大学生电影节论文关于亚洲类型电影的历史当下——第23届北京大学生电影节“亚洲类型电影国际学术会”综述论文范文参考资料

大学生电影节论文关于亚洲类型电影的历史当下第23届北京大学生电影节“亚洲类型电影国际学术会”综述论文范文参考资料 张燕 唐伯侬/Text/Zhang Yan Tang Bonong xx年5月5日，北京师范大学亚洲与华语电影研究中心、第23届北京大学生电影节组委会、当代电影杂志社，电影产业与中国故事创新研究基地（上海大学）联合主办的“亚洲类型电影国际学术研讨会”，在北京师范大学艺术楼三楼何思敬讲坛隆重举行。此次会议得到了伊朗驻华大使馆的大力支持，文化副参赞汉尼阿德勒博士莅临会议。韩国釜山庆星大学电影系主任姜乃碤教授、台湾艺术大学电影系主任廖金凤教授、香港影评人协会何威会长等专家以及北京师范大学艺术与传媒学院院长兼北京师范大学亚洲与华语电影研究中心主任周星教授、当代电影杂志社主编皇甫宜川研究员、上海电影学院副院长聂伟教授、北京电影学院黄式宪教授、北京大学艺术学院副院长陈旭光教授、北京师范大学艺术与传媒学院王宜文教授等多位专家齐聚一堂，还有多所国内高校以及日本 _大学、名古屋大学等海外高校的众多青年学者共同参会，深度探讨亚洲类型电影的历史与当下。 开幕式由北京师范大学亚洲与华语电影研究中心执行主任、北京师范大学艺术与传媒学院张燕教授主持，她以一系列数据开宗明义指出了此次亚洲类型电影会议的重要背景与现实意义。目前亚洲电影越来越成为全球电影票房增长的引擎。xx年，中国内地电影总票房440多亿元人民币（约68亿美元）已成为世界第二大电影市场，日本电影总票房2117多亿日元约18亿美元)位居世界电影总排行第四，印度电影总票房1014亿卢比l约16亿美元）位居世界第五，韩国电影总票房17153亿韩元约15亿美元）位居世界第六，xx年伊朗电影总票房1172万美元、本土市场占有率95%等；与此同时，亚洲各国各地区的电影艺术创作也快速发展，不仅各自形成了一些特色鲜明的商业类型，而且在近来 _倡导“一带一路”的战略决策背景下，亚洲各国各地区之间的电影合作也日趋紧密，并基于不同的文化样态而相互尊重，这将有利于未来亚洲类型电影的创作繁荣和亚洲电影产业的协同发展。 在致辞中，周星教授简要介绍了北京师范大学亚洲与华语电影研究中心的成立与发展。他认为亚洲电影始终在坚持创新，不断在已有成功类型基础上探索更开放的新类型，亚洲各国电影以及不同类型电影之间的相互借鉴，将有助于推动亚洲电影多样性的发展；皇甫宜川研究员认为，类型电影研究并不是一个新课题，但亚洲类型电影研究却充满了新意，不仅在于借鉴，而且在于发现亚洲电影已有的类型化特征和未来发展的可能性，这必将是中国电影发展的丰富养分；聂伟教授表示，研究电影的我们永远可以用年轻的状态来面对世界，这两年学界闪现的“重写电影史合拍片”等热词，都表现出了中国学术界对电影创作的守护与支持，而亚洲类型电影的概念背后，同样昭显着学术与创作之间的紧密观照性。伊朗驻华大使馆文化副参赞汉尼-阿德勒博士也对此次会议的成功举办表示热烈祝贺，并欢迎中国各类学术机构与伊朗驻华大使馆进行合作，希望未来伊朗电影和中国电影之间能够开拓出新市场。他对与中国电影艺术家、学者之间的合作充满期待，而且还希望明年再举办研讨会时双方已有一些合作项目渐次展开。 在一百多年的电影历史中，亚洲各国各地区的数代电影人以坚持不懈的热情和创意，在复杂各异的社会政治文化语境中，不断突破创作束缚，打造各国各地区特色鲜明的商业类型电影，形成了彰显本土文化的亚洲类型电影景观。 姜乃碤教授的发言题目是韩国电影中的情节片类型，指出韩国电影史上可以典型承载韩国近现代史、韩国民众现实生活的影片主要有林权泽等为代表的现实主义电影和以娱乐为主导的韩国情节片。其中韩国情节片经历了1945年以前受日本新派剧影响、50年代受美国大众文化和“时代风潮”情节剧的影响、60年代类型形成、70年代城市女性情节片、80年代现实逃避型浪漫青春情节片、90年代以后杂糅情节类型片等发展进程。 