探索声音之谜的音乐教育.doc

音乐教育之声音探谜通渭县马营小学 王彩萍对于声音的好奇与探索，似乎是人类与生俱来的本能。当一个新奇的声音传来，不管是乐音还是噪音，孩子们都会感到是神奇的，他们幼小纯净的心灵会被瞬间激活，其探索欲望也会一触即发。同时，也会伴随着产生许多问题“咦！这是什么声音”“从哪来的？”“啊！我知道了”重视音乐教育中的声音探谜，在儿童的音乐启蒙教育中至关重要。音乐教育能借助儿童对声音之谜的探寻欲望，把儿童带入音乐乐园，然而在音乐教学实践中，这一点往往被忽视：不管老师还是大人，大多都等不及让孩子自己去发现、去聆听，便迫不及待地告诉孩子这是什么声音；我们常常习惯于让孩子去学习这种乐器应该如何演奏，而不是让他们首先自己去做一些探索和尝试。老师和家长先入为主的教育观念，极大地抑制和剥夺了孩子们自己对音乐的探索和体验的机会，使孩子被动地接受音乐教育，失去对音乐必要的热情和创造力。那么，怎样通过对声音秘密的探索，让孩子们在音乐教育中得到更大的受益呢？方法一：让孩子发现声音儿童对于音乐的敏感，是成人远不及的。我们可以让儿童到真实的自然环境和生活环境中去寻找声音，给予他们更多接触声音的机会和更多聆听声音的时间。比如在野营训练活动中，老师可以带孩子到池塘边、树林里，让他们在享受自然风光的同时感受蛙叫和蝉鸣的美妙音乐；可以带孩子们到马路边，让他们模仿各种车辆的呼啸声、喇叭声同时，我们可以简单地把一些音响乐器交给儿童，而不要急于告知他们如何演奏。“当幼儿得到一个简单的乐器时，他们使用它就像玩积木和画笔那样自然孩子听到的声音和他们用身边的东西（乐器）创造出来的声响将成为他们音乐经历的一部分。” 尹爱青，曹理，缪力，外国儿童音乐教育，1999。 例如在打击乐教学中，当把碰铃交给孩子后，也许有些老师会要求孩子先看老师的示范动作，不要让乐器发出声音。但是这种要求孩子真的能接受吗？他们往往会忍不住偷偷地试一试，拍一拍或者摇一摇，当两个小铃铛偶而相碰，发出了清脆好听的声音时，他们会很兴奋，再也禁不住奇妙声音的诱惑，一次又一次地重复着。既然儿童对声音有如此强烈的探索欲望，且在没有老师的提示下也可以发现乐器演奏的方法，那么我们何不把时间让出来，让他们尽情地玩弄手中的乐器呢？“孩子非常乐意去自己运用一些物体创造声音。这时，他是非常有创造力的，会使用手中的任何一样东西去创造，如盘子、餐具、玩具等。”尹爱青，曹理，缪力，外国儿童音乐教育，1999。 我们给儿童提供的材料越丰富，他们发现的声音就越多。孩子们自己对声音的发现比老师的提醒和告知更有趣，也更有价值。层出不穷的发现让他们快乐，更让他们自信，同时也让他们体会到音乐无时、无处不在，从而更懂得品味和享受日常生活中无穷的、有趣的音乐。方法二：让孩子学会比较声音老师和家长可以通过各种适当的方式方法，来提示孩子，对不同的声音就其音量、音色、音高、音长等形式要素进行比较，让孩子对声音的探索由浅层次的好奇进入深层次的分析。在这个过程中，孩子会逐渐增强对声音的体验能力，不知不觉地形成和更新自己对声音的价值判断和审美取向。在教学实践中，老师可以引导孩子比较不同的物体或不同的乐器发出的声音：同一物体以不同方式发出的不同声音；孩子说话和大人说话的声音有什么不同；敲击空杯子和敲击装了水的杯子，声音有什么不同；打击乐器和弦乐器有什么不同；对铃鼓摇一摇和拍一拍，声音有什么不同让儿童对不同的声音进行比较，光凭听觉是不够的。“欲求解无形世界，须细察有形之物。”声音是无形的东西，当儿童想急切地解求声音的秘密时，抽象的讲解是没有用的，我们应该让他们接触有形的东西：看看发声器物的样子、发声的过程，最重要的是让他们动手弄出不同的声音来听听。“为什么会发出不同的声音呢？”只有自己在反复的尝试和比较过程中，儿童才会逐渐地找到答案，而且是他自己能够理解的答案，这也是一种审美能力的提升讲法三：让孩子制作乐器我们应该让儿童自己动手制作乐器，激发对音乐的更大兴趣。美国音乐教育家科乐曼就十分推崇让儿童自己制作乐器：“儿童自己制作乐器会使他们发现自己的创作是和音乐密切相连的，制作乐器成功的喜悦常常会鼓励儿童去进行其他创造工作。”开展乐器制作活动，首先老师应该为儿童提供不同种类的、尽可能多的材料。例如在乐器制作活动“柳笛”中，老师准备了春柳枝（必须是春天刚抽芽后的光滑柳条）、剪刀、胶带、胶水、钉书机等等。有了充足的材料，儿童的创造性思维才不会因材料的缺乏而中断。另外一个重要的问题就是老师的指导策略。老师可以启发儿童的思考，但一定不要限制儿童的思路，或代替儿童来操作。在制作过程中老师可以尽量少作讲解，而采用参与到孩子们中间去，与他们平行制作。儿童在各种材料中进行着尝试、比较和选择，很多疑惑是由他们自己提出，又由自己解决的。“我的柳笛怎样做才有响亮的声音呢？”“柳笛的长短套用好呢还是用完整的一支好呢？”“柳笛管子粗一点好还是细一点好？”“柳笛上打孔间隔多大才合适？”其实，人类所有的乐器，不管是简单的还是复杂的，都是在对各种材料的反复尝试、比较和选择之后，才得以发明和完善的。正如科尔曼斯说：“我是要将整个音乐发展史置于孩子的理解水平之中，并简化之。”“给孩子一个关于音乐发展的完整的、切实的经历，并唤醒和优化他的音乐力量和音乐趣味，这并不需要很多时间。” 赵宋光，音乐教育心理学概论，上海音乐教育出版社，2003。在摸索，制作的过程中，儿童对于不同物体的音质有了切实的体验，为他演奏这些乐器作了准备。神奇绚丽的声音乐园吸引着儿童的探索，同时也期待着音乐教育的创新。音乐教育中对声音的探索，需要儿童的积极主动和热情投入，需要有更加开放的态度和审美的价值取向。有了开放，才能丰富；有了审美，才能提升；有了主动，才能创造。儿童自己制作的乐器虽然简单，却能激活灵感，释