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诗歌鉴赏专题讲座高中语文第三册古代诗歌占了很大的比重，在教学之前对学生讲解有关诗歌鉴赏的知识有得于本学期的学习，所以，特意为高二的学生编写了这个专题。一般的诗歌鉴赏专题往往是面对高考，实战性很强，面高二的学生有些知识还没有接触，因此，我们重点来谈一些与课文学习联系密切的问题。因时间关系，我们只谈三个问题：如何鉴赏诗歌语言，如何鉴赏诗歌的表达技巧，如何把握作者的思想感情。鉴赏诗歌语言 一、把握诗歌语言的特征 诗歌艺术分析的依据首先就是语言。诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。一首诗里面的词语数量并不多，蕴含的意象却非常丰富。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情，还要符合音韵的需要，因此，诗歌语言必须在语言方面有所变形。中国诗歌对语言的变形，在语法上主要表现为：改变词性、颠倒词序、省略句子成分等等，主要目的是建立格律以造成音乐美，给读者留下艺术想象和再创造的空间。而这些地方，往往也是高考考查的重点。了解诗歌语言组织的规律，有利于诗歌的鉴赏。1、 词性在特殊语境中的改变，体现诗人所炼之“意”。中国古代诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变了诗词中某些词语的词性，这些地方，往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”。例1、王安石“春风又绿江南岸”例2、“日色冷青松”（过香积寺王维：不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。【评析】这是一首写游览的诗，主要在于描写景物。题意在写山寺，但并不正面描摹，而用侧写环境，来表现山寺之幽胜。“云峰”、“古木”、“深山”、“危石”、“青松”、“空潭”，字字扣合寺院身分。最后看到深潭已空，想到涅经中所说的其性暴烈的毒龙已经制服，喻指僧人之机心妄想已被制服，不觉又悟到禅理的高深。全诗不写寺院，而寺院已在其中。构思奇妙、炼字精巧。“泉声咽危石，日色冷青松，”历代被誉为炼字典范。）2、颠倒的语序表达诗人的真实意图与情感侧重点。由于声律的要求。特别是初盛唐成熟的“近体诗”和后来的词曲，除押韵和字数限制外，还要讲究平仄的调配和对仗的工稳。为了符合声律的要求，诗人便不得不在词序安排上作些变通。有时也出于修辞上的特殊需要。（）主语后置。崔颢黄鹤楼诗：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。”意即“晴川（晴朗的原野上）汉阳树历历（可数），鹦鹉洲芳草萋萋”，“汉阳树”和“鹦鹉洲”置于“历历”、“萋萋”之后，看起来好象是宾语，实际上却是被陈述的对象。（）宾语前置钱起谷口书斋寄杨补阙诗：“竹怜新雨后，山爱夕阳时。”（怜新雨后之竹，爱夕阳时之山。）（）主、宾换位。卢纶塞下曲诗“林暗草惊风，将军夜引弓”（林暗风惊草）以上三例主要是出于声律的需要。（4）。王维山居秋暝诗“竹喧归浣女，莲动下渔舟” 按客观环境中的动作顺序，原是“浣女”之归造成“竹喧”；渔舟之下导致“莲动”。但如果就这样呆板地铺叙直陈为“浣女归喧竹，渔舟下动莲”，那么画面中心就归结于被动因素“竹”和“莲”这是动作过程的终点。由于动作至此终结，画面也便归于静止。现按诗中顺序的安排，“竹喧”、“莲动”便成为“浣女”、“渔舟”入画的引子。于是画面中心移到了动作的主动因素“浣女”、“渔舟”上。“浣女”、“渔舟”之动，不仅远比“竹”、“莲”之动鲜明可见，而且它们作为动作的起点和动力，使过程得以不断持续。这就大大增强了画面的动作性、鲜明性。3、诗词中的省略是诗人给读者留下的想象空间在诗词鉴赏中，根据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象，可以补充诗人有意留下的空白，还原诗歌的场景，获得更高的审美享受。这是诗词欣赏的必要环节。利用想象填充省略的部分，也是可能考到的一种题目。贾岛的访隐者不遇：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”明明是三番问答，至少要六句才能完成对话，作者采用答话包孕问话的方法，精简为二十个字。这就有如电影里蒙太奇手法，一个意象接一个意象，一个画面接一个画面，镜头之间留下大量的空白，让我们的读者根据生活的逻辑、经验的积累、自身的修养去补充完善。 例如辛弃疾“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”，（用的是明月、清风这样惯熟的词语，但是，当它们与别枝惊鹊和半夜鸣蝉结合在一起之后，便构成了一个声色兼备、动静咸宜的深幽意境，人们甚至忽略了这两句的平仄和对仗的工稳了。月和惊鹊，风和鸣蝉并非事物的简单罗列，而是有着内在的联系和因果关系的。）杜牧过华清宫后两句：“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”“一骑红尘”和“妃子笑”之间没有任何关联词，直接拼合在一起。