油画毕业毕业论文

摘要摘要在当今世界造型艺术风格流变万千的大格局之中，墨西哥画家鲁菲诺塔马约犹如一朵盛开的奇葩，其鲜明的艺术风格和独特的绘画语言另世人瞩目，其绘画中浓厚的地域文化精神和丰富的文化内涵独树一帜，在世界艺术领域占据着不可忽视的地位，为现代艺术的发展发挥了极大的推动作用。塔马约是二十世纪墨西哥画坛的主要代表人物之一，其艺术成就和艺术实践过程不仅给世人提供了强烈的审美和视觉冲击，也为后起的艺术家提供了一个学习和借鉴的成功范例。对地域文化的认知与发掘，是当代以塔马约为代表的拉美艺术家创作的主线，其地域文化之精神主要表现在对传统化、民间文化、自然环境以及社会化生活的关注与表现，可以这样认为，地域文化精神是拉美绘画异质性、绘画创作个性以及艺术成就的最根本的原因。在塔马约的绘画作品中，地域文化精神复杂二深刻的表现出来，是民族自豪感的体现，也是其艺术创作和开拓的动力。理性的研究和分析塔马约绘画的价值以及艺术创新的过程，对中国当代艺术创作，尤其是当代中国油画创作，具有强烈的参考价值。关键词塔马约，墨西哥艺术，本土化ABSTRACTABSTRACTINTHEPATTERNOFWORLDARTSTYLECHANGEMYRIAD,MEXICOPAINTERRUFINOTAMAYOLIKEABLOOMINGFLOWER,ITSDISTINCTIVEARTISTICSTYLEANDUNIQUEPAINTINGLANGUAGEONTHEOTHERWORLD,THEPAINTINGOFSTRONGREGIONALCULTUREANDRICHCULTURALCONNOTATIONBECOMEANINDEPENDENTSCHOOLCANNOTBEIGNORED,OCCUPYAPOSITIONINTHEFIELDOFTHEWORLDART,PLAYAGREATROLEFORTHEDEVELOPMENTOFMODERNARTTAMAYOISONEOFTHEMAINREPRESENTATIVESOFTHETWENTIETHCENTURYMEXICOPAINTING,THEARTISTICACHIEVEMENTSANDARTISTICPRACTICETOTHEWORLDNOTONLYPROVIDESAESTHETICANDSTRONGVISUALIMPACT,BUTALSOPROVIDESAREFERENCEANDSTUDYSUCCESSFULEXAMPLEFORBUDDINGARTISTSONTHECOGNITIONANDEXCAVATESTHEREGIONCULTURE,ISTHEMAINLINETOTAMAYOASTHEREPRESENTATIVEOFCONTEMPORARYLATINAMERICANARTISTSCREATION,THEREGIONALCULTURALSPIRITMAINLYINTHETRADITIONAL,FOLKCULTURE,NATURALENVIRONMENTANDSOCIALLIFEOFTHEATTENTIONANDPERFORMANCE,CANTHINKSO,THEREGIONALCULTURALSPIRITISTHEROOTCAUSEOFTHEHETEROGENEITYOFLATINAMERICANPAINTINGPAINTING,PERSONALITYANDARTISTICACHIEVEMENTINTAMAYOSPAINTING,THESPIRITOFREGIONALCULTURECOMPLEXTWODEEPSHOWING,ISTHEEMBODIMENTOFNATIONALPRIDE,POWERISALSOTHEARTISTICCREATIONANDDEVELOPMENTTHEVALUEOFTHERESEARCHANDANALYSISOFTHEREASONANDPROCESSOFTAMAYOPAINTINGARTISTICINNOVATION,CREATIONOFCHINACONTEMPORARYART,ESPECIALLYCONTEMPORARYCHINAOILPAINTING,HASASTRONGREFERENCEVALUEKEYWORDSTAMAYOMEXICOARTLOCALIZATION目录1目录摘要ABSTRACT目录11绪论111研究缘起112研究概况与现状213研究思路及方法22艺术人生43塔马约绘画的艺术渊源64塔马约绘画的艺术分析95塔马约艺术人生的启示10结语11参考文献121绪论21绪论11研究缘起对于西方的美术史和绘画的研究一般都是以欧美艺术为主，即一般所说的“欧美中心论”，但这往往忽视欧美之外的其他地区的艺术成就，这其中就包括拉丁美洲的艺术。在二十世纪初，拉美地区的艺术辉煌一时，其中以墨西哥艺术最具代表性，墨西哥革命后，民族独立与民族解放是墨西哥艺术创作中最为重要的主题。出现了如何塞克莱门特、迪爱戈里维拉、大卫阿尔法罗西盖罗斯等一批杰出的艺术家，他们的作品以反映社会现实，极具政治性而名噪一时。其中，鲁菲诺塔马约亦是此时期墨西哥重要的艺术家之一，与其他艺术家相比，他的绘画努力回避政治题材，选择纯粹的艺术形式的探索，他是墨西哥美术史上最为重要的画家之一。笔者在欣赏西方艺术家的绘画作品时，不经意之间看到了塔马约的绘画作品，画面中夸张的人物造型与独特形式感给笔者产生很大的触动，以至于希望可以更多的了解一下鲁菲诺塔马约这一位画家。塔马约曾向许多现代美术的杰出代表人物学习过，如塞尚、高更、马蒂斯、米罗等，但在其优秀的绘画作品中通常都没有效法的痕迹。塔马约是拉美文化继承者和发扬者，研究塔马约的艺术对中国艺术家如何继承和发扬民族文化有着重要的启示。在收集其相关资料时，笔者发现国内对鲁菲诺塔马约研究并不多见，对其绘画艺术进行综合、整体、系统化的研究几乎没有，笔者希望以公正、客观的视角去关注塔马约这位拉美画家，对画家本身、作品创作以及创作背后的故事进行研究，一方面可以使笔者对塔马约作品的造型、形式感以及色彩的运用有着更为深刻的认识和理解，以期对自己艺术创作有所助益；另一方面也希望读者可以通过这篇文章对这位拉美画家有所认识。12研究概况及现状国内研究现状啸声20世纪欧美具象艺术塔马约是中国最早对塔马约进行介绍的一本专著，该专著简单概括的介绍了塔马约的艺术生涯，同时认为塔马约的艺术根源于墨西哥传统文化，并吸收各个画派的优秀养料，融入自己绘画创作之中，形成其独特的绘画风格。在专著的最后，有塔马约各个时期绘画作品赏析，这对研究塔马约的艺术生涯提供众多便利。此外还有许丽雯的你不可不知道的100位西洋画家及其代表作、许丽雯和刘绮文的你不可不知道的300幅名画二书，都是对塔马约进行简单的介绍和分析，并未进行深入系统的研究。