浙美版小学三年级美术第六册全册教学设计2.doc

浙美版小学三年级美术第六册全册教学设计2 浙美版小学三年级美术第六册全册教学设计第二课时课前准备（学生）课外准备自己喜欢的主题；创作的工具材料等。（教师）优秀漫画作品以及有关的录像、照片等。教学过程1.作业展评，引导方向。（1）复习上节课的漫画知识。（2）作业展评：表扬画得有特点和夸张有趣的画，共同探讨平淡的作品的修改思路。2.师生作画，合作研究。安排一至二个主题，如环保、学习等，共同创作。3.学习技法，加强感悟。主要对线条、构图、造型和形式感等加强指导。（1）介绍作品的主要内容。（2）师生共同探讨作品中所蕴含的艺术元素。（3）教师小结。4.学生作画，教师指导。（1）创作要求：自定主题，要求新颖、深刻；运用所学漫画技法进行创作；融入自己的情感。（2）学生创作，教师指导。5.评比作品，追求情趣。（1）举办班级漫画展，评选漫画大师；（2）评价建议：画面是否夸张有趣；主题是否有特定的含义；作品是否表现了自己的个性和情感。 （3）小结：希望有越来越多的小漫画师出现，优秀的作品可以送去投稿。6.课外拓展，深入探究。收集一些漫画作品，还可以写漫画日记，创作连环漫画等。第6课、灯彩晖映教材分析1.编写思路。孩子们喜欢过新年和元宵节，因为在这样的节日中，他们不但可以穿着新衣服、快快乐乐地跟着大人去观看造型各异、色彩艳丽的彩灯，还可以品尝各种地方风味小吃，感觉一年中最热闹、祥和的节日氛围，而这一快乐的记忆必将深埋孩子们的心中，成为最美好而鲜活的回忆。这份回忆也将成为他们学习制作彩灯的源泉，是教师教学的良好基点。教材第16和17页的彩灯作品都是选自民间一些有特色的工艺品，有高昂挺拔的大公鸡灯、威武的中国龙灯、精致的莲花灯、活蹦乱跳的大鲤鱼灯等。还特别选中了赵拓的上元观光图，生动地再现了古代过灯节的热闹场面。教材还展示了西瓜灯的制作步骤，清楚地表现了彩灯制作过程及注意点，同时也选了几幅学生的手工、绘画作品，拉近了学生对制作灯饰的距离感，促使学生产生一定的学习兴趣。这些素材的提供，为学生的创作提供了创作的平台，使学生有一个较深刻的创作体验。2.重点、难点。 重点：利用各种材料制作彩灯。难点：巧妙利用各种材料，使彩灯更漂亮、更有吸引力。教学目标1.了解传统节日挂彩灯的含义，知道制作灯饰的一般步骤。2.学习制作彩灯的方法，能利用各种材料制作彩灯，在制作过程中培养学生的制作技巧及综合能力。3.培养学生热爱家乡、热爱生活的情感以及细致、耐心的品质。教学设计第一课时课前准备（学生）设计彩灯的工具材料。（教师）彩灯、范作、图片、录像等。教学过程1.猜谜引入，吸引注意。（1）教师出示谜语（有关大公鸡或莲花等）。（2）学生猜后，结合谜语文字出示彩灯让学生观察。（3）引出课题：灯彩辉映。2.观看录像，走向生活。（1）观看各种各样的彩灯及灯彩辉映的热闹场面。（2）请学生说说看后的感受。（3）交流生活中看到的彩灯的造型特点及蕴含的含意。（4）教师小结。3.欣赏范作，加强体验。（1）学生欣赏范作。（2）讨论范作：造型种类、艺术价值、制作方法、创意等。（3）教师小结。4.探讨做法，学生实践。（1）结合以前的知识，进行灯型设计。（2）创作建议：可同桌或小组合作设计；选用各种合适的材料制作；设计的彩灯要观赏性强、漂亮、有趣。（3）学生进行制作。6.作业讲评，课外拓展。（1）师生共同评价作业。（2）参观有关灯展，同时查找有关彩灯的资料。第二课时课前准备（学生）制作灯具的材料。（教师）彩灯、录像。教学过程1.学生创作，教师指导。（1）学生提出有关创作的问题，师生共同解决。（2）教师提示注意点：设计图完善；材料的优化组合；创意；安全、时间控制等（学生用不同的材料制作自己喜欢的彩灯）。2.交流作品，展示创意。（1）学生展示作品。（2）分析作品的创意。（3）教师总结评价。3.修改作品，力求完善。（1）根据原有的设计做相应的修改。（2）思考：怎样使彩灯漂亮起来？4.举办展览，拓展主题。（1）收集一些谜语挂在灯上。（2）灯谜会，学生观摩、猜谜。（此活动可以与班队、儿童节等活动结合起来，也可以再独立安排一课时，看情况而定。）第7课、杂技教材分析1.编写思路。杂技，是一种无语言的表现人体造型技巧的表演艺术，它是人的力量、智慧相结合的艺术体现。它是“一种有悠久历史的专门艺术，包括跳跃、身体技巧和平衡动作，以及使用长杆、独轮自行车、球、桶、绷床及吊架等器械的表演”。千百年来，杂技演员一直以其惊险、高超的技能表演吸引着广大的观众。本课编排的目的是让学生了解杂技艺术的悠久历史，是人类珍贵的优秀文化遗产。艺术源于生活，通过欣赏杂技艺术的造型美，了解美术与杂技艺术千百年来的渊源关系，并能用泥塑的形式生动地表现出来。在泥塑人物的同时，研究人体运动的状态，如：坐、立、躺、推、拉、曲、跃等动作，把握人体平衡、运动的规律。在塑造人物时研究身体各部位的变化特征：头部可左右扭动，或仰或俯；四肢和身体的变化最多，屈伸的角度稍有变化，杂技表演的造型就出现不同的变化。爱玩泥巴是儿童的天性，他们在玩中学习新知识，在玩中不断成长。