可以说是“一骑红尘”逗得“妃子笑”了；也可以说是妃子在“一骑红尘”之中露出了笑脸，好像两个镜头的叠印。两种理解似乎都可以，但又都不太确切。诗人只是把两个具有对比性的意象摆在读者面前，意象之间的联系既要你去想象、补充，又不许将它凝固起来。一旦凝固下来，就失去了诗味；而诗歌的魅力，正在诗的多义。二、抓住富有表现力的确良字词许多诗中往往有使全诗增色不少的词语，我们阅读时要特别留心。注意去体会这些词语在诗中所表达的意蕴。如：诗僧齐己写了一首早梅，有句云：“前村深雪里，昨夜数枝开。”郑谷将“数”改为“一”，因为题为“早梅”，如果开了数枝，说明花已开久，不能算是“早梅”了，齐己佩服不已，尊称郑谷为“一字师”。一般有以下几类词语要注意：动词：在鉴赏诗歌时，我们要重点关照动词，特别是具有“多重含义”的动词。例：感时花溅泪，恨别鸟惊心。“溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。修饰语：大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象。+例1：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同，读者能很快找到它们：a.叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。（其一刘禹锡）寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。（声声慢李清照）b.拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。作用有一：使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。（浪淘沙李煜）无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。(登高杜甫)c.表颜色的词：这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾语用。但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时，或抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。过春风十里，三、熟悉几种诗歌语言的类型：1、平实质朴其特点是选用确切的字眼直接陈述，或用白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。哪贾岛的访隐者不遇：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”全篇4句20字，毫无难解之处。2、含蓄隽永诗歌最富有灵气，诗的灵气在于隽永，在于“字短情长”，字里行间总是留着启人联想、开人悟性的“空白”。如李商隐的雨夜寄北：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”天各一方的夫妻间挂念问候，其时其境其情，归家团聚作长夜之谈的憧憬，统统显于言外，隐于空白。品茗大胡子录入3、清新雅致如杨万里的“小荷才露尖尖角，早有晴蜓立上头”（小池）。用语新颖别致，不落俗套，给人一种清新美的愉悦。4、形象生动诗歌的语言往往以其生动形象而感人至深。如苏轼的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”（赤壁怀古），既是诗又是画，有形有声有色地展现了赤壁的壮丽景色，气势雄伟，境界开阔。5、绚丽飘逸如“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”李白的诗大都写得色彩缤纷、景象绮丽、变幻莫测，这是绚丽飘逸之美。鉴赏表达技巧一、表达技巧常识诗歌也是文学作品，表达技巧也是一个重要的方面，了解诗歌的表达技巧有利于理解诗歌的内容。诗歌的表达技巧往往表现在三大方面：表达方式、表现手法、修辞手法。1、表达方式是诗人表达思想感情的重要手段，常见的有记叙、描写、抒情、议论。其中抒情表现得尤其突出，抒情可分为直接抒情和间接抒情两种，直接抒情又叫直抒胸臆，“生当作人杰，死亦为鬼雄”，抒发了女词人慷慨激昂的人生理想，含蓄地批判了南宋朝廷苟且偷安、偏安江南的懦弱行为。“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，抒发了文天祥精忠报国，鞠躬尽瘁死而后已的英雄气概。间接抒情常见的有即景抒情、借景抒情、寓情于景。即景抒情是指遇到眼前的景物或场景油然而生感慨。李白的春夜洛城闻笛中“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，诗人听到折柳曲的笛声，不禁产生浓浓的思乡之情。借景抒情顾名思义就是借助景物来抒发情感，忆江南中诗人白居易借助于“红胜火”的“江花”和“绿如蓝”的“江水”表达出对江南水乡的魂牵梦绕、久久不忘。如梦令中李清照对春光的留念惜别之情，正是借助于海棠花一夜之间已是“绿肥红瘦”的景象来抒发的。