精选总结-威廉·莫里斯

威廉莫里斯,1,目录：,简介具体分析,2,一简介,生平生活与事业背景艺术设计工业设计个人设计主张个人设计影响建筑主要著作评价,3,1生平：,4,威廉莫里斯(1834-1896),出生于一个富裕的资产阶级家庭。他在五十年代已开始写诗，在“前拉斐尔派”的影响下，写过地上乐园(1868-1870)等作品。他早期诗歌大都取材于古代的中古的故事。七十年代，他到冰岛等地去旅行，回国后发表了以北欧古代传说为题材的史诗和抒情诗，其中最重要的是佛尔松族的西古尔德(1876)。这些作品都表现了诗人对“维多利亚时代”社会现实的不满，企图从资本主义以前的文学艺术中寻找美好的理想。他举办了一个手工艺工场，生产日常生活所需的实用美术品。,5,威廉莫里斯,6,威廉莫里斯,英国拉斐尔前派画家，手工艺艺术家。在英国，威廉莫里斯(18341896年)是一个家喻户晓的人物。对许多英国人来说，他可能是人们唯一能够脱而出的设计师。然而，这位设计师有他独特的个性：他要设计的是整个世界，他所要使用的手段是传统的方式。(P)他的核心思想则是恩格斯所说的“情感社会主义”。威廉莫里斯，这位曾决心献身于追随上帝的工作却终以艺术与设计作为毕生事业的英国人，于1896年10月3日逝世，享年62岁。由于当初他的这一选择，这个世界少了一位也许不为人知的神职人员，却多了一位永远为后人所景仰的现代设计的伟大的先行者。,7,2生活与事业,生於伦敦旁边的瓦瑟斯多。他出身富裕家庭，就读於牛津大学埃克塞特学院，在那里他受到约翰拉斯金的影响，并结交了终身好友和合作伙伴但丁加百利罗塞蒂(DanteGabrielRossetti)、爱德华伯纳-琼斯(EdwardBurne-Jones)、福德马多克斯布朗(FordMadoxBrown)和菲利普韦伯(PhilipWebb)。他的妻子简伯登来自工人阶级，她苍白的肤色、羸弱的身形和浓密的深棕色头发被莫里斯和他的朋友视为美的化身。他和朋友一起创建了前拉菲尔兄弟社，抵制媚俗的装饰艺术和建筑的工业制造，倡导手工艺的回归，把工匠提升到艺术家的地位上。他认为艺术应当是平民可以承受的，手工的，艺术媒介不应有高下之分。他有两个女儿，简(昵称珍妮)和玛丽(梅)。莫里斯有感1854年英国万国博览会展出之工业品过於粗糙，与鲁斯金Ruskin、普金Pugin等人主导了美术工艺运动(ArtCraftMovement)而莫里斯成为美术工艺运动的主导着，大力提倡恢复手工艺品。并成立了MMF商会於伦敦红狮广场。MMF商会(Morris。Marshall，Fanlker)1861年前期专精生产新歌德样式与中世纪风格的设计，後期开始发展更为有机的风格。期生产的家具大致分为两大类别:a.阶级家具statefurnitureb.日作家具work-dayfurmiture,8,3背景,19世纪末，在英国著名的社会活动家拉斯金莫里斯的“美术家与工匠结合才能设计制造出有美学质量的为群众享用的工艺品”的主张影响下，英国出现了许多类似的工艺品生产机构。1888年英国一批艺术家与技师组成了“英国工艺美术展览协会”，定期举办国际性展览会，并出版了艺术工作室杂志。拉斯金莫里斯的工艺美术思想广泛传播并影响欧美各国。这就是所谓的英国工艺美术运动。但是，由于工业革命初期人们对工业化的意识认识不足，加上当时英国盛行浪漫主义的文化思潮，英国工艺美术的代表人物始终站在工业生产的对立面，进入20世纪，英国工艺美术转向形式主义的美术装潢，追求表面效果，结果使英国的设计革命未能顺利发展，反而落后于其他工业革命稍迟的国家。而欧美一些国家从英国工艺美术运动得到启示，又从其缺失之处得到教训，因而设计；思想的发展演变快于英国，后来居上。,9,工艺美术运动：19世纪中叶后出现在英国的美术流派。它反对新兴的机器制品，在建筑上，它主张用浪漫的“田园风格”来抵制机器大工业对人类艺术的破坏，同时也力求摆脱古典建筑形式的束缚。