第24课　音乐与影视艺术 (5).ppt

音乐和影视艺术，19世纪的音乐流派和杰作，背景，资本主义在欧洲各国的进一步发展，不同国家面临的不同社会问题，音乐流派和杰作，浪漫主义音乐，民族音乐流派，地区：代表人物：俄国，柴可夫斯基，欧洲资本主义的进一步发展导致了文艺格局的变化。19世纪上半叶，一些欧洲国家如英国，法国，德国，意大利，奥地利等国不同程度地进行了工业革命。大机器生产促进了资本主义的进一步发展，其力量日益强大。随着资本主义经济的发展，音乐艺术逐渐从封建主义和教会压迫的桎梏中解放出来，并开始走向更广阔的社会阶层，更深刻地表现人性，反映更丰富的社会生活。各国面临着不同的社会问题，使得音乐的发展呈现出多样性和民族性。19世纪的欧洲经历了拿破仑战争、维也纳体系的建立、1848年革命、19世纪60年代和70年代的资产阶级革命和改革等重大事件。这一时期，由于国情不同，不同国家迫切需要解决的社会问题也不同：法国需要进一步深化和巩固资产阶级革命的成果；德国和意大利需要完成国家统一。俄罗斯需要消除农奴制，发展资本主义。然而，东欧许多弱小落后的国家不得不完成反对外国压迫和封建统治的民族民主革命的任务。在这种情况下，具有民主思想的音乐家们把他们对现实的不满和困惑以及他们的追求倾注到音乐创作中，使得音乐的发展呈现出多样性和民族性。现代主义音乐，爵士乐，摇滚音乐，布鲁斯，当代音乐：流行，多样性，流行原因，20世纪世界音乐发展的代表人物，摇滚音乐诞生于20世纪50年代，当时世界刚刚经历了第二次世界大战。战争给人类的心灵带来了严重的破坏。与此同时，冷战的噩梦和核战争的阴影使世界忍受着极度的痛苦和折磨。摇滚乐模拟并揭示战争的紧张状态，从而缓解和缓冲紧张的心理状态，进而表达对战争和残酷政治的反抗和颠覆。对青少年来说，流行音乐，尤其是摇滚音乐，是他们突破传统、缓解竞争压力、宣泄喜怒哀乐的最直接的情感表达形式之一，因此它在全世界广泛传播。浪漫主义音乐，兴起和发展，兴起，全盛时期，19世纪中心：奥地利和德国，19世纪中期，交响乐和歌剧，德国：贝多芬(“音乐的圣人”)，奥地利：小约翰施特劳斯(“华尔兹之王”)，意大利：威尔第，法国：比才，代表，特点：强调抒情性，突出个人情感。贝多芬(1770-1827)，是西方历史上最伟大的作曲家，他的作品是古典音乐的巅峰和浪漫主义音乐的先驱。贝多芬出生在德国波恩的一个音乐世家。1802年后，他的耳疾变得越来越严重，1809年后他最终变成了聋子。从那时起，他花了大部分时间和精力创作音乐。在耳聋开始的时候，他非常痛苦，一度想自杀。然而，他以惊人的毅力克服了耳聋带来的巨大困难，创作了大量不朽的音乐作品，如第3（英雄）交响曲 第5（命运）交响曲 第9（合唱）交响曲等。这些都是众所周知的不朽作品。贝多芬崇尚法国大革命带来的民主和自由，关注个人的自由和尊严，这在他的音乐中得到充分体现。意大利名字威尔第月光奏鸣曲是茶花女，意思是“一个堕落的女人”(或“一个堕落的人”)，通常被翻译成“山茶花”。这部歌剧描绘了19世纪上半叶巴黎社会舞台上的一个具有多重人格的人物维克奥列塔。她以才华出众而闻名，过着奢华的妓女生活，但她没有追求名利的世俗风格。她是一个受迫害的女人的形象。尽管她赢得了阿尔弗雷德阿尔芒的爱，但她放弃了自己的爱，去拯救一个所谓的“体面家庭”的“荣誉”，并使自己成为上流社会的牺牲品。乔治比才乔治比才(1838-1875)，法国作曲家，世界最高表演歌剧茶花女的作者。在他的九部歌剧作品中，包括戏剧配乐茶花女和卡门，他体现了强烈的现实主义色彩，而社会底层的平民成为作品的主要人物。在音乐方面，他将鲜明的民族色彩、表现人生冲突的交响发展以及法国喜剧的传统表现手法融为一体，创造了19世纪法国歌剧的最高成就。歌剧阿莱城姑娘简介歌剧卡门完成于1874年秋，是比才的最后一部歌剧。四幕歌剧卡门主要刻画了一个外表美丽、性格倔强的吉普赛女孩卡门，一个卷烟厂工人。卡门爱上了军事班长唐豪斯，并抛弃了他的情人蜜琪拉，后者在农村时温柔善良。后来，唐豪瑟因释放与女工打架的卡门而被捕入狱。获释后，他加入了卡门的走私者。卡门后来爱上了斗牛士埃斯卡利奥。当卡门为埃斯卡利奥在斗牛中的胜利欢呼时，她死于唐豪泽的剑下。该剧的主要人物是女工、农民出身的士兵和群众，这在那个时代的戏曲作品中是罕见而珍贵的。