★书画学士论文摘要范文书画学士论文摘要写

书画学士论文摘要范文书画学士论文摘要写 研究元中期的书法,当然必须要高度重视文宗朝的奎章阁.因为它是元代内府书画*的一个重要机构,特别是奎章阁汉人属官,相与往来,翰墨相胜,在书法创作上全面推进了元代赵孟頫之后书坛风气的形成.而虞集以奎章阁侍书学士的显位和清劲雅正的书风居奎章阁书家之重要地位,后人称其书“篆、隶得汉人笔意,行、楷直抵晋唐”,“古隶为当代第一”.今人对此或不甚称赏,但在元中期他是一个重要的代表人物,则是 _真实.本文欲就虞集的书学思想及书法实践来探讨虞集在元中期书坛的地位. 全文共分三个部分: 第一部分,元*学的发展对虞集的学术思想影响深刻,并充分地体现在他的书学思想上.他惟古为师、六书为则的思想是与元初复归魏晋古法的思潮相一致的,而他的书统观则是对元代书学的重要补充.第二部分,论述虞集的书法师承,分别从行书、楷书、隶书三种书体分析虞集的书法风格特征.虞集在奎章阁的书画活动也是其书法成就的主要组成部分.第三部分,分析元、明、清不同时期的评论者对虞集书法的评价,再从理学背景下的文艺观和虞集自身的客观因素两个方面来探讨虞集书法成就形成的原因. 总之,虞集以其儒家正统的书学思想和其清劲雅正的书法风格突出于元中期书坛,是元中期奎章阁书家中的重要代表. 本文从区域文化的角度来考察赵孟頫交游、仕宦与文学艺术创作经历,以期揭橥其在元代文化史上、甚至中国文化史上的地位.元朝作为第一个由异族统治的全国性的王朝,形成了两个有特色的地域文化圈,分别以南宋故都临安及元新都大都文化中心.赵孟頫几度出仕大都,又从未割断与江南文化圈的联系.本文共五个部分,把他的一生大致划分为三个阶段： 绪论为赵孟頫研究综述,对目前的赵孟頫研究状况进行阶段性的归纳总结,发现问题找出得失,并对其进行了相应的辨证与补充. 第一章为文化圈介绍,主要包括文化圈的定义和划分,元代文化圈的特征及形成背景以及赵孟頫生平简介. 第二章为其人生的第一阶段(1254-1286).以1286年他应诏入京为界.此时,他身在一个一杭州为中心的江南文化圈,尚年轻,在这个文化圈内属小辈,地位和影响不大.这一时期他的情况是玉在椟中求善贾,努力学习儒家文化知识,作书绘画,笔耕不辍,小有艺名. 第三章为其人生的第二阶段(1287-1309).1287至1291年他在大都任职,1292年出任济南同知,是他仕途生涯的大转折.此后他往来于湖州、杭州、大都之间,与友人诗酒流连,书画作品甚多.1299年,改集贤直学士、行浙江等处儒学提举,一任十年之久.这一阶段,他的仕途似乎平坦,但实际上并不受重视,但是,在交游与创作上比较出色,他在北方与江南两大文化圈内自由出入,极大地加强了两地之间的艺文交流与繁荣. 第四章为其人生的第三阶段(1310-1322).1310年皇太子爱育黎拔力八达召他进大都.十月,拜翰林侍读学士、知制诰、同修国史,正三品.这是一次明显的破格晋升.六年之内,由正四品提拔到从一品,位极人臣,备受恩宠.而在文化上,他更是树立了自己的绝对中心地位,引领一代之风尚.这一阶段在以大都为中心的文化圈内他是领袖. 另外,为方便今后对赵孟頫文学艺术的更深入研究,了元代书画家的创作编年表作为附录. 在宋代美术史研究中,宋徽宗赵佶是一个难以回避的人物.