外国电影史PPT课件

-,1,中外电影史,-,2,制定说明：一、中外电影史课程是一门基础课，适合于影视传媒所有专业。二、中外电影史的考察：从内容上讲包括西方电影史和中国电影史；从特点上看，以西方电影史为重，中国电影史为次；另外，近一两年内的电影实事也是重点考察的内容。三、中外电影史的讲授以基础史实为主，不强调深度和思辨，不出偏题、怪题。,-,3,西方电影史,第一节电影的诞生成长期（18951927）,-,4,一、电影的产生过程,电影诞生于19世纪末，主要是欧洲和美国许多科学家在19世纪近百年的实验探索的结果1.视觉滞留：19世纪初比利时物理学家约瑟夫普拉托发现了“视觉滞留原理”2.摄影术：1839年法国人达盖尔发明了照相法，将形象永远固定下来3.连续摄影：爱迪生用在胶片上打孔的牵引方法，发明了连续摄影电影摄影技术得以完成4.放映术：爱迪生实验室发明“电影视镜”活动电影放映机，只供一个人观赏。5.放映术：在所有的放映技术中，唯有1895年2月13日法国的奥古斯特.卢米埃尔和路易.卢米埃尔兄弟发明的“活动摄影机”获得成功6.在1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在法国巴黎放映了他们的影片，标志着放映术的完成，也标志着电影的真正诞生,-,5,视觉滞留原理,科学实验证明，人眼在某个视像消失后，仍可使该物象在视网膜上滞留0.10.4秒左右，这就是物理学著名的“视觉滞留原理”。,-,6,二、卢米埃尔兄弟的纪实主义电影,1.卢米埃尔兄弟简介法国人，被成为世界电影之父，开创了电影的历史，而且确定了电影的纪实主义风格，为后来的电影样式开辟了道路。2.主要影片：工厂大门、火车到站、水浇园丁、膝行的人、代表们的登陆、机器肉店,-,7,3.贡献评价：,拍摄并放映了世界上第一批电影，开创了电影的真正历史使电影真实再现生活，确立了电影的纪实主义风格，为后来的电影样式开辟了道路。技术上，发明了最初的特技摄影，并使用移动摄影，已有远、中、近景，甚至特写之分；艺术上，运用了最早的蒙太奇手法缺点：过分拘泥于电影的记录功能，使影片停留在一个原始记录的水平上。,-,8,三、梅里爱的戏剧电影,1.简介法国巴黎人，魔术师，在1897年，建立了世界上最早的摄影棚，被称为技术电影之父。而且发明了停机再拍、透视合成、升降格等各类摄影技巧。主要代表作品有1902年拍摄的第一部科幻故事片月球旅行记（改编自凡尔纳和威尔斯的科幻读物）,-,9,2.梅氏电影评价：,他将拍摄对象变成舞台和摄影棚舞台上发生的场景，现实生活中不可能看到的戏剧就是梅所表现的简单场景在影片里，发展了他著名的摄影技术，为以后电影的发展奠定了基础。局限：将戏剧艺术几乎全部搬到电影中，结果把电影艺术差不多搞成了戏剧舞台演出的实录，成为了戏剧的附庸，没有走上一条独立艺术的发展道路。再就是过分热衷于技巧，将技巧是为目的，甚至妨碍了表达的清晰、流畅。,-,10,两大传统的确立,百年电影史基本上是纪实主义（写实主义）和戏剧主义（技术主义）两大传统此消彼长的历史,-,11,四、格里菲斯,1、格里菲斯简介2、格里菲斯的两部电影一个国家的诞生党同伐异（最早运用平行蒙太奇）,-,12,四、格里菲斯,3、格里菲斯的贡献被公认为电影艺术的奠基人，他的开拓性贡献主要体现在一个国家的诞生和党同伐异两部影片中。格里菲斯将后来影片中最小的单位场景继续细分为不同景别的镜头，对电影来说，这是具有革命性的一步，以镜头为基本单位进行组构，才能产生蒙太奇，从而极大地丰富了电影的表现力。格里菲斯兼取了纪实性和技术性两方面之长，他重视纪实、逼真，要求演员去掉表演的夸张性和假定性，且采取多拍外景，同时他更注重以技巧手法来增强和丰富电影的表现力，以此取得逼真的效果。总之，格里菲斯是继卢米埃尔和梅里爱之后的又一位电影巨匠。