1绪论2大部分期刊论文都是以某个小点来对塔马约的绘画艺术进行研究，如曾辉1绪论32008年在上海艺术家杂志第三期中发表的读塔马约绘画有感，主要是对塔马约的绘画作品的艺术渊源进行分析；胡玉森2008年在美术杂志第九期中发表的塔马约作品的视觉心理与形式一文主要是对塔马约的绘画作品中的形式感进行研究；王钟2003年发表在湖北民族学院学报中刊登的地域文化精神与油画艺术创新塔马约绘画艺术对中国当代油画发展的现实启迪一文，主要对塔马约风格形成的原因与其艺术特点（色彩、造型、符号）进行研究的，并从中探求塔马约绘画艺术的成因及其艺术特点对中国当代油画的启示。此外，西安美术学院姚志薇2012年的硕士毕业论文从“自己”的“过去”走向现代对拉美美术与中国美术比较之浅见中，在第三章第二节提到拉美艺术家塔马约，通过对塔马约的艺术于印第安雕塑造型进行比较分析，认为西方的现代艺术使塔马约的艺术作品更具世界性，而墨西哥本土文化使他的作品中不失民族艺术特色。以上是笔者所搜集到国内对塔马约艺术进行的主要内容，这些文章篇幅相对较短，对塔马约艺术研究的方向和深度也不尽相同，甚至是有些论点还值得商榷，但这些文章对笔者撰写本文还是有很大的帮助和启发的。故笔者希望借助前辈们的肩膀，对塔马约的艺术进行综合、整体、系统化的研究。国外研究现状国外针对塔马约研究的文章有很多，外文专著方面有TERESADELCONDE2000年出版的TAMAYO一书，在其中对塔马约的一生作了简单概括的介绍，该书重点分析了塔马约200余幅绘画作品，几乎每幅作品都从构图、形式、色彩等方面进行深入分析，此外，该书还展示了许多塔马约的私人珍藏照片。WALLTIM1994年发表在ARTNEWS第三期上的文章REVIEWSRUFINOTAMAYO，该文章主要是回顾了塔马约一生为墨西哥美术界所作出的重要贡献；ENRIQUEZMARYSCHNEIDER1996年发表在ARTNEWS第二期上的文章RUFINOTAMAYOCENTROCULTURAL的ARTECONTEMPORANEO以及RUBINSTEINRAPHAEL1994年发表在ARTINAMERICA第七期上的文章REVIEWOFEXHIBITIONSRUFINOTAMAYO都是在塔马约去世之后对其进行评价和追忆。笔者由于种种原因，在这里只搜集到这些文章，希望在尝试撰写论文时能有更多的发现，以期望能对塔马约进行整体、系统、客观的研究和评价。塔马约去世之后，其绘画作品逐渐受到世人的关注，越来越多的学者开始尝试研究其绘画艺术，笔者以为塔马约的绘画艺术研究将主要集中其民族性之中，通过研究塔马约独特艺术特色形成的原因，以期给予当今油画创作一些启示。1绪论313研究思路及方法首先，笔者将会采用历史学和文献学的研究方法。本篇论文是关于墨西哥画1绪论4家塔马约的个案研究，其中将涉及到大量的文献资料，通过查阅相关的资料以了解塔马约的艺术生涯以及其所处的社会时代背景。还将查阅与其相关的画册，以了解塔马约各个时期的艺术题材和绘画语言。其次，将使用民俗学和文化学的分析方法。不同的土地上生活着不同的民族，民族文化受地域文化的影响，反之地域文化亦受民族文化的影响，塔马约的艺术风格与墨西哥当地的民族文化有着不可分割的联系。最后，采用图像学和符号学的研究方法。塔马约的绘画艺术具有独特的形式感和神秘的象征感，笔者希望借助图像学和符号学从其绘画之中探寻塔马约的内在思想。