相对于没有名款的大量两宋佚名作品,有不少归在徽宗名下的存世画作可资探讨.这些归在徽宗名下的画作题材广泛,面貌多样,风格技法也不完全统一.花鸟画中,既有体现精细工丽的写实风格,又有体现“文人”好尚的水墨风格.精细工丽的写实风格中有与崔白“体制清赡,作用疏通”画法风格相近的画作,也有和南宋“院体”花鸟画风格相近的小景花鸟画.水墨风格中,既有画史、诗文集中常被提及与“士人画”相关的“汀竹水鸟”、“溪凫芦雁”、“墨花墨禽”等题材,又有被后世所称道的体现文人士大夫抒发心性的小写意画作.这些画作有的反映了北宋末画坛多元的技法风格,有的则反映了后世的审美好尚和鉴藏家对作品归属的判断. 本文从归在徽宗名下的存世画作出发,由对徽宗名下花鸟画鉴定论断的检讨作为切入点,对历代美术史、著录中与徽宗个人风格有关的记述,作品的*与流传予以梳理,探讨在*流传过程中,鉴赏家对有关徽宗画作鉴藏知识的获得与传播.从作品的流传与著录的记载,考察历代鉴赏家的言论怎样影响了现代学者对画作真伪的辨识与认知,“御画”与“御题画”,“供御画”与“*”的解读与阐释.最后从徽宗的影响考察伪作与作伪,进而讨论画作在流传过程中,作为符号的“徽宗”对精英与大众*及后世追法徽宗的画家的创作实践的影响等微妙而复杂的互动关系. 本文主要研究清代朝廷书法的官方实用及清代朝廷书法与政治制度之间的密切联系. 绪论部分包括研究现状、史料、研究思路、研究方法、创新之处. 第一章首先研究清代朝廷书法发展的政治、文化背景. 第二章深入研究清代朝廷书法的审美核心.通过南书房君臣书艺互动研究清代帝王如何形成书学观念,并通过御制刻帖、帝王赐书研究清代帝王书学观念如何发挥作用. 第三章进行清代朝廷书法教育传承研究,无论皇子书法教育,还是官学书法教育、民间私学书法教育、家庭书法教育都体现皇权书法审美主张,为维护统治服务. 第四章研究清代科举考试书法,首先以科举制度及科场条例为线索,考察书法在清代童试、乡试、会试、殿试中的实际作用,揭示善书者在科举中的优势；其次深入分析清代科举重书法的原因,包括历代取士观念影响、科举自身局限性及深层次的政治原因等；最后还原历史,研究清代科举重楷法的深远影响及后果. 第五章从清代朝廷书法善书群体的角度进行研究,研究对象包括内阁中书、中书科中书、军机章京、翰林官、笔帖式.大体从两个角度进行研究,其一研究善书群体所在机构的政治地位及其职掌与书法的密切关系；其二研究善书群体选授、升迁中善书者的优势.这些善书群体“以书入仕”、“以书邀宠”在清代朝廷书法发展中影响巨大. 第六章研究清代圣旨与御制碑书法,圣旨与御制碑书法是清代朝廷书法的重要表现形式.首先进行清代诰敕书法总体概况研究及明清诰敕书法比较研究.其次进行清代御书碑及清代官员奉敕书碑书法研究. 第七章以御制四库全书为例进行清代御制修书誊录研究.主要包括清代御制修书字样及清代誊录“以书入仕”、“以书升迁”的状况.证明清代大规模御制修书在朝廷书法程式化与社会化发展中的重要作用. 余论进行清代馆阁体研究,包括馆阁体考、馆阁体释义、馆阁体的发展阶段及艺术特征等. 元代宫廷绘画机构元代政治制度建设在忽必烈当政时期基本完成.作为大元帝国的奠基者,忽必烈采纳大臣郝经的建议,在政治制度的建设上,援唐宋之故典,参辽金之遗制,(1),在彰显中原王朝正统身份的同时,又兼具少数民族统治的个性,蒙汉杂糅.