国家大学科技园大厦设计方案.doc

国家大学科技园大厦设计方案第1章 绪论哈尔滨市是黑龙江省的省会城市,他以古典凝重的老街和宽敞平坦的新路;多彩多姿的都市广场;美论美焕的建筑艺术;温馨怡情的绿化彩化;编织着以欧陆建筑风格而著称的这座历史文化名城.哈尔滨工业大学就是这座城市的一颗明珠.他是国家重点建设的九所大学之一,为了提高哈尔滨市的建筑设计水平,使我市的建筑向着二十一世纪国际大都市的目标迈进,同时展现哈尔滨工业大学的整体形象和高科技优势,决定建设哈尔滨工业大学国家大学科技园大厦.哈尔滨工业大学国家科技园大厦建成后,将成为哈尔滨工业大学的中心园区和高薪科技成果转化的孵化基地.形成依托哈尔滨工业大学,立足哈尔滨市,辐射国内外的高新技术研发,科技成果孵化及产业化的中心.因此,该建筑设计方案着重体现了以人为本,以科技为先,实现(5A)智能化的设计理念.第2章 工程简介2.1工程概况1.工程名称;工业大学国家大学科技园大厦2业主单位;3建设地点;哈尔滨市南岗区西大直街97号,西大直街与瓦解围城的三角地内.4占地范围;用地面积为8561平方米2.2设计依据1哈尔滨高新技术产业开发区管理委员会(哈高开委复字2001193号).2哈尔滨高新技术产业开发区管理委员会(哈高开委复字2001196号).2.3.规划设计要点2.3.1主要控制指标;1.积率不超过6(容积率的计算以地上总建筑面积除以该街坊用地面积为准),如果底层架空面积超过基底面积的30%时,从鼓励为城市提供开放空间角度,容积率可放宽至6.5(容积率指标根据具体情况可在+-0.5之间浮动);2.建筑密度不超过50%;3.绿地面积不少于30%;4.停车泊位数依据方案中各类性质建筑面积比例数进行换算,满足规范要求.2.3.2.建筑退让;建筑裙房部分后退西大直街道路红线不少于10米;后退邮政街,瓦街道路红线不少于5米;高层部分后退邮政街,瓦解道路红线不少于10 米,并同时满足关于日照间距的规定.2.3.3考虑该用地毗邻哈尔滨市贯穿东西的一条重要交通和景观轴线,且在城市内环路与城市主干道的交叉口,交通情况复杂,规划主要出入口的方位和地面停车泊位的设置必须处理好同城市交通的关系.2.4.项目功能说明;1大厦主楼主要功能是为各类高新技术公司提供办公场所,地下层为停车场和设备用房,车库等.主楼大堂的面积及层高合理,功能齐全,装修典雅高档;每一层均设公共卫生间,开水间,设备控制间等;全楼设若干各中小会议室,以满足客户召开会议的需要.2有关功能需求与安置层位:裙房层设有邮电通讯,银行,办公用品,科技文具,图书音像,商务中心等;2层为计算机等相关产品交易中心;3层为机电设备,电子仪器,教学仪器及设备销售中心;4层为科技成果转让交易中心;5层为各类高层次学校培训,技术指导,就业,人才交流中心;6层为餐饮服务用房及多功能厅,设有若干个豪华包房,自助餐厅,音乐酒吧,茶馆及各种风味餐厅,以满足各个层次的要求,并能保证大厦配餐的需要.裙房又设有娱乐空间,与商业,办公活动形成三位一体的格局.2.5建设内容哈尔滨工业大学国家大学科技园大厦是个30层塔楼(含1-6层)和一个6层的裙房组成.在塔楼的顶层设有一部巨型卫星天线.裙房为商服,电脑软件开发转让及销售,各类学校和培训基地.主楼1-25层为写字楼,26-30层为宾馆,地下一层设有停车场可停100辆车,地下二层为设备用房.该项目占地总面积为14367.2平方米,总建筑面积为80954平方米,建筑总高度为100米.地上30层,地下2层,主体部分建筑面积为33936平方米(含1-6层面积),裙房31018平方米,地下室16000平方米,广场面积为2000平方米,地下室设置5000平凡米停车场.第3章 方案简介本建筑由地下二层,地上三十层组成.地下一层用作停车库,地下二层用作设备用房.地上一至六层为裙房-商业和娱乐功能.地上七至三十层为高层塔楼.其中七至二十四层为办公功能,二十五层至三十层为旅馆.3.1总体分析哈尔滨工业大学国家大学科技园大厦是哈工大集团投资建设的高标准工程项目,它位于哈尔滨市西大直街与瓦街相交的三角形地段内,与教化电子大世界相比邻,该设计平面功能合理,分区清楚,外部造型有传统特点,具有新异,各部分比利适当,注重细部设计.3.2功能分区依据使用性质,本工程主要由商场,办公,娱乐,餐饮,地下车库,设备机房,六大部分组成,依计市政规划的城市主干道车流量和与其交叉的车流脸,住宅朝向与日照间踞,建筑退后红线等条件将建筑的主体部分建筑安放在道路转盘三角形尖角的对景线上.办公主体是工程的重点,容量大集中布置于尖角一侧,既节省用地,又合理的引导车流,又能满足办公人流与商业人流分流的实际需要,主体建筑平面成三角形,三边布置办公,中央围绕交通核心,由七层至二十四层均为办公功能,二十五层至三十层为旅馆功能.集办公商场旅馆为一体的办公综合体.形成由旅馆至办公至商场至娱乐在至旅馆的环形人流系统.3.3环境营造.广场由街道至场地在乃至内部入口形成引导与吸纳的开阔空间.便于大量车流运动,且每个小广场的中心都有让然人驻足休息的空间和引人入胜的景观和绿化。