引千千万万的观众 一方面是由于它华丽壮观的场面 诙谐有趣的表演 但更重要的原因是柴科夫斯基的音乐赋予舞剧以强烈的感染力 充满了单纯而神秘的神话色彩 具有强烈的儿童音乐特色 胡桃夹子 的剧本是根据霍夫曼的童话 胡桃夹子和鼠王 改编的 全剧共分两幕 描绘了儿童的独特天地 剧情大致为 圣诞节 女孩玛丽得到一只胡桃夹子 夜晚 她梦见这胡桃夹子变成了一位王子 领着她的一群玩具同老鼠兵作战 后来又把她带到果酱山 受到糖果仙子的欢迎 享受了一次玩具 舞蹈和盛宴的快乐 天鹅湖 简介 天鹅湖 原为柴科夫斯基于1875年 1876年间为莫斯科帝国歌剧院所作的芭蕾舞剧 在莫斯科大剧院首演后 作曲家将原作改编成了在音乐会上演奏的 天鹅湖 组曲 组曲出版于1900年11月 天鹅湖 是世界上最出名的芭蕾舞剧 也是所有古典芭蕾舞团的保留剧目 在 天鹅湖 里 剧本可以说是举足轻重的 本来有两个差别很大的版本 但通常它们会被混合着上演 它们的不同在于对结局的处理 第一个版本中 王子齐格弗里德被幻象所惑 结局是悲剧式的 但在著名的圣彼得堡版本里 尽管结尾音乐是悲愁 最后的结局却是大团圆 芭蕾结构形式有 独舞 双人舞 三人舞 四人舞 群舞等 编导运用古典舞 性格舞 舞台化的民族舞蹈和民间舞蹈 现代舞等 按上述形式可以编出多幕芭蕾 分场或不分场 如 天鹅湖 独幕芭蕾 如 仙女们 芭蕾小品 如 天鹅之死 等 芭蕾的这种结构形式在19世纪后期发展的高度规范化和程式化 以致影响和限制了芭蕾的发展 在20世纪编导创作的大量芭蕾作品中 这些规范和格式已被大大突破 不断出现新的探索和创造 舞剧 柴可夫斯基 浪漫时期著名作曲家 以歌剧 舞剧 交响乐创作为主 代表作 歌剧 叶浦根尼 奥涅金 黑桃皇后 舞剧 天鹅湖 胡桃夹子 睡美人 交响乐 第五交响曲 第六交响曲 降b小调第一钢琴协奏曲 1812序曲 意大利随想曲 等 天鹅湖 的剧情 美丽的公主奥杰塔及其女友们在天鹅湖畔采摘鲜花 被恶魔洛特巴尔特施用魔法变成一群白天鹅 她们只在夜晚才能恢复人形 一日王子齐格弗里德打猎在天鹅湖边与奥杰塔相遇 他们互相倾慕 奥杰塔向王子述说了自己的不幸遭遇 并告诉他只有真诚的爱情才能破除魔法 王子决定在次日挑选新娘的舞会上宣布奥杰塔为新娘 恶魔命其女儿黑天鹅化妆成奥杰塔参加舞会 欺骗王子 王子发觉受骗后 立即奔向天鹅湖畔 追杀恶魔 一声巨响 恶魔殒灭 奥杰塔和她的女友们恢复了人形 公主和王子重逢 终于获得了幸福 录像版本 2002年瑞士皇家芭蕾舞团表演女主角 娜塔莉 诺奎斯特男主角 安德尔斯 诺兹特罗姆 序曲 开幕场景 舞剧的序曲一开始 双簧管吹出了柔和的曲调引出故事的线索 这是天鹅主题的变体 它概略地勾划了被邪术变为天鹅的姑娘那动人而凄惨的图景 也说明了老国王去世 举国悲伤的故事背景 天鹅主题 第一幕结束时 夜空出现一群天鹅 这是乐曲第一次出现天鹅的主题 它在全剧中贯穿发展 起着主导动机的作用 4拍子 小调式 旋律平稳 情绪温柔忧伤 表现了柔美清纯的天鹅形象 旋律连续上行 情绪逐渐激动 仿佛诉说奥杰塔的不幸遭遇 爱情主题 选自第二幕 是公主与王子初诉衷肠 互表爱意时的 爱情之歌 这是个三段式的抒情场面 开头的引子是竖琴的华彩段 第一段是竖琴伴奏下的小提琴独奏 中段交替着木管乐器的快速走句 和独奏小提琴在弦乐器拨弦伴奏下展开主题的旋律 再现部由独奏大提琴和独奏小提琴互相呼应 并同时结合成为二重奏 第二幕的结束舞蹈 在一段热情 奔放的众天鹅舞曲中 时间已经迫近奥杰塔和她的同伴们要变为天鹅的时刻 此时出现了由双簧管独奏的天鹅主题 王子向奥杰塔告辞 奥杰塔在洛特巴尔特的威胁下慢慢离开了王子的怀抱 当曙光初现时 一群天鹅静静地飞过湖上 拿波里舞曲 选自第三幕 盛大的王宫舞会 是一首十分著名的意大利风格的舞曲 二部曲式 D大调 4 4拍子 最后是塔兰泰拉舞曲风格的尾声 6 8拍子 第四幕结束 天鹅主题再次出现 天鹅主题 与前两次相比 音乐在哪些方面产生变化 这样变化对音乐形象的塑造有何影响 速度 中速 先快后慢节拍 四拍子 二