学生在塑造杂技人物时，最可贵的是夸张地表现出人物的各种姿态，这些不仅让他们在泥塑中研究杂技人物运动时的变化规律，也能从作品中反映出可贵的童趣。因此，学生在创作时要特别注意作品的传神，不要强求形似。因此，我们在第一课时的练习中安排了学生欣赏并塑造单个人物的杂技造型（可适当巧妙地借助其他辅助材料），而第二课时通过合作的形式，学生能塑造出一组生动的杂技人物形象。并且让学生懂得艺术家精湛的表演技艺与他们在平时辛勤的苦练以及队员们相互之间默契的配合是分不开的，以此进一步培养学生良好的合作意识和团队精神。2.重点、难点。重点：了解杂技艺术，启发学生记忆, 并能抓住人物在运动中特有的姿势，塑出杂技人物的动态和组合造型。难点：泥塑形态特征的表达和造型变化。能抓住运动时某一特有的姿势来塑造形象。教学目标1.能用黏土或橡皮泥塑出一个表演杂技的人。2.通过欣赏中外杂技,提高学生的民族自豪感；通过练习与创作，提高学生对立体造型的审美认识和泥塑语言的应用能力。3.通过启发引导学生回忆并塑造出杂技演员的形象，使学生感受杂技艺术的美，进一步培养学生对生活的热爱。教学设计第一课时课前准备（学生）黏土或是彩色橡皮泥等工具材料。（教师）课件（包括杂技演出的照片、视频、古代艺术作品、学生作品等），范作；橡皮泥等。教学过程1.谈话引入，揭示课题。（1）谈话：大家说说杂技是怎样的表演艺术。（2）小结：杂技是集合多种技巧的表演艺术。（3）交流：杂技有哪些项目？你最喜欢哪种杂技？如：顶碗、踢碗、椅技、转碟、空竹、流星、舞狮、空中飞人、跳床、钻圈、蹬技、踩球、走钢丝等。2.引导欣赏，加强体验。（1）出示课件，欣赏评述。观看杂技录像，结合教师讲解，了解杂技的历史、发展及中外杂技艺术的种类。作品欣赏。结合教材上的作品和教师提供的作品，让学生欣赏美术作品中的杂技艺术。介绍“百戏”、“俑”、“画像石”等。（2）让几名学生说说平时看到的杂技属于哪一种项目？说说欣赏后的感受，教师小结。3.传授方法，激发创意。（1）提问：怎样表现你喜欢的杂技动作呢？请学生思考杂技动作的塑造方法。（2）指导表现人物的动态：请学生按书中图示摆出姿势，加深学生对人物动态的理解（可以请学生上台演示，教师讲述并补充）；确定一个动作，用最简单的线条画出来；塑好一个基本完整的人，包括头、躯干、四肢；依图所示，塑出泥人的动态造型；固定；仔细观察，修整。（3）提问：怎样使惊险的动作保持平衡？（4）怎样塑造有器械的杂技项目？除了这些方法还有其他的方法吗？ 4.布置作业，表现感受。（1）提出作业的主题：凝固精彩的瞬间塑造自己最喜欢的杂技项目中的一个人物。（2）出示课件及泥塑作品范例：塑造出杂技动作的优美和惊险；尽量做到与众不同；可以互相讨论做法。（板书：优美、惊险。）（3）学生创作，教师巡视指导。5.展示作品，师生互评。（1）小组内展示作业，互评作业。（2）选出典型作业，全班评论，教师小结。提供评价建议：作品是否表现出杂技人物优美的造型；作品是否抓住了杂技表演时某一特有的姿势；作品是否有创意，与众不同等。 （可以采用如体操比赛中的裁判评分的方法，由小组代表组成的评判团进行亮分取平均值。）6.小结回顾，研究拓展。（1）回顾课堂内容，小结。（2）学生课外的研究内容：了解杂技的历史、汉代百戏、中国杂技之乡、杂技界的名人、中外杂技的创新等知识，找一找相关的图片资料。（3）保存学生作品。（安全提示：课后请学生不要模仿课中出现的一些危险的高难度杂技动作。）第二课时课前准备（学生）黏土、或彩色橡皮泥等工具材料，按四人小组位置坐好。（教师）课件、橡皮泥、学生作品、相关工具及材料（如铁丝、电线、棉线、吸管、瓶盖等“道具”材料）。教学过程1.复习导入，欣赏谈话。（1）展出上节课的优秀作品，启发谈话：老师想开办一个杂技艺术团（或者举行一场大型的杂技汇演），增设一些精彩的表演项目，邀请我们班的全体同学友情出演，交流、切磋技艺。（2）出示课件：欣赏大型杂技表演的节目视频和图片。（3）交流感受：舞台上除了那些正在表演的演员之外还有什么？找一找，你的身边有哪些物品可以用来替代杂技表演时所用的器械和道具？2.结合课件，述说感受。（1）让学生谈谈自己看演出时的感受。（2）小组交流、全班交流。3.结合表演，观察组合。（1）让学生（一般为四人小组）上台简单表演或模仿一组杂技动作。（有些不容易表演的动作可以解说一下，主要引导学生注意所有人的目光、注意力的集中与动作配合的默契程度）。（2）小组评价，教师总结：杂技表演需要的是场上每一个队员的齐心协力、默契配合。4.集体创作，表现主题。（1）思考创作的主题，简单勾画出草图。（有时间可展示交流）（2）提出作业要求。四人小组集体创作一组杂技项目的作品；表现出杂技的优美与惊险，注意场上所有人物的动作神态；创作时要求小组成员互相合作,给作品取个名。（3）学生创作，教师巡视指导。5.展评小结，课后研究。（1）展示小组合作的作品，每组选派代表解说。（2）小节本节课内容。（3）布置拓展性的作业：了解或走访一下家乡的杂技艺术社团、杂技名人。回家后用其他的艺术形式（如绘画、综合材料制作等）表现一下杂技艺术。第8课、巨大的恐龙教材分析1.编写思路。本课属于“造型 表现”学习领域的内容。