如何上好高中音乐鉴赏课

键入公司名称如何上好高中音乐鉴赏课键入文档副标题胡海娟2013/5/31如何上好高中音乐鉴赏课胡海娟摘要高中音乐教材中汇集了大量古今中外经典的音乐作品，有助于培育和提高青少年学生的音乐审美能力、审美趣味和思想修养，在教学中如果不注意教学方法创新，就很难使这些高雅的音乐真正走进学生心灵的深处，也就难以发挥音乐艺术的审美、教育、认识、娱乐等功能。作为新世纪的教师，如何运用新颖有效的方法，引导和激发学生积极参与音乐的体验，使学生在轻松、活泼的状态下愉快的学习，将是本论文的研究重心。关键词引导、鉴赏能力、体验教学、多媒体、问题对策音乐鉴赏是学校实施素质教育的重要内容和途径，在新课改下高中音乐课由原来的音乐欣赏教材改为音乐鉴赏教材，那么欣赏与鉴赏又有何不同该如何加深老师对音乐鉴赏课的认识从而引导学生积极参与教学活动提高自身音乐修养结合自身所能，我从以下这几方面对这些问题加以探讨一、加深老师对高中音乐鉴赏的认识并引导学生提高音乐修养“鉴赏”是通过对照、比较、评价判断和知识性的欣赏。“欣赏”又可称玩赏、领略，指一种相对被动的、多从感官出发的审美行为，常常以其感性直观引起的精神愉悦令人产生美感；而“鉴赏”则更进了一层，往往兼及感性和理性，又带有品鉴、判断、反思的意思，所以鉴赏含有区别、品味、品评的成分，是比欣赏更多些主观成分的一种审美态度，具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要意义。因此，加深老师对高中音乐鉴赏的认识并引导学生提高音乐修养就要在理解音乐鉴赏定义的基础上熟悉教材，针对高中学生，采取多种教学形式，引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究并对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，进而为终身学习音乐、享受音乐奠定基础。为此教师应具备以下几个方面的认识首先，要了解音乐鉴赏的模块功能和价值。一是培养学生音乐审美能力和评价、判断能力的重要途径；二是能让学生获得最基本的音乐文化素养的主要渠道。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。由人民音乐出版社出版的普通高中课程标准实验教科书音乐鉴赏，其框架共有18个单元，36个课时。框架思路充分体现了多元文化价值观。既强调对我国民族音乐的弘扬，又重视对世界音乐的了解；既强调对传统音乐的继承，又重视对现代音乐的学习；既重视艺术性，也关注流行性。其次，音乐鉴赏以审美教育为核心，教师要培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念；突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养；在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好，掌握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康发展。再次，教师要认识到音乐鉴赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中认识、理解、鉴赏音乐；调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动；利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受；课堂的音乐鉴赏教学应与课外的音乐欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合起来，充分发挥音乐鉴赏教学对课外音乐欣赏活动的指导作用。二、激发学生兴趣，带领学生走进音乐鉴赏课兴趣是最好的老师，不同的学生对不同的音乐有不同的兴趣、爱好，好的导入是激发学生兴趣的一个重要环节，而善用教学方法也可以达到事半功倍的效果，合理运用多媒体教具则可以使课堂在轻松愉悦的状态下激发学生积极参与音乐的体验。一导入上好鉴赏课的前提俗话说“好的开始是成功的一半”，教学导入方式就是一首乐曲的前奏，创作的好就会激起欣赏者想要听下去的欲望。同样，一节音乐鉴赏课设计的巧妙新颖，必定会使学生产生想学、乐学、愿学的心理。学生的思维才会主动，注意力才会集中。