外国舞蹈作品鉴赏PPT课件.ppt

外国舞蹈作品鉴赏,绪论第一节舞蹈概说,一、舞蹈的定义“舞蹈”，顾名思义，是由“手舞”与“足蹈”构成的，由此，也构成了传统舞蹈中东方舞蹈以“手舞”为主，力度上偏重阴柔，空间上向内搜寻；西方舞蹈以“足蹈”为重，力度上偏重阳刚，空间上向外拓展。,印度古典舞种的手势语言欧洲学院派古典舞（芭蕾）中的腿部动作,二、舞蹈的特征舞蹈是肉体的舞蹈是精神的舞蹈的最高境界应是肉体和精神的完美合一,三、舞蹈的功能,舞蹈是巫术舞蹈是武术舞蹈是爱术舞蹈是医术舞蹈是艺术舞蹈是文化舞蹈是一切艺术之母舞蹈是一切语言之母舞蹈是教化之术舞蹈是生活之术,印度尼西亚巴厘岛上的鬼魂附体舞,希腊基克拉季斯岛上的文物，其丰满挺拔的女性肢体中洋溢着充沛的能力和狂欢的激情,古埃及舞者在宴会上表演的舞蹈，裸露的身体传达出某种纯净透明之美,第二节外国舞蹈的范畴,所谓“外国舞蹈”，首先是地理的概念，特指中国以外的舞蹈。通常可按照“东西方”的概念分为“东方舞蹈”和“西方舞蹈”；可按“五大洲”分为“亚洲舞蹈”、“非洲舞蹈”、“欧洲舞蹈”、“美洲舞蹈”、“澳洲舞蹈”。还可按照人种的不同分为“犹太人舞蹈”、“阿拉伯人舞蹈”、“吉普赛人舞蹈”、“爱斯基摩人舞蹈”、“苏人舞蹈”、“祖鲁人舞蹈”、“毛利人舞蹈”等。,第一章自娱舞蹈第一节原始舞蹈,广义地说，原始舞蹈是伴随着人类的诞生而产生的舞蹈，它与原始社会人类的刀耕火种、衣食住行等物质生活紧密相关，也同当时的宗教信念和七情六欲等精神需要密切相连。狭义地说，原始舞是人类进入原始社会后所跳舞蹈的统称，时间跨度大约正在数百万年之前至公元40005000年之间。,原始舞蹈的艺术特征,生活即舞蹈目的性明确大多为群舞歌舞不分家功能多样化初以自娱为主后被用来娱神炫耀力量和耐力节奏举足轻重男女界限严明跳舞多为男子的特权,印第安支系普安布洛人跳的鹰舞,毛利人表演的歌舞,第二节“原生态”民间舞,“原生态”民间舞，是指完全土生土长，不曾受到任何外来经济、文化影响的民间舞。民间舞的艺术特征丰富多彩，包括：地域性、封闭性、族群性、民族性、民俗性、群众性、业余性、游戏性、宣泄性、仪式性、表演性、娱神性、娱人性、单纯性、重复性、参与性、广场性、泥土性等,朝鲜的项帽舞,阿尔及利亚的女子们在婚礼上表演的舞蹈，时间为1870年代,万众一心的印度民间舞,希腊少男少女们载歌载舞的场面,与大自然同在而欢乐祥和的草裙舞,80年代以色列的卡米埃尔国际舞蹈节，万人狂欢的民间舞,第三节交谊舞,交谊舞起源于欧洲的民间舞，而作为一种高尚优雅，具有贵族气派的自娱活动和社交形式，发端于12世纪英皇八世的宫廷舞。交谊舞又称交际舞、社交舞，原因在于跳这种舞的最初目的是为了结交朋友，尤其是异性朋友，而这种舞蹈最初是在舞厅里跳的，因此，它在英国又有“舞厅舞”之称。,艺术特征交谊舞包括了许多不同的舞种，每个舞种都有各自不同的基本舞步和变奏舞步，但音乐的拍子大多比较容易掌握的三拍和四拍，重拍在第一拍。舞蹈前，男士需要以谦恭的绅士风度主动邀请女士跳舞；舞蹈中，男士始终扮演主动的角色，引领女士；舞蹈后，男士需要再次像女士行鞠躬礼，感谢她的默契配合；女士同样应以礼相待。,富丽堂皇的维也纳宫廷舞会,融合了多种拉丁民族文化的萨尔萨舞,第二章表演舞蹈第一节宗教舞蹈（娱神舞）,宗教舞是人们为祈求神灵保佑而群体共跳的娱神舞蹈。