诗歌的音乐美感

浅谈中学语文教材中诗歌的音乐美感语文学科有其独特性，也有其生动性。语文既可引导学生去感受语言文字的魅力，又可带领学生去领略祖国山川河流之壮美，还可以让学生从历史故事中去赏味古人的智慧和博学。在诗歌教学过程中，还可以体会到古人“高山流水”般的悦耳音乐。在语文教材中，诗歌的比重占到了四分之一，其中既有现代诗歌，也有古代诗歌。那么，这些诗歌的“音乐美”怎样构成的呢？一、优美的旋律旋律是音乐外在美的一个呈现形式，在本质上是人情绪的一种表达方式。诗歌从外在来看，没有曲谱，没有旋律，但诗歌能以文字形式来表达人类的情绪，这种情绪与音乐旋律所表达的情感是一致的，这是音乐和诗歌两种艺术形式的互通之处。比如再别康桥这首诗就可以使我们真切地感受到一曲旋律优美的音乐。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”舒缓、轻盈、柔和而略带忧伤的诗词，传达出诗人无限留恋惜别之情。再比如台湾著名诗人郑愁予的错误中“东风不来，三月的柳絮不飞你的心如小小的寂寞的城”，亦采用这种婉约、柔情似水的旋律来表达“思归的妇人”对“归人”的思念。伤感之情油然而生，这是旋律所产生的审美效果。二、和谐的节奏白居易的琵琶行，当学生读到“今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口守空船，绕船月明江水寒”这一部分时，如同唱歌一样，非常整齐，律动感较强。为什么会这样呢？这部分诗节奏分明严谨，和谐自然；韵式上隔行押韵，将诗歌错落有致地排列开来，韵律在其中徐徐铺展开，形成涟漪般优美的节奏。读来抑扬顿挫，朗朗上口，很好地体现了诗人感情的起伏变化，给读者以独特的审美快感。三、灵活的押韵诗歌押韵把涣散的声音连成了一个整体，使人读前一句时就会联想到后一句，读后一句时回想起前一句。如沁园春长沙：“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。看万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。”有韵脚“iu”的音，又有“u”的音，还有有“an”的音，既体现了诗歌的押韵要求，但又不拘泥于俗套，灵活使用韵脚，还不显得混乱，井然有序。四、多样的音调一首诗由许多字词的声音组成，字词声音之间的整体关系，构成了诗的音调。中国古典诗歌的音调主要是借助平仄组织起来的。诗歌还常常借助双声成词、叠韵词、叠音词和象声词来求得音调的和谐。双声、叠韵、叠音、象声，这类同在中国古典诗歌里运用得相当广泛。如“参差荇菜”“青青子衿，悠悠我心”“聊逍遥以相羊”“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这些词用得恰当，不但增加了音乐美，也加强了抒情的效果。同样在现代诗歌中也不少见，如叠音：轻轻的，悄悄的。双声：艳影，清泉。叠韵：荡漾，青荇，招摇，斑斓。俄国诗人曼德尔施塔姆曾经这样说过：“一首诗的存在依靠内在的形象，依靠先于该诗形成的发音模式。当一个词还没有形成的时候，一首诗却已经唱响了。这是内在形象的音响，这是诗人的听觉在触摸它。”（词与文化）诗歌的美感正是来源于这些富于变化和律动的文字，没有曲谱，却能歌唱，没有影像，却有丰富的想象空间。可以说诗歌即是歌诗，既可吟咏，又可传唱。于是就有了柳永的“忍把浮名，换了浅斟低唱”。在读诗的过程中，随着诗歌节奏、韵律变化而变化，随着诗人感情起伏而升降。可以说，既是在读诗，又是在读诗人，读诗人运用灵巧的手演奏出的音乐。对于学生来说，已有丰富的文学知识作支撑，在阅读诗歌的过程中，对学生的性灵有很好的启迪作用。高中语文课程标准(实验)中明确指出：“审美教育有助于促进人的知、情、意全面发展。”语文诗歌学习正好具有重要的审美教育功能，可以提高学生的审美需求。什么才是真正的天籁之音？来自诗人心底的真挚作品