曹莉莉：聆听、参与、欣赏.doc

教会学生如何欣赏 实验小学 曹莉莉前苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“能够欣赏、懂得音乐，是审美修养的标志之一，离开这点就谈不上完美的音乐教育”。 然而，传统的欣赏课教学“讲讲”“听听”“说说”不能起到应有的作用。让学生喜欢上欣赏课是比较困难的。音乐是表现情感的艺术，小学生生活阅历浅，感情积累少，他们尚处于从具体形象思维向抽象逻辑思维的过渡阶段，人非生而知之，而是学而知之。只要我们在教学中采用一些适合小学生掌握的方法，音乐欣赏课是完全可以上好的，同样可以唤起学生的美感共鸣，达到开阔视野、陶冶情操、提高音乐素养的目的。一、轻松欣赏，先要学会聆听新课程中，提倡在课堂上老师要充分尊重学生，给学生施展的机会，充分展现学生的个性，让学生成为课堂学习的主体追求一种理想的境界。那就是所谓的“主体性”神话，让教育成为仅仅针对学生的需求、愿望、态度等学生自身的性格取向来进行的神话，难道这就是我们课堂追求的最高境界吗？我们不需要那些静悄悄的、沉闷的教室，新课改就给了课堂无限的活力，无限的生机，让孩子们走出了那个缺少人情味的硬邦邦、干巴巴的氛围，那就让学生积极地发言，积极地讨论、让我们有个“发言热闹的教室”，我这样想了，所以我也尝试这样去做了，一次，我在上动物说话一课，我让学生小组讨论生活中有哪些小动物，他们的叫声有什么不同？经过一番讨论后，我又说：“谁能学一学他们不同的声音？”话音刚落，教室里顿时成了动物园，那边传来小猫叫，这边又传来小鸭叫，后边又有小鸡叫，好不热闹，我好容易找到一只举起的小手，我有意识的让学生安静一些，可是才听那学生说了半句，旁边就传来声音：“小狗不是这样叫的，在叫之前还有呜呜的声音呢。”我正要表扬那个学生观察的仔细，又有人说话了：“我听到的小狗是尖尖地叫的，他被人打伤时就是这样叫的。”说着还学起来了，顿时学生们都哄堂大笑，教室里沸腾得像一锅粥。虽然孩子们的发言都很精彩，但我总觉得少了些什么。每个老师都想和学生们一起“共同度过愉快的时光”，但课堂是需要互动的，脱离了老师与教材的互动那是不完美的，需要老师与学生的互动，更需要学生与学生的交流，不能只从单方面满足孩子的需求，应该让学生学会从另一方面仔细地倾听和欣赏每一个声音，我们追求的应该是“用心倾听的教室”，那是润物细无声的感觉，是一种“润泽的教室”，在“润泽的教室”里，孩子们的个性得到展示，每个孩子都得到尊重，但不是过分张扬的；每个孩子都是亮点，不会被遗弃，这是一个诗意的课堂。二、引导学生由浅入深的欣赏音乐作品可分为声乐和器乐两类。声乐作品有歌词，其音乐形象比较具体、明确，欣赏时教师稍加点拨，学生便可领会。器乐作品由于没有文字的参与，音乐内容就比较抽象。在儿童初次欣赏器乐作品阶段，可以用音乐童话故事开始，以解释词作拐棍，帮助儿童理解。如在欣赏在钟表店里时，创设情境“小朋友，今天老师和你们一起去钟表的世界看看，想去吗？”“现在你们就是各种各样的钟表，用你的动作告诉我，你是谁？”在聆听的过程中一起模仿钟表走路；在欣赏野蜂飞舞和蝴蝶时，老师创设情境：“森林里正在举行音乐会，瞧，来了哪些舞蹈明星？”用活泼的肢体语言表现蜜蜂轻快地飞舞，表现快速、流畅的旋律；用优美的肢体语言，表现蝴蝶的翩翩起舞的情景，表现舒缓、绵长的旋律等。另外律动能帮助儿童借助身体的动作来理解音乐的内容、风格和情绪，训练孩子的韵律感。敲乐器可以激发学生的兴趣，帮助学生更好地欣赏，并提高学会的节奏感。