五泉小学南琳论文《聆听音乐课的生命》.doc

聆听，音乐课的生命 培养学生聆听音乐习惯养成的途径探究南 琳（兰州市五泉小学，兰州，730030）音乐课作为听觉学科，聆听是非常重要的，音乐教学是要用“聆听”来做前提的，“聆听”是一种良好的音乐学习习惯，即是一种尊重的态度，全神贯注专心致志地去“听”音乐，她是审美艺术欣赏形成的必经之路。因此，在音乐教学中不能忽视对学生良好聆听音乐习惯的培养。学生养成良好的聆听音乐习惯，对于丰富情感，提高文化素养，增进心身健康具有重要意义。同样，课堂中学生良好的聆听音乐习惯对课堂的教学有效性也起到很大的辅助作用。而音乐是要用“聆听”来做前提的，教师在课堂中如何让学生在倾听音乐时化“被动为主动”呢？这就要求教师在音乐课上探索一系列好的学习习惯，例如引导学生养成良好的倾听音乐习惯，使他们成为善听、爱听、乐听，能用声音去感受世界的人。音乐学习的好习惯，有聆听音乐的习惯、听音乐律动或划拍的习惯、聆听前奏唱歌的习惯、听音乐时大胆想象、大胆表达的习惯，在听、唱、奏、动中大胆尝试、创新的习惯以及喜欢与人合作、与人分享的习惯等。我就培养学生倾听音乐习惯养成的途径作了以下探索。一、创设音乐学习环境，使学生乐于聆听1.营造良好聆听环境，提高课堂聆听质量良好的教学环境可以提高课堂教学质量。试想如果我们的音乐教室所处嘈杂的地段，劣质的音响设备，势必教师教的累，学生也容易分心，更不用谈静心去聆听音乐了。学校领导应十分重视音乐素质的教育，努力创造适合教学的氛围。我们的音乐教室应有它特有的教学环境，清新的空气，充足的阳光，教室中挂无数丰富多彩的中外音乐图片、音乐名人名家的名句以及同学们参加音乐类表演、比赛的演出照片，还有配套的音响设备，这些都可以提高学生“聆听”的质量。正所谓有好的“聆听环境”才能有好的“聆听心情”。总之，教师应该在平时多做“有心人”，想方设法去营造一个有音乐氛围的教学环境，让学生一走进教室感受到音乐的气氛，吸引学生去更主动地倾听音乐，提高我们的课堂倾听质量。2.巧用课前空余时间，促进学生习惯养成即利用课前十分钟有目的的播放音乐。教师在每堂课上课前播放一些和本堂课主题、风格相关的歌曲或乐曲，让学生一走进音乐教室就能感觉到音乐的氛围。教师这个时候可以和同学聊聊播放的曲子，比如这首曲子有没有听到过，在哪听到的，是谁唱的，觉得音乐怎么样，等等很即兴的话题，虽然是短短的课间十分钟，比起让学生一走进音乐教室坐在那干等着上课、聊天，倒不如播放和上课有关的曲子、甚至就是课堂上要欣赏的曲目，教师主动走近学生和学生谈音乐类的话题，这样既有助于学生加深课堂教学内容的印象，也让学生久而久之养成一种主动欣赏音乐的习惯，亦可提高课堂教学质量。3.运用音乐代替语言，培养良好聆听习惯俗话说“没有规矩，不成方圆”。在音乐课堂中需要教师给学生立一些规矩，让学生养成良好的聆听习惯。比如传统的音乐课师生问好形式是对话式，而现在比较普遍的形式是让学生一听到教师在钢琴上弹奏优美的琶音旋律，就开始了音乐化的师生问好形式。在课堂中教师经常会设计让学生小组讨论这一环节，教师该用什么方式示意学生结束讨论呢？不防在钢琴上弹奏一个有力度的大三度和弦，学生一听到音乐声，即便知道讨论结束，应该安静下来了。看似一些与欣赏音乐无关的一些细节，让音乐代替老师的语言，不但使学生树立对音乐的敏感，产生了对音乐的条件反射，也恰恰体现了音乐课的“音乐性”，在潜移默化中培养了学生良好的倾听习惯。4.学会适时安静聆听，养成用心感悟音乐的习惯“音乐是心灵的语言”。心灵语言只能用心去感受，用心去沟通。静穆中，音乐融及灵魂，在人的精神上空升腾、泛化，那该是欣赏音乐的最高境界。课堂上，师生表面的“静”深层的动内心深处的感动，这何尝不是主动参与呢？这恰似音乐中休止符的作用此时无声胜有声。欣赏音乐时让学生学会安静聆听也是非常有必要的。