工艺美术运动的代表性建筑有：魏布设计的莫里斯红屋和美国甘布尔兄弟设计的甘布尔住宅。莫里斯曾在牛津大学学习神学。在那里他受到了拉斯金的设计思想的影响。拉斯金是一位作家和批评家，他通过极富雄辩和影响力的说教来宣传其思想，在反对工业化的同时，拉斯金对建筑和产品设计提出了与若干准则，比如“师承自然、忠实于传统材料”等。这些思想引导莫里斯走上了艺术与设计道路。在游历法国之后，莫里斯对哥特式建筑产生了浓厚兴趣，于是进入一家建筑师事务所学习建筑，从而开始了他的设计生涯。,10,4艺术设计,莫里斯虽是画家，却主要是致力于工艺美术，用伯恩琼斯的画稿，作漂亮的绒毯，从事绘画玻璃、陶器、家具、书籍装帧等各方面的工作。在从事这些工作以外，不能忘记的，是他参加拉斯金为中心的“美的社会主义运动”。据说“现代社会的矛盾，生活的丑恶，是机械文明和物质文明过度繁荣的必然结果”，要给由于物质文明而荒芜了的人们的心灵以美的东西，艺术的东西。如果人们的心灵得到滋润，社会问题也就自然而然得到解决。因此，日常的家庭用具、家具、衣服等等都必须作得价廉而物美，因此，工艺美术也就成为重要的一个方面。批评家爱德华卡本特、诗人济慈、剧作家王尔德等都参加了这个运动，试图在整个欧洲进行宣传。,11,5工业设计,莫里斯于1834年3月24日出身在埃塞克斯郡（Essex）的一个富商家庭。在17岁那年，他随母亲一道去参观1851年在伦敦海德公园举行的“水晶宫”国际工业博览会。这次博览会一方面全面地展示了欧洲和美国工业发展的成就，另一方面也暴露了工业设计中的各种问题，从反面刺激了设计的改革。博览会的建筑“水晶宫”是20世纪现代建筑的先声，而“水晶宫”展出的内容却与其建筑形成了鲜明的对比，反映出一种普遍的为装饰而装饰的热情，漠视任何基本的设计原则，其滥用装饰的程度甚至超过了为市场生产的商品。莫里斯对于当时展出的展品很有反感，这件事对他日后投身于反抗粗制滥造的工业制品有密切关系。,12,威廉莫里斯作为英国工艺美术运动的奠基人。是真正实现约翰拉斯金思想的一个重要设计先驱。是拉菲尔前派的主要成员。（拉菲尔前派主张回溯到中世纪的传统，手工艺传统，设计的目的是诚实的艺术）严格的来看，莫里斯并不是一个现代设计的奠基人:因为他的探索的重点恰恰否定现代设计赖以依存的中心工业化和机械化生产。他的目的是复兴旧时代风格，特别是以中世纪、哥特风格，他一方面否定机械化、工业化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚风格。他认为只有哥特式、中世纪的建筑，家具、用品，书籍、地毯等的设计才是“诚实”的设计。其他的设计风格如果不是丑陋的，也是矫揉造作的。而应该否定，推翻。只有复兴哥特风格和中世纪的行会精神才能挽救设计，保持民族的、民俗的、高品位的设计。对于他来说，无论是古典风格还是现代风格，都不足取，唯一可以依赖的就是中世纪的、哥特的、自然主义这三个来源。他强调实用性和美观性的结合，但是如何达到这个目的，对于他来说，依然是采用手工艺的方式，采用简单的哥特式和自然主义的装饰，因而，他的这个局限使他不可能成为真正现代设计的奠基人。,13,他反复强调设计的两个基本原则，即1、产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；2、设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。这两个原则都在后来的现代主义设计中得到发扬光大。“红屋”的取得了很大成功，不仅仅是采用功能需求为首要考虑，部分吸取英国中世纪、特别是哥特风格细节来设计住宅建筑，从而摆脱了维多利亚时期繁琐的建筑特点，同时还在于莫里斯从统一的方案出发，设计了整个建筑的室内、家具等等。“红屋”的建成引起设计界广泛的兴趣与称颂，使莫里斯感到社会上对于好的设计、为大众的设计的广泛需求，他希望能够为大众提供设计服务，为社会提供真正的好的设计，改变设计中流行的矫揉造作方式，反对维多利亚风格的垄断，也抵御来势汹汹的工业化风格。