他为电影艺术提供了奠基性的经典型的影片范本，并使电影开始走上了独立的艺术发展道路。,-,13,五、喜剧电影的兴盛,1、喜剧之父塞纳特好莱坞喜剧片创始人2、喜剧之王查理卓别林（名词解释）作品淘金记（1925）城市之光（1931）摩登时代（1936）大独裁者（1940）特点：卓别林以独特的喜剧艺术表演风格和辛辣的讽刺，尖锐地批判了资本主义社会的弊端，同时表现出对不幸命运的抗争，对幸福生活和理想百折不挠的追求，他关注小人物的命运，将人道主义精神和社会批判因素融入它的影片之中，创造了世界喜剧电影不可逾越的高峰。3、冷面笑匠勃斯特基顿代表作品船,-,14,卓别林名词解释,卓别林，美国人，他是对好莱坞喜剧片的发展做出了卓越贡献的人物，被称为喜剧之王。代表作品有淘金记、城市之光、摩登时代、大独裁者等，他的作品所表现的主题大都是个人与命运的冲突、与社会现实的冲突、与强权政治的冲突、与现代文明的冲突以及与工业文化之间的冲突。他关注小人物的命运，将人道主义精神和社会批判因素融入它的影片之中，创造了世界喜剧电影不可逾越的高峰。,-,15,六、蒙太奇电影学派的兴起,1、蒙太奇的实践初始于美国，但理论探索则源于苏联2、蒙太奇电影学派代表人物爱森斯坦、普多夫金、库里肖夫3、爱森斯坦苏联蒙太奇电影代表人物之一，他从理论和实践上总结了蒙太奇。并提出了一系列崭新的理论，如杂耍蒙太奇。代表作品战舰波将金号十月,-,16,六、蒙太奇电影学派的崛起,4、战舰波将金号的艺术成就“敖德萨阶梯”屠杀的经典段落，充分展示了年轻的爱森斯坦的精湛技艺。爱森斯坦将老百姓的奔跑，沙皇军队的逼近，婴儿车的滑动和那怀抱死去的孩子的母亲迎沙皇军队而去等等，一系列动作镜头分解、错位进行节奏的剪辑，以蒙太奇视觉结构的形式强化了影片的视觉形象，扩大了影片的时空效果。影片充分实践了爱森斯坦的蒙太奇理论，在镜头之间运用了对比、重复、隐喻、变换节奏等丰富的组合手法。战无疑是默片的一部杰作，在世界电影史的发展中留下了不朽的业绩。5、普多夫金代表作品母亲圣彼得堡的末日成吉思汗的后代理论著作论电影编剧、导演和演员电影演员艺术,-,17,第二节电影的成熟期（19271945）,-,18,一、标志,声音的获得和色彩的获得1927年爵士歌王1927年，美国华纳公司推出的爵士歌王插入了对白与歌唱，长达30多年没张口的“伟大的哑巴”终于发声了。1935年浮华世界1935年，导演马摩里安拍出了五彩片浮华世界，至此，电影具备了画面、声音、色彩三大基本元素。,-,19,二、好莱坞的建立及美国电影的兴盛,1、好莱坞好莱坞在美国西海岸名城洛杉矶的郊外，是美国电影制作的中心，世界著名的电影拍摄基地，被誉为“世界影都”。这里终年阳光灿烂，气候宜人，是拍电影的理想环境。二十世纪七八十年代，好莱坞为重振影坛霸主地位，做了两方面的努力，一是技术改革，引入高科技，二是内容改革，拍摄了许多大片，都获得了成功。好莱坞成为美国“文化产业”的重要基地。,-,20,二、好莱坞的建立及美国电影的兴盛,2、好莱坞电影的特点好莱坞电影的制作过程是标准化和系统化的，当然不可能具有鲜明的个人风格，在美学观念上也难有突破，好莱坞电影根据不同的题材和技巧形成了不同然而固定的影片范式，即“类型电影”。,-,21,三、类型电影,1、类型电影广义：创作上的规范化和程序化，日本的武士片、中国的戏曲片、印度宝莱坞的歌舞片。狭义：指好莱坞建立并完善起来的电影创作的方法和程序，以及在这种方法和程序下所产生的影片，它是好莱坞制片制度下的产物，是完全从商业和票房角度考虑而产生的一种独特电影现象。类型片有三个必不可少的元素：公式化的情节、定型化的人物、图解式的视觉形象。,-,22,三、类型电影,这一时期好莱坞比较成熟的类型片有：西部片、喜剧片、犯罪片、歌舞片和战争篇等。