新美术教育理念让我们认识到，小学美术教学的最终目标是培养一群能欣赏美，会运用美术表现形式再现生活中的美，进行实践创造的新一代。巨大的恐龙以想象和仿制结合的方式，用大与小对比的方法，捏制造型、动态各异的恐龙，是一个贴近学生生活、培养学生美术造型能力及观察能力的典型课例。通过学习活动巩固了用陶泥塑造的基本操作方法以及捏、压、拼、刻等制作技法，激发学生探索自然界奥秘的兴趣。2.重点、难点。重点：抓住各种恐龙的各种特征独立捏制完成恐龙造型。难点：正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。教学目标1.了解恐龙生活的环境、种类以及消失的原因，增加对恐龙的认识，激发学习兴趣。2.以想象和仿制结合的方式，用大与小对比的方法塑制恐龙的造型，能根据已有的知识和想象来表现恐龙的故事。3.培养关注、热爱、保护自然的情感。教学设计第一课时课前准备（学生）恐龙的图片资料、彩泥或陶泥、恐龙玩具模型等。（教师）范作、各种恐龙图片资料。教学过程1.组织教学。安定学生情绪，检查学生用具准备情况。 2.启发导入新课。 （1）你参观过恐龙的展览吗？你知道各种恐龙的名称吗？庞然大物恐龙几百万年前就从地球上神秘地消失了，给人类留下了无穷的奥秘。 （2）揭题板书“巨大的恐龙”:今天我们就来做一做恐龙。3讲授新课。（1）出示范作。提问：这是哪种恐龙？（恐龙长颈龙、三角龙、剑齿龙）引起学生兴趣，激发学习热情。 提问：你是用什么方式区分它们的？学生回答。（分别从恐龙的体形、头部、四肢、尾部的造型特点进行区分。）教师小结：曾经在地球上生活着各种各样的恐龙，大致可分为食肉类和草食类，都有独特的外型特征。它们有的颈部很长，有的长满许多尖刺，有的长角，通过辨别特征就能区别出来。（2）启发谈话。提问：在你认识的恐龙中，哪些类型的恐龙给你留下了深刻印象？它们生活在什么时代？是长什么模样的？由哪些部分组成？（拿出资料或恐龙玩具并仔细观察。）头部。身躯。腿部。尾部。提问：你最喜欢哪种恐龙？ 引导学生根据自己已知道的知识（如：外形特征、生活习性等）来说说看。大家畅所欲言。 （3）教师出示幻灯片，让学生观察各类恐龙形象。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的？生活的环境又是怎样的？蛇颈龙的长脖子，三角龙头上的角，剑齿龙背上的刺，冀龙的翅膀及翅膀上的爪子各种不同的体形各有什么特点和作用？（4）讲授制作步骤。 方法一：用大块陶泥塑造恐龙的身躯和头颈部分，并从胚泥中挖出一部分，塑造前肢和后肢。注意后腿部分表现粗壮一些，前肢较小。 方法二：先分出大小泥块，分别捏制成恐龙的各个部分，然后拼装组合。思考：任选一种恐龙，一起说说身上各部位如何来捏制。（先概括成整体，后塑造细部：a.头部；b.身躯；c.腿部；d.尾部。） （5）布置练习作业：根据自己的喜好与兴趣捏制完成一头恐龙。 4.作业练习。学生选择适合的制作方法捏制一头恐龙。5.展示比较。（1）展示：说说恐龙在干什么？教师重点分析作品中动态特别的恐龙，有直立的，有横卧的，调节恐龙的颈部，使动态更生动，并想象其生活场景。（2）比较，提问：在这些作品中，哪些恐龙比较大？哪些比较小？学生讨论。教师小结：我们发现，外形的大小对比必须由两个或两个以上的对象相比较，才能表现出来。要塑造巨大的恐龙，可以使用大量的彩泥或陶泥，同时，在大恐龙的身旁塑造一个用料较少的小恐龙，可以使大恐龙看上去更大，而小恐龙显得更小。注意也可以将多块彩泥混合在一起使用，能产生意想不到的色彩效果。6.学生创作，教师巡回辅导。7.以组为单位，组合摆放泥塑恐龙，并利用其他材料设计一个有趣的活动场景。8.展示评价。作业展示：以讲台为展台，把所有学生完成的作品放置其上，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。（1）以组为单位，介绍作品。（自评）（2）说说作品的闪光之处。（互评）9.课堂小结。教师：通过今天的学习，我们不仅学会了用陶泥塑造各种造型的恐龙，还进一步了解了恐龙生活的环境、不同种类以及不同的生活习性。10.课后延伸。 教师小结：恐龙原是地球上的庞然大物，曾经统治地球达一亿七千万年之久，后来为什么消失了？课后请查阅有关恐龙的资料，了解恐龙为什么会消失的原因。第二课时课前准备（学生）油画棒或水粉颜料、图片资料。（教师）范画、各种恐龙的图片、动画课件。教学过程1.启发谈话。（1）观看动画课件，激发学生兴趣。提问：喜欢看电视吗？最喜欢的节目是什么？愿意和老师一起看吗？（播放动画片蓝猫淘气三千问、恐龙的片段或电影侏罗纪公园片段。）提问：片里的主人公是谁呀？它生活在什么样的环境里？你对恐龙了解多少呢？谁来说一说你都知道些什么？（2）认识恐龙游戏。教师：你们知道的还真多，我们来个小组比赛吧。（展示课件，请各小组分别说出恐龙的名称。）2.讲授新知，激发创作热情。（1）想想其他的创作方法。教师：恐龙原是地球上的庞然大物，曾经统治地球达一亿七千万年之久，后来消失了，你想知道恐龙们在一些同学的画笔下是什么样子吗？