元代宫廷绘画机构的设置,基本就是元代 _沿唐宋传统,参辽金遗制而来,职官、职能大多沿袭唐宋旧制,但设置格局却参照金代有所发展.(一)元代宫廷绘画机构设置 待诏是一个历史悠久的使职,其词面为“等待召见”之意,这一使职出现于秦代,兴盛于汉代,经过魏晋南北朝的沿革,在唐代因“翰林院”的设立而得到了制度上的确立和发展.待诏直接服务于皇帝或皇室成员.唐代的待诏主要分成文学待诏与诸伎杂流待诏两类.文学待诏均具有相当的文学水平,其初期是皇帝的词臣,经过皇帝亲自挑选,协助皇帝处理政务,之后其逐渐发展为唐代中后期的“翰林学士”.文学待诏群体对唐代前期的政治、文化曾产生过相当重要的影响.而诸伎杂流待诏则通过其诸如书画、琴棋、医卜等各种技艺晋身服务于皇室成员,这一群体成员集中出现在玄宗朝以后,在翰林院设立之后,这些人一直被称为“翰林待诏”.在文化上,作为其各自领域的精英,杂流待诏群体曾对唐代文化的发展与传承做出过重要贡献.而在政治方面,杂流待诏群体则因其出身相对寒微并以杂流晋身,导致其很难在政治上发挥作用. 画者,文之极也.宋邓椿画继欲使清风传万古,须如明月印千江.元赵孟赠彭师立文心之灵,溢而为画,故气韵生动之迹每出于胜流高士.明姜绍书无声诗史文人画是中国传统绘画的珍贵遗产,是中国文化、思想与价值观的视觉化呈现,是中国历代文人学士熔儒释道于一炉、会诗文书画于一体,锤炼笔墨、营造章法、表现意韵而创造的华夏民族风格的伟大艺术,是世界艺术史上的壮丽奇观.这份遗产凝结了历代 _和艺术 唐代书法上能远接六朝,下能开启宋代书法风气,是古代书法史的转折点,在书法史上有其特殊的地位.唐代书法在理论、品评、品第、语辞、文学、技法、书体等方面都能反映出时代变迁的各种现象.同时,唐代书法又有其自身特有的规律性,比如伪托篇目的增加,伪篇的性质、产生的阶层、使用的流通领域,再如唐代书法文献存在的领域、唐宋书法丛纂版本、源流考辨、宋初书法类书在唐代书法文献研究的作用等诸多问题这些都是过去唐代书法研究所未曾涉猎的领域. 本论文以唐代书法文献为研究对象,利用传统文献学方法对唐代书法文献进行校勘、辑佚、辨伪、考证,以期在宏观视角上对唐代书法文献进行有效的梳理,并抽绎出唐代书论的特殊规律.本文分上下二编,上编概述唐代书法文献研究的现状,并考辨唐宋四大书法丛纂即晚唐张彦远法书要录、韦续墨薮、北宋朱长文墨池编、南宋陈思书苑菁华之各种版本源流.又列宋代以来官私目录、宋初书法类书中唐代书法文献,并辑佚部分已佚唐代书法文献.下编是唐代书法文献研究方法举隅,分列唐代书论之辨伪、书体、科举、思想、书法品评、品第、技法、文体等若干方面的个案研究,每种个案在研究方法上撷取不同的切入角度,除版本、目录、校勘、辨伪等传统文献学研究方法外,又以同一丛纂不同版本,或同一书论撷取不同丛纂的方式对校.力图全面、完整、细致的展现唐代书论的原貌及复杂性.本文以唐代书法文献的原生状态为基准,以文献中所反映的各种书法现象为指归,选取不同的研究角度,对唐代书法的特殊规律抽绎及总结. 朱彝尊是清初著名的文学家、学者,他享世的八十一载中履历比较复杂,少时与同里共习诗课,名声远扬,见赏于四方师友；青年历明清鼎革之变,结交四方抗清之士,参与浙东“通海”案,欲图恢复；壮岁避祸远走,游幕十余载,识多方友朋,谈经论道,切磋学术；于知天命之年应荐出仕,进翰林苑,入直史馆,行走南书房,遍识廷中名臣,历经十四载宦海浮沉；以花甲之身归田,娱情林下,访友纪行,著述以老. 