2、歌舞片：伴随着声音的出现而产生并发展起来的，代表作品爵士歌王黑暗中的舞者百老汇的旋律3、西部片：以19世纪下半叶美国西部拓荒时期为主要的故事背景，反映文明与蛮荒、个人与社会、本民族与异域文明等基本矛盾的类型电影。是美国所独有的一种影片类型，最能反映出美国人民的民族性格和精神倾向。约翰福特导演的关山飞渡被公认为西部片的里程碑之作。西部片特点：情节，善良的白人受到暴力威胁，警长或牛仔出手相助，全歼劲敌而后绝尘而去。人物，牛仔或警长总能以寡敌众。道具，来福枪。,-,23,三、类型电影,4、犯罪片（强盗片、警匪片、悬疑片呢之统称）一切通过犯罪题材来反映社会形象或者进行社会评论的影片。希区柯克：美国著名电影导演，号称“悬念片大师”。他善于用悬念手法编导电影，作品十分引人入胜。代表作有后窗三十九级台阶蝴蝶梦等。希区柯克的影片注意对典型环境的营造和悬念的构设，在世界电影史上具有重要的地位。,-,24,三、类型电影,5、动画片迪斯尼：美国动画片大师，号称“卡通片之父”、“动画王国国王”。他从二十世纪三十年代起，编导制作了大批动画片，如米老鼠、唐老鸭、白雪公主、小红帽等，风靡了全世界，成为世界上拥有最多观众的电影。他利用丰厚的收入，在洛杉矶创立了世界上第一座童话游乐园迪斯尼乐园，后来还在巴黎、东京和香港创办了迪斯尼乐园。,-,25,公民凯恩,四、公民凯恩现代电影的鼻祖奥逊威尔斯执导，被誉为可以和战舰波将金号相媲美的最伟大的影片之一。1、影片的简介2、为什么说公民凯恩确立了现代电影基调首先表现在他所使用的一种独具新意的多视角的现代叙述结构。其次体现在对电影语言的锐意革新上，运用了景深镜头、长镜头、运动摄影、快速蒙太奇等。复杂的叙述结构和丰富的电影语言的运用使得影片拥有深刻的主题。,-,26,第三节电影的发展期（1945）,安德烈巴赞长镜头理论的倡导者提出“真实即美”的概念电影新浪潮之父,-,27,第三节电影的发展期（1945）,三大流派从形式到内容都一改传统电影那种虚构生活，臆造理想，追求豪华，沉湎于蒙太奇魔法的拍片方式，以现实世界的外部真实和内心真实作为电影取材的基本依据，追求快捷、简便、纪实的拍片方式，探索电影剪辑方法的真实效果，完善以长镜头为核心的电影再现美学在表现人生、反映社会心理中的巨大作用,-,28,第三节电影的发展期（1945）,一、意大利新现实主义电影1、定义：意大利“新现实主义电影”，流行于20世纪四五十年代，属于批判现实主义。它取材于真人真事，着重表现下层群众的不幸，揭露资本主义的社会问题。创作上只写剧本大纲，台词让演员即兴发挥，起用非职业演员。它不强调蒙太奇，多用纪实手法实地拍摄。代表作有罗伯托罗西里尼的罗马，不设防的城市、德西卡的偷自行车的人、德桑蒂斯的橄榄树下无和平和罗马11时、维斯康蒂的大地在波动和小美人等。,-,29,2、意新电影兴起的历史原因,（1）、经历了两次世界大战之后，欧洲的电影基地大多毁于炮火，好莱坞独霸。但它的影片使艺术与现实生活之间产生了断裂，因此失去了生存的基础，电影界呼唤新的风格和形象。（2）、墨索里尼时期，虚假庸俗的电影风格，使得意大利电影艺术工作者决心有所突破。而且遗留的电影生产基地，为他们提供了物质基础。（3）、战争未结束时，意大利电影艺术家受其他学派的影响出现了一批热爱电影富有才华的电影人才。,-,30,3、新现实主义电影的美学特征,新现实主义主要表现了人类对于生存的四个基本问题的思考：一是反对战争，二是反对饥饿，三是反对失业和贫困，四是反对家庭的解体和堕落美学特征：记录性实景拍摄长镜头的运用职业演员和非职业演员的混用结构形式，追求最朴实无华最简单直观的结构形式,-,31,4、意大利新现实主义电影的衰落,（1）虽然他们能够大胆、尖锐的反映社会现实的黑暗，却不能理性的剖析造成社会黑暗的根源，这使得他们的批判缺乏力度。（2）他们在对纪实性的追求上也逐渐走入片面和极端，在艺术风格方面甚至排斥必要的电影语言，尤其是他们对蒙太奇的忽略，使得叙事结构贫乏、单一、缺少变化。