按照功能,流线,景观等构成要素,以一个三角形主体和两个长条形侧翼组合成一个和谐有机的统一体.3.4平面布局.1. 城市景观。自火车站至教化广场，博物馆至西大桥，西大直街至安发桥一路。考虑到作为城市的主要景观标志性建筑，该方案已原有城市秩序为出发点，遵循城市原有肌理，延续基地外一条城市原有道路，形成建筑内的一条内街，即在视线上贯通于前后广场，又在交通上可达。同时，四季内厅及两旁商店共同创造商业街气氛。2.平面布局。建筑形体以三大功能分区，商务、娱乐、办公。商务紧临街道，便于人流到达，并为增加原有城市主要商业道路的商业气氛作出贡献；娱乐：裙房在临近西大直街一侧，以娱乐功能为主，与商业部分形成即分又和的两翼。办公：城市景观结合城市主要交通干道，书纽处的场地扩大部分，作为入口广场区，并烘托办公主体气氛，同时两侧商业部分形成高层的基座与依托。既使流线联系又始功能互补。3.5场地分析该基地位于哈尔滨的主要城市轴线西大直街上，并同时又位于安发桥段的交通枢纽点上，不仅临近哈工大主楼，这座古点欧式建筑而且处在周边许许多多现代建筑的处拥之中，他作为城市高耸的标志性建筑之一，即要顾及古建筑，又要间顾新建筑。故在外观的处理上运用了古建构图原理，运用新建筑元素与材料，从而全释了欧陆风格的含义。3.6立面处理哈工大国家大学科技园大厦的主要功能是进行有关电子产品的买卖，以及为办公人员提供工作与研究的场所。为了张显其在电子技术方面的性格特点，同时体现哈工大两大优势电子和航天技术，在建筑外观设计上主要采用电子模块面板中提取出的抽象元素，进行立面造型与组织，在建筑材料选用上，部分选用了航天材料。3.7经济技术指标：1、 建筑用四面积：14，34672平方米2、 街坊用地面积：80954平方米3、 总建筑面积：64940平方米4、 地下总建筑面积：16000平方米5、 地上总建筑面积：47000平方米6、 群芳建筑面积：31018平方米7、 塔楼建筑面积：33936平方米8、 标准层建筑面积：1200平方米9、 建筑层数：30层10、 建筑总高度：116.30米11、 容积率：612、 建筑密度：50%13、 道路与广场铺砌面积:2000平方米14、 绿化率:35%15、 停车位:106辆 第4章 城市景观与设计的联系在当今的世界,虽然观念形态,经济状况,生活方式和地区文化各有不同,但人类都生活在地球这一共同体,都感受到宇宙的伟大和自身的渺小,都有一个共识,那就是人类应当和自然界和平共处,维护自然景观,保持生态环境平衡.创建美丽,生动的城市景观,带给人们美好的精神享受,是每个建筑师的追求.将绿化融入建筑设计内,让人们生活在绿色的生态环境中.绿化不仅在生态平衡,旅游观赏,文化艺术等方面有其重要意义,而且随着人口的不断增加,城镇建设的日趋发展,空气污染的日趋严重,人们居住在压抑,闭赛,公共空间越来越狭小的环境里,生活质量降低.迫使人们对绿化更加依赖,依存.绿化不仅是环境污染的溶剂,也是人与自然的纽带,并且已成为建筑师在设计建筑物时的根本要素.所以,除了在建筑物之间必须配置公共绿化带外,还要辅助一阳台绿化,垂直绿化,屋顶花园,平台花园,以至将花木绿化引入室内中庭和房间,给人们造成接近大自然的感觉.建筑师的主要任务是将自然环境加以整理成为人类生活有效的,有表现力和协调的环境.建筑不能破坏自然风景和原有的地形和地貌,而是要按照地形,地貌,地势及周围环境特点去考虑建筑布局和空间组织,务使建筑与自然环静协调组合.一是取其自然,改造自然,因地制宜,精巧构思,用简练,纯洁,朴素和雅致的格调来显示建筑物与环境协调,美观的立体画面.二是运用材料,体形,线条,尺度的统一,以取得整体效.三是运用光照方向,地势走向,为人创造情感,趣味,增加层次.四是运用品题与意境,使个体与群体,景点与建筑物,内外延续,协调契合,使自然景观与建筑物显现整体组景的气氛. 第5章 空间的营造5.1 空间概述。空间是建筑物存在的前提人们对空间的想象力和理解力已经不再局限于平面流动的空间.立体动态的多维空间使建筑更加生动和富有活力,因为他打破了平面与垂直,人工与自然的界限,使人们可以不受约束的,不知不觉地从一个层面到另一个层面.建筑师就是通过他们精心营造的氛围,使建筑空间具有了通透,动态,生态和感性的特点.创造出了适合人类生存的空间.正如布鲁诺.赛维所说尽管有其他艺术为建筑增光,但只有内部空间,这个围绕和包含我们的空间才是评价建筑的基础.人与自然共生,热爱大自然,依附大自然,是人类的本性.不论从心里还是生理上都愿意接近自然,向往自然环境.而现代社会恰恰使人远离自然,长期生活在人工环境中,我们的任务就是要引进自然要素,模拟自然景象,最终使人和环境融为一体.现代建筑强调充满动态,人性化的有机空间和生动活泼,丰富多彩的共享空间.创造出大中有小,实中有虚,共享中有私密的流通空间.人们在其中即可以感受到小空间的亲切,安定,又可以观赏到大空间的各种景物,这样的空间才能带给人们无比惬意,舒适.5.2办公空间浅析信息化社会的高速发展,使办公空间面临着异常深刻的变革,将被赋予更新的内容.未来的办公空间既是舒适高效的物理环境,又是工作人员的第二个家.