谈车尔尼《钢琴初步教程》(作品599)的技巧特点以及训练方法

谈车尔尼 钢琴初步教程 作品 599 的技巧特点以及训练 方法 钢琴学习的初级阶段是一个很重要的阶段 它是一个 巩固手型 支撑手掌的基础训练阶段 大量的练习曲可以 起到巩固基础技术并向难度技巧过渡的作用 车尔尼 钢 琴初步教程 作品 599 是我国钢琴初级阶段教学中运用比 较广泛的教材之一 其大部分练习曲篇幅都比较短小 基本 都有两小段构成 带有反复记号 在练习时应进行反复 对所 有技巧熟练掌握后 本书还有许多综合训练技巧的练习曲 起 到了巩固加强的作用 钢琴初步教程 作品 599 中涉及的 技巧比较多 比较零散 但基本上可以从固定五指练习 音阶 及半音阶练习 跳音练习 双音及和弦练习 琵音的练习 五方面来讲解分析 一 固定五指练习及音阶 半音阶练习 一 固定五指练习 在 599 教材中 第 11 首至第 18 首是固定位置的五指练 习 这几条都是以右手固定位置的五指训练为主的 所谓固 定五指 就是表示手摆好位置后没有转指换位 我们的五个 手指由于生理条件的限制 所具有的能力也是不相同的 大 拇指是五个手指中最粗短的 比较擅长左右运动 上下运动的 时候则比较吃力 食指 2 指 在演奏能力上应该是最强的 它 可以自由快速的运动弹奏 对力量的控制能力也是比较强的 但在音色变化的控制上 2 指就不是很强了 中指 3 指 与食 指的能力基本上是相等的 3 指在音色的控制上要比 2 指强 但灵敏程度却不如 2 指 无名指 4 指 的独立性是五个手指 中比较差的 落键无力 离键又慢 小指 5 指 是最瘦弱的 下 键力度比较小 而且支撑不稳 由于一系列手指的天生缺陷 我们在学习和练习时 应有针对性地对五指训练 固定位置 练习五指 就是锻炼五指的最基本的一种形式 第 11 首至第 18 首是固定位置的专项练习 把手放好在固定位置上 积极 的打开掌关节 下键离键动作应迅速干净 不要出现黏连现象 尤其是 4 指和 5 指 在弹奏时应注意站稳 琴键弹到底 强化每 个手指力度的均匀 每个音力度相同 力量不均匀就会导致 音色不统一 对于能力弱的手指则要加强练习 不能草率的练 过就算完成任务 二 音阶及半音阶练习 1 音阶 音阶在钢琴演奏中是非常重要的 几乎每部钢琴作品都 会出现不同调式的音阶 音阶被作为钢琴练习中的重点基 础来练习 因为十个手指天生的能力不一样 而音阶要求每个 音的力度 音色要均匀一致 练习音阶就会使手指得到均 衡的发展 并提高控制手指 运用手指的能力 599 从第 19 首开始出现音阶练习曲 在弹奏时应注意以下这些问题 首 先 在手指具备了一定的独立性和灵活性的前提下 就应开始 学习手位移动 这就要学习穿指和跨指 手位的移动就是通 过手指的穿 跨来实现的 弹奏时 1 指从另外其他手指下 穿过 称为穿指法 反过来 弹奏时 2 3 4 及 5 指从 1 指的 上方跨越过来弹奏 称为跨指法 也称为越指法 这两种指法 的顺畅完成需要有良好的手型支撑 拇指在穿指时应该提 前准备 在穿指动作的前一个音手指下键时 拇指应马上做 好穿指的准备 不能等到要弹穿指的音出现时才准备 这样就 会导致音乐的断裂 在练习时应注意虎口处肌肉和拇指至 放松自然状态 跨指时 所跨的手指就像水平移动一样 感觉 手指带动手背和手腕移动 重心的转移 音阶弹奏时要求 弹出的每个音都应是力度 音色均匀统一的 要注意大指 因为大指粗短有力 在弹奏时容易 捣乱 在弹奏时应控制 好大指的力度 不要过于使劲 使音量过大 也不可过于控制 使音色漂浮 没有 根 另外 也应该注意力量较弱的 4 5 指 