文化创意产业概论

文化创意产业,基本概念,1,创意产业的分类、特点及经济学意义,2,创意产业价值链,3,各国创意产业发展,4,文化与产业,文化：通俗的讲就是人类诞生以后所创造的一系列物质文明和精神文明成果。文化的特点至少有四点，那就是引发因素、认同性、升华固化的认识理性和可传承性产业：就是能创造投入产出的，能够带来增加值（附加值）的社会经济领域的总称。,文化产业,联合国教科文组织曾把文化产业定义为:按照工业标准生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动。英国的大伦敦市议会在上个世纪80年代对文化产业下的定义:1.文化产业是那些没有稳定的公共财政资金维持，采用商业化方式运作的文化活动，是产生财富与就业的重要渠道2.文化产业是所有与文化有关商业活动的通称,其文化产品用于满足人们的消费需求。,文化产业的三大范畴,创意的概念,创意具有开创性的意义，主要是思想上的主意、想法等等。创意英文是“creative”指“创造出某种意义”(createnewmeanings)即“有目的地把原材料制成新的产品”或“创造出原来不存在或与众不同的事物”等等。创意的概念更注重思想性、个人性和突发性。,完美的水滴创意,创意创造价值,分众传媒是国内一家具有领先地位的新型广告公司，市场排名第一，股东有高盛等著名投行。分众传媒CEO是江南春，2007年2月2日，被评选为安永企业家奖中国大陆地区大奖得主,户外广告生活圈媒体理念,创意，创新，创造的差别,创意强调灵感与构思的过程，主要侧重于个人的想法，一般源于个人创造力、技能或才华。创新侧重于实施的过程，是指通过组织人力物力，组织已有的知识经验,提出新的方案或程序,形成新的思维成果。创造强调的是形成最后的成果，是有目的有意识的活动，将思想转换为现实。一般说来，遵循的是创意创新创造的过程。,创意，创新，创造的英文解释差别,三者的英文都可以用Create来表示,强调的是生成以前没有的新思想、新产品等等。为了表示区别，现在更多的把Create用于创意的解释上，其名词形式为Creativity，主要针对思想方面的新想法，新思维。创新现在更常用Innovation一词表示，表示革新，重点是新观点，新方法和新发明的实施过程。创造除了可用Create表示之外，也可以用Produce来表示，强调转化为成果的最后过程。,“创意产业”的提出背景,1997年，英国的首相布莱尔当选之后，为了适应后工业时代的经济形势，继续保持英国经济的增长，布莱尔宣布成立“创意产业特别工作组”，专门研究世界及英国后工业时代的经济发展形势为英国制订在知识经济、信息时代的发展战略提供方向。这个工作组很快拿出自己的研究成果，先后于1998年和2001年发布了两份研究报告。,“创意产业”的提出,“创意产业”之父,约翰霍金斯先生是国际创意产业界著名专家，版权，媒体及娱乐业研究方面的领军人物，知识产权宪章的负责人和提供创意及知识产权咨询的创意集团的主席及创始人之一。他曾为包括澳大利亚、加拿大、中国、法国、意大利、日本、墨西哥、摩洛哥、波兰、新加坡、英国和美国在内的20多个国家的公司及政府提供咨询。创意经济：人们如何从思想中创造财富,中国的定义,台湾：源自创意及文化积累，通过智能财产的形成与运用，具有创造财富及就业机会潜力，并促进整体环境提高的行业。大陆：创意产业从文化产业演变而来，并是文化产业的一种业态,创意产业是对文化产业的超越,不能把文化产业等同于创意产业，只是二者有交叉的内涵,关于文化创意产业,文化创意产业其实就是指创意产业中由文化因素所带动的那一部分。当前还没有一个权威性的概念，很多时候人们使用的文化创意产业概念与英国的创意产业概念类似。我国上海地区常用创意产业概念，北京地区常用文化创意产业概念，主要是用来支持相关政策的实施。