寓情于景就是把感情融入到所描写的景物之中，同样是枫叶，在送别人崔莺莺的眼中，被理解为由离人的血泪染成；在诗人杜牧的笔下它又成了胜过充满生机的火红的二月花。这就是寓情于景、情景交融所达到的艺术效果。2、表现手法又叫艺术手法，是指诗歌的章法和技巧，渲染。渲染就是对环境、景物作多方面的描绘形容，以突出形象，增强艺术效果。比如“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙”中“家家雨”、“处处蛙”就渲染出约客时的环境气氛，突出诗人心中的孤寂落寞。再比如杜甫的登高中“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，就渲染出深秋江边的萧条、冷落的气氛，与诗人悲凉、伤感的人生感慨相吻合。烘托。本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。借描绘别的事物以突出主要对象。可以是人烘托人，如秦罗敷中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌，也可以是物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”“月出惊山鸟”等以闹衬静。更多的是物烘托人，如琵琶行中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤的心情。含蓄。含蓄顾名思义，不直说、不明说，委婉曲折地表达主观感情。李白巴陵赠贾舍人：“贾生西望忆京华，湘浦南迁莫怨嗟。圣主恩深汉文帝，怜君不遣到长沙。”贾舍人由于得罪朝廷而被贬到巴陵（今湖南岳阳）做司马。到任后遇到刚刚获赦的李白，诗人作此诗赠与贾舍人。诗中说，你贾舍人被被贬谪湘水之滨也就不要埋怨了，咱们圣主恩深似海，是他怜悯你，才没有把你像当年的汉文帝把贾谊贬谪到长沙那样贬谪你，而只是把贬到了巴陵，你应感谢皇上隆恩啊！实际上，巴陵 和长沙两地同样遥远，贾舍人被贬之地并不比贾谊好。整首诗似在劝慰贾舍人，歌颂唐肃宗的圣明，实则讽刺了唐肃宗像汉文帝一样昏庸寡情。反话（讽刺语）正说（赞颂辞），含蓄蕴藉。用典。即在诗歌中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。如辛弃疾永遇乐京口北固亭怀古中成功地运用了五个典故：孙权、刘裕、刘义隆等，诗人借助这些历史事实，含蓄自然而又充分地表达了自己的思想感情。雍陶题君山中“疑是水仙梳洗处，一螺青黛镜中心。”诗人巧用典故，把倒映湖中的君山比作舜的妃子梳洗时青黛色的螺髻，形象生动而又贴切。象征。象征是一种托物寓志的表现手法，在特定的事物中，寄托某种精神品质或抽象事理，由于长期使用，已被人们普遍接受。比如，梅花象征坚贞，兰花象征高洁，牡丹象征富贵，竹子象征气节，红豆象征相思，浮云象征游子，秋扇象征弃妇，子规象征悲愁。移情。移情就是将人的情感转移到事物身上，使外物与人同喜同悲。比如杜牧的“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，诗人没有说怎样惜别，却把这种感情转移到蜡烛身上，蜡烛无情，尚且替人垂泪，何况人乎？扬州慢也有“废池乔木犹厌言兵”之句，乔木尚且厌恶战争，何况扬州百姓呢？抑扬。指欲抑先扬或欲扬先抑。比如王昌龄的闺怨“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”，诗人采用欲抑先扬的手法，先写少妇“不知愁”“上翠搂”，后面才写她忽见柳色而“悔恨”不已，形象地刻画出少妇情绪的微妙变化，表现出她的感伤和哀怨。对比。对比的目的是为了突出诗人某一方面的思想情感。请看朱淑真的生查子元夕：去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。上阕写去年元夜时的幸福欢乐，下阕写今年元夜时的苦闷伤感，对比鲜明，突出景物依旧而人事已非的悲伤情怀。3、修辞手法的运用。采用比喻、比拟、象征、起兴等手法使描写的事物更为形象生动；采用夸张、偏语、衬托、对比、婉曲、设问、反问等手法来突出诗的主旨；采用通感、借代、双关、叠字、对偶、反复等手法使诗中字句更为精巧。需要解释一下，偏语是指有意偏离实际，看似乖谬，实则情感至真至纯，给人以美感。比如唐代李益的江南曲中“嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮人。”闺中少妇故意说偏激的话，从侧面曲折地表露出她那焦急等待而无人相告的苦情。婉曲就是婉转曲折，用暗示、烘托的方法来表达意思。唐代宋之问的渡汉江“岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人”，叙述了诗人被贬岭南逃回故乡时，担心家人受到连累，生怕打听到坏消息时的不安心理，但又不便明说这层意思，只好婉转曲折地说：“近乡情更怯，不敢问来人。”他那又喜又惧的矛盾感情以及对亲人的无限挂念表现得淋漓尽致、深切感人。要想全面透彻地了解诗意，还需要具备一定的古文修养，了解词类活用、特殊的句式等等；需要关注作者生平，做到知人论事；还要重视标题和注释，这对理解诗歌主旨有一定的帮助；对每首诗，应尽量做到“熟读深思”。