导入的方法有很多种，无论何种导入方法，只要在瞬间吸引学生注意力，激发学生学习兴趣，营造学习环境就达到了导课目的，因而，我从以下几点谈谈1结合流行，激发兴趣。中国古代教育家孔子说“知之者不如好之者，好知者不如乐知者”。老师结合流行，旨在激发学生兴趣，而兴趣就是最好的老师。流行音乐与教材中的古典、民族音乐相比，高中生更亲赖于前者。周杰伦是时下学生比较喜欢的流行歌手之一，而他所演绎的许多音乐中就有古典音乐的元素，因此学习第九单元第十七节“钢琴音乐的奇葩”时，可以从周杰伦演唱的夜曲及其主演的电影不能说的秘密中对肖邦乐曲的演绎手段入手，进行古典音乐的导入，进而激发学生对古典乐的学习兴趣。教师也要与时俱进关注流行歌曲，关注学生喜欢的流行歌曲，从中发现与教学内容的联系。2示范导入。在进行导入时教师可以利用自生的特长进行示范，来激发学生的学习兴趣。高中鉴赏教材中选取的许多作品，都是比较经典和常见的优秀曲目，特别是许多歌曲，教师都能够进行演唱，如沂蒙山小调谁不说俺家乡好走进新时代我和我的祖国等，还有许多器乐作品，教师如有演奏能力就可以为学生表现上一段，也可以邀请有演奏特长的学生进行表现，给学生以现场真实的试听感受。3故事导入。通过讲故事人让学生理解和体会音乐所传递的感情言语。如第九单元第十六节“艺术歌曲的成熟舒伯特的歌曲”中魔王父亲怀抱发高烧的孩子在黑夜的森林里骑着马飞驰，森林中的魔王不断引诱孩子，孩子发出阵阵惊呼，最后终于在父亲怀抱中死去。歌曲采用通谱手法，一气呵成，气势宏大。诗歌中叙述者、父亲、孩子及魔王四个不同角色由不同的音调体现出来。作者充分展示了戏剧性的情节，如钢琴伴奏模拟马蹄疾奔的节奏贯穿全曲，低音奏出的风声描绘出夜幕中的森林冷风飒讽、咄咄逼人的情景，烘托出沉闷恐惧的气氛。作者还以小二度上行模仿孩子的惊呼，形象地刻画出孩子愈加惊恐的神情。这样论述之后学生的聆听欲望就被调动起来。（二）合理设计教学方法教学方法是教师和学生在一定教学思想指导下，围绕一定的教学目标，通过一定的教学内容，为完成一定的教学任务而运用一定的教学手段。中学常见的教学方法有语言方法（讲解、启发）、直观方法（演示、参观）、实践方法（体验、操作）、自学方法（讲读、独立阅读、讨论）等。如在学习第九单元第十六节舒伯特的艺术歌曲鳟鱼时，老师可以用语言性教学法对鳟鱼的创作背景、故事情节进行介绍，音乐气氛渲染中示意和引导学生闭目凝神进行倾听，同学们很容易进入音乐情境之中，很容易领悟到音乐所表达的情景；在讲第二单元第二节高亢的西北腔青海民歌，了解有关“花儿会”知识时，可播放青海一年一度的“花儿会”宏大和热闹场景的视频，选择直观教学法。提供的图片、实物信息与音乐作品所表现的内容和思想相吻合，能够通过直观的手段拓展学生的音乐想象和联想，反之，会分散学生注意力，难以达到良好的辅助效果；十五单元十一节非洲歌舞音乐，在讲到非洲节奏时可采用实践教学法，通过表演、律动等行为加深对音乐作品的题材、体裁、风格、所表达的情感内容等各个元素切身理解和体会；自学的方法学生通过自我主动的查找资料、合作讨论等得出自己的结论，以培养他们的学习兴趣与创新精神，可进一步加深对音乐作品的理性思考与判断，有助于音乐鉴赏的水准不断提高。另外，让每位同学自由发挥和欣赏有特长的学生进行表演，既有利于全体学生的普遍参与，又有利于学生的个性发挥。无论何种教学方式，目的只有一个就是为了学生能够更好的聆听、感受音乐，只要能够在教学中充分考虑学科特点、教学内容、学生情况、教学设施等方面的因素，进行合理的设计和规划，就会受到良好的教学效果。（三）充分运用现代多媒体教具随着时代的发展，科技的进步，多媒体技术已经越来越多的被运用于音乐课堂中。高中音乐鉴赏大多都是以欣赏、聆听为主，单纯的聆听已经不能够满足学生能够的需求，也很容易造成疲劳。为了让学生在视觉、听觉甚至触觉上去接受教学信息，我们可以通过人机交互作用控制课件流程方向、速度，更有效地把握和使用信息。运用多媒体教学能够使文学、图片、动画、视频和音频等信息集中于一体，并具有声图并茂、听并举等优点。改变了传统教学内容单一、手法单调、信息量少、课堂气氛沉闷、教师只能靠板书传授给学生知识等现象，学生不仅在听觉、视觉上感受音乐，甚至在触觉、感觉上都有了一个新的转变，大大提高了音乐鉴赏的效果。如第四单元第八节“京剧大师梅兰芳”，教师身着京剧服装演绎京剧唱段，更具表现力，通过多媒体来呈现相关视频及资料，使学生对梅派的演唱特点和风格感受的更直观、更形象。