中国民族乐器及乐队介绍

中国民族乐器和乐队简介我国的民族乐器有着悠久的历史传统，以丰富的种类和特色闻名世界。这些民族乐器反映了亿万人民的思想感情、民族风俗和传统惯例，深受广大人民的喜爱。在原始社会，我们的祖先已经开始制造和使用乐器。他们用手中的生产工具石头、土块、木块、竹管、兽皮、兽骨等作为最初的打击乐器。(。考古学和甲骨文说，人们使用的乐器包括鼓、钟、钟、差役、管、卫生，主要是打击乐器。随着生产工具的不断出现，乐器发展得很大。一般的倾向从没有定型到没有定型的音高到固定音键，从单音乐器到旋律乐器，从打击乐器到管乐器，再到丝绸弦乐器，都表现为单一到多样化。在奴隶制度社会时代，乐器的制作更加精美、高档。打击乐器的结构已经比较复杂，有三组终编和偏角，出现了竹棒和铲等较为复杂的鼓风机。周朝时，芬奇乐器出现，先秦时期，人们可以根据乐器制造的材料分类为金、石、土、皮、丝、木、蒙、竹八种，是我国早期的“八声”分类。秦汉中央集权制度的形成和持续整合促进了乐器的发展。此后，我国与中亚西亚各国联系，吸收了很多外国乐器。唐朝末年，随着弦乐器海琴(二胡的前身)的出现，宋代的弦乐器得到了很大的发展。至此，民族乐器更加丰富和完善了。明清时期，各种器乐演奏形式遍布全国，种类很多，说唱音乐和戏曲音乐的发展催生了另一种新的弦乐器，如板后、景后等，弦乐器进一步发展。5月4日新文化运动时期，民族弦乐器经过以流川化为代表的革新者的发展，逐渐走上了专业化的道路。建国后，更多的乐器经过改革，扩大音域，提高音量，然后提到民族乐器的质量，很多民间乐器登上了舞台。我国目前使用的民族乐器有200多种，根据其形状、演奏方式和性能、色彩分为打击乐器、管乐器、打击乐器、弦乐器等4大类。(a)打击乐器打击乐器用打击乐器发出声音。根据性能，可以分为旋律(如时钟、锣等)、颜色(如鼓、锣等)和节奏(如鼓等)乐器。根据格式的不同，北流(例如纵北、盘口、花盆鼓等)、瓜类(锣、锣、钹、钹)、钹类(例如大钹、小发夹、小辫子)根据制作的材料，包括金属类(如锣、锣、木鱼、大钹、小钹等)、皮革类(如大鼓、小鼓、排骨)和竹木类(如葫芦、木鱼、邦齐等)以音高为基准，也可以分为正音(例如锣、鼓、正音鼓等)和无机音两类。打击乐器的历史最长，演奏技巧最丰富。常见的打击乐器是：1.鼓大鼓，也称为项目北，用木头做桶形，上下两边套牛皮。用锤子敲的话，一般有中心打击、中心打击、外轮打击、鼓边打击、外部内部打击等。越到中心，发音越低，越厚，鼓方面，发音越高，越薄。北俱乐部一般被用作点击、双击、滚动、郁闷的打击、摇晃、顿声等。鼓是乐队中节奏的核心。表达能力强、威风凛凛的场面和紧张的感情。2.小型鼓小鼓也叫小鼓，战鼓的形状像大鼓，但大小小得多。其演奏方法类似于鼓，但发音比大鼓高，表现出欢快活泼的感情。3.鼓鼓由一组可以调音的小鼓组成。那个数目未定，一般有5个。鼓的总音域可以是f-d。可以演奏旋律音程、双音、分解和弦。那种演奏方法基本上和大大小小的鼓一样。4.静音鼓静音鼓类似于气缸体，因此也称为静音气缸鼓。由木头或玻璃钢制成，很小。通常，大、中、小三者一起使用。乐队通常使用两个正音鼓，大部分定有主音，属音。那个音调响亮，延音长，特别是力量变化较大。5.荆锣是铜做的，锣是大的。经常用于戏曲伴奏和民俗演奏。轻快的：高音(高音)有三种，中音(中音)很坚固，大光(低音)很结实。其演奏方法有变音、隔音、闷音、振音、锣、锣等。6.荆锣也叫快锣，是铜做的，锣面小。经常和锣一起使用。还有高、中、低音三种。7.荆云又叫“韵小”或“求音精”，是铜制的，由多个音高固定的铁组成。可以通过点击、双击、滚动、打孔、打孔等演奏琶音、和弦、旋律。8.大钹大钹也叫大灯芯，铜做圆形，中间有突起，两边有一对。用于歌剧、秧歌和乐队。力量的变化很大。演奏方法包括冲击、研磨、颤振、滚动、闪光、点击等。9.钹小钹也叫小镫，类似大钹，形体小。与锣、鼓一起经常表现出热烈的情景。