也许是因为作者的刻意创新，这部剧在演出之初并没有被观众所接受，但随着时间的推移，这部作品的艺术价值逐渐被人们所认可，并从此变得繁荣起来。彼得柴可夫斯基(1840-1893)出生在俄罗斯维亚特卡省边境的一个小镇上。柴可夫斯基一生创作了6部交响乐、9部歌剧和几部芭蕾舞剧。他的作品在西方音乐史上是罕见的，因为它们形式多样。他的作品深受全世界人民的喜爱，并且仍然享有很高的声誉。他的古代音乐芭蕾舞剧卡门，卡门等。特别受欢迎，并且已经表演了很长时间。小约翰施特劳斯：奥地利著名作曲家、指挥家、小提琴家和施特劳斯家族的杰出代表；他出生在维也纳的一个音乐世家，那里的舞蹈很受欢迎，他和父亲同名。从1855年到1865年，他被邀请在圣彼得堡举办为期十年的夏季音乐会，从1863年到1870年，他是皇家宫廷舞蹈的指挥。他后来参与了轻歌剧的创作。他的创作以120多首维也纳华尔兹闻名，如天鹅湖 胡桃夹子 蓝色多瑙河和维也纳森林的故事，被后人称为“华尔兹之王”。普雷斯利和普雷斯利(1935-1977)出生在美国一个贫穷的农场工人家庭。他从小就迷上了福音音乐。与此同时，在贫民窟流行的黑人音乐、布鲁斯和民歌的强烈节奏也深深打动了年轻的猫王。教堂唱诗班给了猫王音乐启蒙，教堂成员热情的歌唱和舞蹈深深地影响了猫王。他著名的有争议的臀部扭动就是由此产生的。普雷斯利确实是第一个让年轻人疯狂的摇滚音乐的人。在他的音乐中，强有力的电声乐器激发了年轻人的好奇心和敏感神经。他的歌声从内心深处宣泄了年轻人的哭泣，这样他们的情感就可以得到疏导和宣泄。到他去世时，他的唱片已经发行了至少5亿张。他的歌曲包括呐喊，甜蜜和温柔，叙事，爱国主义，宗教，逃避，对社会的攻击，地方风味，浪漫的感情等。甲壳虫乐队和甲壳虫乐队无疑是流行音乐史上最伟大、最有影响力、最受欢迎和最成功的乐队。甲壳虫乐队对流行音乐的革命性发展和影响是无与伦比的，自20世纪60年代以来影响了几代摇滚乐队的音乐和思想。甲壳虫乐队在20世纪60年代掀起了一股音乐文化入侵的热潮，美国称之为“英国音乐”。它从根本上影响了美国音乐的基础，彻底埋葬了埃尔维斯普雷斯利王朝，统治了美国唱片市场，并影响了此后美国本土流行音乐的发展道路。电影艺术的起源和发展1 .条件1 .技术和物质基础2 .动力2 .第二次科技革命把人类带入了电子时代。社会的巨大变化给人类带来了新的精神需求1 .商业利益的驱动力。电影通常指的是用照相机拍摄的过程，快速曝光运动中的人和事物，然后用投影仪放映，投影仪通常以同步方式再现图像和声音。周星艺术家的生活，材料2:电影是第一产业，第二艺术。1931美国杂志春之声，2。过程，3。成熟，2。发展，1。发明，4。二战后，电影发展迅速。19世纪末，(琉米爱尔兄弟)制造了一台活跃的电影机器。1895年12月28日，电影诞生了，1。格里菲斯发展了电影技术，2。无声电影时期最著名的喜剧大师卓别林。在，有有声电影，在()，有彩色电影，技术：越来越完美，艺术：多样化，1927，1935，你能推荐一些相关的民族电影吗？第七艺术、格里菲斯现代电影之父和电影工业中的莎士比亚发展了电影创作和编辑技术。这项技术被称为“蒙太奇”，用来拍摄和导演电影史上第一部商业电影安娜波尔卡。格里菲斯，1895年12月28日，琉米爱尔兄弟使用“电影机器”放映他们自己的电影影视艺术史等。在巴黎“大咖啡馆”的地下室。至此，“电影”正式诞生。后来，这一天被命名为世界电影日。琉米爱尔兄弟，时代，一个国家的诞生，工厂的大门，火车到站，卓别林的部分作品，电视的起源和发展，1。条件，1。技术和材料基础，2。电力，第二次科技革命将人类带入电子时代，社会的巨大变化，商业利益驱动下的人类新的精神需求，(电子技术)，2。过程，3。通用应用，2。发展，(1)起源，(20世纪30年代至40年代)，(二战后)，(1)，(2)在，(1)电视发明(伯特，英国)，(中国：20世纪90年代以来突飞猛进)，(2)，(3)在，(1)电视艺术诞生，(1)电视技术发展，(2)内容丰富；范围很广，1930年，英国播出了它的第一部电视连续剧；1936年，英国首次开始每天两小时的电视节目；20世纪40年代初，美国开始试点彩色电视节目，1925年，1929年，(