宫 崎 骏PPT演示课件

日本动漫之行,走近宫崎骏,1,宫崎骏的梦幻天堂,那些梦与童真,2,目录,宫崎骏档案简介宫崎骏与吉卜力（GHIBLI）宫崎骏与久石让作品简介与欣赏关于宫崎骏图片欣赏,3,宫崎骏档案简介,宫崎骏(宫崎骏，HayaoMiyazaki)是日本著名动画片导演，1941年1月5日生于东京。宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。宫崎峻的动画片是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎峻的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。他这份执著，不单令全球人产生共呜，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪士尼，都要斟介宫崎骏的动画电影发行版权（亚洲地区除外)。宫崎峻在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”。,4,宫崎骏与吉卜力（GHIBLI）,1985年，吉卜力工作室成立。同年，吉卜力开始制作天空之城，自此以后，吉卜力工作室成为一个专为宫崎骏和高田勋制作动画的工作室。吉卜力工作室是一个相当特殊的团体，不论在日本国内或是国际间都是一样。因为吉卜力工作室原则上只制作由原着改编，剧场放映用的动画。由于制作剧场版的动画必须冒相当大的票房风险，所以一般的工作室通常都以制作TV版动画为主，虽然偶尔会制作一些剧场动画，但是大多数也是由着名的TV版动画改编而成的。我们制作一部电影，如果它成功了，就再做下一部。如果失败了，那这个工作室就得结束生命。吉卜力成员们当初就是抱着这样的心态出发的。吉卜力存在至今可以说是一个奇迹，缔造这个奇迹的正是为动画梦想不断努力的宫崎骏和这个永远新鲜的创作班子。吉卜力对宫崎骏的意义有多大，看看宫崎骏的作品就可以一目了然。他们之间的联系是见证了彼此的辉煌，这个工作室为他的动画梦想创造了优秀的环境。可以说没有这个工作室可能他无法如此成功。,5,宫崎骏与久石让,久石让（JoeHisaishi），本名藤泽守，日本知名作曲家。1983年，经人介绍，久石让结识了宫崎骏，此时宫崎骏正致力于风之谷的创作。听过久石让创作的风之谷的印象音乐后，宫崎骏被深深打动了。次年宫崎骏致力“吉卜力”工作室后，久石让便一直担当宫崎骏动画的音乐监督至今。久石让和GHIBLI合作的较知名的卡通电影有：1984年的风之谷、1986年天空之城、1988年龙猫、1989年魔女宅急便和萤火虫之墓、1992年的红猪、1997年的幽灵公主、2001年的千与千寻、2005年的哈尔的移动城堡等。可以说宫崎骏动画的成功离不开久石让的音乐，又或者说他们互相成就了彼此。总之，他的动画加上他的音乐就等于经典。推荐音乐,6,推荐音乐,在日本，久石让早已是闻名遐迩的资深音乐人。他还为许多电视连续剧以及数不清的电视广告制作过配乐，而个人专辑也有15张以上。他不但是宫崎骏的音乐代言人，更与北野武渐成黄金组合，音乐成就很大，这里仅推荐他在宫崎骏动画电影中的几首曲子。风谷（取自动画风之谷）天空城中文：天空之城（取自天空之城）Alwayswithme中文：永远同在（取自千与千寻）人生的回转木马（取自哈尔的移动城堡）建议有兴趣的同学在电驴上搜索宫崎骏动画音乐合集，其中绝大部分为久石让作品。,7,宫崎骏作品简介与欣赏,主要介绍他在吉卜力时期即1985至今作品：天空之城(天空城)(1986)剧场龙猫()(1988)剧场魔女宅急便(魔女宅急便)(1989)剧场红猪(红豚)(1992)剧场Onyourmark(OnYourMark)(1995)音乐短片幽灵公主(姬)(1997)剧场千与千寻(千千寻神隐)(2001)剧场哈尔的移动城堡(动城)(2004)剧场悬崖上的金鱼姬(崖上)(2008)剧场,8,天空之城(天空城),天空之城被认为是关于“一个男孩的历险记”，但是它强烈地反映出不顾一切地追求科技而造成恶果这样的主题。,9,龙猫(),这是宫崎骏最有名的作品之一，有童真有感动，给了那些厌倦紧张的生活节奏和无穷压力的上班族精神的净化。可以说宫崎骏动画的适龄范围非常之广，不同年龄层会有不同的感悟。龙猫带给我们的是童真和自然的结合。