先进的自动化控制系统和信息服务系统,为工作者创造一个在环境上,心理上和社会上更为理想的工作空间,;同时,建筑也要体现家庭,休息,工作过程之间的密切联系.追求高技术与情感的平衡,是未来社会生活的一大特点.人们在生活和工作中都将产生越来越强烈的交往要求,试图创造出一种家庭生活与工作场所紧密联系,便于交往又互不干扰的空间.这个方式强调办公空间中人与人之间复杂的交往和所有其它办公因素间的相互关系,借助隔断,家具,绿化进行空间分隔和联系,以最大限度的满足办公程序的需要.基于以上的认识,我力图通过我的设计,创造出一个风格多样,形式丰富,个性突出,环境宜人,更具有感性色彩,更有人情味的建筑空间来.第6章 商业街在设计中的运用随着时代的进步,人们的生活方式也发生了变化,因而,购物活动也有了新的变化.如家用电器的广泛应用,家庭储存手段的进步和乘车购物的结果,就使定期购物的比重增加.人们往往在节假日里举家出动,购物和游憩娱乐兼顾,这已成为大都市人的生活惯例.因此,在设计购物中心上,除了保持原有商业街的店铺配置外,更特意增加了如自助餐厅,高级餐厅,咖啡厅,茶馆,电影院,娱乐设施,健身中心,网络中心等.这样就使原来单纯的商业街变成了具有多种功能的综合活动中心.既能保证传统的商业街那种吸引人的魅力,又有购物中心所具有的安全,舒适,多功能的特点.采用步行街贯通内部空间的做法,上面架设玻璃顶盖,为了破除内部空间的单调和封闭感,把许多原来室外的环境设施,树木,花草,街灯,座椅,雕塑,喷泉等布置到室内来,营造一种亲近自然的购物氛围.在商业街区内,顾客的步行活动最具生命力.因此,组织安全方便,舒适又有吸引力的步行空间,是现代商业街的必备题条件.人们对商业街提出了休息,游览,娱乐的要求;而来到商业街的人们中,除了有预定购买目标的顾客外,还有大量闲逛的人们,他们是潜在的顾客,要激发他们的购买欲望,因此,创造一个舒适美观,可以闲逛的,易于逗留的步行环境就显得尤为重要.步行街不宜过短,也不宜过长.常会使人感到疲劳,短又无法引起人们的兴趣,又魅力的长度为步行十分钟.在交叉路口和标高有变化的方,扩大空间供人们休息.吸取传统市场商业街的形式,适应顾客逛街,采购,娱乐的心理要求;避免大厅使百货公司人流混杂,各类商品混陈的情况;根据专业特点及商品类型进行装修与布置,使之各具特色并利于商业经营;运用人,空间,自然相结合的设计手法以及现代科技的照明,空调,结构等物质,位顾客提供一个良好的商业环境.发展居住,商务,文化娱乐和商业的中活动中心,这是我设计商业街的一点体会.结论通过这几个月以来的学习,对毕业设计题目及其相关的内容的不断研究与探讨,我了解了一个实际或非实际的建设项目从头至尾的运作过程.同时对建筑设计当中遇到的有关各种构造问题,结构问题等等都娱乐进一步的认识与研究.从建筑设计方案本身来讲,主要从以下几个方面入手进行设计:1. 总体分析.2. 功能分区.3. 环境营造.4. 场地分析.5. 平面设计.6. 立面处理.7. 形体造型.8. 有关数据.在对建筑设计与其相关学科的联系这一问题的认识上,我也学到了许多有用的知识.其中包括本设计方案所涉及到的有关城市景观与设计的互动关系,空间的营造,商业街在设计中的运用.其他还涉及到有关哈尔滨城市特色,哈工大研究开发优势等等.综述,我在这次毕业设计的学习过程中受益非浅,我十分珍惜这段学习过程,同时我希望也样的机会会越来越多.致谢本人在做毕业设计的过程中，得到孙老师的悉心指导，孙老师作为我们毕业设计的指导教师，为我们尽心尽力、非常辛苦。我也在孙老师的指导下提高了理论知识和实践能力，并且在我即将走上工作岗位的时候，教会我很多为人处世的道理，这将使我终身受益。再此孙老师及指导过我、教育过我的老师，表示特别感谢。同时，也要感谢资料室的老师们，给予我大力支持与帮助，使我才能完成这次设计。参考文献1 曹晓皙,形势.空间.文化,建筑学报,1999.11,P26. 2 郑川,浅析建筑空间的表情意义,建筑学报,1999.11,P57. 3 李小东,有形与无形,世界建筑,2001.1,80. 4 张在元,空间的人性与地域性,世界建筑,2001.1,P27. 5 Jim McCluskey,Parking-A Handbook of Environment Design,E.&F.N.Spon Ltd,1987. 6 David B.Stewar,In search of an architecture in urban design,World architecture,2001.10 附录1期 刊 号:8704栏目类别:25作 者:美詹克斯文章名称:什么是后现代主义?What is Post-Modernism? BY CHARLES JENCKS 什么是后现代主义?What is Post-Modernism? BY CHARLES JENCKS美詹克斯原书封面画卡洛马利亚马利亚尼作，手遵从智，1983年，画布油画。781/269英寸。对后现代派来说，艺术的主题常常是艺术的过程；对现代派来说则常常是艺术的历史。马利亚尼篡改18世纪的常规手法，甚至把性爱商标包括其中，来勾画他那自发创作的讽喻:艺术描绘其自身。