例如：在教授孩子感受力度中，我先让他们听摇篮曲，并随音乐轻轻律动，感受催眠曲的风格特点，而后，再听共产儿童团歌，请孩子们比较两首乐曲力度的不同，体验出中国少年先锋队队歌雄壮有力，然后，又通过踏步走、队列的适当变化，让孩子们感受到这是一首进行曲。例如：在欣赏钟表店里，让孩子们用不同乐器三角铁、小铃、沙球分别敲击节奏来表现大钟、小钟、秒表在钟表店里开音乐会的欢乐场面。又如：在欣赏法国作曲家圣桑的作品水族馆时，我让孩子们用口风琴、沙球、小铃分别模仿了海水流动、鱼儿吐泡泡、海洋生物狂欢的乐声，加深了孩子们对乐曲的理解：运用多种适合儿童感兴趣的手段，将抽象的事物变得直观、形象，这种直观性的听觉形象，儿童容易理解和接受，为过渡到纯音乐作品的欣赏，埋下伏笔。三、引导学生综合的欣赏由于儿童的生活接触面小，脱离儿童生活实际的作品，儿童往往不易理解。欣赏时应从儿童的日常生活和他们所喜爱的、感兴趣的内容开始，逐步由近及远地扩展他们的视野。教学中，常以儿童歌曲入手，逐渐过渡到其他歌曲；由富于儿童情趣的器乐曲扩展到其他内容的器乐曲；由本地区、本民族的民歌扩展到其他地区与民族的民歌；由中国的音乐作品扩展到外国的优秀音乐作品。使欣赏教学符合儿童的认识规律，收到事半功倍的效果。例如：欣赏中国的歌曲大白象,本首歌曲通过节奏的拉宽，旋律的舒缓、从而把大象的庞大，笨重，可爱的形象活灵活现地表现出来；与此同时再让学生欣赏外国的器乐曲大象，本首曲子同样表现大象，但却采用了低沉的管弦乐演奏，用大管特有的低沉、浑厚的声音描绘大象，让学生感受到运用不同的乐器，不同的方式可以表达相同的音乐形象。借助视觉的直观来帮助听觉感知，有利于儿童对音乐形象的理解。如欣赏柴可夫斯基的四小天鹅舞曲时，可先让学生欣赏天鹅湖，体会乐曲的幽静，舒缓，学生会联想到这是天鹅在熟睡，或是在跳着优美的舞蹈。在让学生聆听欢快的四小天鹅舞曲，在对比中感受那份欢跃，音乐的旋律和节奏都体现了一定的流动性。让儿童跟音乐边听边动，有利于儿童对音乐情绪 的感受。可以达到更佳的聆听效果。音乐的旋律和节奏都体现了一定的流动性。让儿童跟音乐边听边动，有利于儿童对音乐情绪的感受。五、张开想象的翅膀，尽情联想 贝多芬说：“当我作曲时，总是心理描着一幅图画，顺着那个轮廓前行。”孩子的想象力是非常丰富的，一次，我让学生欣赏彼得与狼，课的一开始，我用小红帽的音乐把学生带进了大森林，让学生投身于大森林的怀抱中，然后放一段铜管的音乐，提示是狼来了，这个声音给你怎样的感觉？引导学生在情景中形容出铜管的声音：低沉，浑厚。接着欣赏双簧管的演奏，这个声音扁扁的，你猜什么来了？学生和自然的联想到扁扁嘴巴的鸭子；这是悠扬，婉转的声音，你猜是什么乐器？这又是谁来了？学生有的说是：小鸟；有的说是：蝴蝶感觉这声音应该属于轻巧的小动物，而低沉的声音是属于笨重，慢吞吞的家伙的，随后我把彼得与狼故事讲给学生听，再次欣赏时，学生很快就能通过听辨乐器的声音，反映是谁来了，并形象地进行表演。由于低龄儿童模仿能力强、表演欲望佳、参与活动积极性高，因而让他们边听音乐，边分角色情景表演，不仅能活跃课堂气氛，而且更能让他们感受到美的音乐、美的故事、美的课堂。例如：在欣赏教学小青蛙中，我问：“小青蛙在找妈妈的过程中遇到了好些困难，但是有很多好朋友帮助他，小树摇摆着身体在为他挡雨你们说他还会遇见谁？”学生各抒己见，有荷花姐及，月亮妹妹，小兔在愉快的音乐中，老师引导学生分角色扮演小青蛙、荷叶、月亮、狂风、暴雨、公鸡等不同形象，又根据音乐力度强弱、速度快慢、音色的变化完整的展现了故事