朱彝尊享世的八十一载中既有青年时期的抗清岁月,又有十余载的游幕生活,还历经了出仕清廷十四载的宦海浮沉,复杂的经历使他得以广泛结交四方人士.同时他又是一位卓越的文学家、学者,在学术创作上有大量的访书、论道、研讨等师友间学术上的交游.故朱彝尊的交游对象涉及各种身份地位、年龄层次的人,交游甚为广泛和复杂,其中有一些交游对朱彝尊的际遇生活、文学创作、学术研究甚至命运产生过重大影响,在他的人生中占有十分重要的地位,是全面认识研究朱彝尊不可或缺的线索,同时在交游过程中朱彝尊对这些交游对象的际遇生活、学术生涯也有重要的影响,朱彝尊与这些名流学者的交游进而影响了清初的文学圈与学术界. 由于朱彝尊交游的广泛性和复杂性,到目前为止尚没有论文和学术著作对朱彝尊的交游进行专门深入的研究.本论文以朱彝尊曝书亭集、竹坨文类、静志居诗话、腾笑集、曝书亭集外文为立足点,分析出朱氏的交游对象,从中选取十位代表人物：魏耕、曹溶、顾炎武、孙承泽、徐乾学、纳兰成德、王士禛、周筼、查慎行、曹寅,他们或是朱氏的布衣总角之交,或曾与朱氏有相同的政治倾向,或曾与朱氏有相似的仕途际遇,他们或曾与朱氏共事,或曾对他有经济上的援助、或曾对他有政治上的影响、或曾对他有社交上的引荐、或曾对他有学术上的提携引导、或曾与他有创作上的切磋.反之,朱彝尊或对他们有经济上的援助、学术上的提携、创作上的指导、研究上的切磋.本文在利用朱彝尊著述的基础上,还参考了与他交游的人物的文集、传记资料,论述他们与朱氏的交游,考证他们交游的内容,分析他们交往的基础,论述他们交往对彼此的影响.通过原始资料的分析、排比发现朱彝尊的交游有一些重要特点,一有助于认识朱彝尊的政治倾向,二有助于了解朱彝尊著书立说起因,三有助于了解朱彝尊在学术研究过程中得到的帮助和建议.相信这些探索对全面认识朱彝尊,乃至清代康熙间的学术、文学与政治有一定的参考意义,将是对此前研究空白一定程度上的填补. 自1905年中国废除科举制、“科学”取代“格致”以来,特别是五四以后,士大夫如何格物已被遗忘.虽然格致的程序一直被保留在中国画家口传亲授的学习国画传统之中,但差不多无人知晓格致在中国传统绘画中是如何进行的.本论文试图通过中国思想与绘画相结合的研究方法,以现存最早、流传有绪的宋刊梅花喜神谱为案例探索宋人格物思想对花鸟画的影响,通过对作者宋伯仁在画梅花过程中格致思想的还原,揭示理学家通过常识外推认识世界的模式.在此基础上,揭示中国绘画从花鸟、人物到山水用格物来写生并指导绘画实践的过程. 本论文主要有以下几方面内容： 一、梅花喜神谱是一部类似于家谱的、记录梅花荣悴过程的谱系之作,但为后世技法画谱的出现准备了条件. 二、虽然后人可以把梅花喜神谱当作技法画谱来用,但至少对作者来说,它不是画谱,而是一部记录其爱梅、格梅过程的图谱,反映了宋代儒生的格物思想. 三、格致思想在宋人花鸟画中的体现. 通过对此谱的解读,可以纠正自清末阮元以来仅仅把它看成是一部教人学画的技法画谱的成见和现代学者仅仅把它当作是“为艺术而艺术的咏物诗”的偏见；同时,它可以让我们清楚地认识到宋代儒生通过画梅花就可以感受对治国平天下的道德实践的体验,因为画梅花可以实现对仁、义、礼、智、信