,文化内容和创意产业互动系统,数字内容及应用产品,文化环境,其他产业,创意产业,文化创意产业,基本概念,1,创意产业的分类、特点及经济学意义,2,创意产业价值链,3,中国创意产业发展,4,创意产业分类英国,文化创意,广告、时尚,手工艺、美术与古董市场,出版、设计,电影音像、音乐、电视与广播,建筑艺术、表演艺术,交互式娱乐休闲软件、电脑软件,创意产业的范畴英国,创意产业分类美国,核心版权,部分版权,发行业,版权关联,电影、录音、音乐、图书报纸、软件、戏剧广告及广播电视,纺织品制造业、玩具制造业、建筑业,面向商店和消费者发行版权物品。有关的服务业和批发零售业,所产生和发行的产品主要是与产权物品相配合使用如计算机、收音机等,版权产业,创意产业分类日本,大文化范畴,立体文化产业,大众文化娱乐,艺术服务产业,文化信息传播,创意产业,创意产业分类台湾,核心产业：广告、建筑、视觉艺术、工艺、设计、时尚设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件与信息服务、电视与广播。外围产业：,创意产业分类中国,2006年12月13日，北京市统计局、国家统计局北京调查总队联合发布了北京市文化创意产业分类标准。这是中国内地首个文化创意产业分类标准。根据文化创意活动的特点，北京市文化创意产业主要包括9个大类：文化艺术；新闻出版；广播、电视、电影；软件、网络及计算机服务；广告会展；艺术品交易；设计服务；旅游、休闲娱乐；其他辅助服务。,这就是文化创意产业,创意产业提供我们宽泛地与文化的、艺术的或仅仅是娱乐的价值相联系的产品和服务。它们包括书刊出版，视觉艺术(绘画与雕刻)，表演艺术(戏剧，歌剧，音乐会，舞蹈)，录音制品，电影电视，甚至时尚、玩具和游戏。,网络游戏玩也是生产力,年，陈天桥万美元创建了盛大公司。年盛大在纳斯达克上市，短短年的时间，陈天桥以亿元身价跃居中国首富。年，盛大销售额为亿美元，净利润为万美元。陈天桥家族共持有盛大的股份，总价值超过亿美元。网游证明了“玩也是生产力。”到年网络游戏直接产值将达亿，对周边产业的带动将超过亿，中国将成为全球最大的网游市场。,文艺演出盆满钵盈,女子十二乐坊在日本挣到了六七个亿人民币,影视剧制作完整的赚钱产业链,英雄、十面埋伏的海外票房分别高达亿元和亿元。以“中国影都北京怀柔”为主题，怀柔区推出“中影、飞腾影视、东方太岳”三大影视基地。顺义区依托新国际展览中心，聚集在会展产业链上的广告、设计、活动策划、展览展示、装饰装潢等产业集中展示，打造北京市文化创意产业的新亮点。宣武区最新规划的以六大文化聚集区为主要载体的“宣南文化园”将在展会上首次亮相。大兴国家新媒体产业基地在展会上介绍人们熟悉的非常6+1、幸运52、星光大道、开心词典等录制的情形，参观者还可以参与现场互动。,出版业好选题，好赚钱,凭借央视百家讲坛平台迅速蹿红的学者于丹，再推新作于丹庄子心得，在全国同步上市发行。该书以100万册的印刷量起印，刷新了之前刚刚由于丹本人创下的于丹论语心得60万册的起印量纪录。此前，易中天的品三国以55万册的起印量发行。如此大的发行量，就算许多畅销书作家也无法比肩。于丹这位42岁的女人，创造了又一个出版神话。,艺术品交易潜力无限,潘家园“地摊”每日客流15万2006年潘家园的古玩艺术品交易额已经达到了20亿元，仅潘家园旧货市场一家的交易额就同比增长了三倍多。潘家园园区集聚着潘家园旧货市场、北京古玩城、北京华声天桥民俗文化城、北京古玩书画城等数家海内外驰名的古玩艺术品交易场所。其中的“老资格”潘家园旧货市场，现在日客流量15万人。想当年，从琉璃厂出来的中小民间玩家踅摸到潘家园搞买卖，但是由于在未平整的拆迁地上露天设摊“有碍观瞻”，几乎被“取缔”。朝阳区顶住压力，“放”了它一马，并为它建造了四合院，才造就了今天老外都知道要去“淘”货的潘家园旧货市场。