插花艺术论文

叮叮小文库插花艺术视频选修课结课论文班级：法学15-2姓名：李欢学号：150801213论文题目：浅议东方插花艺术2016年12月13日浅议东方插花艺术 -以中国古典插花和日本插花为例【摘要】东方式插花是以中国和日本为代表的插花，与西方插花的追求几何造型不同，东方插花更重视线条与造型的灵动美感。东方插花的花型由三个主枝构成，因流派的不同称“主、客、使”、“天、地、人”、或是“真、善、美”。虽然称号不同，却都表达了东方人的哲学思想。中华插花艺术历史悠久，自六朝起，发展至今1500年历史,是中国传统文化中最优美的古典艺术之一。 在宋朝，插花与挂画、焚香、点茶并称为四艺，是名门望族、大家闺秀自小就应具备的生活艺术与修养。西元六世纪时，推古天皇派特使（相当与今日的外交官）小野妹子到中国做文化交流亲善访问，他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。由此，日本最早的花道流派“池坊流”诞生，日式插花里面主要有立华、生花、投入、盛花和自由花这么几种,其中立华和盛花为传统花型,为池坊流所创。日本插花随后摆脱了中国插花的禁锢，不断创新，发展出了独具特色的日本花道。【关键词】东方插花、中国古典插花、日本花道、自然、艺术、哲学、美一、插花艺术概况 （一）插花艺术的起源 插花起源于佛教中的供花。所以，插花是一门艺术，同雕塑、盆景、造园、建筑等一样，均属于造型艺术的范畴。简言之，插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型设色等）加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品，故称其为插花艺术。插花看似简单容易，然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要求以形传神，形神兼备，以情动人，融生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。（二）插花艺术的风格插花在风格上追求崇尚自然、朴实秀雅、寓意含蓄；在形式上注重线条、构图的完整和变化，自然流畅，简洁清新；在色彩上淡雅脱俗，朴素大方；在意境营造方面，插花表现题材广泛，多赋予作品寓意深刻的思想性，观之耐人寻味，回味悠长。插花艺术是多种艺术形式的融合。插花艺术品是凝固的音乐。那飘扬的丝带，斜逸的枝叶，优雅的造型和深邃的意境，使人仿佛聆听到了美妙的音乐。插花艺术品是立体感的绘画。绘画以形象和色彩来表现主题，插花作品也具有这种特性，但是插花的立体感和观赏性比绘画更强些，插花的制作更便捷，取材更广泛，可操作性更强。插花艺术品是无声的诗歌。插花作品所营造的意境或模拟植物的自然生态美，或以夸张手法表现景物或园林景观，或以事件、人物为题材进行抽象概括，在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。因此说，插花艺术同其他艺术之间有着千丝万缕的联系。（三）插花艺术的表现形式插花以其简洁的表现形式，广泛的取材与表现题材的多样化，使得这种艺术表现形式还具有雅俗共赏的特点和广泛的公众特性，这是插花艺术普及与推广的社会基础，也是插花艺术品进入市场，形成规模效益的依据之一。插花艺术有陶冶情操的作用，插花作品多以鲜花为主要制作材料，尽管寿命短暂，但通过鲜花这小巧生灵的凋零易逝，使人在更深层的意义上感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝，萌生怜花、惜花、护花的情怀，也激发和培养了人们珍惜生活、热爱生命、善待大自然和人类自身生存环境的高尚情操。二、中国古典插花 （一）中国古典插花艺术渊源 我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有瓶花谱，袁宏道著瓶史等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。