2、艺术人生52艺术人生鲁菲诺塔马约（18991991年），1899年8月26日于墨西哥瓦哈卡市，具有扎波特克族印第安人的血统。六岁时，其父母离异；十岁，外祖父因病去世；十一岁，母亲因肺病去世。因其幼年时家庭的接二连三的变故，对其幼小的心灵带来了沉重的创伤，故而其从小就对“家庭”这一概念定义模糊，这也对其艺术创作影响深远。十二岁时，塔马约迁居墨西哥城，与叔叔婶婶一起生活，并在当地的一所商业学校就读。此时，塔马约就在绘画上表现出过人的天赋和热情，艺术的魅力使其暂时忘却痛苦的回忆与辛酸的过往，正是幼时的磨难造就了这位伟大的艺术家的诞生。任何一位伟大的艺术家都不是凭空产生的，塔马约也不例外，他批判的继承了多种不同的绘画风格，故被称为“综合性的艺术家”。塔马约在艺术思想上从不墨守成规，善于接纳各种新生的艺术理念。为了探寻塔马约的艺术风格成因，则必须要对其一生的艺术经历有所了解。1915年，此时塔马约16岁，正作为一名业余的绘画爱好者在当地的圣卡洛斯艺术学院学习绘画，绘画天赋已初见端倪，两年后，其报名学习官方课程，导师是刚从欧洲归国的蒙特内格罗，通过其导师，塔马约接触到世界艺坛的新思潮和新观念。塔马约最初学习印象主义的作画技巧，其描绘故乡的绘画作品瓦哈卡的礼拜堂得到当时负有盛名的里维拉的赞赏。1921年，他应聘担任墨西哥国家考古博物馆关于本土人种学素描部主任，并同时在几所学校兼职教授素描课。这个工作使他可以悉心研究古代墨西哥以及其他中美洲国家的古代雕塑和民间艺术。在学习墨西哥传统艺术的研究学习中，他收获颇丰，特别是在造型与色彩方面，各式各样的人物、动物造型给其艺术创作带来了灵感和启迪，为其日后的艺术成熟造成不可忽视的影响。1926年，塔马约在墨西哥城首次举办个展。同年，其赴纽约旅行，整个十月，他的作品都在维赫画廊中展出，展示作品包括素描、油画、水彩、木板画，其中部分作品被刊登在福马杂志上。在纽约期间，他参观博物馆和艺术画廊，接触到塞尚、勃拉克、马蒂斯、亨利以及毕加索等艺术大师的绘画，其中毕加索的艺术对其产生深远的影响。丽塔埃德尔认为毕加索的艺术影响了塔马约2、艺术人生5四十年2、艺术人生6带的绘画，并指出“遇到毕加索，画家塔马约才完全成熟”。但塔马约在接受西方艺术的过程之中，并未被动的承袭西方画家的创作观念或简单的模仿，而是另辟蹊径，寻找与之不同而又独特的创作之路，从中获取富有冲击力的艺术创作的异质性，即塔马约的绘画创作根植于墨西哥的本土文化。1928年，塔马约回国担任国立美术学院绘画系教授。1934年又移居纽约，在纽约期间，他学习汲取此时欧洲的前沿艺术的养分，从毕加索处吸取立体主义的结构形式，从米罗那里借鉴了象征主义手法，吸收了马蒂斯个性鲜明的绘画色彩，为形成自己独特的绘画风格打下了扎实基础，其作品深受美国艺术收藏者的欢迎。1949年，塔马约旅居欧洲巴黎，直到1960年，方回到自己的祖国。这一时期，塔马约的艺术风格日趋成熟，在其艺术创作之中，融入越来越多的故土文化元素，虽身居异地却心系家乡。墨西哥、巴黎、纽约这三个城市对其影响十分巨大，墨西哥是其艺术创作的根源地，而纽约和巴黎使其绘画创作走向世界提供了舞台。1960年之后，塔马约的艺术风格已经彰显出自身特性，在对各派大师的艺术风格和理念的总结和提炼之后，画家开辟出了具象艺术的一片新天地，这一时期画家的绘画作品已看不出模仿的痕迹，作品都是画家对自己真情流露的情感的表现。与之前的艺术作品相比，绘画风格稳健，画面中透露出祥和宁静的氛围，作品形式特征愈发鲜明。