,14,6个人设计主张,在1880-1910年间，英国掀起了一场轰轰烈烈的设计运动工艺美术运动，这场运动以英国为中心，波及到了不少欧美国家，并对后世的设计运动产生了深远的影响。威廉莫里斯，正是这场运动的主要推动者与领导者。,15,莫里斯曾在牛津大学学习神学。在那里他受到了拉斯金的设计思想的影响。拉斯金是一位作家和批评家，他通过极富雄辩和影响力的说教来宣传其思想，在反对工业化的同时，拉斯金对建筑和产品设计提出了与若干准则，比如“师承自然、忠实于传统材料”等。这些思想引导莫里斯走上了艺术与设计道路。在游历法国之后，莫里斯对哥特式建筑产生了浓厚兴趣，于是进入一家建筑师事务所学习建筑，从而开始了他的设计生涯。,16,莫里斯对于新的设计思想的第一次尝试是对他的新婚住宅“红屋”的装修。为了给新婚家庭购买生活用品，小商店，竟无法买到一件令他满意的家具和其它生活用品，这使他十分震惊。在几位志同道合的朋友合作下，他自己动手按自己的标准设计和制作家庭用品。在设计过程中，他将程式化的自然图案、手工艺制作、中世纪的道德与社会观念和视觉上的简洁融合在了一起。对于形式、或者说装饰与功能关系，依莫里斯看来，装饰应强调形式和功能，而不是去掩盖它们。,17,“红屋”建成后，莫里斯与几位好友建立了自己的商行“莫里斯商行”，自己设计产品并组织生产。这是19世纪后半叶出现于英国的众多工艺美术设计行会的发端。尽管莫里斯与别人一道设计过家具，但他主要是一位平面设计师，即从事织物、墙纸、瓷砖、地毯、彩色镶嵌玻璃等的设计。另外，在印刷、书籍装帧设计方面，他也取得了十分突出的成就，他尤其讲究版面编排，强调版面的装饰性，通常采取对称结构，形成了严谨，朴素，庄重的风格。他的设计多以植物为题材，颇有自然气息并反映出一种中世纪的田园风味，这是拉斯金“师承自然”主张的具体体现，对后来风靡欧洲的新艺术运动产生了一定的影响作为设计革新运动的思想领袖，拉斯金将产品粗制滥造的原因归罪于机械化批量生产，因而竭力指责工业及其产品。,18,与拉斯金一样，莫里斯认为产品的问题是与机器生产联系在一起的。但是，莫里斯并不像拉斯金那样害怕和厌恶机器，他认为劳动分工割裂了工作的一致性，因而造成了不负责任的装饰。尽管莫里斯在对待机械化及大工业生产方面有他落后的一面，但他使先前设计改革理论家的理想变成了现实，更重要的是他不局限于审美情趣问题，而把设计看成是更加广泛的社会问题的一个部分。由于超越了“美学”的范畴，使他能接触到那些由来已久的更加重要的问题。因此，在某种意义上来说，他作为现代设计的伟大先驱是当之无愧的。,19,7个人设计影响,莫里斯的理论与实践在英国产生了很大影响，一些年轻的艺术家和建筑师，如沃赛、马克穆多和阿什比等人，纷纷效仿，进行设计的革新，从而引发了“工艺美术运动”的产生。尽管有其先天的局限，但它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”，另外，还强调设计应“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，并创造出了一些朴素而适用的作品，为全世界的设计革新运动做出了杰出的贡献。莫里斯是一位复杂的人物，在政治上和设计上他是激进的，但他又深深地迷恋传统，有时还体现出强烈的浪漫色彩。他是一位积极的社会主义者，主张社会平等和反对压迫，但在其晚年却出现了矛盾的现象。一方面他的社会主义理想进一步发展，另一方面他的设计又变得越来越复杂和昂贵，他所接受的设计委托多是豪华宫殿的室内装修设计。因此，要全面了解莫里斯，我们必须将他的理论与他的实际工作分别开来。前者体现了他对未来“乌托邦式”的理想，后者又不得不与英国工业化的现实相适应。这种理论与实践脱节的现象正是这一时期设计改革家们的共性。