人们对龙猫的喜爱也日久弥新。,10,魔女宅急便(魔女宅急便),魔女宅急便主要讲述的是魔女琪琪的修行之旅。宫崎骏的动画有一个主题是他强调多变的，那就是关于孩子的成长过程。这一过程往往艰难，他用自己的动画告诉如今生活在象牙塔里的孩子们，成长是需要自己付出艰苦的努力的。另外这部影片也成为日本全年度最卖座的电影。创下吉卜力历年（成立至1989年）票房之最。,11,红猪(红豚),红猪制作之初，吉卜力的另一部动画电影由高田勋执导的岁月的童话正在接近完工、最忙碌的阶段。在这种非常时节，吉卜力根本不可能拨出员工来制作红猪。所以宫崎骏一个人包办了制作、导演和所有的助手角色，但这并没有影响这部动画的品质。1992年的夏天，红猪上映了，又成为年度票房最佳的电影。反战这一题材以宫崎骏的方式传达给世界。,12,幽灵公主(姬),幽灵公主反应的主题仍然是人类与自然的冲突与共存问题。它拥有最具悲剧色彩的角色：阿西达卡因为保护族人，犯下了杀死猪神的罪行，被诅咒跟随；桑则从小被父母遗弃，身为白狼神之女，矢志不渝的要杀死幻姬为神兽一族复仇，二人被命运置于无法在同类中安身立命的境地。幽灵公主于1997年7月12日开始公映，至次年2月共上映184天，票房收入179亿日元，平均“日进斗金”。主题歌由久石让作曲，宫崎骏作词，米良美一演唱，同名单曲专辑当年内发行38.3万张。该片成为日本当时有史以来第一卖座电影，吉卜力又一次改写了历史。,13,千与千寻(千千寻神隐),2001年7月20日，千与千寻在日本公映，引起巨大轰动，4天票房即达到近20亿日元的天价。超越了前作幽灵公主和电影泰坦尼克号。该片当年即全美全欧公映。2002年2月17日，千与千寻赢得52届柏林电影节金熊奖。这是小金熊第一次授予给一位动画人和一部动画电影，而且为此破例准备了两只小金熊同时授予两部电影。有人说宫崎骏在他的千与千寻的神隐中传递他对“生活”的定义。他在接受美国时代杂志访问时说，他未刻意借作品传达任何环保或反战的讯息与思想，他只是一个“搞娱乐”的人而已。故事简介,14,千与千寻简介,生自安安，死亦碌碌，包围人类的永远是无解的未知世界。你摘下的小花，你遭遇的轻风，你踏过的长街谁明白它们的本相？人物简介：千寻：10岁女孩，冷漠，自我，缺乏儿童的好奇心，但最终在完全被动的困境中，现代儿童的代表。汤婆婆：巨头魔女，用魔法控制温泉，喜欢唠叨，诸多挑剔，控制欲强。白龙：12岁的美少年，温泉的账房主管，性格矛盾复杂。小玲：性格尖刻热情，对现实不满。无脸男：头戴面具，不能发声，不能与人沟通，丧失自我的悲剧人物。锅炉爷爷：地下室中为温泉控制高压锅炉的老者，擅长调节人际关系。战胜魔法只有一个办法为了他人而做一件事。对于生来就只知索取而不知付出为何物的人们，是一次考验。放弃无尽需索，人类才会得到满怀的所有。,15,物语,隧道的另一端有想象之外的幻境，所有不可能发生的事都是这个城镇的理所当然，它和人界毗邻而居，但人类的双眼永远不能捕捉到它的存在。因为有治愈百病的温泉，幻境里聚集了无数神仙精灵。迷路的10岁少女千寻，无意间掉入了这个人类的禁地。为了在幻境中生存，千寻被魔女汤婆婆把名字改成千，彻底脱离人界的生活；她还成为汤婆婆手下的工人，在这个专横的魔女所控制的温泉浴池里不停劳动。千寻从锅炉爷爷、小铃和神秘美少年白龙的鼓励里得到生存下去的勇气，在温泉拼命工作避免沦为动物。渐渐地，在她身上沉寂已久的“生命力”被冷酷的生活唤醒了，原来人可以实际地感觉到自己是活着的，千寻第一次有了这样的体验。温泉里有个叫“无脸男”的面具人，他整天只会嘟囔着“冷”，“我都要，我有钱，拿来”，“千，饿了”这样的词，脾气暴躁粗野，丧失了与人沟通的能力。一心要活下去的千寻体会到了生之美好，她不希望自己和无颜有同样的下场，于是努力寻找解放无颜灵魂的方法。同时，曾经保护过她的少年白龙因为帮助汤婆婆盗取魔女印章受到钱婆婆的诅咒，身受重伤。千寻毅然决定拯救白龙，挑战魔女的权威。,16,传说,在宫崎骏的新作里，主人公是1990年出生的独生女千寻。故事从千寻一家的搬家旅途开始，对千寻来说，她即将面对的是全新的学校和朋友，可是请注意她出场时的面部表情，这个10岁小女孩的脸上始终是不动声色的冷漠，可以说，她对这个世界的任何事物都严重缺乏孩童的好奇，也不希望自己踏入未知的社会。对比宫崎先生1988年的龙猫，千寻的冷淡和龙猫里因搬家而欢天喜地的孩子正好相反。