大学音乐课心得及收获【三篇】

大学音乐课的经验教训三篇音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分。它是培养学生音乐兴趣、拓展音乐视野、提高音乐感受、理解和欣赏能力、发展想象力、丰富情感、陶冶情操的重要途径和手段。音乐欣赏水平不仅是一个人审美素养的重要标志之一，也是文化素质水平的标志之一。音乐欣赏对学生的教育效果是任何其他教学方法都无法替代的。这里有一些新教科书的提示。首先，从表面到内部，从浅入深的教学音乐欣赏教学水平的提高不是一蹴而就的，而是一个由表及里、由浅入深的发展过程。我们的高级音乐教师黄自认为，欣赏者在欣赏音乐时，应该经历这样一个心理反应过程：对外界声音的感知、想象和联想、情感共鸣和理解。因此，鉴赏教学必须遵循这一心理反思过程，引导学生从低级的直观鉴赏逐步发展到高级的情感鉴赏和理性鉴赏。这不仅符合心理反思的过程，也有利于教学的欣赏。第二，在欣赏教学时，应该注意听和说。首先，欣赏是通过听觉来感受的。为了让学生理解音乐作品，他们首先必须对音乐表达手段有敏感的感知水平。要达到这一要求，必须通过大量的音乐欣赏来完成。语言不能代替音乐，不能代表作品，因为音乐作品可以从不同的高度、角度和深度来理解。我们知道，即使是同一部作品，相同的观众(观众)在不同的场合和不同的心情下也会对作品有不同的感受。因此，在教学中，不能脱离音乐的艺术形象，进行冗长乏味的叙述，因为如果叙述过多，会分散学生的注意力，妨碍学生的独立思考。对作品的必要分析和知识介绍应该是积极的、简洁的和启发性的。目的是吸引学生对音乐的注意。通过师生之间的讨论、倾听和欣赏等联合活动，学生可以深刻理解作品的思想内容。第三，音乐欣赏教学充分调动学生的想象力、联想力等水平想象和联想是音乐欣赏者不可避免的心理现象，也是欣赏教学中的创造性心理活动。在欣赏教学中，应充分发挥学生的主观能动性，激发他们丰富的音乐想象力，引导他们准确地体验音乐情感。在欣赏音乐的过程中，要求学生通过写诗、散文、听感和画来表达自己的音乐感受和想象的音乐形象或意境。这种方法有利于培养学生的联想、想象、创造性思维和艺术表现力。使用这种方法，我们必须仔细引导，并有更多的时间。在教学中，不仅要注意激发学生的想象力和联想水平，还要注意教师的指导作用。由于学生年龄、知识水平和审美经验的限制，他们的联想和想象往往不同于音乐的基本情感和内容，这需要教师的精心指导。大学音乐课的经验与收获2秋天让人沉思和收获。这是欣赏音乐的好时机！音乐是人类最古老、最普遍、最具感染力的艺术形式之一。音乐以其独特而美妙的艺术魅力伴随着人类历史和日常生活的发展。表演者精湛的表演让我们羡慕不已。歌手优美的歌声让我们渴望尝试，因为音乐是一门美丽的艺术。追求美是人类的天性。高层次的审美追求将升华人的精神，陶冶情操，丰富生活。世界将变得更加清晰。孔子说：“我不知道三月肉的味道。”；我一直觉得音乐是深刻的，深刻的和美妙的。我也非常喜欢音乐，但是我只是喜欢听和唱流行歌曲。虽然我能听专业音乐，肖邦和贝多芬，但我不知道该说什么。我只能在心里默默叹息。我总觉得我不懂所谓的音乐。我可能有一定程度的心理意识。无论如何，我总是有这个想法，我从来没有尝试过听那种音乐。最初，我选择这门选修音乐欣赏课是因为休闲游戏。我以前也有一种漫不经心的聆听态度，但渐渐地我被吸引住了，这让我再次感受到了音乐的魅力。在课堂上，老师不仅教我们一些基本的音乐理论，以便我们能学得更好，还叫我们视唱练耳，还向我们介绍音乐和一些优秀歌手的作品。让我记住一段像周先生那样的话，那就更有趣了。他说：“音乐家用天国的语言来叙述天国的事件，而诗人用世界的语言来叙述天国的事件。诗人之所以受苦，是因为外行人在根据人类事务理解人类语言时总是误解诗人。音乐家可以从这场灾难中拯救出来，因为外行人不懂天堂的语言。”从另一个角度理解最后一句话，也就是说，每个人对同一首乐曲都会有不同的感受和理解。在许多情况下，即使同一个人在不同的环境和心情下对同一件工作有不同的理解和看法，也会有很大的不同。正确理解作曲家的背景和作品创作时的情况可能有助于理解音乐。然而，这只是“适当的援助”。因为即使我们知道作曲家所处的时代和生活环境，我们也不能完全理解作曲家当时的心情。对于音乐来说，最重要的是它是否能与你产生共鸣。退一步说，也就是说，我们能感觉到我们听的音乐是“令人愉快的”吗？博雅和子琪的“山涧流水”的故事大家都很熟悉。