手遵从智(TheHandSubmitstotheInteller)使人想起古希腊关于绘画起源的神话，假设今天的艺术仍是自我生发的，而且像它的理想的幽闭恐怖空间一样密封着。前言后现代主义沿着一条蜿蜒曲折的途径成长。先是扭向左，然后是右，中间枝干横生，象树根延伸的自然状态；或是一条弯曲的河流，有支流，有变迁，绕回头，又向一个新方向流去。它的含义仍然争论不休。其原因不仅在于这些变化，也是由于它对于作家、哲学家和艺术家而言，意味着两种极为不同的传统。在某些方面视为进步的同时，其他人诟詈其反动与怀旧；由于其社会和技术的现实主义而得到支持，也同时被指责为逃避主义。甚至，常因其精神分裂症状而受到谴责，可它的辩护士们将这个失误奉为美德。与它的血亲现代主义一样，它不可避免地具有当代社会一切运动都有的错失，最明显的就是赝品泛滥，理论夸张。后现代文学评论家纽曼(CNewman)发现其规定性的本质是成倍增值的经济所定型的失控成长。但对证明作严肃认真的研究之后，会看到这种快速传送带式的生产、消费所形成的问题同样也困扰着其他现代运动。人们可以合乎情理地称它们为大众文化的现代主义(masscultureModernism)，通俗的未来主义(KitschFuturism)，怀旧的晚期现代主义(nostalgic Late Modernism)等等。过度生产及相伴随的贬值，不幸地为所有现代主义公平地分享着。显然，这个概念首先是西班牙作家德奥尼斯(FedericoDeOnis于1934年在他的西班牙和西班牙语美洲诗选一书中用来描述由现代主义内部发生的逆动。随后，汤因比(AToynbee)在1938年写的历史研究中用到这个词，该文发表于战后的1947年。这一用语对汤因比来说是一个泛涵的类别，它描述了始于1875年的历史轮回-西方支配力告终，个人主义、资本主义和天主教教权衰微，非西方文化抬头、壮大。另外，这一用语也推崇多元论和世界性文化。今天而言，这些意义对该名词今天的定义仍是根本性的，也是正确的。但就全体而论，汤因比是世界性村社的怀疑论者-麦克卢亨(Mc Luhan)后来这么称呼他-有趣的是，首先在争辩中使用的这一词汇为两位作家所共同持有，他们是文学评论家豪(IHowe)和拉维恩(HLavine)。这一原为否定含义的描述与运动本身一起，在事件进程中成为既是鞭笞又是挑战，既是侮辱又是战斗反驳的口号，正如冈布里奇(EHGombrich)所指出的，在1963至1966年间，其用途如哥特、手法主义、巴洛克、洛可可和罗马风等名词首次使用时一样-先是极为恶毒的讥刺，然后流行，然后变成正面用词。标识，与它们描述的运动一样，常常具有这种似非而是的力量:经由诋毁者的口舌有成效地流行起来。无怪乎它们的成长，曲曲折折，有机的形态，不仅如树木如河流，就后现代主义而论，也象一条蛇。事实上首次正意应用前缀Post的人是作家费德勒(LFiedler)。1965年，他把这一前缀如咒语般重复应用，将之与形成逆反文化的众多当代激进倾向羁系于一体:后人道主义，后男权，后白种人，后英雄.，后犹太人。正如海森(AHuy-ssen)在1984年指出的，尽管费德勒和其他人不曾在60年代进行这一论战，也未使此传说概念化。但这些背弃正统观念的无政府主义式创造性行动，这些对现代主义杰出人物统治论、学院风气和极端拘谨表达方式的攻击，的确标志着后现代文化的首次躁动。事情不得不等到70年代，赫塞(IHassen)的作品问世。具有讽刺意味的是，费德勒庆祝过的激进运动，其时已成过时、反动，或是已经死去。赫塞于70年代中期自我宣布为后现代的发言人(后现代这一名词在文学评论中常常省略掉了)，他把这个标签联系到了艺术界的实验主义思想和建筑界的极端技术派-伯洛夫斯(WBurroughs)和富勒(BFuller)。无政府，把话说尽/保持沉默.减弱/反结构/对仗.交互文意.-一句话，这是些我和其他人后来认定为晚期现代的倾向。在文学中，随后在哲学中，由于洛塔(Jean-Fran-coisLyotand)1979年的文章，以及用后现代来抹去反结构主义的趋向，这个名词总与赫塞所谓的不连续性，非确定性，内在性相联系。泰勒(MarkCTaylor)令人惊诧的题目:RING，APostmodernA/Theology，是从但累达(Derrida，疑为西班牙文derribar之误，拆毁、破坏之意-译注)和反结构主义萌生的该流派的特征。哲学家中，把所有后实证主义思想家全都议之为后现代也属一时倾向，除了拒绝现代逻辑实证主义这一共同点外，不论他们是否还有什么别的东西。这么一来，就这一名词而言，有两个十分不同的含义，并在总的概念上有一个对广大公众未曾澄清的混淆。这一状况以及近来就这一主题举行的若干次会议的托辞，引出了什么是后现代主义?这本小册子。这是一个问题，也是我要给出的回答。人们必须看到，它的继续成长和运动意味着定义性的回答是不可能的-至少要等到它停止活动。60年代当后现代文化还处于襁褓之中时，它是激进的和批判的，建立了一个少数派的地位。譬如，Pop艺术家和理论家反对现代艺术的简约观点，反对统治着现代艺术博物馆等学术机构的唯美主义。