2020年浅谈傲松壶的创作体会论文

论敖松锅的创作经验在不同的人眼中，松树有着不同的状态和感受，因此以松树为题材的艺术创作成为许多艺术家深入研究的课题。诚然，“宽松而有活力”能唤起人们的情感，但仅此而已吗？有没有可能在不考虑人为因素的情况下，简单地艺术地创造“松散”？基于这个问题，它创造了这个“敖松”壶。从古至今，人们只是敬畏和适应自然，并逐渐理解和改造自然，但有一点从未改变，那就是对自然的模仿，这种模仿贯穿了整个人类社会的艺术和文化，在紫砂艺术中表现为天然仿生之花。由于紫砂的优良可塑性，我们的艺术家可以用不同的紫砂粘土材料创作出许多天然仿生作品。其中，模仿效应可分为两种生产方法。一种是淡化自然形态，以紫砂茶壶为主体，但仍能从线条形态上清晰区分拟模仿的事物，用抽象的方法从人的角度来描绘和创造。另一种思考方式恰恰相反。虽然紫砂也被用作原料，但它强调尽可能地趋向自然，最好能达到混淆真假的艺术效果。这个“傲松”壶采用了这种二次创作模式。既然我们尽力做到栩栩如生，我们就应该在创作时尽量减少负责人的设计思维，把还原真实的形状作为第一标准。然而，紫砂茶壶是人们用来喝茶的器具，人的因素与松树的形状是不相容的。因此，为了产生更逼真的效果，我们需要找到替代其他视角的方法来创造。这只“骄傲的松树”茶壶被描绘成树上的一只“松鼠”。两只小松鼠在罐子上模制，把松树作为它们的家，并以此为基点来模制整个容器。首先，壶的盖子是一个巨大而美丽的松塔，它与短柄松枝相连。它是通过先揉捏再雕刻的方法制成的一个锅柄。选择粘土时，紫色粘土突出了锅旋钮作为视觉中心支点的作用。茶壶的盖子是传统的嵌入式，以茶壶把手为中心，周围有松针状的塑料装饰。这丰富了俯瞰茶壶的颜色，并增加了第三维空间。为了使造型更加灵活，三维空间是必不可少的，所以局部装饰是必不可少的。“敖松”壶有一个很厚的桶，这是由于需要在传统的陶土片插入完整的圆柱形茶壶桶后，在外面增加一层装饰性的陶土层，用小刀一点一点地雕刻出松树皮的纹理。这一步的制作简单、复杂、乏味。它需要反复测量，雕刻完成的松鼠形状被堆积起来。制作极其困难，尤其是“敖松”罐从松鼠的角度创造了空间。为了完美再现松鼠生活的生长环境，“树洞”也被移到茶壶表面。这种完全镂空的创作使装饰不再是简单的平面粘贴，而是更接近三维雕塑。雕塑无疑是创造真实物体的最佳表现形式。因此，壶上的松鼠造型栩栩如生，活泼可爱，两只小圆眼睛是画龙点睛之笔，将松鼠的形象表现得淋漓尽致。整体画面自然地聚焦在两只小松鼠身上，间接实现了从自然角度塑造自然的目标。除了手柄之外，茶壶的手柄在视觉上与茶壶的主体结合在一起，达到这种效果的是茶壶表面的纹理方向。松鼠的生活有自然规律，同样的松树纹理也有自然规律。因此，表面的重复纹理造型除了水磨外，还需要具有整体的协调性，并且具有一定的随机应变能力，可以根据不同的部位生成相应的表观树皮纹理。作者认为，一个仿生紫砂作品必须用花和物品创造出生动的东西。一方面，东西必须“动”，这就像松鼠创造了“敖松”罐。另一方面，它必须看起来“活的”，这是“敖松”的树皮线。二者的结合