作为一个樵夫，钟子期也应该没有深厚的音乐理论知识，但他能在巴音希瑟的声音中感受到山川流水的意境。因此，我认为音乐理论知识对于欣赏音乐并不重要。要欣赏音乐，重要的是感知，而不是知识。随着社会的发展和进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的媒介。在我们的日常生活中，我们可以深深感受到音乐的意义。当你情绪低落的时候，听一些充满激情的音乐是很合适的，比如交响乐和表演歌曲。当你情绪激动的时候，轻音乐是冷静下来认真思考的好选择。在这个竞争激烈的世界，在这个信息时代，音乐作为一种意识形态，作为一种重要的情感储存和表达方式，必将更受我们的欢迎。不仅如此，近年来，我国的大学一直在倡导素质教育，事实上，它们正在追求自然科学教育与人文艺术教育之间的平衡。素质教育是基于和谐教育对素质的全面理解。因此，素质教育本质上应该是对全体学生的教育。在这个充满竞争的世界，在这个信息时代，每个人都应该全面提升自己，通过各种科学有效的途径，成为“理想、道德、文化、纪律”和德、智、体、美全面发展的社会主义事业的建设者和接班人。素质教育的要素之一是德、智、体、美的全面发展。因此，我国各大学正在逐步发展成为综合性大学，特别重视艺术教育的发展。当代大学教育对素质教育的重视是中国社会经济可持续发展的要求，而对艺术教育的重视正是人类情感的焦点。艺术教育作为一种意识形态和情感的重要储存和表达，为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和内容，成为受教育者最容易接受和最有活力的教育形式。美好的事物总是令人难忘的，音乐欣赏课也是如此！大学音乐课的经验与收获3在大学里，我选修了音乐欣赏。我们的生活到处都是音乐。悠扬的音乐可以抚平我们的烦躁，轻音乐可以唤起沉重的心，而激情的音乐可以唤起沮丧。音乐对我们的心灵产生微妙的影响。平时我只听音乐，但我并不真正了解音乐，所以我想借此机会学习更多关于音乐的知识。在第一堂课上，老师给我们讲了外国音乐，第一次提到的是交响乐。交响乐给我的感觉是宏伟、庄严和激情。通过这一课的学习，我了解到交响乐是思想内容最深刻、结构最完美、音响效果最出色、写作技巧最娴熟的音乐类型。大部分内容反映了重大社会事件、历史英雄、自然变迁，以及作者丰富的哲学思想和人民对生活和自由的崇高理想。即使数百年前的音乐仍然让听众兴奋不已，但它仍然闪耀在今天百花盛开的音乐舞台上。我认为这是因为交响乐有着非常丰富的内涵和创作者的精神思想。甚至有些交响乐也是一个时代的缩影，反映了人民的心声。让我们听听交响乐，深入作者的内心，体验当时的文化。说到交响乐，人们不得不提到那些对交响乐有贡献的人。交响乐之父海顿让交响乐进入人们的认知。古典交响乐的创新者贝多芬和他的命运交响曲 英雄交响曲在那个时代甚至发挥了鼓舞人心的作用，使交响乐深深地扎根于人们的心中。之后，老师给我们介绍了一些乐器。让我对音乐领域有了更好的了解，同时也了解了深刻的音乐。一件简单的乐器可以演奏许多美妙的音乐。不同的乐器有各自的特点，这也反映了地域文化和民族风俗的差异。然后老师带我们进入了钢琴的世界。钢琴和小提琴、古典吉他被称为世界三大乐器，而钢琴也被称为乐器。它卓越而全面的性能和广泛的用途是任何其他乐器无法比拟的。在我看来，钢琴的声音总是优雅而清脆。或悠扬，或平静，或欢快。每一种曲调都能给人不同的感受，并深深扎根于人们的心中。钢琴听起来像美丽的玉石，温暖而柔软，贴近心灵。钢琴声就像一个人内心的声音，它解释了演奏者的起伏和心理过程。钢琴的声音像喷泉一样从手指间倾泻而下。在今天的音乐欣赏课上，我又尝到了钢琴的味道，热情奔放。在音乐家的演奏下，节奏明亮。每一个音符都在跳跃，让人无意识地被吸引。我也非常了解音乐的广度和深度。最后，我们被介绍到我们的民族音乐。民族音乐是民族文化不可分割的一部分。它有独特的国籍。它是民族精神的象征。古筝演奏高山流水琵琶音乐十面埋伏反映了一个时代的背景。老师在课堂上给了我们二胡。最后，我们欣赏了梁祝，这是一个悲伤而美丽的爱情悲剧。这首曲子委婉而悲伤。愤怒的声音和低沉的锣声打动了观众。他们一头扎进坟墓里的一个突然的爆炸中，音乐被推向了高潮。音乐的最后一部分是再现部分“变成一只蝴蝶”。在灯光和优雅的琴弦的衬托下，爱的主题再次出现。梁祝从坟墓里变成一对蝴蝶，在花丛中自由起舞，永不分离。总共四周的课程已经过去了。我逐