第8课 笔墨丹青精AAppt课件

.,第8课笔墨丹青,课标要求：概述绘画起源、演变的过程，了解中国画基本特征和发展脉络,.,1957年，国画大师张大千应邀访问巴黎。在此期间他邂逅了西方绘画大师毕加索。在毕加索的画室里，200多幅仿齐白石的绘画作品让张大千惊讶不已。但毕加索不会使用中国毛笔，墨色浓淡难分。张大千亲自示范，毕加索赞叹不已，感慨道：“我真不明白，你们中国人为什么要到巴黎来学艺术。”“如果把东西方绘画比作一块精致的面包，那西方的不过是面包的碎屑罢了”。诚然毕加索过于谦虚了，但大师的评价足以说明中华文化的博大精深，尤其是独具风采的中国书法绘画，更是古代中国艺术的大宗，取得了最高的艺术成就。,.,新石器时代到汉代质朴与浪漫,【本课结构】,民间风情（世俗画）,中国古代绘画艺术的特点,起源：,发展：,繁荣：,小结：,魏晋南北朝到唐代从顾恺之到吴道子,宋代到明清文人意趣（文人画）,.,一、起源：新石器时代到汉代质朴与浪漫,中国画，具有鲜明的民族特色和悠久的传统。战国时期楚国的两幅帛画人物龙凤图人物御龙图，造型准确，线条流畅，色彩绚丽，表明中国绘画艺术从萌芽走向成熟。,中国画又称国画，注重写意传神，追求“得意忘形”。秦汉以后的历代画家们，用笔、墨和矿物颜料，在纸、绢等材料上创作出大量不同类型、不同风格的人物画、山水画和花鸟画。,.,岩画是一种以图形代替文字的文献宝库，故而被誉为“历史的语言”。它以质朴的手法，刻画出先民与繁衍生息息息相关的场景图形。,1、新石器时代（绘画艺术源头）,.,人面鱼纹盆：盆内壁用黑彩绘出两组对称的人面鱼纹。人面概括成圆形，嘴旁分置两个变形鱼纹，鱼头与人嘴外廓重合，加上两耳旁相对的两条小鱼，构成奇特的人鱼合体形象，表现出古人丰富想像力。,彩陶舞蹈纹盆：这是一个轰动一时的彩陶盆。盆内壁各组小人牵手共舞，服饰划一，动作相同，头饰或为发辫摆向一致，尾饰也均朝向一个方向，说明舞者的动作、节奏、韵律都是很统一的，活泼、有趣。,1、新石器时代（绘画艺术源头）,.,2、战国的毛笔帛画,战国帛画龙凤人物图,我国现发现最早的一幅帛画。在妇人之上绘的龙凤，寓示着死者随龙凤所引升天时情形。腾空而起的龙、凤均有一种向上的动势，而下方的侧立人物则反映出一种跟随的特征。可以肯定这是一幅为死者祈天求佑的具有丰富含义的绘画作品。这幅帛画反映出我国古代绘画对形、神独特的气质和丰富内涵的表现。,.,小结起源：新石器时代到汉代质朴与浪漫,1、新石器时代（绘画艺术源头）,2、战国到汉代,（1）材料：绢帛（毛笔）、石壁（2）题材：珍禽异兽、神仙魔怪（3）特点：浪漫、神秘、不失古拙,（1）材料：地面、岩壁、陶器（2）特点：自然、生动、质朴、粗犷、浪漫（生活气息浓厚，神秘叙事色彩）,.,发展到魏晋南北朝，中国画成为独立的艺术欣赏品，题材日益扩大。士大夫画家总结出许多精辟的绘画理论，有力地推动了绘画艺术的发展。顾恺之留下了女史箴图洛神赋图等传世佳作，而且潜心研究绘画理论，提出“以形写神”，画人物要注重表现人的精神气质。隋唐时期，吴道子、阎立本等画家继承前代，吸取印度、波斯等外来美术风格，创作出许多优秀作品。敦煌莫高窟的壁画，更是盛极一时。,二、发展：魏晋南北朝到唐代从顾恺之到吴道子,中国的绘画发展与社会经济和文化的发展紧密联系。唐朝时，经济文化空前繁荣，加上唐诗的伟大成就，绘画以山水画为主要题材，重情趣求意境，追求一种画中有诗的意境，希望通过绘画来表达一种心境。文人画从此兴起。唐朝是中国绘画史上的鼎盛时期。,.,1、魏晋的凸显个性,魏晋画祖顾恺之女史箴图（摹本，局部）,东晋顾恺之传世名画。纵25厘米，横349厘米。主旨宣扬封建社会妇女的道德和节操，以为后人教诫。人物用游丝描，沉着有力，衣带飘洒，形象生动，山石、树木勾勒无皴，与人物的比例则大小不称。现藏于英国伦敦大英博物馆。,“以形写神”的绘画理论成为中国古代开创之作,.,展开画卷，只见站在岸边的曹植表情凝滞，一双秋水望着远方水波上的洛神，痴情向往。