廖金凤教授阐述了台湾“在地化”的类型电影，概要介绍了武侠片、爱情文艺片、黄梅调戏曲片等类型电影的发展，重点提到了xx年陈国富的双瞳、苏照彬的诡丝为台湾带来的商业类型创作的突破性意义，并分析了标志台湾电影复兴的xx年海角七号的1 1个成功原因，探讨解决类型电影商业娱乐与本土文化表达之间的关系。 上海大学讲师王玉良以战后中国电影对好莱坞“黑*”的模仿与变异(1945-1950为题，从“二战”后在内地市场热映的好莱坞黑*的史实出发，探讨分析了天字第一号粉红色的炸弹十三号凶宅等影片在叙事模式、影像造型、场面调度、低调照明等方面对好莱坞黑*的明显模仿，也对比了此类影片中的典型形象变异。 _大学王玉辉博士主要研究中日恐怖电影研究的比较学分析兼 _早期电影夜半歌声【1937，认为马徐维邦夜半歌声想要表达的正如日本导演黑泽清所说“真正的恐怖电影是从可以克服的恐怖向未能克服的恐怖层面提升”。上海大学博士郑炀的发言题目是边缘边远族群的银幕想象和记忆真实战后日本电影的冲绳形象初探，认为复杂历史决定了冲绳电影必须具备跨国性和跨地性，主要表现为四种特征：冲绳的伤痕电影、身份迷失、文明的侵袭与自然的救赎、冲绳的刻板类型成为呆板的种族主义图解。从战后到现在，冲绳不仅是历史发生的变化，而且体现了日本社会文化观念与大众心理的转型。日本名古屋大学王温懿博士在K“反权力者”的权力再配置阴谋日本战后思想流通之始末：以1960年代粉红电影为原点的发言中，聚焦60年代具有政治隐喻的“粉红电影”，分析了日本激进派电影人聚焦于该类型的创作动机，以及日本战后思想在男性 _共同体内部流通的过程。 新世纪以来，亚洲各国各地区的类型电影发展迅猛，比如中国的动作片、喜剧片、青春片等，日本的动画片、侦探推理片等，韩国的动作片、战争片、占装片等，印度的歌舞片、爱情片、动作片等，泰国的恐怖片、动作片等，形成了丰富的亚洲电影景观。与会学者分别就华语电影类型、亚洲多国别类型电影的创作现状进行了深入探讨。 在内地电影市场高歌猛进的过程中，内地类型电影的创作也日渐繁荣。北京电影学院黄式宪教授认为当前类型片成为创造票房的中坚力量，未来中国类型片应该有自己的文化品位，不能够泛娱乐化地走下去。陈旭光教授以“本土化杂糅性作者性”等为关键词，指出电影类型有一些根本性的限制，包括尊重商业诉求、要讲有想象力和接地气的好故事等。中国传媒大学艺术学部素亚斌副教授认为喜剧片成熟、网络时代、观影主要群体为青年人等是类型片发展的三个方向，类型电影越来越多依靠真实情感的宣泄挽回观众，同时青春片也大力发展，适应年轻受众需要在电影中积极寻找自己的形象代言的社会趋势。北京电影学院李彬副教授将站台走到底落叶归根等归类为公路片，而中国公路片的特点是常常与低成本电影相契合、核心与家庭有关、生活叙事和迷茫开放的格局，并认为商业电影要清醒掌握类型电影的创作规律，公路片的是浪荡儿、汽车文化、家庭疏离、外部冲突等，核心价值观是温暖的回归。浙江传媒学院戏剧影视研究院助理研究员王冰雪聚焦都市爱情片中的都市影像与跨地合作，指出都市爱情片将不同地域的文化、地理身份融合，从而构成了一种新文化与新想象。南阳师范学院讲师张书端分析了中国电影票房与口碑倒挂现象，提出了既要注重商业性和类型性、又要注入作者性和艺术性的建议。中国人民大学讲师郭春宁的记忆的考掘：动画式纪录片之探索、上海大学张斌副教授的银屏老凤传新声-xx年以来我国纪录电影创作简论、南京晓庄学院讲师丁柳的论电影语言在戏曲电影中的虚实艺术表现等发言也各具特点。 在香港类型电影的探讨上，研究视角也比较多元。何威先生在发言中探讨了当前香港类型片未能形成制片制度的多方面原因：一是没有电影投资的正常管道，导致筹资途径比较局限；二是无法合理化控制院线发行，恶性竞争常常发生，三是制作团队固定搭配几乎无法形成可流动性的重组机会。他认为目前香港电影市场萎缩是香港电影面临的根本问题，而碍于香港本土市场的局限，未来港产片将不得不转向独立电影模式。