,高碑店古家具进账2亿,简约的、古典的开车“扫”过高碑店古典家具一条街，一家家明清风格的建筑店铺着实吸引眼球。“这个鸡翅木乱插头的屏风真独！”“这个带罗马柱的柜子，看着好华丽呀。”喜爱个性化家居装饰品的本地人和来自韩国、日本等国家的消费者在这里激情消费。据统计，这条街2006年的销售收入已经达到2.3亿元，同比增加了近一亿元。,主题公园欢乐的元素,主题乐园作为一个服务于当代人的娱乐产品，一定要把当代的内容和城市的节奏融合，而欢乐谷产品的设计、策划不仅要和时代同步，还要不断把时尚元素汇集整理、设计转化成一种娱乐产品，以表达对时尚、娱乐的理解。自1998年10月，深圳欢乐谷一期开园，就以时尚、动感、欢乐、梦幻的特色，成为我国最新一代的主题乐园。现在，“欢乐谷”品牌已开始进行全国战略布点。继北京欢乐谷之后，欢乐谷将东入上海，西进成都，再造两座大型的欢乐谷主题乐园，从而形成上海、深圳、重庆、北京，东、南、西、北全方位的“欢乐中国”局势，并借此将欢乐谷打造成中国主题乐园的连锁品牌。,文化创意产业的性质,（一）不同于传统文化产业从产品的生产角度来考虑的话，科技创新主要是为产品提供更新的，更高的使用价值，或者说调整他的功能结构，来提高它的使用价值。而文化创意在产品和服务当中，主要是形成了它的观念价值。任何一种产品市场上的价值，分解为两部分一部分是由技术决定的，以物质为基础的功能价值，functionvalue。一部分是观念性的，是主观节奏的，包括品味，美感等，观念价值，或者叫conceptvalue。文化产业把文化创意变成产业，把文化变成商品文化创意产业包括文化产业，还包括商品变成文化，就把传统的产品通过我们注入一些新的文化观念，或者说文化创意来使它的附加值提高举例：宜兴紫砂壶从使用商品变成一种文化产品,（二）跨行业的产业创意产业的根本观念是通过“越界”促成不同行业、不同领域的重组与合作。创意产业中既有设计、研发、制造等生产活动领域的内容，也有传统三产中的一般服务业，更有艺术、文化、信息、休闲、娱乐等精神心理性服务活动的内容,（三）核心产品是创意一产二产制造业卖产品、卖机器，创意产业卖设计，卖理念，卖精神，卖心理享受，卖增值服务。,（四）知识密集型产业二产的发展靠机器、厂房、资源和劳动力，创意产业不同于制造业的汗水产业、劳动力密集产业，创意产业的发展靠创意阶层，靠创意群体的高文化、高技术、高管理，新经济的“杂交”优势。,（五）总是动态的产业创造消费惯例、涵养消费人群、引导消费时尚潮流。高度依赖策划，依赖人才，依赖变化，眼睛每时每刻盯着市场哪怕微小的变动，捕捉机会，放大机会，展开新一轮竞争。,案例：关于旅游的创意,关于广州小洲村的旅游创意,小洲乡村旅游发展战略思路,三大市场,三大形象,四大核心区,广州市民商务游客大学生群体,果林水涌生态村广府水乡民俗村创作表演艺术村,水乡风情观赏旅游区文化创意产业旅游区果林生态体验旅游区休闲娱乐接待旅游区,按功能，整个旅游区重点建设“七六五四三二一”项目：建设七个广府民俗风情博物馆：糖文化博物馆、广府传统服饰博物馆、岭南民居建筑博物馆、广府家具博物馆、龙舟博物馆、农耕博物馆、岭南音乐博物馆。建设六个综合艺术场馆：瀛洲艺术中心、多功能艺术馆、瀛洲美术馆、小洲创意楼、瀛洲第一画廊、瀛洲第二画廊。打造五条特色街巷：清代商业一条街、小洲艺术创作室一条街、小洲工艺品一条街、小洲小吃一条街、小洲水果长廊。