在建筑界里，10小组，雅各布斯(JJacobs)，文丘里，以及规划倡导派(AdvocacyPlanners)从杰出人物统治论，都市毁灭论，官僚主义和简化的语言等方面攻击正统的现代建筑艺术。到了70年代，这些传统变得强大，也发生了变化。后现代主义被创篡为多种倾向的一个名词，该运动也变得更为保守、理性和学究气。60年代的众多主人公，如瓦霍尔(AWarhol)，当他们被吸引入艺术市场或商业活动后，一起失去了他们的批评作用。到80年代情况又有了变化。后现代主义最终为从业界、学术界以及整个社会所接受。它与其父辈现代主义，以及相竞争的兄弟晚期现代主义的建立过程几乎是一样的。同时在文学评论中它急速转变得更接近于建筑和艺术传统中的含义。现在，巴斯(JBarth)(1980)和埃柯(UEco)，与众多其他作家一样，将之定义为一种用传统形式以嘲讽方式或是取代方式来处理重复出现的题材的写作，它承认现代主义的正确性-由尼采、爱因斯坦、弗洛伊德等人培育下改变了的世界观-但是，正如巴斯所说，它希望超越有限的手段和听众，它们是现代主义虚构说法的特征:我理想中的后现代主义的作家既不仅仅与他的20世纪现代主义双亲或19世纪前现代主义的祖父母断绝关系，也不仅仅模仿他们。他在我们这世纪头半部分是在他的腹中。他不曾陷于道德和艺术的过分简单化，以次充好的手艺，麦迪逊大街上的行贿，或是似假似真的天真朴素。然而他追求一种其感染力较之晚期现代主义的杰作(按我的定义，照我的评判)，如贝克特的乌有的故事和内容(StoriesandTextsforNothing)，或纳巴克夫的苍白的火(Pale Fire)等更为民主化的杜撰。他也许不期望影响和争取迈欣纳(JMi-chener)和沃烈士(IWallace)的选民-更不用提那些切除了脑神经束的宣传工具文盲了。但他应当希望，至少部分时间中去影响和取悦某个圈子以外的人。这个圈子，曼(Mann)曾经称之为早期基督徒:高等艺术的职业化献身者。这种对早期基督徒以外更广大听众的寻求，使后现代建筑师和艺术家有别于其晚期现代对手，有别于赫塞在70年代所定义的更为玄妙的事物。在议事秩序上还有很多其他特定的目标，它们给后现代主义指出了方向。不过，因为其含义和传统的改变，人们必须不仅确定其概念，还要给定其日期和特定内容。读者将会发现，我把后现代主义称为自相矛盾的二元论，或是双重译码，这正是其混血的名字所给定的:现代主义的继续和超越。赫塞的后现代，根据这一逻辑，绝大部分是晚期后代，是对现代主义的继续，达到了极端或夸张的形式。有些作家和评论家，如巴斯和埃柯，也许会同意这一定义。同时也许同样多的人，包括赫塞和洛塔不会同意。在这一同意和不同意中，理解和争论中，有同样的蛇一般的论证，这正是这一运动已经表明的。人们怀疑这根蛇形管将会有更惊人的歪歪扭扭，一直到终。我们可以确信的事情之一是:到其他现代主义都消失时，它的讣告是早产。I 清教徒的审理1981年10月，LeMonde在以不祥的颓废为标题的版面上向其晨报读者宣布说，有一个幽灵在欧洲出没作祟，后现代主义的幽灵。在法国人啃他们的月牙儿形发面饼时，为什么要给他们发出这么个警告是大家都吃不准的事，尤其因这一说法是得自马克思主义关于幽灵在他们的文明社会(还是他们的咖啡)，上空游荡这一想象-但他们可能很快就忘却了这一鬼怪，并期待着第二天早上的颓废专栏。因为在我们的文化中，一个鬼魂变得讨人厌了，就得赶快找一个来做替身。然而问题一直是，批评家们-尤其是怀敌意的现代派批评家们-不愿让这个鬼魂消散。他们以日益转盛的歇斯底里攻击这个鬼怪，使之几乎成长为一股实质力量，从而不仅搅扰了用早餐(Lepetitdejeu-ner)，也搅扰了国际会议和国际艺术市场价目表。若是他们不小心点，当某些声誉消失时，现代艺术博物馆将会处于大恐慌与垮台的境地，就象废股票一般。格林伯格(CGreenberg)长期以来被认为是美国的现代主义理论家，他于1979年将后现代主义定义为一切他喜爱的东西的对立面:一种由于在工业化条件下文化的民主化而引起的美学标准的下跌，虽然他不曾象法国人那样简单地称之为虚无主义。与我们的颓废专栏作者一样，他把危险看成是在艺术评鉴中缺乏等级观念，另一位艺术评论家庞纳特(WBannarb)五年之后也在同一本持偏见的艺术杂志上写文章。他继续如格林伯格十字军般反对异教徒，重申了同样的(非)定义，并作了更粗鄙的详尽阐述:后现代主义无目的，无政府，乱七八糟，自我放纵，包容一切，结构平庸，瞄着大众。他为何不用冷酷的矫揉造作或者如建筑评论家弗兰泼顿(KFrampton)经常在恐怖一览表上添列的与纳粹大众主义做标准式比较?自从1939年格林伯格在一篇文章确立了先锋派与矮揉造作之间著名的对立之后，某些清教徒式的学者一直在争论着它要么是这个，要么是另一个。显然这正是他们对后现代主义所下的规定。尽管如果后现代确实是结构平庸和民主化的，它也就不可能同时是纳粹的，独裁的。但对那些专事中伤一场运动的人而言，前后一贯从来不是他们的美德。最近，英国皇家建筑师协会举行了一系列旧体系复兴论者会议，这些会议因其恶毒攻击后现代主义而值得关注。