中国古典插花受到了中国文人的朴素审美精神的极大影响，中国插花和中国古典画、中国书法、古典建筑园林设计是一脉相承的，重点强调写意，表现出中国人对自然之美的理解和再加工。又因为插花艺术来源于佛教供花，所以自一开始就多了一些禅意，所以和西方插花艺术相比，东方插花艺术更加含蓄而温情，悠远而深刻。中国古典插花的花材往往和唐诗宋词中的意象、典故一样，具有其文化内涵，通过插花师的选材和加工，就可以表现出一个完整的意义。这就像是一首诗、一幅画，它是简约的，但是可以表达出美好的寓意、节日的祝愿，也可以像诗歌一样抒发作者的情感，表现个人对美的理解。在这一点上，中国古典插花是有很高造诣的。（二）中国古典花艺特点 前文已经提到中国古典插花很注重写意，所写之意来源于古代文人对于美学的认知，对自然的体悟。 中国古典插花体现了自然之真，依花草树木之自然生态，掌握季节之变化，从而创作出与自然环境和谐共生的优秀插花作品。中国古典华裔另一个更突出更深刻的特点是体现了人文之善，讲究经济效用、敦睦人伦、花卉德性、花文化。还可以传达宗教之圣，以花供佛、以花修道、对花之崇拜。最后体现了艺术之美，是精心挑选花材的艺术、是创作美丽的艺术，是整合色彩元素的艺术，是独具匠人精神的艺术。（三）中国古代文人的插花情结 文人插花与文人画风一样，以朴素清雅为原则：是将胸中的灵慧及洒脱、飘逸的个性，应用于大自然的花草，构成插花的生活艺术。 文人插花在中国最早起源于五代，兴盛于唐宋。至元代，文人因郁滞隐居，在书斋插花孤芳自赏，所以文人插花以元代的插花为代表作，而清朝文人插花的代表人物，则为写浮生六记的沈三白。一般文人插花使用的花材，常会赋予花不同品质、特质与象征意义。同时，对花的形、色、质量、神韵、性格等都十分考究。大体而言，文人插花喜爱用品味高的花，而不喜爱用艳丽、粗俗的花来插作。例如六朝以前文人爱兰花；六朝时文人特重荷花；唐代则以牡丹为主，宋代又以梅、莲、牡丹、杏、菊、水仙、兰、竹为文人插花的素材，此种风格延至明代，仍以梅为主轴。文人插花的花器，以瓶为主（古铜尤佳，陶瓶次之），忌金银华丽；以典稚、朴实、温润为要，忌刺眼粗俗、勿太大或太小、勿形色繁褥；以简明、实用、美观合乎自然本性为原则。文人插花追求的摆设环境以朴实、雅致、简明、自然为意境，最忌重装饰、花俏、人工、夸张等风格，天然几案、藤床、笔砚等均是不可或缺的配件。总之，文人以文学诗词之心，观察自然，寓感万物，物我两忘时，以花草为媒介，以泄胸中文心诗意。这种抒怀传情的文人花，会将人带入一个清幽绝俗、高雅活脱、饶富情趣而又神思无穷的意境。三、日本插花艺术（一）日本插花艺术的历史与发展日本的花道以池坊流历史较为悠久，具有五百多年的传统，是中日文化的混合体，其发源地据说为圣德太子下命建造的六角堂。圣德太子在飞鸟时代(自公元六世纪末至七世纪初)担任推古天皇的摄政，指导政治及文化。太子派小野妹子到中国(隋)建立邦交，努力传入大陆文化，而尽力于佛教的兴隆。作为遣隋使节的小野妹子，在潜心研究佛学之时，兼学佛教供花。回到日本后，他自称专务，住在六角堂池坊，积极传播。很快把中国当时的佛前供花发展起来形成了池坊流花道，池坊插花的历史就是日本插花的历史。（二）日本插花艺术的特点 华道在日文汉字中为华道、花道或生花。它不单要表达花的美态，也是形神兼备品味造型的插花。日式与西式插花有所不同，日式插花除三个主枝外，花儿往往并不担负重要的角色。要观摩经历数纪元传统臻善的日本插花艺术，每每需要以不同感性去欣赏花及其造型。 日式插花以花材用量少，选材简洁为主流，它或以花的盛开、含苞、待放代表事物过去、现在、将来。日本人强调花与枝叶的自然循环生态美姿是宇宙永恒的缩影。若常以宽宏意境和深邃内涵从事插花艺术的表达，你自然直接体会到园艺家对植物本性认识以至尊重的境界。 【结语】作为东方插花的典型代表，中国插花和日本插花各具特色又相互交融和影响。日本花道的源头在中国古典插花艺术，而中国插花的创新和发展也受到了日本花道的极大影响，这两大流派有其共同看重的艺术审美目的，即在于陶冶情操、舒缓心情。所以和西方插花艺术相比，东方插花注重线条感，使用花枝的数量不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅脱俗，插