动画色彩教案.doc

教 案 二0 二0 学年第学期n 授课名称： 动画色彩n 任课教师： n 授课班级： n 课程总学时： n 课程周学时： n 上课周次： n 基本教材： 教学进度计划章 节计划课时教学手段备注第 一 章第 1 节6讲授辅导第 一 章第 2 节2讲授辅导第 二 章第 1 节2讲授辅导第 二 章第 2 节4讲授辅导第 三 章第 1 节4讲授辅导第 三 章第 2 节2讲授辅导第 三 章第 3 节4讲授辅导第 三 章第 4 节4讲授辅导第 四 章第 4 节2讲授辅导第 五 章第 4 节2讲授辅导第 1-6 次课课时20 学时 章节题目动画色彩基础本 次 课教学目标通过对动画色彩基础知识的讲授，使学生对色彩有一个总体全面的了解，认识动画色彩在设计中的地位，及相关方面的联系本 次 课重点难点重点讲授动画色彩认知方法及静物写生的基本方法相关系统教学基本内容动画动画色彩基础（一）动画色彩基础知识1动画色彩的基础理论（1）动画色彩三要素：色相、明度、纯度色相：色彩的相貌和名称。例如红、黄、蓝等颜色。明度：色彩的明暗程度。例如淡黄、柠檬黄、中黄、土黄、深黄等颜色。纯度：色彩的鲜明、饱和程度，又称饱和度。（2）色彩的混合：一般绘画学习讲的是颜料的混合。要想调配、混合出丰富的色彩，就必须掌握色彩混合的规律与特点。原色：任何颜料都无法调配和组合出来的色，又称一次色。例如大红、柠檬黄、湖蓝。间色间色：用三原色中任何两种颜色相混合而成的颜色。例如红与黄、黄与蓝、蓝与红等混合而成的橙、绿、紫就是间色。复色：任何两个间色或三个原色相混合而成的颜色就是复色。例如红与黄与蓝的混合所形成的黑浊色就是复色。（3）色彩的冷暖：有些色彩会形成暖的感觉，例如红色、橙色、黄色等就会联想到火、太阳的炙热和温暖，也就会在心里产生暖的感觉。因此我们把红色、橙色、黄色称为暖色。当见到蓝色、绿色、紫色等则会联想到蔚蓝的大海、树荫的凉爽，就会在心里产生冰凉和寒冷的感觉。所以我们把蓝色、绿色、紫色称为冷色。讲授辅导20学时2物体的固有色、光源色、环境色？当光线照射到物体的表面时，由于物体不同，其吸收与反射的色光也不相同。根据不同的物体分析不同的色彩关系，就要重视和理解物体三大色彩的变化规律。（1）固有色：指物体本身的色彩，例如黑头发、蓝天、白云、红苹果等，其中的黑、白、蓝、红就是固有色。（2）光源色：指光的色彩，一般考场都是设在教室，光线是从室外射进来的太阳光，色调偏冷。另外其它有很多光源色，例如灯光。（3）环境色：物体周围环境对物体反射的色彩以及物体之间相互作用的色彩。一般情况是物体越光滑，受环境色的影响就越大。3如何把握色彩画面的“素描”关系？ 在认识和表现静物的色彩关系时，一定要用单色表现出物体的外形及明暗的变化，特别是考生一定要掌握用单色表现物体的明暗关系，在头脑里形成一种画面大的“黑”和“白”的素描关系，一开始就去分析和研究色彩关系，结果画面色彩和明暗关系越画越灰。要记住的是：只有当画面的“黑”、“白”、“灰”关系正确，这张色彩试卷才会有较强的视觉冲击力。（二）动画色彩方法步骤1布置静物 布置静物是一件创造性的工作。静物布置的好坏直接影响学习的情绪和作画的进程与成效。布置静物首要的一点是：富有生活气息便能产生自然美；合乎情理便能产生某种基调或意味。因此，在选择静物前应先构思，不要盲目拼凑一堆静物。摆静物首先应确定主体，选择符合主体内容的物体。大小、深浅得当，适于构图上的横竖变化从整体考虑物品放置的疏忽及前后层次关系，主体物的位置要放得适当，既不要放得靠边，也不能放在画面的正中。环境或背景配置要好，要使衬布颜色的深浅、冷暖摆设得体，不能片面认为衬布只是作为背景。认真设计一组静物组合后的基调与效果，使色彩的构成给人美的感觉。为突出主体内容服务。2观察研究摆在初学者面前头等重要的大事是培养正确的观察方法，在作画之前，不要忙于下笔，先将静物之间的各种关系进行整体观察和分析，而整体观察应始终贯穿在整个作画过程之中，要从色彩诸因素的相互联系中观察色彩。从相互比较中找出色彩变化关系，在变化中找出主调色彩，要敏锐地捕捉色彩总的倾向，确定基调，然后再进一步分析研究局部的色彩关系。