梳着高高的云髻，被风而起的衣带，给了水波上的洛神一股飘飘欲仙的来自天界之感。她欲去还留，顾盼之间，流露出倾慕之情。初见之后，整个画卷中画家安排洛神一再与曹植碰面，日久情深，最终不奈缠绵悱恻的洛神，驾着六龙云车，在云端中渐去，留下此情难尽的曹植在岸边，终日思之，最后依依不忍地离去。这其中泣笑不能，欲前还止的深情，最是动人。,魏晋画祖顾恺之洛神赋图（摹本，局部）,1、魏晋的凸显个性,.,唐代的人物画，在中国绘画史上占有重要地位。其中有两个以擅长画贵族妇女而著称的人物画家张萱和周昉。该画面描绘仕女们的闲适生活。她们华丽奢艳在庭院中游玩，动作悠闲、拈花、拍蝶、戏犬、赏鹤、徐行、懒坐、无所事事。,周昉簪花仕女图（局部）,2、唐朝的雍容华贵,.,步辇图描绘的是唐太宗会见吐番（今西藏）赞普松赞干布派来迎亲的使者的场景。坐在“步辇”即轿子上的唐太宗，长相不算英俊，看上去像是在闲暇时与老友聚首，如有灵的两眼及无动于衷的神态，露出了尊贵的光亮。站在最末端的译员因地位低下而面见皇上惶恐不安。而穿红袍的礼官有着见过世面的老练、圆熟。禄东赞是自吐番远来的使者，他满面胡须，面露疲惫，同时庄重、诚恳，与他面见皇上时应当保持的崇敬，及与所肩负的使命的重要性相适合。,唐代宰相阎立本步辇图,2、唐朝的雍容华贵,.,盛唐画家吴道子改革传统的线描，用圆润丰腴、粗细变化的线条，将晕染法的立体效果融入传统线描法，又颇有动感，被誉为“吴带当风”。他的出现，是中国人物画史上光辉的一页。杜甫、苏东坡尊吴道子为“百代画圣”。,唐代吴道子天王送子图摹本（局部）,.,小结发展：魏晋南北朝唐代,1、魏晋的凸显个性,2、唐朝的雍容华贵,（1）原因：政治统一经济繁荣开放兼容的文化政策，文化全面辉煌（2）代表：“画圣”吴道子，送子天王图“吴带当风”,（1）原因：社会动荡引发人们对两汉儒学进行反省三教合一，文化多元的趋向士人群体对道德情操和理想人格的追求（2）代表：顾恺之女史箴图洛神赋图；理论“以形写神”,.,三、繁荣：宋代到明清文人画与世俗画,两宋时期，宫廷画院进入最为活跃的时期，画学兴起。风俗画是当时花坛的最大亮点，代表作有北宋画家张择端的清明上河图。元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出。文人画集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，强调表现个性，讲究借物抒情，追求神韵意趣。最能反映文人画风貌的是写意画。元代王冕的墨梅图、明代徐渭的牡丹蕉石图、清代郑板桥的墨兰图，都是写意画中的精品。,.,北宋王希孟千里江山图（局部）,北宋和南宋风格为什么不同呢？,不同原因：北宋完成了局部统一，在绘画上气势更为宏大；南宋偏安，所以体现在绘画上不求对称，墨色恬淡，被称为“残山剩水”。,文人山水画：,南宋马远梅石溪凫图,能文不求举，善画不求售。文以达吾心，画以适吾意。苏东坡,宋代注重意境重文与理学,.,北宋范宽溪山行旅图（台北）,北宋李成晴峦萧寺图,北宋文人山水画，体现了国家统一之后的开阔心态。,气势宏伟、阳刚豪放、心态开阔,.,南宋马远寒江独钓图,夏圭松溪泛艇图,南宋偏安，文人山水画描绘的对象变为江南风光。,南宋的残山剩水偏安江南,.,马远梅石溪凫图,夏圭：山水十二景（局部）,马远、夏圭作图多作“一角”、“半边”之景，构图别具一格，有“马一角”、“夏半边”之称，故他们的画作又被称为“残山剩水”，是对南宋偏安江南的写景照。,南宋“残山剩水”,.,思考：元代绘画特点？原因？,特点：通过山水画抒发士人的郁闷心情。原因：元政权重武轻文，废除科举，文人仕途无望；实行民族歧视政策；知识分子地位低下。,文人山水画：,大元典制，人有十等：一官、二吏；先之者，贵之也，谓其有益于国也；七匠、八娼、九儒、十丐，后之者，贱之也，谓其无益于国也。”