建设四个小型广场：登瀛古码头休憩雕塑广场、简氏宗祠文化广场、东池公祠休憩广场、西溪简公祠垂钓广场建设三个接待中心：南村口接待中心、北村口接待中心、古码头接待中心建设两个游船码头：南村口果林游船码头、东北入口游船码头打造一条河涌水乡景观长廊,关于邓庄园区的创意,创意产业特点,渗透性高增值性强辐射性高科技含量高风险性创新性,渗透性,传统文化产业,传统产业,新型创意产业,互动,互动,渗透,基础层（资源整理与内容创作）核心层（产业制作与传播）产业层（为其它行业注入文话价值）,提升传统产业能级,内在部门的渗透与融合,高风险性,创意产业特点（凯夫斯观点）,需求的不确定性创意者十分关注自己的产品创意产品不是单一要素的产品，其完成需要多种技能创意产品特别关注自身的独特性和差异性创意产品注重纵向区分的技巧时间因素对于一个创意产品的传播销售具有重大意义创意产品的存续具有持久性与营利的长期性,创意产业基本特点（基于凯夫斯观点）,美国创意产业的特点,重视教育，积极提高国民创意性。拥有丰富的人才。通过法律法规和政策杠杆，鼓励各州、各企业集团以及全社会支持文化艺术。注重加大科技投入。实行商业运作，按市场规律经营。投资主体多样化。政府充分利用其国际政治经济优势，支持文化商品占领国际市场。注重知识产权保护。,中国城市创意产业特点,北京：被北京市政府列为创意产业的影视、出版等6个中心，多是自发形成再由官方认可。上海：上海已经宣布启动18个创意产业集聚区。上海的目标是和伦敦、纽约、东京站在一起，成为“国际创意产业中心”。广州：广州天河区是广告、影视、媒体、IT等创意工作集聚区。广州背靠“亚洲创意中心”香港。杭州：杭州创意产业的标志是该市最大的设计联盟LOFT49，这片运河边近万平方米的旧厂房汇聚了17家艺术机构。,中国城市创意产业特点,深圳：深圳的创意产业主要包括印刷、动漫、建筑、服装等，深圳的目标是“创意设计之都”。长沙：超级女声证明了长沙对于电视节目的创意。另外，“蓝猫”销售着近3000多个品种的衍生产品，长沙卡通艺术节开幕、金鹰卡通频道开播，长沙的创意城市特色有着独特的地位。昆明：昆大丽（昆明大理丽江）向来被视为生活方式的典范。这里是手工业创意人群的天堂。重庆：2005年1月5日，中国创意产业高峰论坛在渝开讲。4月16日，2005中国（重庆）创意经济与城市商业开发高峰论坛又在重庆举办。重庆的迫切态度可见一斑。,中国城市创意产业特点,成都：任何一个网络游戏发展商都不会忽略成都。2004年，成都市就拥有近30万互联网用户，是全国三大数字娱乐城市之一。厦门：2005年12月28日，首届厦门（闽商）品牌与城市创意论坛举行。我们必须承认，如果闽商集体放弃广告，那么我们将看不到几乎所有的休闲食品和运动服装品牌广告。西安：曾经是世界中心的西安，具备着强大的文化竞争力，拥有全国数量第四的高校，人均教育指数也在全国位居前列。三亚：世界小姐总决赛、新丝路中国模特大赛等诸多选美比赛都会在三亚这个城市落脚。,创意产业的经济学意义,通过转变增长方式，促进经济全面发展通过提高社会效益，促进经济协调发展通过改善生态环境，促进经济可持续发展通过塑造品牌形象，增强城市综合竞争力,国际货币基金组织预测中国经济强劲,我国人均资源相当于世界平均水平的比重,文化创意产业,基本概念,1,创意产业的分类、特点及经济学意义,2,创意产业价值链,3,各国创意产业发展,4,创意产业价值链,创意产业价值链的构成,生产制造,内容创意,营销推广,传播渠道,消费者,哈利波特,经过作者、文学经纪人、出版社、电影制片人，以及一系列营销高手运作，不仅哈利波特家喻户晓，而且以哈利波特为中心，形成了一个超乎想象的财富链。,创意点燃财富！,哈利波特图书,按作者罗琳计划，哈利波特系列一共七本，目前刚出版5本，而这5本累计销售量已经超过2.7亿册，即便以平均每册20美元的价格计算，其市场价值已达50多亿美元。然而图书仅仅只是第一步。,哈利波特电影,时代华纳买断了哈利波特前四部的电影版权，其中前两部票房收入接近18亿美元。华尔街有分析师预计，待到七部电影全部完成，哈利波特票房总收入可望超过100亿美元，而这100亿美元还不包括DVD与录像带的收入。,哈利波特XX,时代华纳还买断了哈利波特的商品化经营权。