西方音乐史选修课论文.doc

西方音乐史 姓名：邓标 学号：5901210185一、古典音乐而通常意义下，古典音乐是以古典主义和浪漫主义、印象派音乐的统称出现的，作为这个概念，还是比较好理解的。但是作为高雅音乐身份的古典，从体裁、内容、时间上讲就十分宽泛了。西方的古典音乐几百年下来的发展，一般最常见到区分为中世纪、文艺复兴、巴罗克时代、古典乐派时期、浪漫乐派时期、印象主义潮流时期，在这些时期的划分，是根据音乐形式上的重要发展所区分，每个时期的分界年无法明显的区别。1.中世纪（公元475年1450年）大概从基督教音乐兴起到文艺复兴之前将近千年的发展。人类文明几千年下来，人们创作音乐，却都没有纪录下来，西元六百年左右，教皇葛利果一世创造了一套音阶的纪录方式，将各地教会音乐加以整理汇编及改编，这便是著名的葛利果圣歌。当然了，早期的记载方式还不能完全记下旋律，之後有了纽姆乐谱的记谱方式，到了十世纪左右，四线谱的发明使得音乐的高低可以记录下来。到了十二世纪又发明了纪录音长短的符号，也是成为现在所用五线谱的基础。2.文艺复兴时期（公元1450年1600年）十五、十六世纪的欧洲，出现了杰出的科学家、艺术家以及文学家(有哥白尼、伽利略、达文西、米开朗基罗、但丁、莎士比亚等人)，造就了文艺复兴时期的伟大，这也是欧洲近代文明奠定基础的一个重要时期。在这一个时期的音乐的发展才将要开始，所以不必复兴。在这一个时期的成就，主要有复音音乐的盛行以及乐谱印刷术的发明。所以也有人将文艺复兴时期称作复音音乐时代。在这个年代出现的作曲家包含杜飞、奥凯根以及欧不列赫等音乐家他们确立了古典对位法的作曲技巧。有蒙台威尔第在歌剧史上最早、最重要的大师、第一部歌剧由作曲家佩利（15611633)所创作的歌剧达芬妮於1598年诞生。3.巴洛克时期（公元1600年1750年）巴洛克这个字是从葡萄牙文来的，原来的意思是不规则、怪异的珍珠，在艺术上表示夸张的、异常的以及华丽的。这也是因为近代艺术史学者，相较於古典乐派时期的审美标准，回顾自十七世纪以来，一百多年的艺术发展，他们觉得在这一个巴洛克时期的艺术作品，相当奇异、华丽。在这个年代数字低音广泛的被应用；歌剧在义大利的出现与发展，乐器的发展也是相当重要，古钢琴的发明，小提琴、大提琴的改进(在十六世纪末开始，义大利北方的克里蒙纳出现制琴的阿玛堤家族，到十七、八世纪的瓜内里、史特拉第瓦利家族)，协奏曲形式的发展。这一个年代大家或许比较熟悉，在这个年代有在法国活跃的歌剧创作家卢利(16321687)、现在还是很流行的 Canon in D 这首曲子的创作者帕海贝尔(16531706)，发挥英国音乐特色的浦赛尔(16591695)、创作四季小提琴协奏曲的红发神父维瓦第(16781741)、不可忽略的泰雷曼(16811767)、音乐之父巴赫(16851750 )、创作神剧弥撒亚的韩德尔(16851759)、大键琴名家史卡拉第(16851757)、出卖自己灵魂给魔鬼的塔替尼(16921770)、德国歌剧改革家葛路克(17141787). 4.古典乐派时期（公元1750年1820年）古典乐派时期是西洋音乐史上，最短的一个时期，从巴洛克的巴赫、韩德尔年代一过，便进入了古典乐派时期。相较於巴洛克时期的华丽且乐风复杂，古典乐派显的比较高尚、典雅了许多。在这一个时期最重要的是奏鸣曲式的确立及发扬光大，不管是独奏奏鸣曲、交响曲、室内乐及协奏曲等，目前我们最常聆赏的乐曲形式，都是依循奏鸣曲式来创作的。