谢枋得叠山集,元张彦辅棘竹幽禽图,元代的孤傲空虚异族统治,.,八大山人孤禽图,鲶鱼图,.,小结繁荣：宋代到明清文人画与世俗画,（一）文人山水画,1、宋代文人画形成潮流（1）特点：文人山水画兴起并成为独立画种由重写实到重写意（北宋阳刚豪放、开阔；南宋“残山剩水”）（2）原因：文人阶层壮大；理学兴起，更注重内心修养（3）代表：马远、夏圭2、元代：通过山水画抒发士人的郁闷心情3、明清：文人画成为主流（1）特点:追求个性，风格奇特（2）原因：时代变化、社会动荡（3）代表：八大山人、郑板桥,.,民间风情商业兴盛、城市发展、文化普及,伴随着商业兴盛、城市发展和文化普及，宋代以来民间文化日益繁荣，描绘日常生活的风俗画开始发展起来。,宋张择端清明上河图,.,民间风情市井生活,市井风俗画显得较为轻松活泼，所传达的是民间喜闻乐见的自然而热闹的生产、生活场景，洋溢着盎然生趣。,.,民间风情木刻版画（小说插图）,明万历年间刊本全像三国演义,明清时期，小说成为雅俗共赏的文学读物为了使小说剧本读来更为有趣，刻书坊开始使用木刻版画作为插图。,.,杨柳青年画-娃娃体态丰腴、活泼可爱。他们或手持莲花；或怀抱鲤鱼，都象征吉祥美好，非常惹人喜爱。,.,年画门神,.,民间风情：布贴画,西施浣纱,貂蝉拜月,昭君出塞,贵妃醉酒,.,剪纸是一种在纸上剪出来的画，人们将剪好的图案贴在门楣、窗子等，以表达自已的喜乐感情及生活感受。剪纸起源于南北朝时期，多取材自喜庆节令、五谷丰收、儿童等，既饶富情趣又装饰美观，故深受大家喜爱，,民间风情剪纸画,.,民间风情：剪纸,.,小结繁荣：宋代到明清文人画与世俗画,（二）世俗画,1、时间：宋代以后2、原因：商业的兴盛、城市的发展和文化的普及3、概况：描绘市井生活的题材清明上河图小说中的插图木刻版画具有实用性的民间风情画年画、剪纸画等,.,岩画或陶画等,绘画艺术的源头,帛画人物龙凤图,马王堆汉墓帛画,顾恺之,女史箴图,出现凸显个性的文人画，提出“以形写神”的绘画理论,吴道子,送子天王图,创制法度，表现雍容华贵的盛唐气象,文人山水画兴起，成为独立画种，更注重意境,马远夏圭,通过山水画抒发郁闷心情,风格奇特，不拘成法,朱耷,毛笔绘制在绢帛上，绘画成为独立艺术门类,山径春行图,山水十二景,洛神赋图,松鹰图,.,宋代的皇帝如徽宗赵佶、高宗赵构都是爱好绘画并且竭力提倡的。宋代建立皇家画院，名曰翰林图画院。画院大集天下名手数百人，并且开科举，用古诗句作考题，招考画家。这是我国画史中重要的一页。现举数例作介绍：野渡无人舟自横踏花归去马蹄香乱山藏古寺竹琐桥边卖酒家蝴蝶梦中家万里,结合课文对文人画追求意境的介绍，请你来构思，什么样的画面设计在当时会获得可是的第一名？,四、中国古代绘画艺术的特点,.,中西绘画的审美特征区别是十分明显的，中国传统绘画重言志抒情，西方传统绘画则重模仿自然，中国绘画讲究意境美，西方传统绘画则重视人体美；中国传统绘画呈现出哲学化的审美倾向，西方传统绘画呈现出科学化的审美倾向。中国画的审美基点在于“意味”，西方绘画的基点从属于“再现”。,小结：中国古代绘画艺术的特点,在西方的绘画中，人物占据了核心的位置。,北宋夏圭临溪抚琴图,.,1、中国古代绘画的起源与发展脉络？,原始社会到汉：,宋元明清时期：,自宋代以后：,魏晋隋唐时期：,中国绘画起源和初步发展阶段；,凸显个性的文人画开始形成和发展起来，出现一批名家和名作；,山水画兴起并发展，绘画更加注重意境。明清时期出现与正统画风不同的、风格奇特和不拘成法的画家画派，更加体现文人画个性特点；,描绘民间题材的画作和民间绘画发展起来。,2、古代绘画艺术的特点,中国画在魏晋之后，一方面形成了注重写实的宫廷和民间绘画；另一方面出现了非功利、注写意的文人画。文人画自魏晋开始占据中国书画主导地位。在表现形式上，融诗、书、画、印为一体。中国画不求形似，注重个人主观性情的表现，表现手法灵活、自由，在启迪民