,20,8建筑,虽然莫里斯不算是真正意义上的建筑师，但他对建筑的爱好持续终身。1877年他创立了古建筑保护协会。他的古迹维护工作间接导致了国民信托的建立。受约翰拉斯金威尼斯之石关於哥特本质的作品启发，建筑在莫里斯对社会主义的追求中起到了重要的象征性作用。,21,9主要著作,杰森的生与死（1867）世俗的天堂（1868-70）乌有乡的消息（1890)世界尽头的井（1892)奇迹岛的水（1896),22,10评价,英国维多利亚时代的艺术家威廉莫里斯(WilliamMorris,18341896)是现代设计的先驱,英国工艺美术运动的产生得益于莫里斯个人的努力。接下来的新艺术运动在很大程度上是受了英国工艺美术运动的影响。莫里斯的艺术之花在这场遍布整个欧洲装饰运动中竞相开放。德国工业同盟和包豪斯同样是以莫里斯的思想为起点的一种继承和发展。包豪斯的出现标志着现代主义设计的形成和现代设计风格的成熟。从莫里斯到包豪斯是一个完整的艺术史单元。然而,莫里斯的一生却充满了矛盾:他对现代设计运动起到了积极的昭示作用,同时他又努力地使历史车轮倒转。,23,二具体分析,24,Some纺织品,莫里斯公司的第一个重复的壁纸图案的日期是1862年，但直到1864年制造的。他所有的墙纸设计制造为他杰弗里与合作，商业墙纸制造商。1868年，他设计了他第一种模式，专门为织物印花。莫里斯在如此众多的他感兴趣的其他领域一样，选择与古老的技术工作，手工雕版印刷的偏好辊筒印花几乎完全取代了用于商业用途。,25,印刷及无纺布纺织品,26,莫里斯公司,1861年，威廉莫里斯创办罗塞蒂，伯恩-琼斯，莫里斯，马歇尔，福克纳公司的装饰艺术公司，福特Madox布朗和菲利普韦伯作为合作伙伴，共同与查尔斯福克纳和彼得保罗马歇尔，其中前者是牛津大学兄弟会的成员，后者的布朗和罗塞蒂的朋友。6载，该公司将进行雕刻，的招股说明书的彩色玻璃，金属工作，纸帷，chintzes（印花布），和地毯。11教堂的装饰是从第一个业务的重要组成部分。在公司中显示的工作1862国际展览吸引了太多的通知，并在几年之内，它是蓬勃发展。两个显著的世俗委员会帮助建立公司的声誉，在19世纪60年代后期：在皇家工程街詹姆斯的宫殿和“绿色餐厅”在南肯辛顿博物馆（现在的维多利亚和阿尔伯特）1867年为特色的彩色玻璃窗户和面板的数字，伯恩-琼斯14,27,Kelmscott出版社,莫里斯在1891年1月，成立了Kelmscott出版社，伦敦，哈默史密斯以传统方法生产的书籍，使用，尽可能的印刷技术和印刷的15世纪风格。在此，他反映的工艺美术运动的信条，并回应当代书的生产方式的机械化和大规模生产的上升光刻技术，特别是平版印刷设计看起来像木刻版画。莫里斯在1891年1月，成立了Kelmscott出版社，伦敦，哈默史密斯以传统方法生产的书籍，使用，尽可能的印刷技术和印刷的15世纪风格。在此，他反映的工艺美术运动的信条，并回应当代书的生产方式的机械化和大规模生产的上升光刻技术，特别是平版印刷设计看起来像木刻版画。,28,木刻版画,29,他设计了两个字体十五世纪的模型的基础上，罗马的“黄金”型（威尼斯打印机Nicolaus的简森的早期类型的鼓舞）和黑色字母“特洛伊”类型，第三种类型，“乔叟”是一个较小的特洛伊类型的版本。他还设计了花形的边界和首字母缩写的书籍，吸取灵感incunabula和他们的木刻插图。选择纸张和油墨，和页面上的类型和装饰的整体集成，Kelmscott出版社最为著名的私人印刷机的工艺美术运动，什么成为了被称为“私人的主要灵感按运动“。50它经营直到1898年，生产53个不同的作品超过18000份，包括69卷，并启发了无数的其他私人印刷机，尤其是淡水河谷公司新闻，Caradoc出版社，Ashendene出版社和鸽子出版社。,30,加入的一个组织,伯明翰是一个城市和大城市自治市镇在英格兰西米德兰平原县。