医药巨头强生，玩具制造商Mattel、乐（Lego），游戏商EA等已经向时代华纳购买“哈利波特”特许经营权，哈利波特已经像米老鼠、茄菲猫一样，出现在成千上万种商品上。最后，时代华纳尚未排除建造哈利波特主题公园的可能。哈利波特带来的市场到底会有多大，实在难以估量。,一个潜在价值千亿美元的产业,图书的产值,电影的产值,其他（游戏，玩具、服装、文具、主题公园等）,千亿美元,哈里波特的缔造者,罗林，出名之前，一个典型的“灰姑娘”，单亲妈妈，屡屡失业，穷困潦倒。随着哈利波特与魔法石出版，罗林一步登天。05年年初福布斯公布的欧洲亿万富翁排行榜中，罗琳名列第。她已经连续三年成为星期日泰晤士报“全英收入最高的女性”。,我向您推荐的只有“创意”,哈利波特的价值链,小说哈利波特,消费者,出版商,DVD/VCD,电影,书店,游戏,动漫,邮票/海报,相关产业,玩具/服装,电影院线,零售店,网站,其他创业产业的案例,文化创意产业,基本概念,1,创意产业的分类、特点及经济学意义,2,创意产业价值链,3,各国创意产业发展,4,全球创意产业市场价值,2000年,2005年,现在每天,8000亿美元,3万亿美元,220亿美元,从2005年开始文化创意产值就超过全球GDP的7，并以每年5的速度递增，在一些国家增长的速度更快，美国达14，英国为12。,英国创意产业的发展,创意产业最早出现在英国。1997年英国成立创意产业工作小组,推动了英国文化创意产业的发展。1997年英国创意产业产值仅为600亿英镑,到2002年,英国的创意产业创造1125亿英镑的收入。就产值而言,创意产业成为英国仅次于金融业的第二大产业。其创意产业就业人数居各大产业之首。从1997年以来,英国创意产业产值年均增长9%,大大超过传统工业2.8%的增长率,是其他产业的3倍,对经济的贡献率达4%。英国创意产品出口对贸易平衡的贡献约1亿英镑,每年带来约80亿英镑的出口额。,英国促进创意产业发展的政策,措施1,措施2,措施3,强调文化艺术产品面向大众，鼓励广大民众尤其青少年积极参加各种文化活动，并为广大民众提供尽可能多的参与机会。为文化艺术产品培养潜在消费市场。,支持文化艺术门类的产业发展,特别是对那些优秀、具有创造性的文化艺术活动提供帮助。经费主要拨向与公众文化生活密切相关的重点文化单位和艺术品种。,强调必须保证文化艺术成为教育服务体系的组成部分。,美国创意产业的发展,美国是全球文化创意产业最发达的国家，从1996年开始，创意产品超过其他所有传统产业，成为美国最大宗的出口产品。到2002年，美国创意产业产值达5351亿美元，占GDP的比重达5.24%。,创意产业对美国的贡献,创意产业对美国国内生产总值、就业和贸易所做的贡献很大。据统计,1997年美国版权产业净产值为3484亿美元,占美国国内生产总值的4.3%。在1977年至1997年间,核心版权产业的国内生产总值平均年增长率达6.3%,而同期美国国民生产总值年增长率为2.7%。在这20年间,美国版权产业就业人口翻了一番,达380万人,占美国就业人口总数的2.9%,平均年增长率达4.8%,而同期美国就业人口平均年增长率为1.6%。,美国创意产业的结构,在美国,创意产业被界定为以艺术为中心的创意产业和以创意为中心的版权产业共同构成。美国的创意产业主要由六大行业组成。分别是文化艺术业、音乐唱片业、出版业、影视业、传媒业、网络服务业。,美国创意产业分类经济状况,美国创意产业分类经济状况,亚洲国家和地区创意产业的发展,日本高度重视创意产业。日本2000年的电影与音乐创收均列世界第二位,电子游戏软件则位居世界第一。韩国政府在1997年对这一新兴产业进行扶助性介入,尤其注重向电子游戏、音乐及电子网络等新兴产业支持。2003年,影视、音乐、手机及电子游戏4个产业都有增长,出口额首次超过钢铁。韩国自称已跻身世界文化产业5大国之列。