美术学科说课要求.doc

1.美术学科特点美术学科作为基础教学的一门科目，主要特点是：全体性，美术学科教学是面向全体学生的，关注全体学生的；基础性，为学生打下知识与技能基础，包括育人和美术内容两方面的基础；美术学科还是美育的重要途径。美术学科区别于其他学科的特点有：形象性、情感性、文化性、多样性和技艺性。这些是由美术的本质所决定的。1.1形象性美术是视觉得艺术，其特质在于可视可感的形象性。没有可视可感形象的艺术作品，不成为美术。美术的形象性是物质的、具体的，无需通过中介和想象就能感知。美术的形象性使的美术学科教学不能离开形象性。美术学科的教学内容、教学原则、教学方法等都依据形象性而设计提出。基于此，美术学科教学在借助音乐或是语言等启迪学生，最终必须回归到具体形象，因此美术学科直观教学也就最为普遍和实际。形象性是美术区别于其他学科最主要的特点之一。1.2情感性情感性是美术的一个基本品质。美术是人类情感和精神生活的创造表现。任何美术表现形式都包含着一定的情感和思想。美术中的形、色、质是人类情感的载体，是作用于人的感官的直观形象与符号，容易唤起人的情感体验。在20世纪初，梁启超、王国维、蔡元培等先哲将西方的美育理论与中国的美育思想相结合，把美誉界定为情感教育，认为美育“陶养吾人之情感，使其由高尚纯洁之习惯，而使人我之见，利己损人之思念，以渐消沮者也”、“则其明以陶养性灵，使之日进于高尚者，固已足矣”、作为美育主要途径之一的美术教学亦当具有着情感性。培养学生对美好事物的热爱，对美好情感的体验，用美的形象陶冶着学生的情操，这都是美术学科情感性的具体体现。1.3文化性美术是人类文化最早和最重要的符号性载体之一，记录和再现了人类文化和思想的发生、发展过程。运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中一种重要的文化行为。美术与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学科绝不仅仅是单纯的技能和技巧拼凑，而是建立在文化情境中的技能技巧。不同历史和不同国度的艺术家创作的美术作品都有着自己的文化背景，如果将这些作品从自身的文化背景中剥离，势必会造成我们的误读。如苹果在不同的文化背景中有着不同的象征性，在基督教艺术中，由于苹果是夏娃从智慧树上摘取的禁果，一般象征着人类的堕落，而婴儿耶稣手拿苹果，其实是象征赎救人类。这些象征关系的规定性来源于希腊神话，如果我们不理解这些规定性，就不可能真正解读作品。把美术学科视作人文学科而不只是技能课程，在广泛的文化情境中开展美术学习是当今世界美术教育的主导潮流。1.4多样性多样性是美术学科显著的特点。在学科技术领域新的发明出现，旧有的理论技术便被淘汰，而美术却是中外的、不同时代的不同风格样式和艺术观念并存，呈现百花争艳的局面。“艺术之长不是解决方法的划一和答案的标准化。”请十位画家用不同的工具表现同一对象，会有十种不同的表现样式，即便是运用同一种工具，在面对同一对象时，也会因为画家视角的不同、感受不同和个性的不同呈现给大家不一样的作品。美术对多元化和个性化的包容，不苛求标准答案，赋予了美术学科多样性的特点。1.5技艺性美术不再被理解为仅仅是单纯的技能和技巧的拼凑，但美术的技艺性这一显著特点却不容忽略。美术一次从字面上就可以理解为“美之术”，这“术”就是各种方法、手段和技能。过去我们把记忆性抬得过高，以至于将美术等同于技艺，这固然偏颇。但我们从深陷的技艺中拔腿，又入“美”的泥沼，显然是另一种失误。“术”之前必须有“美”存在，否则美术也就不成其为美术。但在我们大谈美的线条、美的色彩、美的形式的时候，一定要了解掌握基本技能才使得这些美得以呈现。美术学科的技艺性特点需要正视。美术学科特点是学科建设的基本依据之一，也是说课说理的最根本出处。我们了解和熟悉美术的学科特点，有助于我们更好地进行教学，也有助于我们说可是从中找到最为根本的理性立足点。思考题（1）上述美术学科的特点的挖掘是否充分？你有自己的见解与体会吗？