演奏方法像大钹。(b)吹管乐器我国管乐器的发音体大部分是竹子或木头，色彩鲜艳，声音洪亮，能演奏出娴熟的旋律。常见的管乐器是：1.笛子古语中横飞，用竹子做的，有一个吹孔，一个膜孔，六个手指。高音区亮，中音区圆，低音区厚。具有比较丰富的表现力。笛子有两种。一种是短幕笛子，短身，流行于北方，常演奏班子戏的伴奏乐器，因此也被称为d-a的声场；另一种是南方流行的长笛子(long membrane)，通常是昆曲的伴奏乐器，其音域为a-b。代表赛道为扬鞭催马运粮忙，中花六板等。2.通素箫是用竹子制成的垂直乐器或称为箫。一个是吹孔，另一个是六个指孔。低音区很深，中音区很美。范围为d-e。3.索纳也叫喇叭。这个管子是木制的锥形管子，钻了8个孔(前7个之后的1个)。木管的顶部挂着黄铜，黄铜的顶部挂着芦苇草角，木管的底部挂着黄铜喇叭等。Suona有三种。高音音域为fd，中音音域为aa，低音音域为ad。索纳的音调高，明亮，温暖，粗糙。既可以展现宏伟的场面，也可以演绎幽深的场面。著名的suona歌曲有3360 百鸟朝凤，将军令等。4.管子在南北朝时期，人们把霍库称为“管”或“头管”，是双簧垂直吹的木制乐器。在乐队里经常演奏。目前在频带中使用的管道有3种声音范围：fd、低音管为A-d、键管为AA。低音区宽，中音区高，明亮，高音区紧张。抒情的旋律和欢快的旋律都可以演奏。著名的乐曲为江河水，柳叶青等。5.盛市Sheng是古代的弹簧管乐器，Oracle的和是sheng的意思。自从有了象形文字，就有了有关演奏的记录。由竹子、竹子、铜构成的风口三部分组成的复杂结构。一般有13、14、17弹簧和21、24、25、26、32、36弹簧sheng等多种类型。生的音域广阔，音量宏伟。高音区清晰，中音区柔和，低音区厚。可以演奏单音旋律，但更多的是演奏双音、三音或四音合音。现在乐队中常用的是改革后的17弹簧，分为高音和中音两种。高音音域为ad，中音音域为ad。著名的乐曲为： 凤凰展翅，草原巡逻兵等。(c)打击乐器打击乐器是用手指演奏，用拨号器打字，用弦乐器演奏的弦乐器。打击乐器的种类很多，左手和右手等演奏方法和符号也多种多样。中国的打击乐器可以分为柳真、柳真、鸾、三弦、秦真等三种类型的：垂直炸弹。水平炸弹，如青、古琴、韩国椰子钢琴；弦乐器，如弹琴。常见的打击乐器是：1.琵琶现代琵琶是隋唐时期，在我国原来的芬奇乐器的基础上，吸收外界潜伏的特性逐渐发展起来的。Pipa用木头制作梨形扬声器，用原木制作面具，脖子向后稍微弯曲。有四根弦：子码、中间码、旧码、搭接码、A-g的音译、6相23产品。琵琶演奏用左手按弦，右手五指假指甲摸弦演奏。其演奏技术复杂，可以说是世界打击乐器之王。琵琶表现力很丰富。低音区声音洪亮，中音区柔和，高音区和很高的音域清晰明亮。可以演奏胃部雄伟的舞曲，也可以演奏抒情的幽幽的文曲，其音域为A-a。著名的琵琶有： 十面埋伏，大浪淘沙等。2.三县又名带子。扬声器呈扁平鼓状，两侧有蟒蛇皮，操纵杆长。三个县依次是子县、中间县和老县。一般按4，5度关系排队。三弦有两种。大三弦在北方流行，是多种杂技的主要伴奏乐器。江南一带流行的小三弦主要是演奏家的伴奏乐器，或在江南丝绸乐队中应用。3.郑氏古筝，也叫秦桧。有一个方形木工冥想者，这个箱子是带12到25个弦的弧形。一般按5音顺序排队。25串争的音域为A-g。清音很美，常用在独奏曲或歌曲伴奏中。低音区很厚，宇音很长。中音区圆润柔和；高音区清澈细。演奏旋律、双音和福音。著名的乐曲为： 渔舟唱晚，闹元宵等。4.琴也称为“钢琴”、“钢琴”。有3 4匹金马的梯形木制扬声器，两侧有弦、弦、钢丝弦。扬琴音色清澈，隐隐，表现力丰富。低音区很厚，中音区又亮又圆，高音区很清晰。音译是G-g。可以用刷子，也可以伴奏，应用于多种杂技形式。代表乐曲为： 旱天雷，苏武牧羊，五哥放羊，病中吟等。(d)弦乐器弦乐器都是在胡琴的基础上发展起来的。