在课堂上，学生往往会口耳并用，一旦用到了口，就会影响听的效果，学生便很难做到用耳朵去聆听音乐，因此教师因利用一个眼神、一个优美的动作给于学生暗示，暗示他们安静倾听，营造一个安静的倾听氛围。例如初一学生，他们的特点是年龄小，较为好动，可能听到任何音乐都会有动的欲望，用口或用肢体。但有些曲目在倾听时需要学生静心倾听，才能感受出其中的意境。例如音乐中出现的一个乐句、一个音乐动机、一个和弦、一声打击乐、甚至一个休止符都需要学生安静地去聆听。正所谓“用心去聆听音乐”。 二、关注音乐基本要素，使学生学会聆听1.抓住音乐要素的基本点聆听音乐。在音乐教学中不可忽视的一点是,无论何种类型的聆听音乐方式,都要以音乐要素的感知为基础。音乐的基本要素有很多,主要包括音色、旋律、速度、力度、节奏、节拍、和声、织体等等。这些因素在作曲家的巧妙安排下,共同构成一个错综而有序的整休。我们在音乐欣赏课中就要使学生的听觉具有与这种复杂音乐形式相适应的感知能力。例如在欣赏某首乐曲之后，教师往往会让学生谈谈该音乐的基本情绪和初步印象是什么；学生阐述后，教师可继续提问：为什么这首曲子会带给你这样的感受呢？学生可能一时无法回答，那么教师可采用自问自答的方式告诉学生是因为音乐要素的作用。学生明确了音乐要素的重要性，在以后的倾听音乐中自然会侧重于向音乐要素要聆听答案，这也是学生了解和掌握一首曲子最基本的途径。2.围绕音乐要素的侧重点聆听音乐学生在养成了关注音乐要素的聆听习惯后，会发觉关注的音乐要素太多了，教师可引导学生了解每一首曲子由于重点要素的不同而显示的特点是不一样的，老师要充分抓住重点要素引导学生聆听音乐，并用各种各样的方式来表达对这种音乐特点的感受，学生一定会有很大的兴趣并且更专注地去听音乐。在欣赏音乐教材第十册峨眉山金顶日出时，欣赏前引导学生关注：音乐的节奏（是规整的还是复杂的？），和声（是协和的还是不协和的？），速度（是舒缓的还是急促的？），力度（是微弱的还是强劲的？），旋律（是清晰的还是混乱的？），音乐中旋律和节奏谁属于更重要的地位？学生带着任务去听、自然会侧重于关注作品中力度、节奏、旋律等主要音乐要素，从而很好地把握音乐作品的风格特点，避免“盲目倾听”。又如在聆听海顿的惊鄂交响曲第二乐章，音乐采用了变奏的手法，那么如何让学生在倾听过程感受这一变奏手法呢？亦可在倾听前提问：有的改变了节奏、有的改变了音区、有的改变了调式，你能感受到它的变化吗？这个乐章最有特色的表现手段是什么呢？节奏、旋律、还是力度？学生抓住了作品在音乐要素的某些特点，听音乐作品就有了侧重点、倾听的目的会更明确。3.同题材多版本作品从音乐要素中对比性聆听不同的乐曲有不同的音乐节奏、音色、风格等等，教师要指导学生对音乐中不同的音色、节奏、风格，有比较地听辩，使他们产生强烈的好奇心和求知欲望，唤起他们对音乐的感知，从而愉悦、轻松地进行音乐学习。渐渐地，学生就会更爱倾听音乐，这便达成一种良性循环。我在给学生介绍摇篮曲时，为让学生更好地了解摇篮曲这一体裁，可欣赏合唱曲形式的摇篮曲：勃拉姆斯的摇篮曲、舒伯特的摇篮曲、东北摇篮曲、沪剧的摇篮曲；器乐形式的摇篮曲；现代摇篮曲：罗大佑的摇篮曲、动力火车的摇篮曲等，让学生从中悟出摇篮曲这种体裁在音乐表现和情感表达方面所存在的共性，受到美的熏陶和爱心的教育。摇篮曲的体裁，教师寻找用不同的版本或不同风格的音乐进行对比性的聆听，让学生倾听它们在演唱风格上、节奏、旋律、速度等音乐要素上有什么异同点。只要教师多动脑，采取有效的方法，就能在教学中慢慢培养好学生的聆听习惯，使学生逐步积累鉴赏音乐的经验。用我们的睿智走近学生，让他们知道倾听音乐习惯的重要性，而不是让他们害怕上音乐课或是在音乐课上无目的地听。只有养成聆听音乐的习惯，才能在音乐课堂中发现更多意外通道和美丽图景，才会有师生共同创设的音乐激情旅行,也一定能让学生喜欢音乐课、喜欢音乐，从而为他们终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。作者简介；南琳，女，1