多媒体的运用为音乐教学注入了新的活力，它可以丰富学生的想象力，使学生在课堂上自由想象，畅所欲言；激发学生的学习兴趣，变枯燥性教学为兴趣性教学；增大课堂容量，提高学生的学习效率；同时使学生的强迫性记忆转化为情感性记忆。三、高中音乐鉴赏模块教学中常见问题及对策音乐课程标准的出台，把原来的音乐教学内容划分为几大领域，从学生本位出发，遵循音乐是听觉艺术的规律，在以人为本，强调实践、体验、探究，倡导多元与综合等理念的指导下，对传统的教学内容进行了整合与拓展。原传统教学内容中的“欣赏”，在教学领域中整合成了鉴赏。人们对感受与鉴赏的形式和内容，尤其是其改革的方向和途径，也进行了多角度的探讨。但是，在今天的高中音乐鉴赏教学中，还存在以下问题（一）学生过于“主体”，教师主导不足新课标提倡以学生为本，在教学中要充分发挥学生的主体作用和地位，有的教师把课堂教给学生，播放一段音乐让学生听后讨论一下相关问题，刚开始学生还讨论后来就变成了聊天，谈的内容与老师布置的任务无关。当教师让学生回答问题时也没有人主动回答。教师就点名，被点的学生要么不会，要么也是按照书本上的介绍照本读一下。把学习的主动权交给学生，可学生却利用“权力”偏离学习内容。对策分析其原因是教师的主导作用发挥不足。教师在分配给学生设计讨论环节时，一定要做好部署和规划，使“导”的作用充分体现，学生才能发挥主体性和积极性。首先，学生是否明确讨论的方法和过程，若是没有，就要告诉学生，如探究形式小组或个人，资料获取教材或资料、梳理分析、形成结果、交流展示等环节。我们大多数学生已经习惯了教师的讲授和自己的接受，若是给他们权利进行探究或讨论，他们可能不习惯或者无从下手，所以明确讨论的过程也是很重要的。其次，合理的选择讨论内容。好的内容容易引起学生讨论、探究的欲望，而且有讨论扩展的空间。最后，适时的指导。学生讨论时教师可走下讲台，倾听学生的讨论，在合适的时候可以给予指导。这样回答问题是学生就不会不愿回答或无话可说。课堂教学不仅体现了学生的主体，也发挥了教师的主导。（二）评价过于“尊重个性”，失去作用课堂评价要求尊重学生的独特见解，因为每个学生都是独特的个体，他们对音乐的感知和理解都是唯一的。但有些教师在评价学生时，过于“尊重个性”，使评价失去了意义。如一位教师在流行风一课中，设置了“古典与流行，哪个更永恒”的讨论活动。有的学生认为古典永恒，流行转瞬即逝；有的认为流行是未来的发展趋势，流行必将代替古典；有的认为流行与古典并存，都可以永恒学生的观点大致可分为这三类。教师对学生的观点都给予了肯定，学生激烈的讨论也在肯定声中结束，学生们并未从教师的评价中得到任何信息，评价也未起到任何作用。对策评价是为了促进学生的发展和认知。此案例的评价只是一种形式，教师过于“尊重学生见解”。学生处于发展中的人，他们对事物的看法和见解可能只是从个人的爱好憎恶出发，有时会过于片面，这时就需要教师的引导和指导，对学生片面的错误的观点和表现进行纠正。上述案例中的教师能这样评价可能会更好首先，对每位学生能积极主动的发表见解的态度给与鼓励。其次，把学生的观点进行总结，然后让相同观点的同学结合成小组，讨论说出合理的论据和论证。最后，师生共同讨论得出一致的、开放性的结论古典和流行中的经典都可以永恒。这样不仅发挥了评价的作用，纠正了学生的一些片面的观点，让学生对古典和流行音乐有了更深的理解，同时也让学生体验了学习的过程，掌握了学习的方法。教师在评价时一定要树立正确的评价观念，进行合理正确的评价和引导，使评价的作用真正得到发挥。（三）姊妹学科知识匮乏丰富音乐鉴赏教学的人文内涵，体现教学的多元化。音乐是人类文化的重要载体，是人类宝贵的文化遗产。学生通过学习华夏民族音乐和世界其他国家的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，加深对不同文化的理解和热爱。具体表现在音乐的综合性，它不是语言胜似语言，它和美术、舞蹈、戏剧、诗歌都有着艺术感觉上的密切关系，这就是“艺术通感”。同时，音乐又和政治、科学、外语等等有着密切的关系。然而，很多教师姊妹学科知识匮乏将其忽视。策略音乐教师应该重视姊妹学科的学习并加以运用。如第五届全国中小学音乐课现场评比活动资料京剧大师梅兰芳一课中，张亚娟教师在拓展环节，就设计了音乐的姊妹艺术舞蹈，通过欣赏舞蹈江山美人，让学生认识到梅兰芳的唱腔表演有着很高的艺术价值，他的唱腔音乐不仅成为一代代戏曲后人的模本，还被用到其他的艺术领域。通过舞蹈中运用京剧，使学生在视觉中感知京剧的艺术魅力与感染力，更加深了对京剧的感知和理解。四、总结音乐的魅力不仅在于音乐本身韵律的和谐完美，同时还在于