那音乐优美柔和。最擅长演奏歌曲旋律。表现力强，是民族乐队的主要部分。常见的弦乐器有：1.二胡也叫胡金，南胡。它由金冠、金凤、金轴、金马、天根、弦和弓组成。弦有内外两个。外部弦由钢丝制成，内部弦用钢丝或尼龙芯包住。通常使用5度关系弦，有时可以使用4度或8度关系弦。范围为d-e。达三个八度。二胡具有复杂的演奏技术和丰富的表现力，广泛用于独奏、合奏、伴奏。低音区很厚，很满。中音区圆润柔和；高音区比较紧张。外排明亮，内排丰满。我国著名音乐家刘天华为二胡艺术的发展做出了卓越的贡献。他写了47首二胡练习曲和良宵，空山鸟语，光明行，独弦操，二泉映月，听松，寒春风曲等10首曲子。民间音乐家胡亚俊也给我们留下了豫北叙事曲，长城随想曲，新婚别的3首独奏曲。建国后作曲家创作了大量二胡作品。是刘文振的雨打芭蕉，汉宫秋月，张晓峰创作的在草原上等。2.古胡也称为高音二胡。它的阵痛比厄尔候选人稍小，静音比厄尔候选人高4-5度。那个音域是g-d。音色清澈美丽，声音穿透力强。抒情、华丽的旋律也能演奏，明朗、活泼的旋律也能演奏，是民族乐队中不可缺少的戈弗雷诺弦乐器。它在广东音乐中起着非常重要的作用，经常演奏索洛或卡拉乐器。著名的独唱曲有： 夜深沉，柳摇金等。3.中后阵痛比二胡大，音色浓。那个音域f-g .建国后在二胡基础上创制的乐队的中声部的拉弦乐器。主要用于合奏，少用于独奏。中后的代表歌曲有由刘明源创作的红军哥哥回来了。4.王后京剧和韩剧的主要伴奏乐器。它是在胡琴的基础上发展起来的。钢琴圆筒，竹制琴管，蛇盖琴管。京胡音色强，锋利，穿透力很强。音域为f-g，根据纯粹的5度关系进行调节，根据曲调、内容和演员语音条件进行排队。一般来说，有6-3岁被告正法5-2李黄正弦法、1-5反黄正弦法三种。伴奏经常提高旋律，降低八度，低唱或低唱。庆后代表性的京剧乐负为： 雨打芭蕉，赛龙夺锦等。5.板后班虎、金人、胡人等人都知道。是邦子歌剧系统的主要伴奏乐器。明末清初是在胡琴的基础上发展起来的。板后金罐用椰子壳或硬木制成，碗状或扁平鼓状，嵌板用打浆木板制成。盘后有高音、中音、次中音。根据4度或5度关系确定线时，固定弦高度不固定。高音板后通常在乐队中使用。重音盘后音色柔和，主要用于独奏，音域a-d。代表曲目是旱天雷等。(e)民族乐队的筹备工作民族乐队可以分为塞州、芬乐队、博客乐队、综合民族乐队等。江南丝绸竹、广东音乐、河北吹歌、潮州打击乐器和鼓、闽南音、西安鼓、苏南鼓演奏等强大的乐队组合形式。中国民间乐队的构成与主要可以分为两个方面，一个是各种民间乐队的组成。另外，这是新发展的新型管弦乐团的组成。以下主要介绍广东音乐、江南竹、潮州打击乐器鼓等3种民间乐队和新品种民族管弦乐团的组合。广东音乐广东音乐是广东流行的犬儒音乐。广东音乐的乐队编制，1926年在上海西周音乐中吸收了二胡，并将其改造成了现在人们说的古胡，在潮州音乐中吸收了琴，与在广东流行的阳虚一起形成了被称为“三头”的乐队形式。此后，人们以“三头”为基础，添加了箫、椰子后，形成了“五头”的乐队形式。20世纪30年代，受西方音乐文化影响，在城市的广东音乐演奏中，小提琴、作者、吉他、小号、木琴等外国乐器被广泛运用。广东音乐所表现的内容的意境是除了生活风俗描写和民间传说外，明快、干爽的情感表达或花、鸟、景、物的标题，但抒情乐曲的大部分是0103010，0103010，0103010等。江南丝竹江南丝绸是江苏和浙江一带、上海流行的民间竹乐，演奏江南丝绸的组织可分为“名酒班”、“清客班”两种。“丝绸竹类”是职业组织；“清客班”是为市民(大部分职员)举办的娱乐团体。江南丝绸竹带至少2人准备(二胡，长笛)；一般3-5人，最多7人，8人以上。所用的乐器包括二胡、小三弦、柳特、西摩、笛子、笛子、竹子、鼓、板、木鱼、钟等。江南丝绸竹音乐风格轻盈、明亮、明朗、活泼。乐曲概括了江南人朴素干爽的性格，反映了山水秀丽的江南风貌。