1981年，荷兰建筑师范艾克作了一个题为耗子，招贴和其它害虫(Rats，PostsandOtherPests)的年度演说(题中Posts，属双关语，意在贬低一切的Posts。此处按Posts的另一意义，译作招贴-译注)。人们从这个称呼上可以猜到，他远未真正公正地考虑问题。他以个大写的训斥性阔论劝诱他的现代派的狂热听众:女士们，绅士们，我劝你们，放出猎犬追逼，让狐狸们滚蛋。-与他所悲叹的纳粹式战术不无相象之处，尽管猎犬们和狐狸们对这一有组织的大屠杀作了个奥斯卡王尔德式的曲解。如果范艾克建议把猎犬放出去追逐后现代主义者们，较为资深的现代派建筑师路勃金(BLubetkin)在接受他的RIBA金质奖章时把自己的言行限于把后现代主义者们与同性恋，希特勒和斯大林等同起来:这是一种易装癖者的建筑艺术，海伯怀持和喜庞台儿之类的讨厌货色。(Hepplewhite，Chippendale为17、18世纪时英、法的家具风格-译注)他继续在随后的旧体系复兴论者的巴黎杂志Soi-rees以及在RIBA等处把后现代主义与纳粹矫揉造作风格作比较，甚至因为查尔斯王子攻击现代主义而将他与斯大林划等号。的确可以从美国、德国、意大利、法国以及世界大部分地区摘引到老脑筋的现代派们的类似的凌辱。譬如，知名的意大利评论家泽维(BZevi)把后现代主义看成一种东拼西凑的杂烩.试图抄袭古典主义，而其镇压感象法西斯主义。从所有这些新教徒的嚎叫中我们可以看到某种反义定义的涌现，一种现代派们在退却中的偏执狂型定义，试图把最正统的基督徒们(HighChurch)团结在一起，逐日发布敕令来判定异端邪说，在日益减少的人群中坚持信仰。他们确实还控制着大部分学术机构，安坐在大部分美学评论委员会的位置上，而且尽可能多地压制住后现代艺术家和建筑师。然而大群年青从业建筑师已经逃出了陈旧的新教徒传统，他们已对宗教的戒律和镇压感到厌倦已极。如今，在所有国际性作品竞赛中，一半以上的投稿是后现代的，这一普遍原则在雕塑和绘画界与在建筑界一样适用。门敞开着，犹如20年代现代主义者打开了先前的学术障隔之后一样。具有讽刺意味的是，今天过时的现代派就象他们之前的学院派虐待者们一样的偏执狂，反动，以压制为己任。的确，对后现代派的众多毁谤，听起来恰巧就如20年代时纳粹和学术机构倾泻于勒柯布西耶和沃尔特柯罗庇乌斯身上的刻薄话。历史就这么反过来自我重演?我不太明白，但我确信这些刻划特征的工作并没做本来假定它们应该做的工作-堵住后现代主义的浪潮-而是帮着把它鼓吹成一件影响广泛的事件。我的恶梦倒是反对派将突然之间变得友善和文明了。每个人，尤其是报刊，喜欢一场由教授们和其他知识分子们发动的侮辱性的争吵:它总是有趣的，即使这种争吵中说的胡话和清醒的话一般多。在这种争吵中所隐藏着的正是该运动的根本原因。所定义的后现代主义后现代主义，和现代主义一样，在其主题和时间构架两方面因各种艺术而不同。这儿我应当给以定义的是一个我与之关系最亲切的领域-建筑学。把它引入建筑界潜意识的责任在赫纳特(JHudnut)，在哈佛他与格罗庇乌斯一起时，也许曾经企图使这位现代主义运动的先锋几夜难以入眠。不论怎么说，他在1945年发表的一篇文章中使用了这么个标题:后现代住宅(全是较低级的，就如鲍豪斯的实践)。然而他不曾在文章中提到后现代，也不曾有争议地下了定义。除了约翰逊或帕夫斯纳在这里或那里偶尔提到之外，直到1975年我就这一题目写文章前一直没人用过。起初，我在欧洲和美洲作讲座和辩论时，把它当作一个权宜性的标签来使用，用它来描写我们已离开的地方而不是我们正要去的。显而易见的事实是，各色各样的建筑师，如欧司金(RErskine)，克里尔兄弟(thekrier brothers)以及10小组，都背离了现代主义，各奔前程，也留下了他们一块出发的足迹。至今我仍把后现代主义按1978年我下的定义，称之为双重译码:现代技术与别的什么东西(通常是传统式的房子)的组合，以使建筑艺术能与大众以及一个有关的少数，通常即是其他建筑师对话。这个双重译码的要点就是它本身的二重性。现代派建筑失去了它的信誉，部分原因是它不曾有效地与其用户对话-我那后现代建筑语言一书中的主要论点，部分则在于它不曾与城市和历史保持有效的联系。我所察觉和定义的后现代，其解释如下:一种有职业性根基的同时是大众化的建筑艺术，它以新技术和老样式为基础。双重译码是名流/大众和新/老这两层含义的简称，把这些对立面组成对子也有令人非相信不可的理由。今天的后现代建筑师是由现代主义者训练出来的，必定要用当代的技术并面对当今社会现实。他们所承担的这些义务已足以把他们与复古主义、传统主义者区分开来。这一点值得予以强调，因为由此创造出了他们混血的语言，后现代建筑艺术风格。对后现代艺术家和作家，这一点不完全正确，他们可能使用传统的叙事体技巧，并以更为直捷了当的方式来表达。然而所有可以被称为后现代的创作者都持有某种现代的敏感性-他们的作品中某些有别于复古主义者的意图-无论这是反语法，拙劣的滑稽模仿，置换，复杂性，折衷主义，写实主义或是众多的当代战术和目标。正如我在前言中指出的，后现代主义有其原生的双重含义:现代主义的继续和超越。