乐句层次缓急的变化如渐强与渐弱的表现，是从古典乐派时期确立的。古典乐派一直到後来的浪漫乐派，还是继续沿用这一个曲式。钢琴渐渐取代大键琴的地位。由原本以教会为中心的音乐，转变为以贵族为中心。欧洲音乐重镇也从义大利转移到德国以及奥地利。在这个时期的音乐家包含创作一百多首交响曲的交响曲之父海顿(17321809)、谣传谋害莫札特的萨里耶利、音乐神童莫札特(17561791)、伟大的乐圣贝多芬(17701827).贝多芬可谓是音乐史上具有关键性的地位，强烈的革命精神，深深影响到後世的音乐家。贝多芬他是介於古典乐派与浪漫乐派之间的桥梁，他不仅将古典乐派推展到高峰，并为转向浪漫乐派奠定基础，开创新的局面，直到今日，仍是整个西方音乐体系的主流。5.浪漫乐派时期（公元1820年1910年）在十八世纪末，发生法国大革命，震撼了整个欧洲，中产阶级抬头，贵族、教会组织的没落，自由、平等、博爱的提倡，改变了社会、改变了文化，浪漫主义成为新的一股潮流，在这不到一百年的期间，音乐人才备出，创作出更多样式的曲风。浪漫时期乐派的音乐家改变了旧有的形式与规则，为了能更加表现他们的情感。浪漫乐派有几个特点：标题音乐的确立、交响诗的开创、国民乐派兴起、再加上乐器更加精良(1830年代，由贝姆改良管乐器)，管弦乐编制一步步扩编，造就这一个璀璨的浪漫乐派。6.印象主义潮流（19世纪末至20世纪初）自十九世纪末的浪漫主义的圆熟期进入二十世纪以后,音乐在各方面的表现都变得更为复杂.音乐脱离了注重形式的纯音乐领域,向着标题音乐的方向发展,其最大的表现之一就是印象主义.创始并完成印象主义音乐的人是以法国的德彪西为代表.正如在印象主义绘画中轮廓不明确一样,印象主义音乐也不以旋律为生命,而以作为色彩和光线的和声来代表.但印象主义音乐的和声已超越了古典式的和声理论,把和声当作画具一样,不管它是三和弦还是不协和弦,任意地混合使用.因此即使旋律得到承认,也只是次要的或偶然的现象.其作品只是模模糊糊地反映被描写的事物所散发的气氛。二、巴洛克时期的音乐背景巴洛克是西方艺术史上的一种艺术风格，最初是指那些产生于文艺复兴时期的，并且在16001750年间繁荣起来的音乐和其他一些视觉艺术。巴洛克风格的产生经历了一个相当长的时间过程。随着文艺复兴的衰落和反宗教改革潮流的蔓延，在意大利以及天主教甚至新教世界中，艺术和音乐比纳入具有新的教会精神的文化氛围中。在古典主义形式的完美、平衡、和谐被打乱之后，综合、调和以及刻意的修饰成为新一代风格教会为自己的世界从建筑形式上提供了富丽堂皇、瑰丽精致的形式，同时也给音乐打下了自己的文化烙印。随着文化功能的转变，艺术和音乐实际上远离文艺复兴的人文精神，而在教会精神中获得原动力。虽然“巴洛克”这样一个术语是无法总括一段历史中多样的音乐风格，但是，由于“巴洛克”在使用中确实被用来泛指整整一个历史时期的艺术和文学，并且这样一个时期的音乐，与当时的建筑、绘画、文学，甚至与科学、哲学都有某种相似的文化品性，因此，出于这样一种看法，即音乐和人类其他创造性活动之间存有一种联系，而一个时代的音乐又往往会以为它特有的方式去反映其他时代艺术中表达相似的观念和倾向，人们才会在艺术史上，用巴洛克、浪漫派之类的称谓来表示一个历史时期的艺术。巴洛克音乐的特点 巴洛克时期，综合、调和以及刻意的修饰、精美成为新一代的艺术风格特征。虽然艺术中文艺复兴式的人文精神并未消失，但是音乐主要成为新的教会精神和宫廷贵族时尚生活的表达方式。在不同作品的表现中，风格又是多样而综合的。