再就是在题材上他们把纪实性狭隘地理解为普通人的外在生活，而忽视表现他们丰富的内心世界，也就限制了艺术表现的一个广阔的空间。,-,32,二、法国新浪潮电影,1、简介1958年，法国夏布罗尔的漂亮的赛尔其等一批由年轻人执导的新颖的影片在法国出现之后，法国快报周刊的专栏记者在谈论电影形式的时候，第一次使用了“新浪潮”这个名次，接下来的事实也证明，不止是法国，整个世界都迎来了电影的一次革新浪潮。从19591962年间，大概有200多位新人推出了他们的处女作，其中，最成功的作品包括特吕弗的四百下戈达尔的筋疲力尽，1962年电影手册杂志在特刊上正式使用了新浪潮这一名词，新浪潮作为一次电影思潮和电影运动被载入史册。,-,33,2、新浪潮运动产生背景,（1）、二战后，法国产生的电影以优质电影为主，这些影片通常取材于名著，电影技术精湛、风格优雅，但实际上他们是趋同大众趣味的，按照陈规俗套制作的好莱坞式的商业影片。而当时的法国社会激烈动荡，优质电影精致华丽的已经不再符合人们的心态和审美趣味。（2）巴赞发表的电影理论是新浪潮的先声，1955年，他创办电影手册之后，几乎在此集合了全部后来成为新浪潮主将的年轻电影评论者，他们在这里发表了大量的电影理论和评论文章，猛烈抨击法国当时占主流的优质电影以及电影的制片体制，强调电影创作的个人色彩。1958年，巴赞去世，而他的追随者们纷纷从理论进入实践，大量风格新颖的影片问世，并终成浪潮之势。,-,34,3、新浪潮电影定义,起源于上世纪五六十年代的法国。该派反对传统的戏剧化，主张生活化，无故事、无情节、无结构，大量运用时空错位、音画错乱的手法来打乱常规结构，以象征手法反映社会病态和人性毁灭，并使现代主义电影和商业电影相结合。,-,35,4、新浪潮电影的风格和艺术特征,（1）新浪潮电影的主要人物倡导导演中心制和作者电影。（2）新浪潮电影认为导演的个人风格至上，所选的体裁常常包含有浓厚的自传色彩。（3）新浪潮电影勇敢追求在电影语言和电影形式方面的革新。,-,36,三、左岸派电影,1、简介法国新浪潮的一个分支，以聚集在法国塞纳河左岸的一群中年文人为主，事实上这是一个相对独立和成熟的电影流派，主要代表人物是阿伦雷乃广岛之恋（获1959年戛纳电影金棕榈奖）。,-,37,2、左岸派的电影风格与新浪潮及其他电影流派有何不同,（1）左岸派电影关注人的内心和精神的发展过程。（2）左岸派电影具有非常深刻的文学性和现代主义哲学色彩。（3）左岸派电影从剧本、摄影、表演等都是精雕细刻的，讲究一种修饰的美。,-,38,四、德日电影的勃兴,1、新德国电影运动（1）经历了战争之后的德国，政府停止对电影业的经济保险制度，导致了大公司倒闭或合并，影片质量下降，再加上电视的冲击，使德国电影跌倒低谷。（2）作品的主题主要是对德国的过去及现在进行写实主义的反映。,-,39,四、德日电影的勃兴,（3）“青年德国电影”的导演们大多出生于上世纪30年代，都是年轻一代，所以他们的电影与旧德国电影有截然不同的艺术追求。它是持续了很长时间，而且经历多次潮涨潮落的电影运动。它不像“意大利新现实主义”和“新浪潮”那样一次由盛到衰以致消失的过程。它一直保持着一种势态，多次陷入危机，又多次掀起高潮。到上世纪70年代，德国影坛冒出了几颗耀眼的“导演明星”，其中最著名的就是被称为新德国电影学派四杰的法斯宾德、赫尔措格、文德斯和施隆多夫。他们很少受到传统的束缚，思想活跃，拍出了赢得国际声誉的作品。施隆多夫铁皮鼓（又译锡鼓）,-,40,四、德日电影的勃兴,2、战后日本电影日本电影在战后的崛起，以黑泽明1950年拍摄的罗生门为标志，此部电影震惊了世界影坛，被西方誉为“黑泽天皇”，其他代表作梦七武士人生在世,-,41,五、新好莱坞电影（19671976）,1、产生背景（