宗教舞可分为“紧张”和“放松”两种类型。前者表现了群体的恐惧与不安；后者能够使人们从恐惧中解脱出来。宗教舞通过高度统一的节奏张力，在人群中有效传递和扩张的那种从肉体到精神的控制力可谓无与伦比。,阿尔及利亚原始宗教的巫舞,韩国佛教的僧舞,威风凛凛的印度教舞蹈之神湿婆,第二节民间舞（娱人舞）,表演性民间舞是意在通过表演，取悦于神与人的民间舞，因而需要在保持自娱性民间舞自得其乐的特征同时，更强调娱神和娱人的目的性，动作的强度和技术的难度均有所提高，以适应寺庙、广场和剧场等新型表演场所的需要。艺术特征，以自娱性民间舞的42种艺术特征为基础，更强调了表演性和剧场性舞蹈的舞台特征。,印度尼西亚巴厘岛上的民间舞,风靡世界的肚皮舞,美籍爱尔兰踢踏舞王编导并主演的大河之舞,第三节国标舞,国标舞，全称为“国际标准舞”，是英国舞蹈家将交谊舞加工提炼而成的表演性和竞技性的舞蹈，共有十个舞种分两大系列列入表演和比赛的内容。“摩登舞”包括华尔兹、探戈、维也纳华尔兹、快步、狐步，而“拉丁舞”包括伦巴、恰恰、桑巴、斗牛、牛仔。,第三章芭蕾舞第一节芭蕾舞的起源,芭蕾艺术起源于意大利，兴盛于法国，并先后在俄罗斯、美国发展起来，是一门世界性的艺术。它是在民众自编自演、自然淳朴、露天野外的民间舞基础之上，又经过宫廷职业舞蹈家的提炼加工之后形成的表演性很强的舞蹈艺术。,自15世纪出现了第一部完整的芭蕾作品皇后的喜剧芭蕾之后，经过了启蒙芭蕾、浪漫芭蕾、古典芭蕾、现代芭蕾、当代芭蕾历程，形成了意大利学派、法兰西学派、俄罗斯学派等。,第二节启蒙芭蕾,伏尔泰、狄德罗、卢梭对欧洲芭蕾艺术发展的审美思想，点燃了启蒙芭蕾飞翔的火箭，推动了法国芭蕾艺术的发展，他们的革新思想表现在反对把芭蕾当做贵族消遣的装饰品，要使芭蕾像戏剧一样表现现实生活，提倡芭蕾要有社会的内容和教育作用，这就是情节芭蕾产生的时代背景。,芭蕾发展到今天这样登峰造极的高度，不得不归功于18世纪法国芭蕾的三大改革家玛丽.卡玛戈、玛丽.萨莱和让.乔治.诺威尔。玛丽.卡玛戈（1710-1770）剪短了芭蕾舞裙，去掉了舞鞋的高跟，创造了一些复杂的舞步，她擅长表现舞蹈的高难度技巧。玛丽.萨莱（1707-1756）首先提出“情节芭蕾”的观点，将舞蹈与情节结合起来，她注重舞蹈的典雅和内容性，而不是注重技术。她取消假发，披肩长发，向人们展示人体自然美的魅力。诺威尔（1727-1810）代表了欧洲芭蕾革新的主流，集中体现了启蒙运动的民主主义的精神，他在舞蹈与舞剧书信集中，提出了对芭蕾舞革新的主张，强调情节芭蕾，重视情感，重视结构。,第三节浪漫芭蕾,浪漫芭蕾是指受浪漫主义思潮影响的芭蕾艺术。浪漫芭蕾在题材上创造了“童话神话”取向，在审美观念上奠定了“轻盈飘逸”理想，在动作指向上确立了“垂直向上”习惯，在服装风格上形成了“白色纱裙”模式。,19世纪30年代至70年代，是芭蕾史上最辉煌的年代。以仙女、拿波里、葛蓓莉娅、吉赛尔、海盗、希尔维娅等为代表的一大批芭蕾舞剧营造了金碧辉煌的舞蹈艺术殿堂。浪漫芭蕾是法国流派芭蕾的兴盛时期，高贵典雅、严谨规范、轻盈飘逸、情怀浪漫，具有典型的浪漫主义艺术特征。,第四节古典芭蕾,19世纪下半叶欧洲浪漫主义芭蕾走向衰落，复兴芭蕾的使命历史地落在俄国肩上。