17世纪中期在音乐风格方面采用的普遍分类，是教堂风格（如声乐复调）、室内乐风格（如管风琴、古钢琴等器乐体裁）、戏剧风格（如歌剧创作）这三类风格分类。由于器乐演奏技巧能力的提高，器乐音乐比以往具有更大幅度和丰富的情感表现。这甚至导致作曲在音乐创作构思中各种新的实践和探索。总的来说，巴洛克时期的音乐具有以下特点： （1）两种常规。第一种常规，亦称“古代风格”或“严谨风格”。第一种常规中音乐支配歌词，只承认某种程度的不协和音，对二度、七度等音程都要严加限制。第二种常规是指某种新曲的作曲手法。在第二种常规中，歌词支配音乐以扩展音乐的表现力，使音乐能够更加好地表现歌词的内容、强调感情的表达，对那些旧有的规则和限制进行大胆的突破。（2）通奏低音。这是巴洛克音乐的最重要的特征之一，也叫数字低音，它的运用构成了一种典型的巴洛克音乐织体。（3）“情感论”。巴洛克的音乐家用音乐体现歌词中所表达的情感或精神状态，如愤怒、激动、宏伟、秀安、忧伤等。但是这并不是表达音乐家个人感情的，而是表现类型化的感情。为了这些情感的交流，逐渐出现了一套相对固定的手法，当时的人们逐渐认为各种音乐因素如音程、调式、调性节奏型等，都具有一种情感性。（4）调性和声与对位。巴洛克时期在对位上的变化是纵向思维引领横向思维（5）节奏与记谱。典型的巴洛克音乐的节奏可分两类，一类是非常规整的，另一类是非常自由的。（6）声乐与器乐。在巴洛克时期，声乐和器乐是并行发展的。在声乐领域中，最突出的新发展包括单声歌曲，以及歌剧、清唱剧、康塔塔等新体裁的诞生。三、莫扎特莫扎特出生在一位宫廷乐师的家庭。3岁起显露极高的音乐天赋，4岁跟父亲学习钢琴，5岁开始作曲，6岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作巡回演出，。1.初露锋芒这一时期，莫扎特在伦敦出版了6首哈普西科德和小提琴（或长笛）的奏鸣曲，写作了3首交响曲和歌剧虚伪的善意、巴斯蒂安与巴斯蒂娜、本都国王米特里达特、卢齐奥西拉等作品。有些作品反映了他受J.C.巴赫的影响。这一时期的作品已经显示莫扎特创作体裁的广泛性和他对歌剧创作的兴趣。2.成熟时期这一时期莫扎特的作品严谨，在内容上反映了当时狂飙运动思潮的影响，在形式上出现了新的要素。莫扎特在曼海姆创作了2首长笛协奏曲1首双簧管协奏曲、7首钢琴小提琴奏鸣曲、3首钢琴奏鸣曲，这些作品反映了曼海姆乐派的影响。在巴黎，他还写了巴黎交响曲、交响协奏曲、管弦乐序曲、长笛和竖琴协奏曲、长笛弦乐四重奏、4首钢琴变奏曲、4首钢琴奏鸣曲等。第2次途经曼海姆时，写了一些宗教音乐3部交响曲、小提琴中提琴的交响协奏曲、小夜曲、嬉游曲、两架钢琴的协奏曲、3首风琴协奏曲等。1780年完成了歌剧伊多梅纽的创作。3.维也纳时期生活的磨难对他的思想和创作产生了深刻的影响，在维也纳的10年，成为他创作中最重要的10年。1784年，他参加了“共济会”（也叫兄弟会，是拿破伦在埃及创建的，宣言自由平等，兄弟之爱），是维也纳第八支部的成员。他热心地参加了这个带有资产阶级启蒙思想色彩的秘密宗教团体的活动，对它所宣扬的自由、平等、博爱的思想有强烈共鸣，并在这种思想的启示下写出了许多作品。四、莫扎特G大调弦乐小夜曲第一乐章听后感这么多乐曲我大致挑选了一下，听到这首的时候感觉比较熟悉，大概以前有听过吧，莫扎特的音乐优美，很适合早上听，当做消遣音乐、流行音乐听，一天都心情好，欣赏莫扎特的这首曲子是一种美妙的享受，而这种享受源于莫扎特音乐的魅力。那欢快流畅、淳朴优美的风格，如同陈年香醇的酒、浓郁