后期，塔马约年事已高，对生命、时空的题材描绘较多，其中不乏关于灵魂的描绘。1991年6月24日，塔马约因病去世，享年92岁。3、塔马约绘画的艺术渊源73塔马约绘画的艺术渊源塔马约的绘画艺术独特风格形式语言的确立，与历史上的众多大师一样，也是在经过漫长的探索、学习和借鉴的过程之后，才找到了自己的语言特色。我们基本上可以讲塔马约的艺术创作划分成三个历史阶段前期古典主义与印象主义表现手法阶段；中期从原始艺术到立体主义、象征主义的理性探索阶段；后期形成成熟独特风格的自由创作于表达阶段。1前两个阶段是塔马约个人风格和个人语言的探索时期，从学院接受古典主义的熏陶到接受印象主义的创作理念，从研究本土原始艺术到对现代主义艺术的大胆汲取，正是塔马约卓有成效的探索与开拓，最终促使他的艺术风格的形成与完善。1492年，著名航海家哥伦布在西班牙王国的资助下发现了美洲这片神奇的土地，古老的印第安人艺术也从此展现在世人面前。因地区、气候以及宗教信仰的不同，造就了这里文化发展的差异，印第安原始文化总体可以分为玛雅文化、阿兹特克文化和印加文化，笔者以玛雅文化为例，阐述墨西哥原始文化对塔马约的艺术创作的影响。玛雅文明留给后世的文字资料并不多，后世主要通过对玛雅时期的美术作品的研究来了解这个文明。鲜艳的色彩与夸张的造型是玛雅文化的艺术作品的狐妖特色，在色彩运用方面，玛雅人有自己独到的见解，他们绘画中所用的色彩大多取材于自然，如鲜艳的红色可以从一种小昆虫身上提取；紫色从一种海洋生物钟提取；而黑色和蓝色则在某种植物身上提取。在社会等级制度严格的玛雅社会中，不同色彩有着不同的意义，不同的场景也有不同的颜色与之相对应，如黑色常用在描绘地狱的场景，而红色、黄色这种鲜艳的色彩则被用于描绘玛雅人祭拜诸神的场景，且以华丽的贝壳和宝石装饰。相比塔马约的绘画中色彩的应用，不难看出其对墨西哥原始文明的色彩借鉴。在人物形象的塑造中，玛雅文化或多或少地对人物头部进行夸张或变形，这是由于其对美洲虎有着特殊的情节，在玛雅文化中，美洲虎因常在夜间出没，故被认为太阳神的化身，白天化身为太阳照耀世间，晚上便化身美洲虎监看人类。而美洲虎头部扁平，因此，头部扁平被人物是贵族血统的象征。玛雅人对1王钟，地域文化精神与优化艺术创新塔马约绘画艺术对中国当代优化发展的现实启迪湖北民族学院学报（哲学社会科学版，2003年第4期。3、塔马约绘画的艺术渊源8人物头部的夸张和变形也对塔马约的艺术创作有所影响，在塔马约的绘画作品中，有很多作品都通过对头部进行夸张变形来协调人物的整体造型，这种表现手法为其本土化的绘画作品增添了几分人文趣味。塔马约的绘画艺术是墨西哥近百年艺术史的核心。在近半个世纪中，他突破过往的审美观念，不断界定新的艺术形式，开辟了墨西哥艺术院校新的审美阶段。他的绘画称为墨西哥的“国际语言与国家符号”。塔马约将墨西哥艺术推向世界，使墨西哥本土文化成为富有诗意的现实表达，从而被世界认同和接受。众所周知，从19世纪末到20世纪初，是世界艺术观念、艺术思潮变化最为激烈的时期，从最初印象主义对古典主义的批判，到“桥社”、“青骑士”时期对传统艺术的公开宣判，这不但是宣判一个时代的结束，同时也意味着一个新的多元艺术时代的到来。如果将印象主义称为现代艺术的视觉革命的话，那么表现主义、立体主义、象征主义等艺术派别更是对传统艺术审美观念的革命，在这个时代，艺术审美的准则以人的主观情感表达为中心，塔马约身处在这种历史文化背景之中。