但又不能陷入局部孤立地观察色彩，还要回到整体以观察色彩。3的方法和步骤（1）、构图与画轮廓经过观察研究以后，对所描绘的对象有了细致的分析和构思，在头脑中产生了未来的画面设想。构图的好坏是一幅作品成功的基础，也是作者艰苦设计的结果，同时也是作者的艺术修养水平和基本功的体现。构图要从形与色两个方面考虑，只有形与色的整体的结合，才能产生完美的构图效果。构图应注意研究以下几个方面：a. 视点的高低、角度与物体的间距。b. 物体的位置距离要有疏密、平衡与变化。 勾轮廓：a. 要准确，就是对对象的位置、结构、比例、形体特征及主要细节要准确而肯定。b. 要简洁。 （2）、铺大色调 铺大色调是着色的开始，要把握住静物第一印象的新鲜感觉，从整体着眼，主体物入手。把暗部色彩画准后，再画明暗交界线及中间色，然后逐步向亮部推移，最后加亮光。也可以从大面积的中间色画起，然后加暗部和亮部。（3）、大体塑造第一遍上色解决了大的色彩基调之后，即可进入大体塑造阶段。对静物每一个部分进行塑造，这是水粉画写生创作最艰苦的时期，这个阶段的主要任务是用色彩较充分地塑造对象的形体结构、质感和空间。可以从主体部分开始画起，随后塑造每一个静物局部的结构和形体及色彩空间等关系。在完成某一部分的塑造过程中不要忘记整体关系。要经常保持整体看、局部看。局部画又不能画得过分，要适可而止。眼睛要不断在画面上下左右进行比较，以便确定这个物体在画面中所起的作用，并以此决定深入描绘程度。不断把所描绘的局部和其他部分相比较；使之形体更为确切，色彩更为结实，造型更为概括，画面更为完整。（4）、深入刻画 这一阶段的任务主要是对画面中的主要物体的进一步塑造，使之更具体，更富有表现力。 （5）、整体调整画面的每一个部分都已进入深入刻画阶段之后，各部分可能会出现与整体不谐调的现象，这样对整体会有所破坏。这时，就要跳出局部的小圈子，检查整个画面，做出适当调整。调整中的着眼点，第一应是对空间层次的处理，前后是否能拉开距离，虚实关系是否得当。其次还要在某些次要部分或不应该过分实在的部分做减弱处理，以求虚实结合。一幅好的习作应该是用笔生动活泼，色彩明快，虚实并举，造型结实，既然既有丰富感人的质感，又有绚丽的色彩。本次课小结、作业预习等掌握动画色彩理论知识第 7-11次课课时12 学时 章节题目动画色彩应用本 次 课教学目标使学生了解室内光线下色彩变化的规律。掌握构图，色调，对比，和谐等常识，为专业方向打下基础。本 次 课重点难点构图，色调处理及写生的方法和步骤。教学基本容本次课辅导学生掌握动画色彩变化规律，并能准确协调控制色彩，使色调统一明确。在复杂多变、各种因素面前如何提炼、归纳，如何表现不同质地，使色彩静物完全控制在学生意识中，使之有感受，非常理智概括的表现。根据每个学生的不同程度，因材施教。一、讲授人物头部解剖知识，色彩规律。二、对色调与客观形象作主观处理三、根据学生经验提出人物写生的要求。四、观察方法、 A、构图法则（框与形的关系，正形负形的关系） B、造型方法（基本形象“长宽”垂直线方法的关系，正负形比较法） C、人头的色彩认识（固有基本色、额头色、下颌的色、颧骨的 色、眉的色、眼的色、唇的色、发的色等。 D、固有色、光源色、环境色。 五、表现方法 A、从暗部开始着色 B、调色板上色的排列与人头色的转换 C、根据结构用笔塑造 D、进仔细部刻划（抓重点，会取舍，能概括）辅导学生完成作业：一、 人物形象、动态、服饰、环境、道具、情节，都必须是一个统一的整体，而且要体现出构图、形体、色彩、明暗、线条等因素的形式美感。二、 光线对于体现写生对象的形体和色彩，具有重要作用。北窗明亮的光线，比较稳定，物体受光后的形体、色彩、明暗层次，都比较清楚，能显示出模特儿的各种特征。光线过暗或分散不集中，对写生都是不适宜的。灯光虽然比较集中，但色彩受光源色的影响较严重，效果也是不好的。三、 绘画中的基础训练，大都要求运用明暗表现立体空间作为作业的重要要求的。而在实用美术中，也有根据其专业的应用特点，采用平面写生方法的，它并不要求表现真实的立体空间感，而要求单纯地概括对象