（2）美术学科有的特点是相互包容的，如个性化、多元化，在此被多样性所涵盖了。你觉得这样的涵盖是否合适？（3）分析和了解美术学科的特点，你认为对美术说课有着怎样的帮助？2美术学科说课2.1说课内容2.1.1说教材（1）美术学科说教材，首先要说说本课教材在全册教材所处的地位，要着重区分一下本课倾向于四个学习领域（“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述“、”综合探索“）中的哪个领域，可以分析相应的前期和后续有怎样的学习，并作出教材的取舍等处理。（2）美术学科说教材，可以对学段的阶段目标以及该学段学生已有的认知基础作一定的分析。比如第一学段阶段目标要求学生去尝试，而这个学段的学生也正好处于敢于尝试的年龄；第二学段不仅要学生尝试，还要有所认知和了解，而这个学段的学生开始出现转折，差异性日趋明显；第三学段不仅要认知还要学会运用，而此学段的学生眼高手低现象严重，认知和实践的有机协调成为重点和难点；第四学段除了要认知还要内化，并有自主发挥的要求，而这个学段的学生分化严重，能说不能做的情况趋于普遍。对学段目标和应学生特点的分析，有利于我们把握教学难易和如何组织教学。（3）美术学科说教材，还应该对本课具体目标和重难点作出分析。而上述的分析有助于我们正确地对教材作出处理，确立恰当的教学目标、教学重点和难点。其实这些分析也就是确定教学目标的依据以及确定教学重点和难点的理由。另外可以从促进学生美术素养、美术技术和人文结合等理性着手，对教材分析，并作出相应的三维目标。2.1.2说学生、学法说学生，包括说学生学习本课程、本教材的基础状态即学情，然后在此基础上进行学法指导。（1）说学生，对一般学龄儿童所处的美术特有时期要了解，并作些交代。一般我们可以将儿童绘画发展分为涂鸦期、象征期、意象期、写实期等。而我们的孩子步入小学基本是都是从意象后期开始逐渐进入写实前期。写实期我们可以分为写实前期和后期，前期是萌生写实和推理写实，后期是仿成人写实。中学生基本都步入写实后期。（2）说学生，我们还要分析具体面对的教学对象实际所处的是写实前期或是写实后期。分析学生与本节课相关的生活经历与体验，是否掌握教学内容所必须的学习能力和技能，主要包括与学习美术相关的自学能力、思维能力和表现能力等。（3）说学法，教师进行学法指导需结合学生实际，如怎样指导学生进行自学、观察、写生、技法训练等。在一堂课中，不可能把所有的学习方法全都教给学生掌握，说课时，根据本节课的教学内容，说出其中重要的一至两种指导学生学习的方法即可。2.1.3说教学手段（1）说教法，美术教法主要有：讲授法、演示法、观察比较法、辅导练习法、参观发现发等，当然我们还可以自创新方法。教法的确定主要是依据美术学科的形象性、情感性等特点，考虑教学设备条件，从学段学生实际出发。（2）说手段，美术教学手段主要是围绕教学方法来展开的。如教法是讲授法，手段主要是教师的陈述和问题的创设。教法是演示法，自然要教师直观示范或是图片展示，抑或是多媒体课件的运用，让学生有视觉的感受。2.1.4说教学程序（1）说教学结构（教学环节），美术教学结构有“引导新授尝试评价”和简化的“导入尝试反馈”这样的传统，也有新的结构“原创表现（展现原生态）启发引导再表现交流评价拓展”。当然还可以根据教学实际提出新结构形式，但因为美术的实践性，课堂需要给学生充足的时间，所以结构不宜复杂多变。（2）说具体过程（教学过程），是在结构的基础上进行丰富，当然还应该展开理性的思考。如在引导环节，一是进行了情境创设；二是提出了几个问题。这是出于激发学生兴趣的考虑。新授中，我又是通过直观的演示XX、问题XX的启发、学生观察XX讨论XX发现XX。这里依据的是美术的学科特点和新理念，还有学情分析等。结构是骨架，那么这里的具体过程应该是血肉了。（3）目标的达成，重难点的落实。在说教学程序中目标达成和重难点落实往往隐含在里面，一般不单独分裂，可以在具体过程阐述时，相应做一说明。