1917年，塔马约在墨西哥的圣卡洛斯美术学院学习绘画，最初接受的西方传统的古典主义教育。因墨西哥长期受西班牙殖民统治的历史，再加上毗邻美国，墨西哥的艺术教育使用的是西方的艺术传承亦不足为怪，墨西哥的主流绘画创作基本上都是源自西方的造型手段和水彩、油彩等工具材料。塔马约在接受古典主义艺术的熏陶的同时，也受到世界前卫艺术的影响。其导师蒙特内罗刚从欧洲归国执教，这城了塔马约了解世界艺术前沿观念和思潮最为便利的途径。其早期的艺术作品瓦卡哈的礼拜堂（1920年作）、帕茨夸罗（1921年作），我们可以从中明显地看出塔马约在这一时期的绘画创作明显受到印象派创作手法与观念的影响色彩与阳光在空间中混合，造型趋向平面的处理，画面结构简约质朴，笔触肆意挥洒，从中可以清晰感觉到莫奈、西斯莱的影子，在稍后创作的静物（1928年作）中，更可以看出塞尚独特的画面处理结构对其艺术的深刻影响。在这其中，尽管与其导师蒙特内罗有着不可分割的关系，但我们仍然得承认塔马约是一个极具创新意识的艺术家，是个不安于现状的现代主义者。2、艺术人生61926年至1960年期间，塔马约先后两次旅居纽约，一次旅居巴黎，在这3、塔马约绘画的艺术渊源9两个国际性的大都是里，塔马约接触到了更加前沿的美术观念和思潮。在旅居纽约期间，塔马约的绘画风格逐渐由后印象主义转变成立体主义风格。从塔马约20世纪40年代时的作品，我们可以很明显的看出其深受立体主义创作理念的影响。红色面具（1940年作），立体主义风格特征十分明显，画家对人物身体比例进行了变形，缩小头部放大躯干，且采用平面化的绘画方式，使用平涂的色块体现物体的体积，从物体造型的抽象和简化中探寻物质的本质。受立体主义理念的影响，塔马约的绘画创作从三维空间转向二维平面，追寻艺术创作的本质内涵。塔马约的绘画艺术对野兽派和超现实主义绘画亦有所借鉴，拿烟斗的男子（1964年作），符号化的艺术处理方式已经出现雏形，如用圆形符号表示眼睛，三角形符号表现鼻子等，从中可以一眼看出野兽派艺术对其的影响，且平涂画面的处理方式亦是野兽派所倡导的理念。塔马约还从米罗那里借鉴了象征主义的创作手法，两人（1975年作）中人物形象的头部和躯干都有圆形来表示，这正是超现实主义艺术家的创作理念。塔马约说“艺术之所以成为艺术，必须永远开创新的道路。”2他是如此说的，也是如此做的。塔马约深受印象主义、立体主义、野兽派和超现实主义艺术创作的影响，但并不是被动地承袭这些现代艺术团体的观念或者简单的模仿，而是另辟蹊径，在其艺术创作中融合墨西哥的本土文化，探寻出一条独特的艺术道路。2啸声，20世纪欧美具象艺术塔马约，江西美术出版社，1995年版，第6页。4、塔马约绘画的艺术分析104塔马约绘画的艺术分析塔马约将自己定位为巴黎画派的艺术家，但其作品中处处流露着墨西哥文化的灵感，塔马约油画中的红被称为“塔马约红”，又称为“墨西哥红”。塔马约是一位民族艺术家，笔者对其绘画题材进行分类和总结静物、风景类；人物、动物类；时空类。静物是塔马约经常创作的题材之一，静物绘画中描绘的对象包括电灯、电话、贝壳、吉他、家具、时钟和水果等，其中水果题材是其经常描绘的对象，这可能与画家童年随叔叔婶婶贩卖水果的经历有关，正是幼时的经历造成其独特取材视角，水果鲜艳的色彩为其以后的绘画创作提供了经验与灵感。