一个中型集镇在中世纪时期，伯明翰增长在18世纪的国际地位在米德兰的启蒙运动和随后的工业革命，它看到了在科学，技术和经济组织的全球发展的最前沿城市的心脏，生产一系列的创新，奠定了现代基础许多工业社会。,31,威廉莫里斯画廊,威廉莫里斯于1834年出生于沃森斯道。画廊是兴高采烈地坐落在18世纪的水楼，莫里斯的家庭从1848年到1856年，劳合社在沃森斯公园设置。画廊目前正在进行重大的重建。令人惊叹的威廉莫里斯画廊开发项目改造的画廊，创建一流的访客设施和卓越威廉莫里斯画廊是唯一的公共画廊致力于威廉莫里斯-设计师，工匠，作家，的威廉莫里斯和工艺美术运动的研究中心。,32,Kelmscott庄园,Kelmscott庄园，从1871年直到他于1896年去世。今天，它是拥有伦敦古物收藏家协会，并在暑假期间开放给市民在周三和周六。3莫里斯提请很大的启发，从房子的结构和工艺的未受污染的真实性，以及它与它的设置，尤其是花园的有机关系。庄园的特点是在莫里斯的工作空穴来风新闻。威廉莫里斯在1896年去世后，庄园由他的遗孀简莫里斯后，他的女儿继续占领。五月莫里斯于1938年去世，牛津大学和遗赠的房子，在此基础上的内容被保存和公众被授予访问权限。4大学不愿意保存在博物馆的作品“的房子，并在1962年通过的房子和土地的古物收藏家的社会。内部的装潢今天是大大的莫里斯，包括许多他的著名的纺织图案，以及他的很多家具。有显示了他的纺织品设计，在转换的阁楼，将原本已雇农。他的卧室里包含了他的原版书籍，并收集许多丢勒版画。房子的状态是多，因为它是由莫里斯离开后，他的死亡。,33,终生的朋友和合作者,尤德爵士科莱伯恩-琼斯，第1位小男爵（1833年8月28日-1898年6月17日）是英国的艺术家和设计师的后期阶段密切相关的拉斐尔前派运动，曾与密切威廉莫里斯广泛的装饰艺术作为创始合伙人莫里斯，马歇尔，福克纳和公司。伯恩-琼斯的早期画作显示了沉重的灵感但丁加百列罗塞蒂，但伯恩-琼斯是由19世纪60年代发现自己的艺术的“声音”。1877年，他被说服了，显示在8个油画格罗夫纳画廊（皇家艺术学院的一个新的竞争对手）。这些措施包括梅林欺骗性。这个时机是正确的，和他作为一个新的先驱和明星的美学运动。,34,终生的朋友和合作者,尤德爵士科莱伯恩-琼斯，第1位小男爵（1833年8月28日-1898年6月17日）是英国的艺术家和设计师的后期阶段密切相关的拉斐尔前派运动，曾与密切威廉莫里斯广泛的装饰艺术作为创始合伙人莫里斯，马歇尔，福克纳和公司。伯恩-琼斯的早期画作显示了沉重的灵感但丁加百列罗塞蒂，但伯恩-琼斯是由19世纪60年代发现自己的艺术的“声音”。1877年，他被说服了，显示在8个油画格罗夫纳画廊（皇家艺术学院的一个新的竞争对手）。这些措施包括梅林欺骗性。这个时机是正确的，和他作为一个新的先驱和明星的美学运动。,35,刺绣,莫里斯自学刺绣，羊毛工作在帧从一个古老的例子定制的，有一次他已经掌握了他训练他的妻子珍妮和她的妹妹贝茜的负担和其他的技术，执行他的规格设计。“莫里斯，马歇尔，福克纳公司目录提供通过各种刺绣”，并教会刺绣成为其继任公司的重要业务，并保持到20世纪。4419世纪70年代，该公司提供刺绣和完成工程设计。街的脚步之后，莫里斯成为活跃在目前应用越来越多须将独创性和技巧掌握退回刺绣，并与相关的第一个设计师之一艺术刺绣皇家学院，其目的，以“恢复为世俗目的观赏刺绣的高的地方，一旦装饰艺术之间举行,36,37,挂毯,莫里斯长期梦想织挂毯在中世纪的方式，他称之为“高贵的编织艺术。”在1879年9月，他完成了他的首张个人努力，一小片被称为“白菜和藤“4849此后不久，莫里斯训练他的员工约翰亨利Dearle在技术，在皇后广场设立一个挂毯织机和以后大型挂毯作品在默顿修道院。,38,39,红屋,房子是一个陡峭的瓦片屋顶和天然材料为重点的红砖。红楼是在一个非历史的，国内风格的砖和瓦。的想法。莫里斯希望像花园的房子不可分割的一部分。