,亚洲国家和地区创意产业的发展,新加坡早在1998年就将创意产业定为21世纪的战略产业,出台了创意新加坡计划,又在2002年9月全面规划了创意产业的发展战略,声称要树立“新亚洲创意中心”的声誉。在中国香港,创意产业发展较为成熟。“香港创意产业基线研究”表明,2001年香港创意产业对经济贡献高达460亿港元,占GDP总量的3.8%。在我国台湾地区，2002年在“挑战2008重点发展计划”中,提出“文化创意产业”发展计划,将文化创意产业作为核心产业,把创意产业作为继高科技产业后另一项全力扶持的产业。,世界创意产业发展的经验启示,国家竞争战略借助创意活动，塑造国际形象刺激市场需求，拓展发展空间提升高度，立法保护调整劳动力结构，广泛吸引就业,中国为什么要发展文化创意产业,相对于传统制造业而言,创意产业是一种无污染、附加值高、低消耗的产业。创意产业是实现我国经济从高污染、高投入、低产出、高消耗的粗放型增长方式转向集约型增长方式转变的一个突破口。,中国六大区域创意产业集群,首都创意集群区,长三角创意集群区,中部创意集群区,川陕创意集群区,珠三角创意集群区,滇海创意集群区,各城市文化创意产业所占比重,中国文化创意产业,北京市政府已经落地大山子798、石景山DOTMAN数字动漫基地等八大创意产业基地以及规划中的十大创意产业园区等，更兼有2008年奥运会的引擎拉动效应,上海已经初步形成了18个各具特色的创意产业基地，仅上海一个LOFT（即以老厂房、破旧建筑为基地的创意产业基地形式之一）就入住122家广告公司。上海把创意产业作为经济转型的重要战略，未来5年要在6大方面有所突破。,广州先后启动两大与创意产业相关的研究课题，同时已经确定在“退二进三”的产业调整中，把创意产业作为积极培育新的经济增长点，推动产业融合发展，构建广州现代产业体系的重要组成部分。,中国文化创意产业前三位,北京文化创意产业,据初步估计，目前北京文化创意产业产值已达到960多亿元，占北京市GDP的14%以上，特别是软件和计算机服务业、新闻出版业、广播影视音像业、文化艺术和体育娱乐业等四大行业发展极为迅速。2004年这四大行业共有企业单位1289个，占服务业单位总数的21.7%；主营业务收入达806.06亿元，占服务业主营业务收入的21.4%；应交所得税达11.5亿元，占服务业企业应缴所得税总额的19%。其中,软件和计算机服务业的主营业务收入占服务业的比例达17.1%，在四大行业中居首位。,北京文化创意产业四大行业情况,（）中为各项占服务中的比例，单位：。,资料来源：2005年北京统计年鉴,北京文化产业在全国所占比例,北京市原有6大创意产业基地,德胜园工业设计创意产业基地,北京数字娱乐示范基地,国家新媒体产业基地,东城区文化产业园,朝阳大山子艺术中心,北京主要文化创意产业集聚区,新增八大创意产业基地,北京文化创意产业集聚区三大模式,北京发展文化创意产业的优势,深厚的文化积淀成为激发创意灵感的不竭源泉密集的专业人才资源是文化创意产业拥有持久活力的根本保证强劲的科技创新能力为文化创意产业提供了有力的技术支撑旺盛的消费需求和强大的市场辐射力使得文化创意产业拥有广阔的发展空间,798艺术区,从外面看，“798”只不过是一片废弃的工厂，只有高耸的烟囱和宽大的厂房在诉说着夕日的辉煌。然而，走进厂区你立即会被浓郁的艺术气息所包围。各种画廊、艺术中心、艺术家工作室、设计中心、书店星罗棋布。,798艺术区,自2002年开始，大量艺术家工作室和当代艺术机构开始进驻这里，成规模地租用和改造闲置厂房，逐渐发展成为画廊、艺术中心、艺术家工作室、设计公司、时尚店铺、餐饮酒吧等各种空间的聚集区，使这一区域在短短的两年时间里跃升为国内最大、最具国际影响力的艺术区。,上海政府搭建平台,城市战略部署,产业升级和结构调整,融入到城市文化与城市建