后现代建筑的主旨，显然是现代建筑的社会性失误，十多年中曾一再宣告现代建筑荒诞的死亡。1968年，一座英国塔式住宅，洛农塔楼(RonanPoint)，其楼板在一次大爆破后更换了，遭受了一次被称为叠层倒塌的苦难。1972年，多栋板式公寓于圣路易斯城的Pruitt-Igoe被有目的地炸掉了。70年代中期前后，这类爆破已成为处理现代派建房法所犯错误的常用方法。现代派的房子，廉价的预制装配化，缺少个人的防卫性空间，两且是隔离的居民区。现代建筑以及它为社会问题提供技术解决办法的进步思想都死亡了，这是为每个人都看得一清二楚的。中心城市和历史性经纬的破坏对大众而言也同样清清楚楚，这些大众的社会性主题应当再予强调，因为在绘画、电影、舞蹈和文学等领域并不完全一样。在这些领域中没有类似的，清楚的现代主义死亡，也没有在后现代主义建筑中可以找到的同类社会问题。但是，即使在后现代文学中，也有一个以讽喻手法运用过去形式的社会主题。埃柯描写了这种讽喻，或是双重译码:我认为后现代的态度可比作一个男人爱上了一个有教养的女性，并且知道他不可对她说，我疯狂地爱你，因为他明白她知道(同时她也明白他知道)，卡特兰(BCartland)已经写过这句话。解决的办法还是有的。他可以说，象巴巴拉卡特兰会说的那样，我疯狂地爱你。在此，避免了假天真，清楚表示已不再可能天真无邪地说这种话了，然而他是可以说出他想对那女性说的话:他爱她，但他是在一个没有天真的年月中爱她。如果这位女性也这么想，她同样自会接受这一爱情的表白。两个谈话的人都不会感到天真无邪，两人也都会接受过去的，已经说过的话的挑战，这些话是抹煞不了的。待续。全文将在8705、06刊完图1彼得勃莱克作，会见，或称为霍克尼先生，祝您愉快，1981-3年，画布油画。3949英寸。1960年代的Pop画家于80年代在后现代学会上的一次有讽刺意味的会面。柯贝特(Courbet)的柯贝特先生的会面或离别的这一新翻版，既是对古典主义的当代评论，其本身也运用了古典构图。这是三位代表性艺术家霍奇金HHodgkin)，勃莱克(PBlake)和霍克尼(DHockney)之间的会面，后者手中持一支画笔而不是别的东西。蹲下的女孩所摆的姿势，部分取自一本蹓水杂志，部分来自古典雕刻。这一在加州的威尼斯的英雄会面，纪念一次历史性的行动。如果不属庄严的群众式行动，也是19世纪古典主义者无疑乐于采用的。纪念性和平庸陈腐，永恒的现在和转瞬即逝的午后被并置于平静的对比之中。图2罗伯特格拉海姆(RGraham)作:奥林匹克门。洛杉矶，1984年。青铜、金属和花岗石，124英尺。为了争取更多的听众，某些雕塑家已转向与地点或活动有关的都市创作活动一特定文脉的艺术形式之一。处在这个奥林匹克田径场的情况下，截去脑袋在于着重表明身体的力量，通过对他们所从事的运动的考核，也同样是对雕塑家体能的考核。对完美成型和绝对写实的强调，曾使人想起古典的规范；而残缺不全和材料的组合应用又使之成为绝无谬误的现代。图3乔其奥德契里柯作，阅读1926年。画布油画，3618英寸。德契里柯的早期和晚期作品，影响了阿尔道罗西和列昂。克里尔等一代后现代建筑师以及加洛斯特(GGarouste)和麦克凯纳(SMckenna)等艺术家。那莫测高深的讽喻，其感染力可能在于对一个失去的古典世界的刻划；一个关于人、自然和陷于唐吉诃德式岗乱的建筑艺术的高贵想象。诸多其他现代艺术家-毕加索、摩尔、巴尔萨斯(Balthus)、莫兰狄(Morandi)、玛格丽特(Magritte)-也已给后现代派的相同的影响。由此人们可以说，这是两个时期间的演变以及对比。图4拉尔夫欧司金设计，拜克墙，纽卡斯尔，1974年。某些初期的后现代居住建筑在风格上是特定的，民间的。例如，使用传统和现代材料，髹以绿漆的木材，砖，波纹的金属板和石棉板。同时，追随10小组对白板(tabularasa)的批判，拜克墙把高高低低的建筑与已有的建筑混成一体，古典片断也被结合于这个拼贴件中。强调参与，设计尊重住户的口味，保留了后现代的一个恒常社会目标。欧司金、格拉西(VGracie)和其他建筑师的确把事务所设在人们都能抵达的现场。图5罗伯特克里尔设计，里特大街公寓，西伯林克鲁茨堡，1977-81年。现代派的白色社会居住建筑在这里与U形街坊相匹配，形成了周边形街坊和正意都会空间的一部分。现代技术和想象力与传统的模式浑然一体，一种典型的双重译码。其后，罗伯特克里尔和其他人在西柏林的后现代居住建筑开发中一直很起作用。他的模式堪称典范，他按照共用准则同多位建筑师一起工作的想法也是出色的:1987年这一新都会主义将得到评估。图6文丘里、洛奇和布朗设计，胡应湘堂，新泽西州普林斯顿，1981-83年。这一建筑与斯特林的新州立美术馆和格雷夫斯的休曼纳大楼，堪称为后现代主义的首批成熟的建筑物。该建筑建成一种自由风格古典主义，与普林斯顿校园景色相宜。它使用了现代的要素，如带形窗，也使用了传统的记号，如舍里那(Serliana)，既涉功能，又是符号，又属讽喻的手法。文丘里在60年代崇奉的复杂性与矛盾性和其他修辞手段，在此得以实现，但又未做得过于显眼。图7文丘里与洛奇设计，富兰克林旧址，费城，1972-76年。