应主动积极的打开掌关节 主动发力 掌关节 指关节站稳 撑 住手指 只有把手指力量控制好 才能使每个音都均匀统一 从另一方面讲 手指触键的质量也是同等重要的 每个手指都 要积极的准备 集中力量 迅速下键 不要黏连琴键 弹完力量 应迅速转移 手指离键 快速弹奏时 要调动手腕左右运动 让 音阶像水一样流动起来 第 61 首和第 69 首都是音阶练习 中比较有代表性的 2 半音阶 半音阶的弹奏指法有两种 但当然也有变化的时候 第 一种是黑键要 2 指弹 相邻的两个白键要 2 指 升 F 和升 C 推 换成 3 指弹 第二种是所有的黑键都用 3 指弹奏 相邻的两个 白键用 1 2 指弹奏 这种方法是比较常用的 在弹奏时应 注意控制大指 大指的力度比较强 3 指又下不去 这样会导致 力度 音色的不均匀 力量应随指尖快速交替 手腕放松 不 要随着黑白键的上下交替而颠动 虎口肌肉会由于拇指频 繁的穿指而造成紧张 在弹奏时 拇指的关节要有控制 但还要 保持一定的放松自然状态 应用拇指外侧站立触键 而不是 躺在琴键上 手指弹奏时动作不要太夸张 可缩小些 在车 尔尼 599 中 第 56 首是一条典型的以右手半音阶为主的练习 曲 在弹奏时应注意高八度的符号 此条练习曲中出现的 指法为上述第二种 练习时一定要注意指法的准确 指法的 不准确会造成弹奏中断 在弹奏之前可单独慢速练习右手 练习时也要注意半音阶上行渐强和下行减弱的力度变化 另 外也应注意左右手应保持四三拍子强弱弱的节拍规律不连 贯 二 跳音 staccato 在乐谱中常常会出现音符的符头方向有 或 标记 这就要用到跳音奏法 根据乐曲的表现 跳音的 时值是有所变化的 标有 的音 一般弹奏该音符 时值的一半 带有 的音 一般则只弹奏该音符时值的四 分之一 有时也被称为顿音 短跳音等等 有时也会 被理解为时值很短的重音 在乐曲中 跳音有很多种演奏方 法 按触键的方式可分为反弹力跳音和下弹力跳音 按动 作又可分为手指跳音 手腕跳音和前臂跳音等 下面我们 举例来分析一下 此条练习曲是一首以休止符为主的练习曲 为了更加体 现休止符的空拍 旋律音加了 符号 在此条中的 跳音 我们应用反弹力跳音的方法来弹奏 一般的规律是相 对孤立或者相连不是很紧密的音 一般都用反弹力跳音方法 因为手反弹起来后手是在空中的 这就给弹奏下一个音留出 了时间 反弹力跳音的动作是由下往上的 反 字就是这 么来的 弹奏时应注意 在手指触键前 指尖应是几乎贴着琴 键的 把掌关节支撑好 力气集中于指尖 手指向下迅速触 键后被反弹离开琴键 马上放松 整个过程是很快完成的 应注意发力瞬间的突然性和爆发性 只有这样发力 声音才 会有弹性 音色才会更集中饱满 练习时应体会反弹力的动 作方向 不要从上往下 拍打 琴键 另外在此条第 2 小节中的跳音就不可用反弹力奏法来 弹奏了 因为音比较密集 反弹力奏法会造成手腕僵硬紧张 手指粘键的情况 这样就会使跳音失去弹性 像这种情况 一般应采用下弹力跳音 下弹力跳音与反弹力跳音的动作 方向正好相反 触键方向是由上往下的 下弹力是以腕关 节为主的 在演奏时应注意以下几点 首先 在演奏时掌关节 一定要撑好 把要触键的手指提前做好准备 其次 小臂应保 持自然平稳的状态 手是被手腕抬起而不是被带起的 在其 次 下键的速度是与音的力度成正比的 速度越快 音量越大 速度越慢 声音也就会比较弱了 最后 手指离键时 动作一定 要快速干净 离键后马上放松 后面的轮指的练习 需要掌握好正确科学的演奏方法 错误的方法会导致错音 吃音的现象 另外声音也会出现 不均匀现象 手臂和肩部也会很紧张 练习时必须严格