早起塔马约的风景画多以故乡的景色为原型，以印象主义的表现手法为主，此时的风景画虽散发着初学者的青涩和稚嫩，但亦能看出塔马约过人的绘画天赋。二十世纪60年代以后，其绘画风格日趋成熟，他的风景画独具特色，引人入胜，画家在追寻绘画形式感的道路上逐渐深入，形式已成为其绘画的灵魂。人物题材亦是塔马约经常表现的对象，在不同时代其表现手法和表现对象有所不同。早期，受墨西哥革命影响，这一时期其人物绘画以革命题材为主流，且表现手法多用写实性的手法再现对象；1934年后，其主要表现的对象则是他的妻子，再因西方现代绘画团体的影响，其人物绘画以立体主义的分割手法来展现；后期，画家受到超现实主义艺术的影响，以象征主义的符号来表现人物绘画，神秘而独具魅力。随着年龄的增大，艺术家对时间和空间的思考愈发深入，宇宙成为其感兴趣的题材。浩瀚的银河系（1979年作）是其对宇宙的描绘，一位男子弯曲手臂，身处深夜的苍穹之下，张大嘴巴，吃惊的望着浩瀚的银河系的景象。艺术与哲学是分不开的，世界的本质是什么正是艺术家所苦苦追寻的。5、塔马约艺术人生的启示115塔马约艺术人生的启示塔马约的艺术成就得到国际艺术界的充分认可，是墨西哥最重要的当代艺术家之一。塔马约的绘画艺术为二十世纪欧美艺术增添了一份墨西哥文化元素，并将此发展成其独有的表达形式塔马约风格。纵观整个艺术史，从中我们不难发现，任何艺术流派产生于发展，任何一种个人风格的形成，都是建立在对之前艺术流派的批判与继承上得。塔马约独具特色的那种具有强烈抽象意义、象征性、符号化的绘画风格，亦是他对前人的优秀成果的继承发扬。从古典主义艺术到学习印象主义艺术，从研究墨西哥原始艺术到借鉴立体主义、象征主义的形式风格，最终形成极具个人特色、民族特德的绘画风格，前后历经数十年的苦苦探寻，他在欧美旅居游历25载，通晓并吸收了二十世纪绘画发展中的许多新理念和新成就，但却始终不忘故国，将自己的艺术深深扎根于故国历史文化的土壤之中。塔马约以其自身的智慧和敏锐的探查力，在现代艺术发展的脉搏中，寻找到了属于自己的艺术文化生存的支点。作为一名墨西哥画家，墨西哥文化是其作为印第安人的精神土壤和心灵归宿，他在借鉴学习西方现代艺术观念和形式语言的同时，成功地将低于文化与之完美的衔接在一起，这无疑是其成为伟大画家的成功之处，其现实价值远超其艺术作品本身，对我们今天得艺术创作者来说，亦是值得借鉴和学习的。总之，一位艺术家艺术风格的形成，绝非信手拈来的，是“众里寻他千百度”之后的结果，绝非急功近利者生搬硬套，完全没有自我的想法，不仅是对艺术本质的歪曲，亦是对艺术的无知。纵观塔马约绘画风格以及形式语言的探索之路，我们不得不佩服他的苦苦探索的精神，也佩服他充满自信的胆识与创新。在继承前辈的成功与汲取传统的精髓的过程之中，没有失去自我，没有成为传统的奴隶，在综合现代与历史的语境中完善和创新出了自己的艺术风格，这一切自然而然，艺术与人生同时契合。反观中国，油画传入中国已逾百年，却似乎一直没有找到一条属于自己的创新发展之路，也一直没有摆脱西方文化价值观的无形桎梏。解放前从古典主义到印象主义、后印象主义艺术的影响，从建国初期的苏联模式到文革政治宣结语12传，从70年代的乡土油画到80年代的现代思潮，以及时下的观念泛滥，中国油画发展之路如同被人牵着走的小孩，始终没有摆脱对西方表面形式复制的藩篱。中国油画的发展与创新，既需要放眼世界油画艺术的新观念、新思潮，更需要立