（课件展示作品。）想一想，除了用陶泥塑造，还能用其他的创作方法来表现恐龙吗？（举例说明。）学生回答：绘画、纸雕、剪贴等方法。（2）创设情境，激发创作表现的欲望。教师：很多同学都知道，恐龙生活在侏罗纪和白垩纪两个不同的时期，所以森林中有不同种类的恐龙存活着。请同学们用自己的方法创作一只恐龙，让它回归自己的森林好吗？（3）讨论表现方法。教师：可以先把恐龙剪下来，再沿轮廓外沿剪下。（4）以小组为单位，合作将剪下的恐龙图片组合在一起进行粘贴。（5）小组合作，添画恐龙生活场景。3.作品展示及总结延伸。教师：你们的作品很精彩，谁愿意来说一说你喜欢哪幅作品，并说说理由！学生点评。教师：恐龙神秘地消失了，它还有很多的奥秘等待我们继续探索和研究第9课、照猫画虎教材分析1.编写思路。动物是人类的好朋友，小朋友们平时都十分喜欢动物。形象威武、具王者风范的老虎，更是许多小朋友乐于表现的对象。本课在学习了教材第四册可爱的猫咪基础上，运用观察、比较的方法分析归纳猫、老虎的相同点和不同点，提高学生对形象的归纳能力，促进智力的发展。教材第25页中简练生动地介绍了同属猫科动物的猫、虎、狮和豹的形象特征，为多元化、个性化的创作提供帮助，使学生在充分欣赏、感知的基础上，展开想象的翅膀，激起强烈的表现欲望。同样，猫、老虎等动物也一直是画家们喜欢描绘的对象。在教材中就安排了徐悲鸿的作品猫和张善的作品虎，传神的水墨画造型，为学生的学习提供了很好的借鉴，也为下节课用水墨画方式表现熊猫埋下了伏笔。2.重点、难点。重点：如何利用观察、比较的方法抓住动物的特点，进行大胆表现。难点：组织画面，表现自己独特的创意。教学目标1.通过观察、比较和归纳，了解猫科动物的基本特征。2.学习“照猫画虎”的方法，运用各种方式表现虎和其他猫科动物，发展学生形象思维，培养学生举一反三的创造能力。3.认识到动物无论是凶猛还是可爱，都是大自然的一员，树立起从小热爱动物、保护动物和保护生态的意识。教学设计课前准备（学生）彩色水笔、油画棒、水粉画工具、画纸、其他表现动物的材料（旧报纸、彩纸）等。（教师）CAI课件、各种猫科动物的图片资料、范作等。教学过程1.听听、猜猜，引出课题。（1）演示CAI课件，请学生听一听动物的叫声，猜一猜是什么动物在叫？（2）教师小结：这些凶猛、灵敏、温顺的动物都属于猫科动物。演示CAI课件，请学生看一看动物们的形体特征和有关知识（最后定格至猫），这些动物的特征都与猫相像。今天，我们要照着猫的样子画与其形体特征相近的动物，揭示课题照猫画虎。2.分析、比较，学习画法。提出研究问题，组织学生小组合作学习。（1）图片欣赏，复习猫的特征。通过猫的图片、徐悲鸿的作品猫和学生上学期学过的可爱的猫咪的习作（CAI课件），复习猫的形象特点：猫的主要组成部分。（头部、躯干、四肢和尾巴等。）猫的毛色。猫坐、卧、行、走的动作变化。（2）对比欣赏，归纳猫科动物与猫的相同点、不同点。通过对猫、老虎的图片和艺术作品的对比欣赏（CAI课件），学生讨论交流。通过探究性学习，归纳出猫科动物与猫的相同点、不同点。（外形相近，主要是形体大小和毛色花纹不同。）（3）佳作欣赏，分析优秀作业的艺术表现方法。利用教师提供的范作及教材中的学生作品，分小组进行研究：这些学生作业是用什么材料表现的？表现过程中如何突出动物的特点？3.造型、表现、再创造。（1）作业要求：先轻轻地画出猫的形象轮廓，再改画成其他猫科动物。（2）巡视指导：鼓励学生运用自己喜欢的材料和工具，大胆想象和表现，创作出与众不同的动物来。4.欣赏、评价、拓展延伸。（1）使用数码相机或摄像机把优秀作品展示在银幕上，请同学介绍自己作品的故事内容。（2）请同学们评一评，教师补充。（3）课后，小组合作创编一个山大王的动物故事作品。第10课、跳舞的点和线教材分析1.编写思路。中国画是中华民族优秀的传统文化，源远流长，博大精深。教学中国画是每一个中国人的责任。让学生从小接触、学习中国画，有利于培养学生对中国画的热爱之情，也有利于中国画的传承与发展。小学生对中国画的学习是十分感兴趣的，但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。要帮助初学中国画的小学生克服畏难情绪，真正喜欢中国画，兴趣盎然地用中国画形式表情达意，就必须摈弃机械地讲解笔墨技巧，机械地传授中国画表现程式，而激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。跳舞的点和线就是让学生在游戏中感悟“新发现”，初步了解中国画简单的基本常识，从“无法”走向“有法”，在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧，形成中国画的创新与实践能力，激发学生热爱民族艺术的情感。点、线、面是平面绘画最基本的语言，如同句子的基本语言是文字，音乐的基本语言是音符，英语的基本语言是ABC一样，都有着不可替代的独特性。