从40年代起，外国舞蹈家们频繁访俄。向俄国舞蹈界传授了法兰西、意大利两大舞派的精华，并逐渐形成了新的学派俄罗斯舞派。十九世纪末，柴科夫斯基作曲的不朽名著天鹅湖、睡美人、胡桃夹子等芭蕾舞剧在俄国和各国相继上演，世界芭蕾艺术的中心，就由巴黎转到了彼得堡。,俄国“古典芭蕾之父”彼季帕，这位法国人先后创作了54部完整的芭蕾舞剧，其中包括睡美人全剧和天鹅湖一、三幕，复排了17部传统芭蕾舞剧，并为35部歌剧编导了插舞，可谓空前的多产。此外，他还为古典芭蕾创立了“双人舞”和“性格舞”这两大模式。,第五节现当代芭蕾,19世纪末，受西方文化艺术思潮的影响，芭蕾艺术的变革具体表现在：1、试图摆脱三百多年来传统芭蕾对表演者身心的束缚，在表现内容和形式上都有较大的突破。2、交响芭蕾的探索已初具规模。3、芭蕾艺术开始向民族化方向发展。1909年，由现代芭蕾的代表人物佳吉列夫创建的俄罗斯芭蕾舞团在巴黎上演火鸟，标志着现代芭蕾的诞生。“现代芭蕾之父”福金，他创作的仙女们被誉为“现代芭蕾的处女作”，而火鸟、玫瑰花魂和彼特鲁什卡也被看做是现代芭蕾的早期代表作。福金还创作了不朽的天鹅之死，在舞蹈中把人类对于生命的渴望和无奈注入天鹅的双翅之中。,美国现代芭蕾的代表人物乔治.巴兰钦，他一生多产，排演了共约150部芭蕾舞剧，除了两幕舞剧和三幕舞剧外，其他都是独幕“音乐芭蕾”。他主张“舞蹈特有的方式就是用运动中人体的形式美激发、感染观众。”现代芭蕾后期代表人物莫里斯.贝雅，他自幼学习芭蕾舞，1960年由他创办的“20世纪芭蕾舞团”更是曾享誉三十载，他的代表作有春之祭、阿波罗、贝多芬第九交响曲、生命之舞等。他的作品大气磅礴，充满阳刚之气，既追求返璞归真的艺术境界，又具有撼人心魄的剧场效果。,17世纪初，英国流行假面芭蕾。17世纪上半叶，英国舞蹈家约翰.威弗撰写论舞蹈一书主张情节芭蕾，并将理论付诸他的战神与爱神的恋爱奇遇的舞蹈创作实践中。19世纪末，英国的芭蕾主要在歌舞厅里表演。自1931年以后，英国开始走向本名族芭蕾艺术道路。20世纪下半叶，借鉴引用了不少现代舞的创作及表现手法，本民族芭蕾艺术日渐成熟、完美。,西班牙芭蕾讲究动作造型的优美，讲究排场、体面、高傲，外表冷漠的内心却滚动着沸腾的热血，是其民族特有的性格表现。舞蹈的音乐节奏多为3/8拍和3/4拍，手指击响板，具有强烈的煽动性。舞者用眼神、形态、姿势表现男女人物之间的情感变化。,第四章现代舞,它的最鲜明特点是反映现代西方社会矛盾和人们的心理特征,故称为现代舞。美国现代主义舞蹈家海伦汤米尼斯概括现代舞的与众不同之处在于：“不存在普遍的规律，每一个艺术家都在创造自己的法典。”其创始人，公认为是美国舞蹈家伊莎多拉邓肯，她认为古典芭蕾会造成人体的畸形发展。她向往原始的纯朴和自然的纯真，主张“舞蹈家必须使肉体与灵魂结合，肉体动作必须发展为灵魂的自然语言”，真诚地、自然地抒发内心的情感。,系统地为现代舞派建立起一套较为完整的理论和训练体系的，是匈牙利人鲁道夫.拉班，他创造了一种被称为自然法则的训练方法，把人体动作的构成归纳为“砍、压、冲、扭、滑动、闪烁、点打、飘浮”等八大要素，认为正确处理各要素之间的关系，就能组成各种动作。他创造的“拉班舞谱”至今仍为世界上最有影响的舞谱之一。,玛莎.格雷厄姆是当代现代舞的杰出代表