王少川论文关于置身山水化心扉如醉如沐不肯归——王少川绘画印象记论文范文参考资料

王少川论文关于置身山水化心扉如醉如沐不肯归王少川绘画印象记论文范文参考资料 王少川 王少川，1972 年生于山东安丘。1994 年毕业于山东师范大学美术系；1999 年结业于中国美术学院国画系；xx 年毕业于山东艺术学院美术学院，获硕士学位，导师张志民先生；现美术学博士在读，导师卢禹舜先生。 置身山水化心扉 如醉如沐不肯归 王少川绘画印象记 文 / 任怀强 我总觉写意山水画是笔墨禅心，是心悟而来，直到遇到少川兄，看到他的画，觉得禅心似乎从他的画里走了出来。其实观赏画仅用眼睛去判断喜好是不懂画的，夸赞画家把事物的细节画得多么逼真细腻，这并不是绘画，绘画本身是抵达精神的趋向。用语言文字无法表达的，用笔墨来解决，我想少川兄也有这样的思路和想法。纯美术不是你画了高山大河的万米长卷，就接近抽象的符号语言创造的世界，其实它也会与你相隔千里。用心去品读绘画进入禅境需要知识阅历以及长久的修炼才可以达到自身飞跃式的感知，进而达到从量变到质变的结果。当然一个作品格调的高低，不是以价格和大多数人喜欢来决定的，而是以智慧的巧妙展露绘画叙述来凸显的。少川科班出身，对绘画受过严格的训练，又不拘泥于习惯性的思维框定而消解，从自由散漫中找到了自己的节奏和定位。写意，犹如一切又都在感觉之中，一切又都超乎其外，他寻找着自己的写意性热爱生活、敬畏自然，从而改变对自然的认识。 新世纪当代美术不是拘泥于古代的山水中停滞 不前，而是在传统中走出，形成自己的水墨表达，这是我们和古人在表现方式上的区别，而精神内质却是一致的。看了少川兄的大多数绘画，二十几年时间的跨度，坚持不懈的艺术追求轨迹，几近括出了一个清晰明朗的现在和发展的未来。得出第一个结论是：拼命在复归传统与割裂中挣扎，而又不想被完全现代派的西化所淹没。令人可喜的是，看到少川兄似乎找到了纯粹东方文化观念深入骨髓的动力，也正是这种清醒的认识造就了他绘画进步的原因。少川兄参与走进孔子台湾艺术大学交流展三人行张志民工作室太行山写生展等一些可以让他引以为傲的工作，就是以艺术形式弘扬这种文化观念，并在审美实践中扎实地深拓现代意义的东方文化，这是一个未来大画家的基础责任，少川对此有清醒认知，没有迷失于现实世界。他没有故作深沉的叹息，作为马拉松长跑者，他有信心向着理想中的目标前进。少川兄用精美的设计将诗经图片与易经文字融为一体，全方位构造了一个诗意盎然的易经世界，这是他思考的收获。 如果说山水人物等其他画种还可以通过制作的技巧、繁细的泻染工序而掩盖其心性，写意山水画就是一泓透明的冰水，人的品格心性倾泻纸上一览无余，*暴露于观者面前，容不得半点掩饰，所有的法度都依靠日常的修炼，所谓自己的修养以及文化积淀尽在其中。白纸为阴，墨为阳，阴阳之间演化万物，顿生万千气象，这就是禅心之道的众妙之门。中国绘画史上写意领域蔚然大观，群峰叠起，层峦叠障，由徐渭、朱耷、任伯年、吴昌硕、潘天寿延续而来，传承有自，少川将自己定位于这一正脉之下，不仅靠勇气毅力，关键是准确的判断力，是博大精深的东方文化本身的无穷魅力，以此为根基，他进行的所有美术话语的现代探索皆有了牢固的根基。 当今艺坛有投机取巧，自立为王者；有以某特殊题材取胜者；以制作掩其书法传统功力之人；稍有所成即以规模性炒作取名者，可谓八仙过海，各显神通。而不事张扬，埋头耕耘，未经包装炒作，我以为中青年画家中，少川作品可谓令得眼睛一亮。在*的角度考虑一个未来大师，首先要看他曾经走过的整个道路，是否正脉传承与是否立足于当代美术学术圈的中心地位，少川于山东艺术学院研究生毕业，侧身于当代山水画家张志民门下，后考入卢禹舜先生门下，攻读美术学博士学位，在中国国家画院 ( 原中国画研究院 ) 从事专业创作和研究立足在这样一个顶级的学术平台之上以他的充足自信， _画写意山水的未来远瞻，加之用功之勤，我们不难推测少川将来的艺术发展。黄檗断际禅师的名言：“不是一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。”少川作为美术界晚辈后生，在当代以拥抱生活的热情，给这一领域带来了现代性的新趣味，生龙活虎，毫不逃避的禅境思维，一种充满韵味的天地。以此让他与传统精神上的高度统一性，从而在当 意山水领域有了自己的立足之地。 少川兄乐此不疲，沉浸在创作的世界里，幸福快乐都是想象与怜爱的结果。以此可以说，他找到了自己存在的定位和成为有所建树者的起点。因此，我坚信少川兄的道路是光明的，在中国当 意山水画坛依然会群峰耸立，层峦叠障，但险峰处有无限的风光等着他。 王少川 鲁中写生之一 50cm60cm xx 年 王少川 鲁中写生二 50cm60cm xx 年 王少川 山泉水清 46cm68cm xx 年 王少川 留园写生之二 46cm68cm xx 年 王少川 明湖秋月之一 46cm68cm xx 年