如美术学科教学重难点的落实一般都是在新授中解决，可以在新授的问题和直观演示之后提出这里我落实了重点或解决了难点。2.2凸显美术学科说课的个性美术学科的形象性、情感性、文化性、多样性和技能性这五大特点及其相关性，很大程度上区别于语、数、外等文化知识学科。因此，教师在说课时，不仅在教学设计中要充分呈现，也要在自己的“说”中予以表达。此外，美术学科的思维特性也影响着美术的教与学，因此也要以本学科思维来构建课堂，设计教法。2.2.1体现美术学科特点美术作为视觉艺术，最具形象性的特点，在我们说课时可以作为运用影视手段和示范演示等直观教学的理论依据。另外在具体说课时，我们的美术说课也可以借用一些直观手段，如制作一些幻灯投影和简单的PPT，甚至是教师的简单演示，在说课中加以运用，这样的说课肯定是美术说课独具的。美术是人类情感和精神生活的创造表现。前面在分析美术学科特点时已有分析：培养学生对美好事物的热爱，对美好情感的体验，用美的形象陶冶着学生的情操，这都是美术学科情感性的具体体现。我们教学三维目标中的情感、态度和价值观直接就得益于情感性这一特点。还有在分析学生和具体教法手段的采取时，也要考虑到学生的情感，把美术的情感性和学生的情感对应起来，比如在中小学阶段都可以多一些与学生生活实际的联系，在小学阶段还可以多一些拟人的手法分析形象，从而唤起学生的情感。美术学科应视作人文学科而不只是技能课程，在广泛的文化情境中开展美术学习是当今世界美术教育的主导潮流。文化，可以丰富我们对事物的认知，让我们不再停留在表面，只留有形象。美术对多元化和个性化的包容，不苛求标准答案，赋予了，美术学科多样性的特点。多样性可以在问题设计时予以体现，因为美术学科的多样性，所以问题设计得有开放性。具体问题还可以从不同角度来设问，避免学生的答案趋向唯一。多样性还可以直接体现在我们对美术任务布置时的要求，可以多材料，可以多手段，可以多角度。美术不再被理解为仅仅是单纯的技能和技巧的拼凑，但美术的技艺性是不能被否认的。在涉及具体作业时，如何让更好地去表现，技艺指导少不了。而学生要进入高一级学习，也少不了技能渗透，这都是技艺性的体现。从简单的造型、结构、色彩到立意，技艺性让美术学科特点得以显现。2.2.2运用学科思维特点形象思维不仅是美术学科的思维特点，也与中小学生的年龄特征非常吻合。形象思维具有形象性、非逻辑性、粗略性和想象性的基本特点，这些特点在美术学科中应该得到很好地运用。比如我们在启发学生思考时，很多时候是运用形象性来引导学生，使得学生产生新的想法。这是运用了形象思维中的形象性特点。又如学生有一些好的想法和好的形象刻画，往往没有原因，不知为什么，只是想到了，这是体现的是非逻辑性。这些好东西不便于阐释，而可以直接拿来展示给学生，这可能与其他学生的某个还未成型的想法暗合，于是也就带给他新的启示，同样这可能又是没有为什么，这又是非逻辑性的。在交流中有些内容学生未必说得清想得明，尤其是低年级学生，可面对材料很多时候却能完成出乎我们的意料的作品，其实我们的美术学科在面对中小学生是根本不需要精确，这就是粗略性的体现。有实践经验的教师，肯定遇到过学生询问可不可以这样表现，学生是很善于思考的，他们的想象力远胜于我们，在这里需要的是我们多肯定和鼓励，而不是按逻辑推理进行，或因为其不符逻辑而否定。美术学科形象性思维特点，在我们确立目标，分析学生，采用教法和具体教学程序的设计时都应予以考虑。求异是美术学科的优势。“不一样”在美术领域更有生命力。在启发学生时可以追问还有什么不一样的想法；可以运用对比，呈现不同的作品，让学生各取所需。这都是求异思维在美术学科中的有效运用。求异思维在教学程序设计中有着自己的用武之地。2.2.3突出学生美术素养的培育提高学生的美术素养，促进学生全面发展；发挥美术教学魅力，激发学生学习美术的兴趣；技术和人文的结合，在广泛的文化情境中认识美术；综合实践探究发现，拓展美术学科教学空间。这些新理念应该成为我们说理的主要依据，也应该成为我们教学的方向。提高学生美术素养，我们在对学生进行基本的美术知识与技能渗透和艺术态度引导时，我们便有了底气，因为这是促