为强化学生的绘画语言，应有意识地利用他们在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向，因势利导，使他们更准确地对视觉物象产生点、线、面的联想，如画面上画几个小点，代表河面上露出的小石块，用波浪线或曲线画出水的波纹及流动的走向，并使线条重复排列出现，线产生面，从而产生意想不到的视觉美感。引导学生运用大小、多少、明暗、曲直、粗细、方圆、长短等各种形式的点、线、面对比统一组合，可以创造出丰富的画面。本课教学分2课时完成。第一课时主要让学生了解中国画的简单知识，通过名家名画的欣赏及尝试点、线的各种造型练习，体味中国画独特的艺术美感；第二课时用点、线完成有节奏的造型练习。2.重点、难点。重点：引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化，充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。难点：用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化，启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。教学目标1.了解中国画的艺术要素。2.增强学生对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。3.采取游戏方式，启发学生想象，运用点、线、面构成多样式的彩墨画作品，体味中国画的笔墨乐趣。4.感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感。5.培养学生的审美能力。6.使学生初步了解中国画的基本常识，提高动手能力。7.对点、线的造型进行大胆的想象与表现，进一步丰富学生的创造能力。8.通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习，培养学生对祖国优秀传统文化中国画的喜爱之情。教学设计第一课时课前准备（学生）毛笔、墨汁、生宣纸、中国画颜料、毛毡（或报纸）、水桶、调色盘等。（教师）课件、多媒体、毛笔、生宣纸、墨汁、中国画颜料、毛毡（或报纸）、水桶、调色盘等。教学过程1.引入课题。课件展示：传统中国画之山水、人物、花鸟各一幅。学生活动：辨析三幅画的画种，感受中国画独特的艺术美感。2.游戏体验学习中国画基本知识。（1）认识学习工具文房四宝及中国画颜料等。（2）直接体验毛笔与墨、色、宣纸等特性。先让学生用毛笔蘸上浓墨在宣纸上自由挥洒，上下、左右等来来回回“乱涂乱画”，直到笔干墨渴。自主体验干笔的干、枯、涩与容易出现飞白等特性。再让学生用干渴的毛笔蘸水、蘸墨继续运行，可以在已有的墨色上运行，体验湿笔的湿、滑、渗与墨色易于渐变等特性。再体验行笔的正侧、轻重（提按）、缓急（快慢）等方面所产生的粗细等变化。再体验染色的基本方法。3.实物投影辨析，评述水墨的干湿浓淡变化规律。认识用笔的基本方式中锋、侧锋等（笔锋居中为中锋，笔锋在笔画边缘为侧锋）。认识用墨的基本方式干湿浓淡（墨多水少为干、浓，墨少水多为湿、淡）。认识染色的基本方法薄而透（颜色要够用，调色要薄而透明）。4.辨析与揭题。（1）课件展示：传统具象中国山水画与现代抽象中国山水画各一幅。 学生活动：辨析两幅画的异同，谈一谈自己的感受。同：均为中国画，点、线、面构成皆很美。异：一为具象表现形式，一为抽象表现形式。（2）欣赏艺术大师作品。欣赏课件展示的吴冠中的彩墨中国画分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。 揭题：点击课件跳舞的点和线。（3）欣赏同龄人的作品，激起学生自我表现的欲望。5.作业要求。自主选择运用墨或彩的点、线、面构成抽象作品。6.展评与延伸。展评课堂优秀作品，概要指出优点与不足。欣赏点、线、面构成的作品，请学生课余思考如何绘制。第二课时课前准备（学生）毛笔、墨汁、生宣纸、中国画颜料、水桶、调色盘等。（教师）国画工具、国画图片资料等。教学过程1.引入课题。说一说：同学们，你们见过这些画吗？知道这是什么画种吗？什么是中国画？中国画是用什么样的工具画的？引导学生初步了解中国画，认识中国画绘画工具的基本功能。2.展开探究。（1）让学生用毛笔蘸上墨和颜色在铅画纸上画几笔，然后用同样方法在生宣纸上画几笔。比一比：发现有什么不同？（发现生宣纸有渗化的特点。）（2）师生共同探究墨的干、湿、浓、淡的变化。教师运用点、线进行演示，学生跟着练习。（3）国画大师是怎样作画的？欣赏教材中艺术家吴冠中的中国画作品。3.作业要求：请模仿吴冠中的中国画作品画一幅彩墨画。学生大胆表现，教师巡视指导。4.评价与小结。展一展：让学生手拿自己的作品上台进行展示和介绍。评一评：谁的作品画得好、好在哪里。延一延：下节课要用点、线组成一张有趣的画。请同学们仔细研究教材上的相关作品，准备好材料。第11课、我爱大熊猫教材分析1.编写思路。大熊猫憨态可掬，深受人们的喜欢。它是世界上最稀有的动物之一，被称为“活化石”，属国家一级保护动物，是中国的国宝，常作为“贵客”或“友好使者”出国展览和生活。