在花园里，也显著，作为一个早期的例子花园作为一个外部的“房间”系列莫里斯对于新的设计思想的第一次尝试是对他的新婚住宅“红屋”的装修。为了给新婚家庭购买生活用品，小商店，竟无法买到一件令他满意的家具和其它生活用品，这使他十分震惊。在几位志同道合的朋友合作下，他自己动手按自己的标准设计和制作家庭用品。在设计过程中，他将程式化的自然图案、手工艺制作、中世纪的道德与社会观念和视觉上的简洁融合在了一起。对于形式、或者说装饰与功能关系，依莫里斯看来，装饰应强调形式和功能，而不是去掩盖它们。莫里斯对于新的设计思想的第一次尝试是对他的新婚住宅“红屋”的装修。为了给新婚家庭购买生活用品，小商店，竟无法买到一件令他满意的家具和其它生活用品，这使他十分震惊。在几位志同道合的朋友合作下，他自己动手按自己的标准设计和制作家庭用品。在设计过程中，他将程式化的自然图案、手工艺制作、中世纪的道德与社会观念和视觉上的简洁融合在了一起。对于形式、或者说装饰与功能关系，依莫里斯看来，装饰应强调形式和功能，而不是去掩盖它们。,40,41,42,晚年,莫里斯在他的晚年，回到他的生活，艺术和文学的最高利益。当他的业务是建立在挂毯行业默顿修道院磨房，在萨里，在1881年扩大莫里斯发现还表达了另一种手段的中世纪精神，激发了他的所有工作，无论在纸上或在织机23然后，他又增加了他的许多活动，他承担了直接利害关系的排版。在七十年代初，他已投入了大量的关注手抄本和书法艺术。他自己写的一些手稿，他自己设计的灯饰。从这个美化现代印刷艺术的企图，但不积跬步，于1889年在Chiswick的出版社印刷的Wolfings，众议院是在这个方向的第一篇文章;并在同一年，在根山，他进行他的理论更进了一步。大约15个月后，他增加了一个私人打印，按他的五花八门的职业，根据从Kelmscott出版社发行第一册开始。对于他生命的最后几年，这个新的兴趣仍然是吸收2之一。,43,历史的保存,莫里斯虽然从来没有成为执业建筑师，他对建筑的兴趣继续在他的生活。1877年，他创办了古建筑保护协会（有时也称为“反刮”），这对恢复和振兴计划的实际抗议窜出图克斯伯里修道院。220他的保护工作间接导致在国民信托的成立。约翰罗斯金的灵感结合-尤其是他的杂文“的哥特式的性质”-架构中发挥了重要莫里斯的方式向社会主义的象征。莫里斯“preservationism的另一个方面是他的愿望，保护自然世界的污染和工业化的蹂躏，造成了一些历史学家的绿色运动，把环保作为现代重要的先驱莫里斯。,44,莫里斯的思想,莫里斯对环境的看法，在维护什么样的价值是在自然和“建”世界，下放臃肿的政府，是为显著，因为他们现在在莫里斯自己的时间，甚至更多。早在二十世纪，他的思想，特别是其政治方面，都被驳回，因为纯粹的浪漫主义。第二次世界大战后，它出现，现代化，集中化，工业化，理性-所有的时间不露面的动作-在控制，并会采取世界上的照顾。今天，当我们有敏锐的感觉他们的努力的烂摊子，莫里斯在他的设计的建议，他的著作，他的行动和他的政治有新的力量和相关性。如今，莫里斯的诗歌是很少读。绝版他的幻想传奇冷落，直到他们重新发现在一片幻想20世纪60年代末的伟大复兴，托尔金的惊人的成功，几十年来的魔戒。但他的纺织和壁纸设计仍然是21世纪之交的艺术和手工艺品复兴的主食，莫里斯设计的面料繁殖，包装纸，及各种工艺包是证明了他的工作的持久的吸引力。威廉莫里斯在英国，美国，加拿大和社团都在积极维护莫里斯公司的工作和思想。,45,评估,莫里斯在他的一生的名气可能有点遮住了他的成就的品种。在他所有的工作后，他达到了成熟的生活，是肤浅的小聪明或有效性，并同样显着的组成和从属感，贵气显着的情况下，显示。因此，他的诗歌是奇异缺乏醒目的线条或短语，只透露他的墙纸和chintzeslastingness满意他们给他们充分卓越。他作为一个图案设计师的天才允许所有已无与伦比的合格法官。，如果有的话，他本人也被视为他的特定行业，它