千寻一家在幻境里迷路了。她的父母出生在日本经济高速增长时代，对金钱物质有强烈的向往和控制欲，他们在幻境里触犯规则而变成了猪，千寻孤独的留在幻境里。支配城镇的魔女强行改掉了千寻的名字，这更让她感觉到自我丧失的恐怖。不劳动者罚为猪，是这里残酷的法则。在精灵汇集的温泉拼命工作，这是千寻十年生命里没有试过的。和过去宫崎骏作品里的主角不同的是，千寻不具备天真可爱，聪慧伶俐的资质，这个平凡女孩是在完全被动的窘境里爆发出生命无可抗拒的生存意愿，人类无限的可能性在这里体现得淋漓尽致。,17,现实,在这部“宫崎版爱丽斯奇遇记”里，现代日本第一次作为宫崎动画的舞台出现。千寻在幻境里遇见的各类精灵，无不在现今的日本有着寓意式的指向魔女汤婆婆是迷恋金钱的温泉经营者，对自己的子女放纵不加管制，是个失职的母亲。任意挥霍金钱不尊重他人的存在，性格如同小儿缺乏思考理性。性格复杂的少年白龙兼备聪明和冷酷的双重人格。千寻面临丢失自我的危险，寻找理性世界的冒险困难艰巨所有这一切都会让我们在观看电影时心有所感吧？最后千寻能重新找回自己的“生命力”，正是因为她明白了“要让自己找到本来的自己”，这一点无疑是对现代日本人的忠告。泡沫经济破产后的长期不景气，旧有社会体制的难以改革，国民对*内阁的强烈不信任感，这些都是*的麻烦；而在孩子的世界里，学校道德败坏，校园暴力不断，少年犯罪更是司空见惯的黑暗。找一把钥匙打开光明之门，是每个日本人都在考虑的问题。在这个故事里，千寻最终激发出身体里全部的潜能，随之成功地完成了自己的冒险。宫崎骏是从孩子的视角出发，把故事讲给整个日本社会听。,18,千与千寻中让我感动的画面,碧蓝天空下，茫茫大海里的火车，千寻和无面怪安静的坐在位置上，其他乘客造型类似照相式绘画里的影子，无比安静的上车，下车，或者等候自己的那一趟列车。这个景象让人强烈的想到人生，宫崎峻描画的往往不是列车在路上安静前行的日常景象，就是到站时的末日景象。路途似乎没有尽头，但却总会在什么地方与什么人相逢，所谓命运，不过如此。,19,哈尔的移动城堡(动城),取材于英国作家戴安娜韦恩琼思的同名儿童幻想小说。犹记得片中变老的苏菲坐在碧蓝静谧的湖边，夕阳洒在她脸上，那么安详，她说她的心很久没有如此透彻安静过了。犹记得她说：年老也有年老的好处，至少年老了不会再害怕失去。有人说这部动画是给老人看的，但我觉得不然。年轻人也许可以从中了解更多，也许我们可以更加体谅老年人的心境，更爱他们。宫崎骏的动画片很少涉及爱情，只是这部，苏菲和哈尔的爱情那么美丽，常常会想起两人初见时，哈尔牵着苏菲的手漫步在城市上空，下面是欢庆的人群，伴着人生的回转木马这首曲子，开始了他们人生与爱情的回转。当然宫崎骏不会单单讲爱情，其中也有他的反战情绪，以及对有些人为了利益丧失自我的反思。,20,悬崖上的金鱼姬(崖上),宫崎骏2008年新作，日本时报给此作4到5颗星的评价，并赞扬它的单纯主题元素和视觉效果，把它和宫崎骏的经典动画龙猫相提并论。目前虽票房成绩大不如票房怪兽千与千寻，但成绩仍然不俗。这是一部主题单纯的影片，很适合小朋友们观看。5岁的宗介生长在海边小城，他的家就在临海的悬崖上。一天，宗介捡到了一个被海浪冲上岸的废玻璃瓶，里面有条受困的小金鱼。小金鱼名叫波妞，她是人鱼女王的女儿，偷偷驾着水母溜出来玩的时候撞进了瓶子里。宗介把波妞带回了自己家，养在塑料盆里。波尼在宗介家过得很愉快，她很喜欢宗介，宗介也喜欢她。然而，快乐的日子很快就过去了，波妞的爸爸藤本把女儿带回了海底。藤本原是一个渔夫，后来和人鱼女王相爱成了海底的主人。波妞回家后，十分思念宗介，她做出了一个大胆的决定她要变成人，和宗介在一起。在妹妹们的帮助下，波妞偷出了父亲的法宝，向人类世界游去。不料，蕴含着危险魔力的生命之水失控了。于是，海水暴涨，暴风狂作，妹妹们变成了可怕的巨型鱼，海浪向宗介一家所在的悬崖扑去海边小城被淹没了，波妞没想到自己的美好愿望竟然招来了这样的大祸。她能挽救宗介么？我们拭目以待。,21,关于宫崎骏的成功,他的成功之处：第一，迪斯尼的影片已经漂亮地打造出北美现代动画片的经典模式，而宫崎骏的影片并不参照迪斯尼的模式，他的每一部电影都有不同的故事结构，发展节奏和基调。第二，宫崎骏并没有把娱乐影片等同于逃避现实的空想。他试图让他的观众在走出电影院之后还在想电影里的事情。第三，他的电影总是不以弯下腰给孩子们娓娓道来的方式叙述，这样取悦了