大熊猫的形象特征是浑圆肥胖，黑白分明，活泼可爱，适于用水墨画去表现。小学第四册的水墨游戏和第六册的跳舞的点和线两课，学生已学习、掌握了一定的水墨练习基础。但本课是学生第一次尝试用水墨画的形式进行形体的笔墨造型，有一定的难度，教学中可以在分析、欣赏大熊猫图片和艺术作品的基础上，采用教师示范和学生自主探究学习相结合的形式，培养他们的水墨造型能力。通过欣赏和学习中国画，使学生初步了解中国画立意、经营位置、造型的主要特点，感受、体验中国画中的用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色，进一步增强学生学习中国画的兴趣。2.重点、难点。重点：进一步培养学习中国画的兴趣。难点：动态大熊猫的笔墨造型。教学目标1.学习用水墨画的形式表现大熊猫，提高学生的观察能力、表现能力和想象力。2.感受水墨造型的乐趣，进一步激发学生学习水墨画的兴趣。3.了解大熊猫的生活习性和生存状态，树立保护珍稀动物的意识。教学设计课前准备（学生）收集大量的大熊猫资料图片、中国画常用工具（毛笔、墨汁、生宣纸、中国画颜料等）、毛毡或报纸。（教师）CAI课件、中国画常用工具、大熊猫各种动态的范画。教学过程1.组织教学，谜语导入。（1）安定情绪，检查学生的课前准备情况。（2）猜谜语：“身穿黑白袍子，足蹬黑色靴子，戴副黑边镜子，爱吃嫩绿竹子。”猜猜它是哪种动物？（3）揭示课题我爱大熊猫。2.欣赏短片，分析讨论。（1）演示CAI课件，师生一起欣赏大熊猫的生活短片。（2）分组讨论发言：可爱的大熊猫有哪些特点？教师小结：熊猫头部呈圆形，身体呈椭圆形，浑圆肥胖。熊猫的头、胸、腹背和臀部为白色，耳朵、眼眶、四肢为黑褐色。3.自主探究，学习画法。（1）小组探究：以四人小组为单位，参考教材中的步骤图，研究水墨熊猫的画法。学生临摹熊猫的画法，交流感受。展评学生的探究作品。（肯定优点，指出不足。）教师重点示范大熊猫皮毛的墨色渗化方法。（趁湿作画、墨汁多、运笔慢都可以使墨渗化。）（2）欣赏探究：怎样让画面上的大熊猫有动感、更可爱？教师演示CAI课件，欣赏吴作人的作品节不可撼和学生的优秀作品。鼓励学生大胆说说自己的欣赏感受。4.表现创造。（1）布置作业：用水墨画的形式画一画可爱的大熊猫，并添画背景。（2）作业建议：画大熊猫的眼睛和嘴时水要少些，以免过于渗化。可以拟人化方法表现大熊猫，使画面情景化、故事化。5.评价总结。（1）展示学生作品，请学生介绍自己的作品内容。（2）教师课堂小结。6.课后延伸。选择学生作品到社区布置一个大熊猫水墨画展。第11课、我爱大熊猫教材分析1.编写思路。大熊猫憨态可掬，深受人们的喜欢。它是世界上最稀有的动物之一，被称为“活化石”，属国家一级保护动物，是中国的国宝，常作为“贵客”或“友好使者”出国展览和生活。大熊猫的形象特征是浑圆肥胖，黑白分明，活泼可爱，适于用水墨画去表现。小学第四册的水墨游戏和第六册的跳舞的点和线两课，学生已学习、掌握了一定的水墨练习基础。但本课是学生第一次尝试用水墨画的形式进行形体的笔墨造型，有一定的难度，教学中可以在分析、欣赏大熊猫图片和艺术作品的基础上，采用教师示范和学生自主探究学习相结合的形式，培养他们的水墨造型能力。通过欣赏和学习中国画，使学生初步了解中国画立意、经营位置、造型的主要特点，感受、体验中国画中的用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色，进一步增强学生学习中国画的兴趣。2.重点、难点。重点：进一步培养学习中国画的兴趣。难点：动态大熊猫的笔墨造型。教学目标1.学习用水墨画的形式表现大熊猫，提高学生的观察能力、表现能力和想象力。2.感受水墨造型的乐趣，进一步激发学生学习水墨画的兴趣。3.了解大熊猫的生活习性和生存状态，树立保护珍稀动物的意识。教学设计课前准备（学生）收集大量的大熊猫资料图片、中国画常用工具（毛笔、墨汁、生宣纸、中国画颜料等）、毛毡或报纸。（教师）CAI课件、中国画常用工具、大熊猫各种动态的范画。教学过程1.组织教学，谜语导入。（1）安定情绪，检查学生的课前准备情况。（2）猜谜语：“身穿黑白袍子，足蹬黑色靴子，戴副黑边镜子，爱吃嫩绿竹子。”猜猜它是哪种动物？（3）揭示课题我爱大熊猫。2.欣赏短片，分析讨论。（1）演示CAI课件，师生一起欣赏大熊猫的生活短片。（2）分组讨论发言：可爱的大熊猫有哪些特点？教师小结：熊猫头部呈圆形，身体呈椭圆形，浑圆肥胖。熊猫的头、胸、腹背和臀部为白色，耳朵、眼眶、四肢为黑褐色。3.自主探究，学习画法。（1）小组探究：以四人小组为单位，参考教材中的步骤图，研究水墨熊猫的画法。学生临摹熊猫的画法，交流感受。展评学生的探究作品。（肯定优点，指出不足。）教师重点示范大熊猫皮毛的墨色渗化方法。（趁湿作画、墨汁多、运笔慢都可以使墨渗化。）（2）欣赏探究：怎样让画面上的大熊猫有动感、更可爱？教师演示CAI课件，欣赏吴作人的作品节不可撼和学生的优秀作品。鼓励学生大胆说说自己的欣赏感受。4.表现创造。（1）布置作业：用水墨画的形式画一画可爱的大熊猫，并添画背景。