文丘里与布朗学习了Pop艺术，并用以研究拉斯维加斯，诞生出由想象和旧规扩展之类的修辞手段。目标是能为大众文化理解的字迹清晰的建筑艺术。这里，本杰明富兰克林的住宅用不锈钢化为幽灵。一座有关往事的Pop艺术偶象，座落在他那些刻有大事记和言论、受到保护的饰板上。图8路勃金(B.Lubetkin)和泰克顿(Tecton)设计，霍尔费尔德住宅区，伦敦，1947-55年。勒柯布西埃花园城市模式所导引出的一种都会主义，首先在1961年遭到了雅各布斯(JJacobs)的批评，尔后，一群作家，如戈德曼(RGcodman)纽曼ONewman)，克里尔(Rkrier)，瓦德(CWard)以及最近的柯尔曼(AColeman)，又群起而攻之。缺少个人的防卫空间只代表了这种模式的问题之一；尺度、密度、象征主义等也同时成问题。图9斯特林和惠尔福特(MWilfood)事务所设计，新州立美术馆，斯图加特，1978-84年。花园中的虚墟，古典式石块按18世纪方式跌落到地上，显示出后现代建筑术的真相:钢框架上挂着砌筑式石板，石块间没有水泥，可透空气。墙上的这些孔洞，是一种玩笑式的车库排气孔，戏剧化地点出真实与幻象之间的不同。在显示这一不同的同时，也容许斯特林以现存的古典经纬来维护其连续性。自相矛盾和双重译码均体现在此方案中。更多的是城市篇幅的勾连，而并非一座平平常常的建筑。附录2期 刊 号:8401栏目类别:25作 者:文章名称:English SummaryEnglish Summary8Industrial Areas Since 1960sby Wang ZhizhouUrban planning within the last two decades has envisaged great changes both in theory and practice. The approach and contents of either physical planning, social planning, economic planning, or policy planning have incessantly been deepened and renovated. The planning of industrial areas is especially subject to the direct influence of revolutions in modern science and techniques and international economic conditions. The industrial parks in the United States, the *industrial estates in Japan, the industrial units in USSR, and the processing industry areas in Southeast Asian countries, all reflect the theoretical bases guiding urban planning in countries of different social systems and economical levels during this age of leap and turbulence.Upsurging of new industries, development of motor transportation and highway networks, and acceleration in suburbanization have changed the appearance of industrial marks in the United States. Scientific parks incorporating research institutions and sophisticated industries have become popular. The unbalanced condition in Japanese industry as a result of pursuing high speed development in the postwar years has brought serious pollution and urban problems. New industrial estates have grown up in the adjustment of industries and reformation of cities. In the gradual transition from extensive economy to intensive economy in USSR, new industrial areas have been decided upon with an abrupt turn in development