二、鉴赏表达技巧的目标鉴赏诗歌的表达技巧，不在于辨识作品运用了哪些技巧，而在于分析、评述作者运用这些表达技巧所产生的表达作用、表达效果。例2 望江南李煜多少恨，昨夜梦魂中。还是旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。这是南唐李后主亡国入宋以后写的一首词。这首词通篇不对当时的处境作正面描写，而是写梦境，写梦中游上苑的热闹景象和“花月正春风”的美好景色。为什么这样写？是用梦境来反衬现实。梦境写得越是繁华热闹，梦醒后的悲哀越显浓重，对昔日繁华的眷恋越深，便越显得今日处境的凄凉，“恨”的含意便表达得越充分。例3 小 松杜荀鹤自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高。这首诗借松写人，托物讽喻，这是不难看出来的。但作者借“小松”究竟写什么样的人呢？托“小松”讽刺什么呢？这便是鉴赏应该完成的任务。因此要作一番探究。首句扣住小松之“小”写它的生活环境和生命力。刚出土的小松树生活在“深草里”，但它不屈服，不示弱，而是“刺头”长着松针的头虽细但直而硬，一个劲地向上冲刺，锐不可当。“蓬蒿”是较高的野草，而今小松冲出了蓬蒿。这里的“出”与上句“刺”相呼应，很有力度。“渐觉”用得有分寸，既写出“出”的过程，又是爱护小松的细心人观察所得。不关心小松的人对它的“出”则是视而不见的。故作者笔锋一转，发出深深的感慨：“时人不识凌云木，直待凌云始道高。”第一句的“凌云木”指小松，后一句的“凌云”是指长成参天大树的松。“时人不识凌人木”，是说世俗之人没有眼光，没有见识，不知小松将来要长成参天大树，成为栋梁之材。一直等到它长成“凌云”大松以后才说“这树真高”。原来诗人写小松实际是写不被人所识的年少而有发展前途的之人，写出他们的不幸命运，讽刺的是那些“不识”人才的人。到了这一步，算是完成了对这首诗表达技巧的鉴赏。体会作者的思想感情一、领会思想感情对理解诗意有重要的作用。有的诗词，字面上难懂，但只要从字面上弄通了，诗意也就大致领会了。有的诗词，字面上很容易懂，而要真正领会诗意，却很不容易。又如柳宗元的江雪：千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。乍看，是首写景诗；其实是柳宗元被贬到永州之后，借歌咏隐居在山水之间的渔翁，来寄托自己孤傲的情感，抒发政治上失意的苦闷和孤愤的，是首深沉而含蓄的政治抒情诗苏轼的花影：重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。刚被太阳收拾去，却教明月送将来。乍看，这首诗是咏物诗，很明白；细细琢磨，则是首政治抒情诗，不简单。原来是苏轼慨叹他的政敌-所谓熙丰小人-在宋神宗死去、哲宗即位、高太后临朝时，全被贬谪（刚被太阳收拾去）；而到高太后死去、哲宗亲政时，又全被起用了（又教明月送将来）。是苏轼用以抒发政敌被起用的愤懑的。朱庆余的闺意献张水部：洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？乍看，是首写新嫁娘情怀的诗；其实是作者进京应考时，呈给张籍投石问路的诗。张籍是中唐著名的乐府诗诗人，和王建齐名，世称张王 ，历任水部员外郎、国子司业等职，故世称张司业或张水部。其乐于提携后进又与韩愈齐名，故朱庆余写了这首诗，首先征求张籍的意见。作者把张籍比作新郎，主考官比作姑舅（公公、婆婆），自己比儿新娘。二、常见思想情感分类：1、忧国伤时揭露统治者的昏庸腐朽如：杜牧过华清宫长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。反映离乱的痛苦如：杜甫春望国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。同情人民的疾苦如：茅屋为秋风所破歌、白居易卖炭翁对国家民族前途命运的担忧如：杜甫登楼花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。这是一首感时抚事的诗。作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。全诗即景抒情2、建功报国建功立业的渴望。如：曹操龟虽寿、陆游书愤保家卫国的决心如：王昌龄从军行报国无门的悲伤如：辛弃疾京口北固亭怀古丑奴儿少年不识愁滋味山河沦丧的痛苦如：陆游示儿、文天祥过零丁洋年华消逝，壮志难酬的悲叹如：苏轼水调歌头赤壁怀古揭露统治者穷兵黩武如：杜甫兵车行理想不为人知的愁苦心情如：屈原涉江3、思乡怀人羁旅愁思如：孟浩然宿建德江移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。温庭筠商山早行思亲念友如：王维九月九日忆山东兄弟、苏轼江城子十年生死两茫茫边关思乡如：范仲淹渔家傲塞下秋来风景异闺中怀人如：王昌龄闺怨、欧阳修踏莎行候馆梅残，溪桥柳细、李白乐府(长安一片月，万户捣衣声)4、生活杂感寄情山水、田园的悠闲如：王维山居秋暝、孟浩然过故人庄昔胜今衰的感慨如：姜夔扬州慢、刘禹锡乌衣巷借古讽今的情怀如：辛弃疾京口北固亭怀古青春易逝的伤感如：李清照如梦令昨夜雨疏风骤仕途失意的苦闷如：白居易琵琶行