（2）作业建议：画大熊猫的眼睛和嘴时水要少些，以免过于渗化。可以拟人化方法表现大熊猫，使画面情景化、故事化。5.评价总结。（1）展示学生作品，请学生介绍自己的作品内容。（2）教师课堂小结。6.课后延伸。选择学生作品到社区布置一个大熊猫水墨画展。第13课、彩纸撕贴画教材分析1.编写思路。生活中，我们每天都在处理着没完没了的“废品”，这其中就包括许多的废纸，如果我们能教导学生很好地利用这些废纸，创作出一件件艺术品来，这将是一件利人益己的乐事。这样做，既可以保护我们的生活环境，又可以体验到一种乐趣无穷的创造过程。彩纸撕贴画是利用废旧挂历、彩色画报、广告纸等具有自然原色的纸张做为创作材料，用手直接撕成小块后，拼贴制成各种有趣的形象的一种创作画，由于纸的质地不同，撕过后的轮廓形状自然、质朴，形成不规则的边线。其操作方法简单、画面装饰性强，因此具有很强的表现力。在制作过程中应注意的事项是：第一，根据纸张的质感拼贴。每一个材料都有它自己独特的质感，因为废纸厚薄不一，各具特色。第二，表现的内容可以先用铅笔起草稿，再把选定的纸材在画面上排列满意后进行拼贴；也可直接粘贴，这样随意性更强，画面处理存在偶然性，有时会产生意想不到的效果，教师适当辅导构图即可。第三，根据画面的需要，选择合适的颜色进行拼贴，可以互相重叠，也可以露出部分底色，有时在拼贴过程中会留下一些空白点，不要刻意把它补满，这样能增加画面的节奏感；可以贴平实些，也可以凹凸不平，产生一种厚重感；还可以充分利用撕纸边缘的裂色产生的肌理来作为特殊的底色，如石路，墙壁等。第四，注意色彩的对比关系，（如冷暖、明暗、面积大小及鲜明与灰暗的对比）训练儿童对色彩的运用及动手能力，教师适当辅导构图及大致的色彩关系即可。如：冷色的海底水色与各种各样造型奇特的暖色的鱼相互映衬；大面积蓝色的天空与红色的小花圃之间产生的强烈反差；深色的夜空中闪现的明亮小星星等。总之，在创作过程中，应注意整体的形象及色彩布局，不要细碎零乱。把握住了这些重点，再充分发挥想象力就能较好地表现出彩纸撕贴画的魅力。在这里我们所要传达给学生的设计理念是：一个完整的碗要变成另一件漂亮的东西，请砸2.重点、难点。重点：能充分利用纸材的特性采用撕纸拼贴的方法，设计一幅有趣的撕贴画并表现出色彩对比鲜明，形象生动饱满的画面。难点：1.在这节课中，最难处理的是色彩，在拼贴时，尽量注意大块的颜色统一，在块面与块面的交接处颜色对比要强烈些，不然很容易“花”。2.撕成的纸片大小、形状要均匀，拼贴小块的碎片时可以用牙签或小木棍帮助粘贴。教学目标1.学生能利用五颜六色的彩纸、广告纸、彩色报纸等材料撕贴出一幅有趣的画。2.通过思考、比较、想象与讨论，使学生感知绘画与撕贴画的画面效果的不同。在设计中发展学生的创新思维，在操作中发展学生的动手能力，在欣赏比较中提高学生审美趣味，在拼贴中了解撕纸方法和粘贴的方法，培养学生的造型能力，在合作中感受创造活动的乐趣。3.通过与同学合作一起收集废旧挂历、广告纸、彩纸等，增进合作意识、集体意识，体验成功感。并且在作业过程中养成专心、细致和耐心的作风。教学设计第一课时课前准备(学生) 胶水（固体胶），收集废旧彩色报纸、广告彩纸、白纸、垃圾袋。(教师) 课件、范作、水彩画（或其他绘画形式的作品）、撕贴画、彩色报纸、广告彩纸、白纸等。教学过程1.欣赏导入，激发兴趣。（1）欣赏几幅作品：点彩派画家的代表作品、学生作品（蜡笔水彩或水粉风景）、海神头像（马赛克拼贴画）、剪纸作品（或撕纸作品）、京剧脸谱（彩纸撕贴画）。谈话：你觉得这些作品和绘画作品相比有什么不同的特点？（提示：在这里欣赏比较的作品数量和形式可以根据需要进行选择，目的是让学生通过比较，了解撕纸拼贴画的独特魅力）。（2）讨论交流：仔细观察这几幅作品在技法上有什么不同？风格上有什么不同？你更喜欢哪幅画？以小组为单位交流、讨论“我的发现”。（3）学生汇报。（汇报中说说哪一幅画是用撕开的彩纸拼贴出来的。）揭题：今天，我们就一起用彩纸来制作一幅美丽的“撕纸拼贴画”。2.传授方法，师生互动。（1）撕：“你们以前用纸撕过图形吗？你是用什么方法把纸撕开的？”边撕边示范边讲解：先把纸张撕成小块面；双手捏住纸片，右手的拇指、中指紧捏线痕，左手拇指指甲配合食指，按纸的走向，自然地转动右手所捏的纸面，双手密切配合。（2）拼：请学生把撕开的彩色纸片展示在投影仪上。纸片的形状各种各样，你们想一想它们像什么？（3）贴：教师参与到活动中和几个学生一起来合作表现“接力贴画游戏”，创作出一幅简单的作品，以此演示“撕”与“贴”的整个过程。（提示：在学生和教师的互动练习中，建议把纸片撕得稍大些。鼓励学生大胆随意撕纸，认知撕纸的多种方式，在演示过程中让学生通过观察，了解撕贴的步骤，在活动中发展学生的创新意识。）3.小组合作，表现创意。出示课件，提供集体创作的建议：（1）讨论表现的内容主题和表现方法。（2）分工合作，组织随意撕纸活动。（四人小组合作进行。）（3）根据撕下来的纸片进行拼图，然后粘贴在底版纸上，组成一幅有趣的画面。教师提示：撕贴时将要撕的图形在纸上摆一摆，然后粘贴成画。（4）学生创作，教师巡视指导。