北京师范大学王平博士探讨了成龙动作喜剧中打斗动作的节奏感，认为动作设计、个人表演及拍摄剪辑皆注重节奏感，而节奏感与谐趣表情、幽默情节共同成为了成龙电影喜剧性的重要。北京电影学院李鹰博士在对香港法庭片的研究中，认为其对武侠片、黑帮片、警匪片等有吸收借鉴，特色在于寻求暴力的合法性。北京电影学院杨宣华副教授和硕士生李媛騑共同提交的论文香港动画电影音乐研究，梳理了香港动画电影的创作演变，分析了其通俗性、地域性、儿童趣味性等特征。 关于台湾类型电影的研究上，中国艺术研究院郑睿博士在琼瑶文艺片的类型传统中，提出在台湾电影史上琼瑶电影的两个繁荣时期和叙事规则与范式，作为类型美学上有创新也有杂糅。北京师范大学陈亦水博士的发言题目是台式“小清新”可能成为一种亚洲类型电影吗，探讨了台湾电影中台湾文化主体性在地性的表达，并提出了包括该如何继续以去政治化的方式塑造文化主体性、台式“小清新”是否能成为一种亚洲类型电影等问题。 亚洲类型电影的国别研究成为此次会议的突出亮点，其中印度电影、韩国电影、日本电影、泰国电影的研究尤为丰富。 印度电影研究方面，中国文联电影艺术中心电影理论研究部副主任谭政副研究员用xx印度宝莱坞电影类型浅析为题，以小萝莉的猴神大叔等宝莱坞票房前十名的影片为例，指出xx年宝莱坞电影不像xx年以惊险动作、超级英雄类型因素独大，而以爱情片类型占主导。浙江理工大学讲师屠玥聚焦印度动画电影，认为近年来印度动画电影的产业规模达到近三亿美元、并以每年15%-20%的速度增长，但这并不是印度动画电影创作的真正繁荣，而是大多数靠外包业务支撑起来。印度动画企业应该通过合作制片等模式进行产业调整，尝试在加工与原创、国际与本土中找寻一条适合自身发展的路径。成都大学中外合作办学教研室主任李姝在从女性意识觉醒到女性作者电影的研究中，探讨了多元文化视野下印度女性电影的历史发展与当下创作。 在韩国类型电影方面，湖北黄冈师范学院汪少明教授以韩国电影中教师的负面形象研究为题，梳理归纳了教师违背师风师德的四种行为表现。中国传媒大学艺术研究院博士纪晓楠以后现代视野下韩国黑帮电影人物的形象嬗变为题，认为韩国黑帮电影在汲取经典类型人物塑造经验的同时，也为自身开创了强烈的本土形象特色，并愈加注重悲剧性的描写与嬗变。北京电影学院张颢博士的发言题目是光影中的朝鲜王朝韩国古装类型电影叙事策略，以双面君王思悼等四部影片为样本，分析比较描写朝鲜王朝政治的亚类型电影。中国电影艺术研究中心研究生闵思嘉分析了近年来中韩合作“一本两拍”的文化差异。北京电影学院杨宣华副教授和硕士生李成祯研究了韩国犯罪片配乐新潮流。 此次会议上日本类型电影研究的热点聚焦于日本动画电影。中国传媒大学赵益博士的发言题目是细田守动画电影的美学特点及其与日本文化相关性研究，结合穿越时空的少女狼的孩子雨和雪等四部动画片分析美学特点及其与日本文化的相关性，指出细田守的动画电影风格清新隽永。日本名古屋大学潘沁博士以“幻想”的表象宫崎骏动画电影中的风景为题，对宫崎骏电影中“幻想风景”的构成与特征进行研究。天津艺术职业学院刘健副教授在日本机甲动漫电影的发展历程与文化主题探源中，分析了日本机甲动漫类型产生的原因，并探讨了机甲动漫重要作品与故事结构。长春师范学院讲师、北京师范大学陈伟博士主要研究北野武电影的暴力与诗意，认为北野武的镜语和剪辑处理拓展了暴力的表意空间，使暴力成为现实空间和精神空间的某种联结。北京电影学院硕士生苗杰对是枝裕和的日本家庭情节剧中的音乐造型进行了研究，分析其在景物造型、人物造型、声音造型、结构造型和风格造型等方面的特点。 泰国电影中的艺术电影与类型电影都受到研究者关注。聂伟指出商业类型电影是泰国电影的基础，但艺术电影也是重要组成部分，其中拍摄出正午显影热带疾病波米叔叔的前世今生等影片的阿比察邦是目前泰国拿国际奖项最多的导演。他的电影中会探讨政治身份、民族历史、寻根等主题，并弥漫着泰国神秘主义文化。安徽大学出版社副社长崔颖的发言题目是新世纪泰国爱情电影创作概况，并根据主题将泰国爱情电影主要分成青春爱情片、成人爱情片、LGBT题材电影（同性恋、跨性恋等电影）三类。天津市艺术研究所助理研究员郝天