（提示：在练习中提醒学生撕纸的方法和粘贴的技巧，注意色彩搭配恰当，才有很强的表现力。学生通过小组合作，增强小组合作意识和创新意识。）4.展示作品，师生评价。（1）每一组把贴好的作品展示在黑板上，自评、互评作业。（2）选出典型作业，全班评，教师小结。（提供评价建议：作品表现色块的大小、色彩搭配是否恰当；作品表现的内容是否有创意，与众不同；作品表现的工艺技巧性与撕的韵味是否统一等。）5.小结谈话，课后拓展。教师小结：今天同学们学会了用手撕出各种形状的纸片，并且粘贴成画，使小纸片变成我们熟悉的形象。今后我们要更加关心身边事物的色彩、形状，展开我们丰富的联想，收集和别人不一样的想法，创造出更多更美的画面。学生课外的经验积累：寻找马赛克拼贴画、剪贴画和点彩画，进行比较研究。第二课时课前准备(学生) 收集废旧胶水（固体胶）、废旧彩色报纸、广告彩纸、白纸、垃圾袋。(教师)课件、范作、剪贴画和点彩画、撕贴画、彩色报纸、广告彩纸、白纸等。教学过程1.欣赏比较，启发谈话。（1）出示剪纸拼贴画、撕纸拼贴画。谈话：这两幅画漂亮吗？是用同样方法完成的吗？（2）比较分析：这两幅画在技法上有什么不同？风格上有什么不同？哪幅画更富有童趣？2.结合教材，激发创意。（1）看书讨论撕纸拼贴可以表现哪些内容，我们先一起看看同学的作品，请打开教材第33页，提问：你最喜欢哪一幅画？准备给它取个什么题目？你认为哪幅画的彩色纸选得特别好，贴的形象也有趣？为什么？你看了同龄人作品后，想贴一幅什么画呢？（适当描述撕贴画的特征。）彩色纸怎么选？（2）结合课件中的作品，深入探讨撕贴画所表现的主题和方法。3.研究技法，深入探讨。（1）画：在拼贴作品时，首先要考虑造型，其次是色彩的搭配和材料的运用。在底稿上画出你要表现的内容的基本轮廓。（2）撕：找一些旧的挂历纸或画报、彩纸，撕成不规则的碎片，探讨它们的用处和可以联想的事物。如：小方块可以做石块，长条可以做树枝、阳光、头发等，圆形的可以做太阳、气泡等。（3）拼贴：选择合适的彩色碎纸片，涂上胶水，贴在相应的位置。注意：不能将胶水一次性涂在底稿上，然后撒上彩纸。4.构思主题，创作表现。（1）提供表现主题，也可以随意创作表现。（2）小组合作或个人独立完成。（提示：本环节学生的练习时间应安排得长一些，在讲解技法时尽量避免与第一课时重复，应启发学生在撕法和贴法上另辟蹊径。）（3）巡视时及时鼓励能灵活利用纸的花纹和颜色的作品，并向学生展示。（4）整体完善：还有什么地方需要调整美化？5.讲述作品，集体评价。（1）学生互评作业，教师对有趣味、有独创性的作业予以表扬与肯定。（2）启发评价方法：可从形式上、内容上、色彩上、整体效果等方面进行评价。（3）活动过程：讲述自己的作品；四人小组讨论；班级交流。6.联系生活，欣赏拓展。（1）总结本课内容。（2）欣赏其他材料的拼贴画。欣赏作品：我们灵巧的双手可以用旧挂历纸贴出这么多美丽的画。除此之外，我们还可以用哪些材料做出拼贴画呢？（展示部分拼贴画作，如布料、果壳、麦杆、棉花、树叶、种子、蛋壳等拼贴画作品。）启发谈话：生活中，我们每天都在处理着没完没了的“废物”，这其中就包括许多的废纸，如果我们能很好地利用这些废纸，创作出一件件艺术品来，这样做，既可以保护我们的生活的环境，又可以体验到一种乐趣无穷的创造过程。愿同学多利用废物来打扮我们的生活！第14课、星星闪烁教材分析1.编写思路。用图案进行装饰，使生活丰富多彩。虽然前面几册教材中学生学习了有关圆形图案和方形图案的有关知识，但是不同造型的图案产生不同的美感，作为教师有义务引导学生去发现不同的“美”。本课主要是通过学习设计星状图案，进一步认识星状图案产生的美感，并根据学习将星状图案通过手工制作的形式运用到生活的装饰中去，培养学生的创造能力。因此指导重点应放在激发图案的创造性上。2.重点、难点。重点：学习星状图案的设计和制作方法。难点：运用点、线、面、色设计不同美感的星状图案。教学目标1.学习简单的星状图案设计方法。2.欣赏作品中、生活里星状纹样的运用，感受其造型美感。3.培养学生的创造设计能力，提高学以致用的能力。教学设计第一课时课前准备（学生）剪刀、白纸、彩笔。（教师）剪刀、纸张、相关图片资料。教学过程1.组织教学。 师生问好，安定情绪。 检查学生用具准备情况。 2.教师演示用剪刀剪星状，请学生模仿操作。（1）教师示范剪星状四角星，并讨论：像什么？四角星剪法：正方形纸对折，呈长方形。再对折呈小正方形。以方形纸的中心为轴点，再对折呈三角形。轴心对边剪去一刀，打开成四角星。（2）教师示范剪星状五角星，学生模仿剪。五角星剪法：正方形纸对折。确定轴点，并沿箭头方向折。以轴点为中心，沿箭头方向进行二折。以轴点为中心，沿箭头方向进行三折。将轴点对边剪下后打开。3.启发谈话。教师提问：这些是什么形状？在丰富多彩的生活中,我们看到过这样的图形吗？请举例说说。结合教材第34页中北京人民大会堂顶灯的照片以及油画作品五角星，谈谈作品的独到之处。还有哪些事物的形象是星状的？请相邻座位的同学相互说说。4.欣赏星状图案设计图片，感受星状图案的独特美感。教师：人们喜欢用与众不同的星状图案装扮我们的生活，有星状花纹的窗